新世纪中国电视栏目创意景观

《新世纪中国电视栏目创意景观/中国影视文化软实力研究》编著者李素艳。 本书收集了中国电视从中央到地方媒体有代表性、有影响力的栏目，按照时间顺序即“编年体”的方式对其的特色和成功之道细加分析，同时对现在还在播出的栏目提出改进建议，既有历史厚重感，又对业界有一定的借鉴意义。...

动画剧本创作

《动画剧本创作》由康丽娟、宗一著，本书在传统剧作教材的基础上，紧密结合动画语言特性，尤其对动画工程规划、动画创意进行了详尽论述。更重要的是，书中融入了四川美院影视动画学院“产学研”教学模式下的大量经验（教学经验、动画制作经验：编纂团队曾参与创作过数万分钟的动画片，包括《麻辣小冤家》《月尘》《嘻哈游记》《酷宝方块》《叽里咕噜巴巴猫》等），书中大量的个案分析和经验总结有极强的示范意义...

高考编导文学常识

《全国广播电视艺术学高考指南丛书：高考编导文学常识》分为常识篇和实战篇，常识篇为知识点的梳理和总结，共七个章节，讲述文学、文艺常识及广播电视专业基础知识，实战篇设置了相应的练习题及模拟试题，以便广大考生及时检验学习成果。　　文学常识部分是广播影视编导类专业考试的重中之重，与影视评论写作、命题故事一起成为专业考试的重点考试内容，重在考查考生的知识面和艺术素养。为了更好地服务于广大考生，我们在《高考编导文学常识》的编写过程中，参考了近

影响剧大:司马平邦影视评论集

《影响剧大:司马平邦影视评论集》内容包括：《拆弹部队》：为什么战胜了阿凡达；《楚汉传奇》：秦末两大暴力集团成长史；《川军团血战到底》：烈度最高之抗战剧；《穿越火线》：俄罗斯妈妈找儿子；《集结号》：堪称里程碑；“南京”问，“拉贝”答等...

动画色彩

动画色彩是动画专业必修课，课程的知识体系和结构分为六章：第1章对动画色彩的认识以及应用领域做了相关的讲解；第二章对色彩的基本理论知识做了全面的阐述；第三章对动画色彩的前期训练做了相应的归纳；第四章对动画色彩中期的训练做了深入的分析解剖；第五章对动画色彩的加强训练做了较为全面的概括；第六章对部分动画作品进行了分析。　　《动画色彩/21世纪全国普通高等院校美术·艺术设计专业“十三五”精品课程规划教材》不仅适合动画专业的课堂教学，对一些

影视镜头前的表演艺术

镜前表演是指电影、电视、视频广告的表演。戏剧表演与镜前表演虽然没有原则上的冲突，但确实存在着受影视独特创作规律的情况。作为演员单纯懂得戏剧舞台而不熟悉影视镜头前的表演，这无疑是一个缺憾。《影视镜头前的表演艺术》既涵盖了传统戏剧表演的理论又展示了影视镜头前的表演技巧，为表演人员提升自身的表演能力提供了理论指导...

媒介经营与管理——一个电视剧产业规制变迁的视角

本研究立足于我国整体的社会转型和产业结构调整的背景之下, 综合运用了新制度经济学、规制经济学、媒介产业化、影视投融资等多种视角, 详细梳理了民营资本进入电视剧产业的规制变迁过程, 分析了在这个过程中民营资本的地位、作用及其与政府博弈的动机和能力...

尊重表演艺术

乌塔·哈根、哈斯克尔·弗兰克尔著的《尊重表演艺术(近期新修订版)》被纽约H·B工作室的学员奉为《圣经》，是有志献身戏剧工作、对表演心存虔诚的表演爱好者和演员们的实用手册。作者以一个甲子的表演与教学经验，告诉您即使没有较好的容貌与天赋，通过严格科学的训练也可以成为很好的演员，她从点滴的生活细节入手，教您如何培养演员的职业素养与道德品格，训练肢体、声音、语言，分析角色，对角色及其处境建立信念，很终融入角色，靠自己释放角色之生机，进而与观众

动画设计原理

动画是当代文化的集合点 —— 它包括了文学、电影、美术、音乐、传播等多个学科门类的内容。分五章, 内容包括: 动画设计概述 ; 动画设计基本方法 ; 动画设计原理 ; 动画设计表现 ; 动画设计与实践案例...

复数的观看:影像美学导论

《复数的观看：影像美学导论》尝试综合运用影像形式分析、现象学直观描述与诠释学意义解读来探讨“影像美学”。作者将“影像”向“观看”还原，将“美学”向“感觉学”还原，以主体之“观看的建构”为思考的主轴，在“形而中”的层次上对影像的本体与影像的意义予以反思...

信仰者

信仰者，精神永存。 方志敏对中国人的影响是深远的，不可估量的。 他的思想和精神，在实现中国梦的伟大进程中仍然迸发出强大的能量，激励着人们不断向前。 方志敏还活着！...

影视文化(2019第20辑)

本书由中国艺术研究院电影电视艺术研究所编，收录了电影电视评论文章二十五篇，分为 “中华人名共和国成立70周年电影电视研究”“当下电影研究”“电影电视评论周专题”“华语电影互动研究”“电影史”“电视研究”和“境外电影研究”等七部分，展现了电影电视研究领域的很新成果及动向...

CG插画创作

全书分为七章, 由概论、电脑软件操作基础、CG插画主流创作技法、CG人物插画创作、CG软件组合漫画分镜头创作、CG商业插画综合实战、自学实践的相关建议组成。书中精心选择的32个典型插画范例制作全过程, 全面诠释了克隆线稿法、标准线稿法、直接线稿法、底色线稿法、色块法、软克隆法、硬克隆法、黑白法、软件合成法、手绘结合法、照片合成法、人物分层上色法、人物黑白上色法、软件组合漫画分镜头法、作品快速完成法、CG商业插画综合制作法16种主流CG

新时期以来中国电影叙事模式的现代转向

《新时期以来中国电影叙事模式的现代转向》是在王跃副教授的博士论文的基础上扩充而成的一本理论专著，书稿主要考察新时期（改革开放）以来中国电影叙事模式的转变，作者认为：一方面，在新时期初期的叙事探索中，谢晋、吴永刚等老一辈电影人在遵循传统叙事模式的基础上，开始渐进式的叙事探索。他们以中西之间、传统与现代之间对话的观念重新思考谢晋电影叙事的可贵之处，理应视作现代电影叙事模式进程中的一个面向。另一方面，在追求“电影语言现代化”的过程中，西

影视声音造型艺术论

本书探讨的影视声音造型是指声音在影视作品中的艺术存在，是与画面共同构筑影视空间和影视形象的一种艺术形态，要讨论的是：声音造型的表现力给电影电视带来了什么和可以带来什么；而影视录音则是完成声音制作的创作过程，要讨论的是：如何完成以及更好地完成声音在影视中的艺术存在。只有明确了这两个概念的区分，才是解读本书的根本钥匙...

早起中国电影的现代主义1922-1937电影美学

《早期中国电影的现代主义（1922-1937 电影美学）》从“电影性”的角度探索中国电影学派美学理论框架的路径，以现存从1922年到1937年间的上海出品的有影像资料传世的中国早期电影为研究对象，探索意识形态、美学和工业及技术的存在形式之间的相互作用。由此出发，《早期中国电影的现代主义（1922-1937 电影美学）》也可以看作是对当下媒介研究和传播学中媒介物质性转向讨论的一种直接回应...

微电影制作教程

本书以理论与实践相结合、技术与实务相结合的方式，详细讲解了微电影制作完整流程中的各知识模块。通过基础知识模块的讲解，帮助学习者在较短时间内比较系统地了解微电影创作的主要知识与理论；通过前期拍摄、后期制作两个模块，让学习者全面了解微电影制作过程的各个环节及相应知识与技能，并配有从剧本创作到成片输出的完整案例，以便让学习者更直观地学习微电影制作的各项技术。最后的知识拓展模块，通过对微电影评价、大赛介绍等内容的拓展，鼓励学习者多向优秀微电影

文学经典与影视艺术丛书中国电视剧与社会主义核心价值观构建研究

电视作为一种大众文化，对受众的价值观会产生潜移默化的影响，近年来主旋律电视剧越来越多，关于主旋律的电视研究也逐渐增多。本书从中国电视剧审美文化构建与社会主义核心价值观的关系出发，系统梳理社会主义核心价值观提出以来的电视剧创作与理论研究现状，针对当前中国电视剧创作中存在的问题和取得的成就，对中国电视剧创作与弘扬社会主义核心价值观的关系进行系统的理论梳理，为中国的电视剧创作提供全面翔实的案例分析和较深入的学理化探讨，从而为中国电视剧理论建

微电影制作教程

本书以理论结合实践的方式，详细介绍了微电影制作各个流程中的相关知识点，内容通俗易懂。本书共7章，主要包括微电影概述、微电影编导基础、微电影摄影技法、微电影照明技法、微电影后期制作等...

动画分镜头台本设计

本教材共5章：分镜头台本设计基础概述；分镜头台本设计的镜头基本原理；分镜头台本设计的构图与透视；分镜头台本设计的创作构思；分镜头台本设计的光影色彩及声音。；分镜头台本设计的光影色彩及声音。；分镜头台本设计的光影色彩及声音...

(新版)图说经典-电影的历史-四色

中外电影批评研究

本书对中外电影批评进行了深入的研究和分析。主要介绍了西方电影的艺术发展与批评观念, 并与我国电影艺术与批评观念进行了对比研究, 在此基础上从电影艺术欣赏与批评内容构成、电影艺术批评的角度与方法、电影艺术批评的原则与要求等三个方面对电影批评进行了综合性阐述...

宇宙英雄超银河传说超全集

本书对出场人物、故事剧情、怪兽英雄图鉴做了详细的图文介绍。书中还包含了作品创作人员专访、幕后花絮介绍、拍摄心得。内容详实，图片精美，是一本“真正”的作品资料收藏册，为漫迷广为追捧...

好莱坞编剧的生意经

《好莱坞编剧的生意经》是一本实用性极强的编剧方法书。好莱坞的一对很好成功的编剧搭档，公开了他们从业30年的写作战术。他们极其擅长打造卖座的口碑类型片，并将实战经验整理成一套精密的写作系统，帮助编剧打造出能够顺利出售的高分剧本。 本书的写作方法，有益于编剧在创作时理清思路，从买家的角度来审视剧本写作过程中的每个阶段——从很初的概念一直到很终的打磨，清楚制片、导演、演员等未来合作伙伴在剧本中想要看到的是什么，他们选择剧本时有哪些斟酌与标

流年光华

本书分上、下两篇，上篇“看与评”是相关电影的评论分析，下篇“论与写”包括了对小说《非常日记》的剧本改编、介绍了中国青春电影叙事策略研究等内容...

观看之外:当代流行影视文化观察

深度卷入视听传播业的若干年里，无论站在研究者或是评论者的立场上，都目睹着这个行业直观的变化。这些发展，未必能用简单的价值判断来加以界定，但如大家所感受到的，眼前的时代是富于新意和突破的时代。在 的大环境里，“影像”所负载的意义远远超乎媒介功能本身，流行影视文化正在释放出比以往任何一个阶段 多元和丰富的意义。本书选择了作者近五年来发表于主流媒体的代表性影视评论文章，从不同维度尝试对当代流行影视文化进行思考，分为个案深焦、类型启示、现象探

世纪之交电影伦理文化叙事分析

本书内容包括：绪论、家庭伦理叙事在叙事类型上的丰富与拓展、家庭伦理叙事在叙事角度上的转换与开拓、家庭伦理叙事在叙事艺术上的变革与更新、家庭伦理叙事对传统审美文化的承传与超越、对世纪之交转型期中国电影家庭伦理叙事的反思与展望...

开始做播客:千万级流量主播教你有声节目策划、主持、圈粉及运营

这是一本播客制作入门指南，可以手把手地帮助初出茅庐的新人、渴望转型的传统媒体人、在某个圈层有影响力的“博主”“达人”，或者乐于尝试且热爱分享的普通上班族循序渐进地全面规划一档播客节目。身为这门新兴行业的佼佼者，作者从节目策划、内容制作、选择平台、上架经营的一系列流程，到访谈技巧、主持风格、□□运营等具体策略，都提出了十分宝贵的指导建议...

影视艺术鉴赏

伤心怒放的影像人生

本书以电影随笔的方式, 展现作者的人生感悟一生命即便只是一株“伤花”, 也要肆意怒放! 这本书想通过电影来讨论孤独、权力、生存、爱、、亲、、命运、婚姻、青春、勇气、担当、自由、梦想和欲等人生命题, 展现人性的阴暗与美好, 理解人生的得与失、悲与喜...

电影与火车:幽灵机器的重影

本书是中国电影资料馆电影文化研究部助理研究员雷晶晶的个人学术专著，通过对火车与电影所碰撞出的不同主题的讨论，旨在厘清它们二者之间是如何相互渗透和影响的。1895年，世界第一部电影《火车进站》由卢米埃尔兄弟在法国放映。火车与电影这两个现代性最为显著的能指，从电影诞生之初便扭结在一起，“幽灵之旅”作为一种早期电影类型也就此诞生。火车作为电影中的重要意象蕴含着特定的美学意味，被给予了强烈的社会意义与文化内涵，不仅直接影响着电影叙事的发展，对

卡酷少儿:我们一起成长

2019年北京广播电视台卡酷少儿卫视开播15周年，在这一年卡酷少儿卫视通过动画春晚、庆祝新中国成立70周年少儿晚会、北京冬奥会吉祥物形象宣传片、原创动画《冰雪冬奥村》等多个优质原创内容，展现了频道作为传统电视媒体的创新和担当，以及面对当前激烈市场竞争环境的挑战。本书将从少儿电视媒体竞争市场环境出发，通过卡酷少儿一线编导员工在今年众多节目，项目策划，执行。播出过程中梳理出来的一系列研讨、心得文章，总结当前少儿电视节目的创作规律，以小见大

诗梦艺术的奥秘

本书主要从四个方面展开阐述。首先，纵向分析导演艺术的孕育、初创、延展及多走向、多元化发展；其次，横向比较分析国内戏剧与电影在艺术创作上的渊源；再次，在辨析戏剧的“舞台化”与电影的“电影性”的基础上，探讨戏剧艺术与电影艺术在创作上的相互影响；最后，以戏剧艺术与电影艺术在创作中的共质性为研究对象，分析总结导演艺术的创作本体核心...

导演艺术教学与研究

本书分为三编，分别为教学篇、实践篇、感悟篇，“教学篇”重点探析如何将前述经验巧妙运用到实际教学中去；“实践篇”着重总结作者在戏曲、话剧、影视艺术方面的实践经验；“感悟篇”主要阐述作者在艺术理论、教学管理等方面的所思所悟...

中国现代谍战剧的悲剧美学研究

谍战剧是当今中国 为成熟的电视剧模式，特别是在对数二十年间的市场运作和实践经验的体味中，成熟长大起来。她 是一个从历史事件的真情中蜕变而来的剧作模式。在这个蜕变的过程中，“人生价值”与“文化价值”渗透于此，并将 的悲情美学价值观念，渗于其内。整体上她是从政治思想、技术层面、艺术手法到人物悲剧情节的设置中逐步完善的，并形成自己 一格的悲中带喜、喜中含泪的酸楚的涉及人物角色命运的悲剧美学特征，正是这种独特的悲剧美学价值形态，实现了永恒的神

文学基础与影视欣赏研究

本书以文学与影视欣赏为基础，从文学的本质、文学的审美接受、文学理论的应用与实践方面对影视文学创作的作用进行分析；之后，以影视欣赏为出发点，从影视艺术欣赏、声音及表现方面对影视文学进行阐述；最后，介绍了新媒体社群下的影视作品推广...

演绎梦幻人生——电影(四色)

之间关系的敞开

本书打破家庭剧传统的叙事学分析思路，带着存在主义视角潜入作品世界，发现其中人与自身、人与人、人与社会之间的关系世界，并以此为逻辑框架展开对作品关系世界的梳理，同时，使叙事与伦理联结合法性的问题迎刃而解...

影视创作理论研究

本书以影视的基本分类、影视的文化功能、影视创作的审美与鉴赏为切入，还分析了影视创作的理论基础，为探析影视创作提供了基础支撑。书中还阐述了影视镜头创作的技巧，对影视创作的心理进行了探析，并对电视专题片与纪录片、微电影与电视新闻节目的创作进行深入探究...

动画艺术与传播机制研究

动画是一种“奇妙”的艺术。对于一般人来说，动画意味着迪斯尼、宫崎骏等大师和公司为观众所创作的动人故事、华美画面和可爱形象。从一种前卫的角度审视动画，它便成了用于实验、表现自我的艺术性影片。而介于两者之间的领域，动画成为服务社会和政府的一种宣传工具。本书围绕动画艺术与传播机制展开研究，内容包括动画艺术的基础知识、动画艺术的功能与价值、动画艺术的不同风格与流派、动画品牌传播模式与媒介、动画艺术的三种传播机制、动画产业及其发展趋向...