说乐:65篇音乐杂文散文

该书精选了作者多年来写作的音乐随笔散文60篇，主要体现作者在参与、观察、体悟音乐活动的观点、见解，以及作者个性化、专业化、类型化的独家言论、独立评述，包括《叶甫盖尼·奥涅金》：苹果在哭泣等文章。作者音乐学院毕业，又以新闻媒体人独到而敏锐的眼光、视角，关注社会音乐事象，其发表的音乐的散文杂文，在社会上有一定影响...

夜宴:30部中国歌剧现场乐评

《夜宴：30部中国歌剧现场乐评》是国内目前一部、也是惟一全部为歌剧写作的“现场乐评”文集。全书包括2002—2014年国内歌剧舞台现场演出评论60篇，基本为一戏一篇，有的则为同一部戏不同版本的呈现。其中相当比例为国内首演、亚洲首演、世界首演作品，既有历久弥新的西方经典力作，有新颖鲜活的本土原创新作。　　《夜宴：30部中国歌剧现场乐评》作者既关注歌剧音乐本体的一度、二度创作，又全面观照舞台呈现的各个有机组成部分，如舞美、服装、灯光等艺术

钟摆或聆听旁白

本书主要内容包括: 一个人的肖邦、巴赫或宇宙的眼睛、歌剧的耳朵对着莫扎特听、钢琴诗与超现实主义、用你的恐惧唤醒一场大雪等...

魔笛-38部外国歌剧现场乐评

《魔笛：38部外国歌剧现场乐评》包括2002—2014年历久弥新的西方经典力作在中国国内舞台现场演出的评论38篇，基本为一戏一篇，有的则为同一部戏不同版本的呈现，其中相当比例为国内首演、亚洲首演、世界首演作品。《魔笛：38部外国歌剧现场乐评》作者既关注歌剧音乐本体的一度、二度创作，又全面观照舞台呈现的各个有机组成部分，如舞美、服装、灯光等艺术语言及风格...

音乐

采用了长史短说的形式，按编年史顺序一路说去。每个双页跨版讲述一个特殊时期或者风格，将所有主要作曲家及其音乐作起码的交代。你无须具备什么基础的音乐知识——本书在适当的地方间杂了几处“题外话”，解释一些技术性内容；书后附有音乐术语一览表，帮助你破译一些行内术语，扫除你在音乐评论、节目、封套简介以及在酒吧持杯谈乐时遇上的障碍。总之，本书刻意写成一本听众指南，尤其顾及到了那些怯场的听众，因他们面对经常出席音乐会的精英们的高谈阔论以及音乐殿堂的

音乐的伤痛

本书以一种简洁而生动的方式，将七个临床病例呈现给读者：我们将会看到一位饱受愧疚折磨的大提琴家，一位梦到被钢琴纠缠的钢琴家，一位重寻职业生命和意义的画廊老板，一位努力地重构自己的存在意义的、一度困惑不已的前歌剧演唱家以及其他饱受折磨的艺术家...

巴赫第一勃兰登堡协奏曲:F 大调

巴赫 J·S·BACH（1685——1750) 约翰·塞巴斯蒂安·巴赫是十八世纪上半叶欧洲最伟大、最有影响力的作曲家。他是巴洛克音乐时期的重要代表人物。由于他一生杰出的创作活动和对音乐艺术的发展所作出的巨大贡献，在世界音乐史上，巴赫素有“音乐之父”的美称。他的作品是历代著名作曲家崇拜和学习的榜样。�� 　　巴赫于1685年3月21日出生于德国的埃森纳赫城的一个音乐世家。大约从十六世纪开始，巴赫家族就已经出现了一些著名的音乐家。在这个家族

极简音乐知识全通卡片套装

[德]吉多?，德国音乐家。1966年出生于德国施塔恩贝格，曾在理查德?施特劳斯音乐学院学习钢琴，并在慕尼黑音乐和表演艺术大学学习指挥。曾在多家歌剧院担任合唱团指挥和艺术总监长达十年，并曾在奥格斯堡和慕尼黑的音乐大学担任讲师，后于音乐戏剧学院和格拉芬、慕尼黑等地的音乐学院教授音乐课程。除此之外，他还为德国巴伐利亚地区音乐家协会教授音乐理论和听力训练课程...

蒂佩特科雷利主题复协奏幻想曲

蒂佩特的《科雷利主题复协奏幻想曲》是受爱丁堡音乐节协会之托为纪念科普利诞辰300周年而作，于1953年爱丁堡音乐节期间的8月29日首演于厄舍音乐厅。担任演奏的是英国bbc交响乐团，指挥为作曲家本人，小提琴独奏为玛丽亚·里德卡和约翰·格里克曼，大提琴独奏为当时乐团的首席大提琴彼德·莫斯坎特。 1953年的爱丁堡音乐节有一个特别节目，就是演奏小提琴和小提琴家族的音乐，其中几场音乐会的标题就是“小提琴的400年”。正如罗伯特·

李岚清音乐笔谈-欧洲经典音乐部分1CD(平装)

本书是一本音乐普及读物，也是一部关于音乐与人生、音乐与工作、音乐与教育的交响诗般的著作，图文并茂，集艺术性、教育性和思想性于一体。全书包含音乐家传略、作者札记、作品选介及音乐常识与名词解释四部分，仿佛是一首如歌的行板，以亲切朴素的叙述方式，通俗易懂的语言，通过陈述50位欧洲经典音乐大师的心路历程，展示了欧洲经典音乐三百余年的历史。尤为可贵的是，李岚清同志从非专业音乐工作者的角度，将自己几十年来对欧洲经典音乐的爱好与理解，以及音乐给人生

闲笔识乐趣:::

本书主要内容包括: 一种个性, 一段乡愁—德沃夏克《B小调大提琴协奏曲》 ; 人生之所短, 艺术之所长 —— 浅谈舒曼《A小调大提琴协奏曲》 ; 雄伟、不羁与平衡的作品 —— 贝多芬《克鲁采奏鸣曲》等...

李重光新编通俗基本乐理

《新编通俗基本乐理》是在《乐理入门》一书的基础上，重新整理修订而成。更改书名的原因，是因为旧书名太一般化、太陈旧、缺乏新意，且不能充分体现出书的内容和特点。该书将首调唱名法与基本乐理教学紧密结合起来，使复杂的音乐理论简单化、通俗化，学习者便于领会。全书分为72个课题，每课配有简单的练习，并附答案，便于自学。 ...

圆舞曲艺术

本书对遐迩闻名的施特劳斯父子、柴可夫斯基、肖邦、拉威尔等世界顶级音乐大师创作的圆舞曲进行了概况的介绍，并简要回顾了圆舞曲在中国的发展情况...

银幕写意-与中国当代电影作曲家对话-电影名家.面对面

《银幕写意:与中国当代电影作曲家对话》是第一部以这样简单而又诚恳的方式提供了研究中国当代最优秀的电影作曲家创作理念的第一手资料。对于正在影视或音乐专业学习的本科生和研究生有着极大的参考借鉴作用；对喜欢音乐、特别是电影音乐的爱好者而言，也是一个不可多得的参考读物；更是对报考艺术院校本科或硕士专业的青年人有着指南性的辅导作用。电影音乐不仅仅是电影和音乐的简单组合。正是基于这样的一个理念，《银幕写意:与中国当代电影作曲家对话》编者以访谈的形

中国部分-音乐欣赏-随书附赠光盘

作为音乐院校的学生、音乐工作者和音乐教师，音乐欣赏能力是必备的能力之一，本书就是为提高音乐欣赏能力而撰写的。蝙者在阐述音乐欣赏的意义、方法的基础上，精选各时期的经典音乐作品，并结合音乐发展的历史，以常见的音乐体裁为序，从作品赏析、作者简介、相关知识、推荐曲目等几个方面进行展示。本书集歌谱、文字介绍、音乐家照、珍贵资料及全部欣赏作品cd光碟为一体，既是一部丰富完整的音乐鉴赏手册，又是一部难得的宝贵的音乐资料...

欽定四库全书--皇言定聲録

《皇言定声录》，八卷　　清毛奇龄撰：其书皆阐论乐律凡一盯余修，为图者十六，自称推本圣祖仁皇帝论乐之明训而抒其所见，故以名书...

共和国音乐记忆(1949-2019)

《共和国音乐记忆（1949-2019）》遴选共和国成立70年来在广大人民群众中有较高认知度、记录共和国70年历程中重大事件的100部音乐作品，讲述这些作品背后的故事。同时每个故事配有专辑封面或电影海报等图片...

古典乐的盛宴

古典音乐很悦耳，但想要“听懂古典音乐”，总觉得有点难？ 很多听众确实会碰到一个个让人一头雾水的问题，比如为什么交响曲和钢琴奏鸣曲都按“乐章”来分？为什么还非得按照一二三四的顺序来听交响乐？如何判断演奏的好坏，等等。 京都大学教授、三得利学艺奖作者写给古典乐门外汉的入门指南，以幽默风趣的吐槽方式详细解说令人困扰的问题，并佐以丰富图片，更清晰地展现古典乐的丰富内涵与音乐家们的精彩故事，让你真正享受古典乐的绝妙美感...

狂想人生：皇后乐队传

拥有唱遍宇宙的《我们是冠军》（We Are the Champions），《我们将震撼你》（We Will Rock You）,《波西米亚狂想曲》（Bohemian Rhapsody），揽获格莱美终身成就奖，入选摇滚名人堂，乐队全员入选词曲作者名人堂……创造这些奇迹的正是英国殿堂级的皇后乐队。 回到乐队成员们的起点，乐队主唱弗雷迪·莫库里的人生始于非洲桑给巴尔，鼓手罗杰·泰勒学的是牙科和生物学学生，吉他手布莱恩·梅在牛津读的是天体物理

交响曲的声音

《交响曲的声音》是一本古典音乐入门通识读物，旨在以通俗易懂的方式，向大众普及交响曲的发展历史、代表人物、乐章结构、乐队组成、乐器种类等基本常识，并具体提供了包括赏乐礼仪、唱片挑选等在内的欣赏交响曲的基本路径。 全书以乐章形式划分为五个部分，从“交响曲从听开始”“不可或缺的管弦乐团”“音高、音长、音强和音色”“管弦乐团大家庭”“交响曲为什么多为四个乐章”等细节出发，逐步引导读者走进交响曲的世界；同时，详细介绍了从古典主义时期“交响曲之

古筝文化与指序练习之法

本书共六章，内容包括：古筝历史文化溯源、古筝本体文化、古筝演奏技法的传承与创新、古筝自然指序练习、古筝密集与超密集指序练习、传统及现代古筝名曲鉴赏...

越歌(岭南本土歌乐文化论)

“越歌”原本是自古以来一个通用的对百越地区民歌的俗称。岭南本土歌乐，是指岭南土著古代越人及其后裔创造的民族民间歌唱音乐，包括先秦时期榜怈船女抒唱的《越人歌》，这些本土民歌（越歌），是本土文化的载体，也是本土音乐的母体。千年越歌经历的是一条独特的文化历程，形成了独特的文化积累，彰显出自主的文化趋向。对越歌的历史与现状进行文化分析，是准确认知其本质特色、艺术规律，正确把握其健康发展趋向、进行有效保护和积极传承的重要环节，当下在落实保护口头

音乐欣赏入门

本书共10章，包括欣赏音乐的方法；音乐的表现手法；音乐的分类；浅议音乐的体裁；建筑的艺术——漫谈音乐的结构等内容。 ...

乐舞新疆

简介 　　新疆维吾尔是我国极富特色的少数民族。新疆有广阔的草原牧场，有闻名遐迩的吐鲁番葡萄，更有独具风情的新疆舞！新疆舞——最具神秘色彩的民族舞蹈，舞蹈动作欢快淋漓，跳起来让人感觉特别兴奋！本书介绍了新疆舞的历史故事，有趣生动、耐人寻味...

配器法

本书系编者根据河南省高等艺术音乐院系作曲专业学习的需要和多年教学经验总结而编著的。在编写过程中，参阅了里姆斯基·科萨科夫《管弦乐法原理》、C．瓦西连科《交响配器法》、张肖虎《配器法》、胡登眺《民族管弦乐法》、李民雄《民族管弦乐总谱写作》等以及不同时期、不同乐派和中国现代作曲家的大量谱例，系统地、科学地编写而成。本书可作为音乐专业本科、函授、自考的教材，也可供广大业余音乐创作者学习参考。 《配器法》是作曲专业技术理论的重要

中国音乐论辩

简介 　　《二十世纪中国学术论辩书系》是一套熔资料性、思想性、学术性、可读性于一炉的大型系列书籍，是二十世纪关于中国哲学、历史、文学、艺术重要学术思想的汇要，共四卷四十册。本卷是其中的“中国戏剧论辩”分册，具体包括了：关于“演员的矛盾”的争鸣、关于“鬼”戏的论争等方面的内容...

小奏鸣曲集-(新版)

随着我国国力的不断增强，国民对精神文化的需求也越来越高。近年来，钢琴学习者的队伍日益庞大。特别是由可爱的琴童组成成的团队，已经成了城市的一道风景线。　　需要指出的是，即便是业余学习钢琴，也不能过于地急功近利，而秘须遵循循序渐进的原则。但现在市面上，钢琴教材种类繁多，究竟应该如何去选择呢？为了让学琴者少走弯路，扎实提高技艺，我们出版了一系列钢琴教材，它们都是经历了长期钢琴教学实践的大浪淘汰，现已成为钢琴教学中的必修教材。其中，练习曲包括

红歌-百唱不厌

巴赫半音幻想曲与赋格 幻想曲与赋格 幻想曲:BWV903 BWV904、905 BWV906、917、918、9

本书为巴赫的键盘复调作品。

巴赫第六勃兰登堡协奏曲:降 B 大调 BWV1051

巴赫的《巴赫第六勃兰登堡协奏曲降B大调》，虽然不能算作曲家乐曲创作事业上的巅峰，但这些协奏曲在音乐史上的地位却是有目共睹、无可替代的。在前面的文章中，我们已经为大家介绍过维瓦尔蒂、亨德尔、科雷利等人的协奏曲，而巴赫的《巴赫第六勃兰登堡协奏曲降B大调》无疑是这些巴洛克风格合奏协奏曲中最为出色的作品之一。本着引导初哥初妹入门的宗旨，巴赫系列首先为大家介绍的便是这六首优美动听的作品，其中并没有过多凝重的宗教色彩，也没有笨重、刻板的乐段，从中

民族乐派的舵手 民族乐派乐曲赏析

本书阐释了民族乐派乐曲的内涵；并对德沃夏克、格里格、里姆斯基-科萨科夫、西贝柳斯以及巴尔托克等作曲家的生平、思想和奋斗过程作了介绍；并借着专家的名曲赏析，了解乐曲的结构和主题的发展等内容...

中国近现代音乐史

本书从1959年始作为教材在中央音乐学院试用，1964年以“中央音乐学院试用教材”名义出版、内部发行，1984年由人民音乐出版社正式出版，至今已近三十多年了。在这不算短的岁月中，虽几经修改，重印，但是随着整个音乐史学界对本学科研究工作的深入，及个人在长期教学与研究工作中的新的积累，对它做一次全面的修订和充实是十分必要的。对本书的修订主要可概括为以下几个方面： 一、近址年来历史学界关于中国近现代史的分期的讨论，对不少人都有启发。 二

巴洛克的巨匠 巴洛克乐曲赏析

本书阐释了巴洛克乐曲的内涵；并对蒙泰威尔第、维瓦尔第、巴赫以及亨德尔等作曲家的生平、思想和奋斗过程作了介绍；并借着专家的名曲赏析，了解乐曲的结构和主题的发展等内容...

现代乐派的大师 现代乐派乐曲赏析

本书阐释了现代派乐曲的内涵；并对德彪西、拉威尔、格什温、斯特拉文斯基、普罗科菲耶夫以及肖斯塔科维奇等作曲家的生平、思想和奋斗过程作了介绍；并借着专家的名曲赏析，了解乐曲的结构和主题的发展等内容...

剧场的魔术师 歌剧赏析

本书阐释了歌剧的内涵；并对罗西尼、瓦格纳、威尔第、比才以及普契尼等艺术家的生平、思想和奋斗过程作了介绍；并借着专家的名作赏析，了解歌剧的结构和主题的发展等内容...

浪漫派的巨星 浪漫派乐曲赏析（三）

浪漫乐派的音乐，虽然可以列举出各式可样的特征，但是最重要的是，作曲家们很重视自己的个性和民族特性与精神，然后努力把它率直地表现在音乐中，而另一特色就是，音乐也逐渐跟文学或哲学等音乐外的其他艺术发生密切的关联。 新古典主义的主脑人物勃拉姆斯，在创作时虽然采用古典乐派庄重的纯粹音乐形式，但音乐本身并未舍弃浪漫主义的诗情与幻想，也使用浪漫派极为进步的作曲技巧。而这种作风，不久之后又由法国的弗兰克引接。 浪漫乐派早期的音乐中，大都飘散着清纯的

维也纳古典的乐圣 维也纳古典乐曲赏析

《古典音乐400年2(共2册)》以音乐时代为主轴分为八部分。每部分有正册和副册。正册既介绍了作家生平创作，杂以逸闻趣事，具有趣味性和可读性；书内配有大量精美的图片，更适应读图时代的阅读需求。副册为乐曲赏析，选择精当，充分考虑到爱乐者的专业需要。 这套丛书的出版是我国目前音乐出版一次空前规模的推出；是国内的广大音乐爱好者和音乐专业人士的精神大餐，对于古典音乐的普及和推广，提高民族音乐素养和文化水平有切实帮助。 ８卷主册：《巴洛克的巨匠》

浪漫派的旗手 浪漫派乐曲赏析（二）

本书阐释了浪漫派乐曲的内涵；并对肖邦、舒曼、李斯特以及小约翰·斯特劳斯等作曲家的生平、思想和奋斗过程作了介绍；并借着专家的名曲赏析，了解乐曲的结构和主题的发展等内容...

欧美流行音乐著名巨星图典(上下)

★16开精装，人民音乐出版社2002年7月出版★个人介绍+代表曲目+代表专辑+相关照片，图文丰富★每一位明星都附有音乐故事、歌手逸事或相关新闻，有趣有料★上下册的后面各附有数首知名歌曲的五线谱本书介绍了多位欧美流行音乐著名明星，众多传奇人物在此闪耀登场：吉恩·奥特里、比尔·蒙鲁、汉克·斯诺、艾迪·昂纳德、唐·吉伯森、琼尼·卡希、艾弗莱兄弟……以及多个知名乐队。他们的歌声曾温暖了无数听众的心房，影响了一代又一代的听众，他们各自的风格在乐

黄河三角洲民间音乐研究

本书对黄河三角洲地区富有特色的民歌、东路大鼓、渤海大鼓、吕剧、鼓吹曲、鼓子秧歌等五大类民间音乐的源流、形态、特色、功能等方面做了系统的研...

世界乐器

本书是一部迄今为止最具权威性的乐器图解百科全书，书中介绍了多种世界各国的乐器，配有插图和详细介绍。图像均有短文作补充说明。在本书的后部，提供了一些乐器透视图。最后附有若干对乐器发展产生过重要作用的人物简传...

实用和声简明教程

这部教程的适用对象，主要是现在及未来的中小学音乐教师，以及接受过初等或中等音乐教育，准备将来从事音乐表演、音乐学分析、创作和教学的人们。我们深知，“谁也不会为了一种对于他并非绝对需要的和声知识而去浪费更多的时代。”因此，编写这部和声教程的指导思想，就定位在“实用”和“简明”这两点上。“实用”就是从本书主要面向的读者群的实际需要出发，重点讲述多声写作与分析必备的基础知识和技能，除传统的大、小调式和声从和弦排列法到调性转换的内容外，加写了

巴赫-半音幻想曲与赋格-幻想曲与赋格-幻想曲

本书主要收录了巴赫半音幻想曲与赋格 幻想曲与赋格 幻想曲的乐谱，供读者练习。 ...

中国音乐史

以西方学术框架整理本国固有文化，可能产生两和截然不同的后果：一是使固有文化“解体”，把固有文化“整成一堆材料”；二是使固有文化“光复”，把固有文化“整得身板硬朗，站立起来”。 　　众多的“中国哲学”、“中国文学史”、“中国史学史”……出炉了，结果中国固有的哲学、文学、史学……被“整成”西方哲学、西方文学、西方哲学……的“一堆材料”——死的材料。在“中国音乐史”领域，幸得有个王光祈，中国固有音乐才能幸免步入“西洋音乐”之“材料

声乐探微

勤奋智慧、精益求精。赵青老师不仅在声乐演唱方面取得了显著的成就，而且她在辛勤教学的同时，十分注重声乐理论的研究。《声乐探微》是一部凝聚着赵青老师从事声乐教学工作二十余年来心得的文集，其中既有关于声乐技巧方面的研讨，也有关于音乐意义的探究。更为可贵的是，作者将其在“音乐之都”维也纳留学时师从各位国际声乐大师的学习心得整理成了三十万字的声乐笔记，本书中发表的是从中提炼出来的精髓部分。对于国内的音乐工作者，特别是声乐专业的学生来说，本书无疑

中国古代音乐史简述

本书是一本通俗的古代音乐史著作，分九十个专题系统和比较全面地介绍了我国古代音乐发展的概貌...

浅草集

本书收录作者二十余年来古典文学与古代文化研究的部分成果，大体分为三卷。卷一集中研究唐宋文学与文化，既有对唐宋文学与文化的概括评论，又有对唐宋文学题材、风格、流派的专题探讨等...

音乐圣经：英美日最佳唱片榜

本书从西方古典音乐宝库中选取了1000个曲目，并介绍了有关演奏、乐队、指挥、版本、录音等方面的情况...

中老年激情广场[歌曲]

本书由四川文艺出版社出版发行,专门为中老年激情广场编写歌曲,本书主要内容包括:报答、婚誓、眷恋、渴望、芦花、母爱、母亲等歌曲。...

中国世界音乐文化

本书全方位地进行了一次中国世界音乐文化的巡礼，认真地梳理了它们诞生、成长的发展脉络，带领您一同走过中国世界音乐文化的光辉岁月。在书中您将国家和地区的音乐风采；从音乐文化的源与流，到中外乐器的发展演变；从不同国家和地区乐律学的介绍，到音乐名家作品的赏析，从相关艺术门类的观览，到民俗文化风景的展现如此庞杂，如此丰富，好似一场漫长的音乐游历...

放歌六十年-听妈妈讲那过去的事情

本书从一个独特视角来纪念人民共和国六十华诞。即选取1949年新中国成立后创作与流传广泛的100首歌曲，撰写100篇介绍歌曲产生的时代背景，词曲作者的人生经历，歌曲的艺术特色，分析和引起的社会反响诸方面，勾画出“共和国的六十年音乐之路”，再配以历史图片，相关链接，成为一本歌、文、图并茂的纪念性图书...

交响壁画三首-海的传奇 作品35号-(含CD)

简介 　　附盘　　卓越网、淘宝网有售　　交响壁画三首　　1铸城　　2海祭　　3海战　　王西麟的《交响壁画》不是简单的交响合唱，而是把合唱完全作为交响乐的音色组合的交响乐作品。《交响壁画三首》全作的合唱没有文字歌词，全用元音。作者有感于香港回归时表面的欢庆歌舞掩盖了人们对民族耻辱落后的历史悲剧的记忆，担忧历史的本质意义被庸俗化，因而着力唤起民族的生命力和使命意识，对立与享乐文化。第三乐章“海战”，沉痛反思了1868年