魔笛-38部外国歌剧现场乐评

《魔笛：38部外国歌剧现场乐评》包括2002—2014年历久弥新的西方经典力作在中国国内舞台现场演出的评论38篇，基本为一戏一篇，有的则为同一部戏不同版本的呈现，其中相当比例为国内首演、亚洲首演、世界首演作品。《魔笛：38部外国歌剧现场乐评》作者既关注歌剧音乐本体的一度、二度创作，又全面观照舞台呈现的各个有机组成部分，如舞美、服装、灯光等艺术语言及风格...

古典音乐就这么简单

部分观众带着提高修养的目的去欣赏古典音乐，但很终则易因其晦涩难懂而放弃。欣赏流行音乐和摇滚乐无需具备基础知识，但对于古典音乐而言，你必须对其有很基本的了解才能叩响它的大门。本书中附有100余张插画，帮助你了解乐器的种类、音乐家们的生平及其所处的时代背景。当你在欣赏这些插画时，不知不觉间已经进入到古典音乐那深邃无比的世界之中...

音乐的伤痛

本书以一种简洁而生动的方式，将七个临床病例呈现给读者：我们将会看到一位饱受愧疚折磨的大提琴家，一位梦到被钢琴纠缠的钢琴家，一位重寻职业生命和意义的画廊老板，一位努力地重构自己的存在意义的、一度困惑不已的前歌剧演唱家以及其他饱受折磨的艺术家...

遗憾的聆听-(增订版)

《遗憾的聆听》作为一本音乐随笔，作者从音乐人文的角度出发，评议音乐作品、音乐表演和音乐现象，将音乐评论从具体的作曲家与作品引向更加广泛的人文性议题。书中还收录了作者为各大音乐节和著名交响乐团音乐会所撰写的高品质节目单，对国内演出的节目单制作提出了更加专业化的要求。...

卓菲娅-丽莎音乐美学译著新编

浅草集

本书收录作者二十余年来古典文学与古代文化研究的部分成果，大体分为三卷。卷一集中研究唐宋文学与文化，既有对唐宋文学与文化的概括评论，又有对唐宋文学题材、风格、流派的专题探讨等...

音乐知识与鉴赏

文化素质教育不仅是知识的传授和学习，而且是精神的内化和升华，最终应在行为上得到自觉的体现。由知识到精神，再到行为，是一个不断提升的过程，需要多方面的支持和持久的努力。大学生文化素质教育基地应将此作为建设的重要任务，系统考虑、全面规划、不断推进。 文化素质教育是一项系统工程。其中，加强组织领导，完善相关制度；构建第一课堂与第二课堂结合的机制；建设一批精品，包括精品课程、精品教材、精品讲座、精品社团和精品项目；推进校园文化建设，改善

夜莺障碍-唱片客的秘密聆听年代

国内顶尖乐评人整体亮相 在经典与旅行中感受音乐之美 旧乡愁和流亡者的殇歌 书写中国当代音乐大师跌宕起伏的命运...

走进音乐的世界-中西方音乐鉴赏入门

在我看来，古典音乐就有这样一种特别积极、美好的力量。它很高尚，而且经过时间的沉淀，更增添了一层美好、仁爱的内容，足以唤醒我们内心深处的情感共鸣，净化日益变得沉重的心灵。 《走进音乐的世界——中西方音乐鉴赏入门》从介绍音乐鉴赏的基本知识入手，以深入浅出的笔触详细地介绍了中西方音乐鉴赏方面的知识，包括中西方不同乐器、音乐流派，以及不同时期的音乐风格等，能让大家清楚地掌握音乐发展的脉络和轨迹，深入浅出地理解音乐，从而真正领略

音乐与社会学观察-艺术世界与文化产品

正如张前、王次炤教授在《音乐美学基础》中所言，音乐美学的研究方法不仅包含哲学、心理学方法，也包含社会学方法，不同的方法有助于解答不同类型的问题。目前，我国音乐美学界对前两种研究方法的运用居多，对社会学方法的借鉴和了解则相对较少。而就整个音乐学界而言，把音乐社会学作为一门独立学科进行研究的学者同样是凤毛麟角。在这方面，曾遂今先生做了不少开拓性的工作，杨洸、孟祥林、刘丽华、金经言、周耀群等学者也翻译了数本外文专著。这些著述皆具有重要

音乐

采用了长史短说的形式，按编年史顺序一路说去。每个双页跨版讲述一个特殊时期或者风格，将所有主要作曲家及其音乐作起码的交代。你无须具备什么基础的音乐知识——本书在适当的地方间杂了几处“题外话”，解释一些技术性内容；书后附有音乐术语一览表，帮助你破译一些行内术语，扫除你在音乐评论、节目、封套简介以及在酒吧持杯谈乐时遇上的障碍。总之，本书刻意写成一本听众指南，尤其顾及到了那些怯场的听众，因他们面对经常出席音乐会的精英们的高谈阔论以及音乐殿堂的

何谓懂音乐-(增订版)

作者摒弃内行与外行之成见，从漫议音乐表演、音乐创作等现象，触及音乐的审美乃至艺术理论问题。就如同书中开篇所说，仅仅感受音乐而不思索音乐会失去音乐的真髓，仅仅思索音乐而不感受音乐便丢掉了音乐的灵魂。...

古典音乐说明书

本书是一本轻松易读的古典音乐入门读物, 为希望认识古典音乐的人打开一扇窗。全书分为七个部分, 包括去听古典音乐会的准备、需要注意的细节、入门者常有的问题、管弦乐团与指挥、欣赏歌剧、音乐史、经典名曲介绍等方面...

从频谱到谱相的作曲技法拓展-特里斯坦·米哈伊的音乐创作研究

本书通过对频谱作曲学派创始人之一特里斯坦·米哈伊的音乐创作手法分析, 以及不同时期作品的横向对比研究, 填补了国内音乐研究空白。突破性的提出以不同的谱相作为系统的延展可能性, 作曲家可以根据自己的实际情况、审美取向、作品规模等方面提取并运用不同的谱相系统, 同时, 由谱相系统引申的“拼图”音乐也给了听众简历另一种审美角度的可能性...

歌曲写作教程

在各个不同的历史时期，先后出现过不少优秀的歌曲作品。这些作品是前人给我们留下的一笔宝贵的精神财富。无论是群众歌曲、部队歌曲、艺术歌曲，还是齐唱、独唱、合唱，这些经过时代的考验和群众的洗礼、受到人民群众欢迎并流传下来的作品，给我们提供了广阔的研究资源。　　《歌曲写作教程》所阐述的，就是经过演绎、归纳与总结来自前人和今人创作的优秀歌曲作品中所应用的技法与所积累的经验而得出的、较为规律性的一些基本原理...

新书--小文艺·口袋文库·33 1/3书系:迈尔斯·戴维斯:即兴精酿

小文艺口袋文库33 1/3系列是上海文艺出版社2019年新推出的一套介绍西方流行文化的书系，引进自英国Bloomsbury出版集团旗下的同名书系品牌。每本书邀请专人讲述1960年代以降西方流行音乐史上的一张重要专辑。一般而言，作者会依据自己的聆听经验和理解，对专辑的方方面面做详细解读，包括但不限于风格、歌词、歌手心路历程、恢弘时代背景、专辑用典、幕后八卦也有个别书目，作者会跳脱出固有的回顾评论形文体，甚至以小说的面目出现。 相较

极简音乐知识全通卡片套装

[德]吉多?，德国音乐家。1966年出生于德国施塔恩贝格，曾在理查德?施特劳斯音乐学院学习钢琴，并在慕尼黑音乐和表演艺术大学学习指挥。曾在多家歌剧院担任合唱团指挥和艺术总监长达十年，并曾在奥格斯堡和慕尼黑的音乐大学担任讲师，后于音乐戏剧学院和格拉芬、慕尼黑等地的音乐学院教授音乐课程。除此之外，他还为德国巴伐利亚地区音乐家协会教授音乐理论和听力训练课程...

基于文化视野的中国流行音乐研究

本书是流行音乐方面的著作。本书属于文化研究的范畴，既关注中国流行音乐文化的内在价值，力图勾勒出当代中国流行音乐的发展脉络、独特境遇和文化生态。全书共分为五章，第一章首先从概念上对文化以及流行音乐中的文化进行了解读，第二章论述了中国流行音乐的产生和发展，第三章对中国流行音乐的意识形态进行了分析，第四章阐述了中国流行音乐与传媒的互动，最后在第五章对中国流行音乐的现代性审美进行了分析。本书对于流行音乐研究者与爱好者有一定的参考价值...

H 西方音乐简史

本书揭示西方国家不同历史时期音乐文化发展的政治、经济、文化背景，评述其音乐艺术成就，内容涉及文艺思潮、演出方式、活动场所、歌唱与演奏技艺、乐器制造、乐律制度、理论体系和音乐教育各个方面，对各个时期音乐代表人物及其作品作了概括评价...

●中国文化知识文库--中国古代音乐

本书内容包括：中国古代音乐、中国十大古曲、中国古代乐器、钟鼓之乐...

中西乐论

本书以19世纪以来西方与中国音乐的理论研究为主要内容。通过对西方作曲理论、音乐作品分析、音乐的美学思想特征及中国传统音乐与当代音乐创作与发展等相关问题的研究，对如何借鉴和更好地应用西方音乐的理论，进一步发展中国音乐的相关问题进行了深入的探讨与论述；同时，还从世界文化艺术发展的大视角，对中国交响音乐创作领域中新作品，新理论和相关问题，进行了中肯的分析和评价，颇有理论深度和新意，书末集有中国交响音乐作品曲目辑录（1923-2000），使本

20世纪新兴科学卷 上

红歌-百唱不厌

配器法

本书系编者根据河南省高等艺术音乐院系作曲专业学习的需要和多年教学经验总结而编著的。在编写过程中，参阅了里姆斯基·科萨科夫《管弦乐法原理》、C．瓦西连科《交响配器法》、张肖虎《配器法》、胡登眺《民族管弦乐法》、李民雄《民族管弦乐总谱写作》等以及不同时期、不同乐派和中国现代作曲家的大量谱例，系统地、科学地编写而成。本书可作为音乐专业本科、函授、自考的教材，也可供广大业余音乐创作者学习参考。 《配器法》是作曲专业技术理论的重要

20世纪西方音乐-(随书赠送光盘)

《20世纪西方音乐》这本教材与1991年由人民音乐出版社出版的《西方现代音乐概述》内容基本相似，进行了一定能够的整理和修改；而《西方现代音乐概述》是从1981年起我在中央音乐学院开设的一门课程的讲稿基础上整理而成的。《20世纪西方音乐》是西方音乐通史中的最后一个部分，主要涉及印象派以后的西方各种不同流派和风格的音乐。 ...

20世纪新兴科学卷 下

彩色人文历史·音乐的历史

早在人们开始讨论音乐是如何产生的之前，音乐就产生了。有人甚至认为，音乐先于人类的言语而诞生－当原始人类为驱赶大自然带来的恐惧感而呼喊时，当他们围绕猎获物手舞足蹈并且发声伴奏时，当他们在劳作中叫出协力的号子时…… 但重要的不是音乐到底是怎样出现的，而是音乐是怎样成为人类生活中几乎无所不在的影响性 力量的。除了纯粹的欣赏与娱乐功能，音乐在生产，教育，宗教，战争，医疗，竞技，商业，礼仪，交流，修养等方面都箐现出强大的功用，其发展最终导致这样

诸子论音乐:中国音乐美学名著导读

本书立足于中国典籍中关于音乐审美言论的脉络疏通和线索贯穿，希望为音乐学习者、研究者提供一种“全貌全景”的资料背景，这种意图和努力是难能可贵的。出于谨慎，刘蓝先生将书取名为《诸子论音乐——中国音乐美学名著导读》，为的是方便依据“教程”目的而进行的材料取舍，避免了以“史”为观察对象的“挂一漏万”之虞。 本教材既吸收了数十年我国艺术理论的成果，又融会了写书者丰富的教学经验，并十分注重切合艺术类学生的特点来编写。梳理中国音乐美学发展的

音乐欣赏入门

本书共10章，包括欣赏音乐的方法；音乐的表现手法；音乐的分类；浅议音乐的体裁；建筑的艺术——漫谈音乐的结构等内容。 ...

层层水澜-现代古筝曲精选-(含两碟)

《层层水澜：现代古筝曲精选》为乐谱，主要内容包括：层层水澜、风之猎、飘飘何所似，风起舞动时、玲珑剔透、古筝协奏曲等等。《现代古筝曲精选：层层水澜》是一本有关于古筝方面的书籍，是读者的优选...

纸上的音乐时光

音乐，是上天赐予我们的最廉价的心灵甘泉。无需任何立志和知识，我们便能轻易地在音乐里如临仙境。即使在最嘈杂的环境下用最便宜的音响播放，仍然能陶醉在动听的旋律和天真无邪的曲风中。　　甚至，藉由文字，亦能亲近音乐。敞开心扉，接纳音乐之声，始知——　　当音乐洗去心灵的蒙尘，快乐便悄然而至！　　音乐，是上天赐予我们的最廉价的心灵甘泉。无需任何立场和知识，我们便能轻易地在音乐厅里如临仙境。即使在最嘈杂的环境下用最便宜的音响播放，仍然能陶醉在动听的

基本乐理入门一点通

关于音乐学的100个故事

音乐学不仅是一门学科，也是一种观念、一种思维、一种思想。本书精选了100个关于音乐学的故事，带您进入音乐学领域，增进生活与心灵对美的感受！ 认识音符背后所蕴藏更本质的东西，接近生活中隐含在心灵深处的艺术规律。提升生活的知性品味，丰富心灵对美德渴望。 　　音乐学不仅是一门学科，也是一种观念、一种思维、一种思想。它是把音乐作为研究对象，从音乐的角度来认识音乐自身的规律、人和音乐的关系、音乐和社会的关系以及音乐作为一种文化的特殊价值

新世纪青少年艺术素质培养丛书---稀有乐器入门与鉴赏

山西省民间音乐遗产的传承与保护-- 山西大学艺术学研究所文库

NUL...

灵魂深处的乐思-西方音乐与观念

声乐探微

勤奋智慧、精益求精。赵青老师不仅在声乐演唱方面取得了显著的成就，而且她在辛勤教学的同时，十分注重声乐理论的研究。《声乐探微》是一部凝聚着赵青老师从事声乐教学工作二十余年来心得的文集，其中既有关于声乐技巧方面的研讨，也有关于音乐意义的探究。更为可贵的是，作者将其在“音乐之都”维也纳留学时师从各位国际声乐大师的学习心得整理成了三十万字的声乐笔记，本书中发表的是从中提炼出来的精髓部分。对于国内的音乐工作者，特别是声乐专业的学生来说，本书无疑

第五交响曲-为22件弦乐器而作.为纪念鲁迅先生诞辰120周年及逝世65周年而作 作品40号-(含CD)

简介 　　附盘　　卓越网、淘宝网有售　　第五交响曲名义上纪念鲁迅，以愤懑而压抑的弦乐音团和大提琴的深沉独白开始，是为慢板的第一部分。音乐进入快板后，地方戏的伴奏音乐“绕弦”的核心动机加以交响性的多声部的叠加作为动力性的节奏背景，之后是大段落和大篇幅的来自地方戏音乐悲腔的散板式的旋律，加以层层展开推进。上述两个元素加以复调的大量对比和发展，组成交响性和戏剧性的长呼吸的整体布局，是为第二部分。尾声是用少见的倍大提琴的长

西方音乐史

本书属于“高等院校音乐类‘十一五’规划教材”，本套教材面向高等院校音乐类本、专科普修学生编写，充分结合师范院校教学实际情况，内容充实，简明适度，练习多样，层层递进。本课程通过对西方古希腊、罗马、中世纪、文艺复兴、巴洛克、古典主义、浪漫主义以及20世纪以后等不同历史时期音乐的系统学习，使学生了解西方音乐史发展的基本脉络、风格特征，熟知各历史时期的主要作曲家及其重要作品，为今后进一步深入理解西方音乐和从事其他音乐专业的艺术实践打下基础。书

音乐鉴赏--推荐

音乐文化2008

《音乐文化》的编辑出版始于2000年。中国艺术研究院音乐研究所一直希望与香港中文大学音乐系建立一种合作机制，并把学术交流的愿望落实到具体项目上。经由中国音乐研究所所长乔建中与香港中文大学音乐系系主任陈永华协商，决定合编一个年度性刊物。这就是2000年出版的第一本《音乐文化》。刊物的特点是，大陆与香港学者共同撰稿编辑，采用繁体字印刷...

音乐文化2009

中国艺术研究院的学术集体，聚集了一批在自己的研究领域积累了大量成果的学者，其成就中体现了几代学人的积累，在学院戒箴与学者行规的“气场”中，因为文脉相承的存续而少了轻浮，多了厚重；少了功利，多了人文，学者们的共同坚守，使这片天地，去奢从朴，境界高古。在这里，对“博之我文，约之我礼”的师长的尊崇以及对高尚专业素质的敬重，得到依然不改的认同。这是我们坚守的底线：深自敛抑，怀抱敬畏。 虽然一个词的基本含义与原初意义没有多大改变，但在人文

音乐鉴赏

本书是我们在长期科研与多年教学积累的基础上编写而成。这些年，我们一方面深感当代大学生音乐知识的匮乏，一方面又发现他们对音乐是那么的热爱，这无疑是一个矛盾的现象。为了对当代大学生的音乐之路予以指引，让他们能够全方位地了解各个时代、各个地区的音乐作品，又不至于被晦涩难懂的专业术语所难倒，我们特编写了此书。在编写过程中，我们一直本着通俗易懂、紧贴时代的原则，注重经典与流行的并存，并且在选取作品的时候都是经过反复的讨论和比较之后确定下来的。而

楚钟研究

最近二三十年来，中国考古学不断变换着面孔，考古学原有的“纯洁性”一步步在消失。考古学吸引了其他许多学科的注意，考古行当吸引了许多行外的学者，考古越来越像是一支万花筒，忽闪着灿烂缤纷的光彩。为此一些考古学者感到有一种危机感，于是考古学是做什么的这样的话题，也成为讨论的焦点...

托斯蒂歌曲集

保罗 ·托斯蒂（paolo tosti）是意大利近代著名的歌曲作家及歌唱家兼声乐教师。他创作的歌曲被许多世界著名的歌唱家所喜爱，如从过去的卡鲁索（caruso）、泰特拉齐妮（tetrazzini），到今天的帕瓦罗蒂（pavarotti）、卡雷拉斯（carreras）。他的歌曲已成为音乐会上经济上演的曲目，是当今世界各国专业院校教学中意大利古典艺术歌曲向歌剧作品过渡的基础性训练曲目，被称之为“声乐室内乐作品”...

中国音乐论辩

简介 　　《二十世纪中国学术论辩书系》是一套熔资料性、思想性、学术性、可读性于一炉的大型系列书籍，是二十世纪关于中国哲学、历史、文学、艺术重要学术思想的汇要，共四卷四十册。本卷是其中的“中国戏剧论辩”分册，具体包括了：关于“演员的矛盾”的争鸣、关于“鬼”戏的论争等方面的内容...

音乐高考全攻略系列-基础乐理卷

本书是为高等师范院校音乐专业编写的《基本乐科教程》中的乐理分卷。本书内容除内容记谱方法、基本知识（音长、音高、拍子、节奏、速度、力度、音程、大小调式、民族调式、和弦、调性变换、装饰音、曲调、织体等）两部分外，为了配合视唱练耳两个分卷的需要，作者总结了多年的教学经验，增编了一些新的章节。如为培养节奏感的“力度级”和提高音高感的“音色”（如自然色彩、艺术色彩、色度差等），以及为分析民族调式的“调式音动律”等。本书强调理论联系实际。在音乐要

唱片里的世界

音韵学通论

《音韵学通论》一书由中华书局初版于年。本次改正了其中的排校错误及少数提法，同时增加了《五音集韵》和《古今韵会举要》的简介、部分用例及“主要参考文献”等内容，是书出版一年来，承蒙读者不弃，使其暂得承乏献芹，部分高校且采用作研究生教材或本科生参考书，对此，本人既觉荣幸，更有履冰惶恐之感...

中外音乐欣赏

《中外音乐欣赏》是浙江师范大学、杭州师范学院、温州师范学院、绍兴文理学院、湖州师范学院五院校联合组织编写的“普通高校通识教育丛书”之一。全书共分四篇：西方古典音乐、中国古代音乐和中国近现代音乐。为便于学生学习，每篇都为两个部分，即不同时期的音乐概述和音乐欣赏。 本书以辅导大学生欣赏古今中国具有代表性的优秀音乐作品为主线，着重介绍西方与中国各个历史时期的音乐概况以及音乐风格特征，介绍代表作曲家及创作思想、艺术成就、历史贡献以及与音乐欣

醒来闻到咖啡香:尔东尘音乐笔记

民歌与安魂-武当山民间歌师与社会.历史的互动

本书以民族音乐学田野调查的方法，通过对一位汉族民间歌手个人命运的描述与阐释，研究这位本土“歌师”六十年间，个人与社会、与历史、与音乐之间互为建构的历程。本研究与其他人文学科关于人的研究有着共同的学术取向：通过人解读文化，通过文化解读人。 任何一项有价值的学术命题的最终确立，事实上都会体现出研究者对本学科学术传统及学术语境的历史思考和现代应答。为方便读者对本研究的意图、构想有一个整体了解，以下将对本论题的研究语境与缘由、研究对象定