母语 第一辑 启点

克兰布鲁克艺术学院(美国当代艺术与设计教育丛书)

不一样的设计效果

本书为广东星艺装饰集团“一个城市的幸福”系列第五本，主要为星艺装饰集团四川分公司室内设计优秀作品。本书保持丛书固有的体例与格式，每个作品介绍设计师、基本用材、设计理念和思路等，并配有大量室内设计效果设计图。书中所选取的作品主要为四川分公司的家居设计、公共商业空间设计作品和样板间，包括营山奥特莱斯、中铁骑士公馆、牧马山蔚蓝卡地亚、尊鼎餐饮会所等...

书香

《清华大学美术学院书籍艺术设计：书香》的作品既是设计者对书籍设计感悟的过程，也是红卫老师与同学互动的过程。从形态到编排，每一个细节都进行了周密的斟酌，做书与做其他任何事情一样，取决于一种态度，做文化功课更要沉得住，进得去。红卫老师的教学让我们感受到其中的文化追求和探索精神。书籍设计不是简单的平面构成，更不是一页纸面的图文装饰。书籍设计是用承载信息的数页乃至数百页纸层层叠叠相互连接、穿插，是文字、图像、色彩、纸材等多种书籍设计语言的表达

视觉形态创造学

简介 　　《视觉形态创造学》：普通高等教育“十一五”国家级规划教...

中国现代设计先锋

本书分为以下几部分：专题介绍；品牌形象；品牌店铺；空间视觉；品牌包装；品牌推广；共生产品...

设计心经-10倍速高效设计秘籍

自个人电脑开始普及，国内设计行业门槛变低，大量廉价劳动力进入设计行业、设计软件越来越傻瓜化、 免费素材网站铺天盖地、威客网站盛行，造成大量拼凑素材的劣质设计作品出现。当前形势下，用传统艺术 理论来做商业设计会造成设计无法量化分析、作品质量没有衡量标准，纯属凭设计者、领导或客户个人感觉 反复修改，浪费大量时间和精力。所以，设计师针对更激烈的竞争和更高的工作要求，迫切需要三样东西：在短时间内提高设计水平的理论体系、更高效的设计操作体系、更

字体设计实战从入门到精通

详细讲解汉字的规范、文字的配色、字体的选择，以及设计的原则 　　结合“形”和“意”对文字进行再设计，使文字造型独特而具有魅力 　　书中内涵100个精美实用的商业案...

设计与制作

《设计与制作》作为一本通 用技术校本教材，包括了对工具材料的认识及具体的 加工制作过程，同时也对木工、金工与电子电工工具 进行了介绍，并列举了从简单的礼品袋到复杂的声光 地震报警仪等设计项目，综合利用了物理、数学、电 子技术等多学科知识。本书以项目设计为主线，充分 考虑到高中生的认知特点，教材内容编撰力求新颖、 有趣、难易适中、循序渐进、举一反三，是学生通用 技术课程学习的一个补充。对于培养学生的创新精神 ，开发学生的创新潜能具有

设计是什么-保罗.兰德给年轻人的第一堂课

史蒂夫乔布斯评价他为史上zui伟大的平面设计师 美国LOGO设计教父精辟、犀利的经典言谈 从商标设计到好设计的标准，道尽设计人该懂的所有事 瑞士新浪潮平面设计运动之父魏因加特（Weingart）撰写前言 所有设计师不能错过的大师开讲 *一针见血的思考与经验总结 设计到底是什么？作为国内很多设计师的启蒙书，原研哉在《设计中的设计》也提出过。关于这个问题，每一个设计大师都会各自不同的见解。这些年引进了太多关于日本设计的书籍，日本设计风格也

设计之径:理论、历史与思考

本书分为三个部分，第一部分为设计理论，通过不同的角度探讨有关设计的最根本的或某个具体的理论问题。第二部分为设计历史，围绕着设计史上的若干经典议题和以历史阐释为指引的设计实践。第三部分为设计思考，立足于具体的设计教育问题、设计教学过程，做了比较反思与凝练总结。力求给从事设计学研究和设计教育的同行、师生带来一定的启发和反思...

室内软装设计(新一版)

建筑的室内空间已经从一开始人们很基本的遮风避雨、御寒防暑的简单居所，发展成为能够满足人的物质及精神需求的综合空间形态。室内软装设计作为室内设计的一个重要环节，也是我们室内设计师需要深入了解与研究的一门课程。本书针对当今消费者随着生活品质的提高对居住环境有了更高要求这个特点，从室内软装设计的基本理念和基本方法入手，结合工程实例和近期新案例，着重对室内软装艺术的基本概念、软装设计的方法、设计的美学原则、软装设计的策略和设计思维方面等方面进

零基础学设计 Logo设计基础与实战教程

本书由一线设计师撰写，系统介绍了Logo设计的原则、思路和方法。 书中针对文字、动物、人物、植物、静物和几何等六大类Logo主题，详细讲解了Logo设计的原则、思路和方法，并且阐述获取项目需求的重要性和方法，以及商业提案流程等。在详细讲解设计方法时，将Logo分为文字型、具象型和抽象型等类型，针对性介绍了很多简单有效的Logo设计方法，并列举真实商业项目案例，详述设计思路和设计过程，将前面所讲知识融入实践，提高读者的应用能力。

字体设计与应用(增补版)

《王雪青/郑美京精品课程——字体设计与应用（增补版）》针对当今设计中的字体设计问题，以及由此引发的在视觉设计中的新潮流——对文字的视觉效应的优选化追求与在功能、载体上的拓展，进行了具有当代性与靠前视野的阐述。从对文字的多种工具、多种手段的创造，到文字在不同情景、不同载体中的应用，进行了深入浅出的系统传授。《王雪青/郑美京精品课程——字体设计与应用（增补版）》是王雪青教授多年来对字体设计教学探索的成果体现，聚集了他对字体设计在当代视觉设

规律与逻辑 用户体验设计法则

本书较为系统地讲解了用户体验设计师的职能及价值体现的方法，由点到面地分析了用户体验设计的方法与技巧，目的是让读者能够多方位地进行学习，使自己在互联网行业变化的当下不被淘汰。 全书分为8章。第1章对用户体验的概念、用户体验设计师的职责与价值等内容进行了分析；第2章主要对App设计中的基础规范进行了系统的讲解；第3章讲解了视觉体验基础理论；第4章讲解了视觉体验的进阶内容；第5章主要让读者了解交互体验基础阶段的内容；第6章通过对交互设计中

新编设计原理

本书在我社十年前出版的《设计原理》基础上对内容进行了全面更新，增加了近期新的设计案例和设计理论知识，补充了更多的图片资料，对当下的设计教学而言有着更好的适应性。该教材分为“设计动力因”、“设计的目的因”、“设计的因”、“设计的资源因”等四个部分，但是细节内容与前版比，已有较大的变化，内容更加丰富，知识面更宽，也很适合作为设计类学习的课外读物和辅助研究材料。为方便教学，本书考虑将一些教学资料，包括文字资料，视频资料等， 作为电子包，负载

三维设计基础 立体构成

立体构成是培养学生三维立体空间意识和能力的重要基础课程，也是学习三维空间设计的必经之路。目前，立体构成是各大美术院校学习空间设计的设计基础必备课程之一，也是培养设计思维方法的主要手段之一。本册教材根据新材料、新技术、新理念等的发展，通过对形体的分解、抽象与重构，旨在表达创新空间形态的造型理念。 本书的首次出版距今已有15年之久，后又出版第二版，并每隔几年就进行修订，至今已经是第三版修订。这种不断完善的过程，与时代进步、变化的需求息息相

设计色彩风景

本书主要内容包括设计色彩风景概述、设计色彩风景的形态特征与创意表达、设计色彩风景的构图、设计色彩风景的色彩表现、设计色彩风景的表现技法以及部分设计色彩风景作品欣赏等，其中设计色彩风景的形态特征与创意表达是本书的核心部分...

色彩构成

根据多年的教学经验和设计实践，力图将色彩构成理论与实践应用相结合，以期使该书不仅能作为引导艺术设计类学生对色彩构成理论进行系统学习的教科书，也能成为相关设计人员进行色彩研究和应用的参考资料。全书共分为8章，、2、3章节对色彩构成的产生和定义作了综合的阐述、提出了学习色彩构成所需推荐的工具，着重讲述了色彩构成的学习方法；第4章阐述了色彩的联想与象征；第5、6章从色彩的对比、调和、结构等方面阐述了如何制定配色计划和色彩构成的审美原理；第7

工业设计 大厂 考研 留学面试与作品集

这是一本关于工业设计大厂、考研、留学面试与作品集设计制作的书籍，整本书不仅仅教给你大厂、考研、留学的面试技巧和作品集设计制作方法，还会让你详细了解大厂面试具体框架结构以及具体实施方法和注意事项，系统全面且有针对性地解析了大厂、考研、留学的面试和作品集设计制作。 全书共分为7章，第1章是工业设计面试剖析、痛点分析、面试答疑模板、大厂面试过程分析部分，让读者全方位了解工业设计面试。第2章是工业设计作品集设计制作准备部分，讲解设计制作

设计透视原理与实战策略

透视是艺术设计创作推荐的基础能力，只有深入理解透视原理，掌握透视图的制作技能，才能准确地表现人物和景物的比例、结构、造型，以及更好地把握人物和场景的空间关系。本书总结了作者多年的教学和实践经验，图文并茂、全面深入地讲解了透视的绘画技巧，是一本涵盖了各种透视场景的实用参考手册。全书共分为8章，内容包括透视的产生、发展和应用，平视物体透视，倾斜透视，曲形透视，人物场景透视，光影透视，夸张透视，以及综合案例的制作与解析。 本书适用于高等院校

新编设计批评

本书系在我社十年前出版的《设计批评》基础上对内容进行了全面更新。“设计批评”是设计艺术院校的重要课程，通过设计批评知识的学习，让设计类学生能够更加深入地学习设计理论知识，分析现实中的设计现象，增强与城市规划师，设计师的对话能力。《新编设计批评》的内容主要包括：1，绪论；2，设计批评的本体论；3，设计批评的主体论；4，设计批评的价值论；5，设计批评的类型；6，设计批评的媒介；7，设计批评简史。通过以上7个方面，期望给予学生系统的设计批评

设计史研究

本书设计史研究注重在世界语境中观看设计史生长态势，培养大历史观念。改变以欧洲为主线的设计史撰写思路，突破了传统的以单一民族为主轴的撰写方式，同时在科技突破下改变对于设计史的传统看法。设计史学史在设计史研究的发展脉络特点的基础上，注重设计史研究思想和方法的迁徙与发展，影响与散播。深入具体的设计学科中，设计史研究具有研究方法的逻辑共性与不同学科的各自特点，这种趋势的探讨与内部联动研究独具特色。基于上，希冀构建具有深厚人文思辨及国际视野的现

创新设计思维

本书为学术著作。全书分为8章，分别论述了创新的内涵、意义，设计思维的内涵、创意、创新、理解、需求、原型等，并从用设计思维管理创新组合、解决身边问题、驱动强国制造、服务社会转型等方面探讨了设计思维的用途。本书对系统梳理和研究创新思维设计、提高社会公众的思维品质和创新素养具有重要意义，可以为高校教学和开展创新创业教育、课程思政教学改革等提供借鉴和参考，也可作为社会大众改善思维品质的阅读书目，还可以作为教育机构的培训教材...

环境艺术设计手绘效果图表现(吴传景)

本教材从高等院校环境艺术设计专业的实际需要出发，以手绘表现技法训练为主线，融理论与技法、技法与应用为一体，系统讲述了环境设计效果图表现技法的基本理论、表现基础与训练方法等，内容包括环境艺术设计手绘效果图基本原理、透视的画法、钢笔速写表现、彩色铅笔表现、马克笔表现、水彩表现、水粉表现、快题设计表现、手绘效果图作品欣赏，力图能够有效指导、训练相关专业学生的手绘表现技能、快题表现能力。书中有大量手绘效果图学习范本，方便读者进行实际练习，并配

好包装的材料应用

产品包装可能会用到多种材料，如纸、布料、塑料、金属、草木和皮革，本书着重解析了这六种包装材料的性能、特点，并通过大量包装设计案例展示了这些材料的应用。案例所涉及的产品类型多样，包装形态各异，每一种材料的选择都经过了仔细的考量，可以为读者提供参考。 本书适合包装设计专业的师生学习，也可供包装设计师和工程技术人员阅读...

设计基础课程实践丛书--构成形式(宋扬)

《构成形式》以作者2001年至今的设计基础课堂教学实践的十余项课题为主线，用课题引领兴趣教学的形式展开叙述，并呈现作者相关课堂教学的个人教学思考与原创课程作品。本书内容包括作者在“教”与“学”两方面对构成形式的概念和课题实践方面的关系探讨；构成形式的二维表现形式如T恤、素材的获取与表现、汉字分解创作、拼贴自画像、色彩与音乐、色彩对比与调和、色彩归纳与应用等课程实践案例分析；构成形式的三维表现形式如头部装饰设计、面的表达、杯子设计等实践

花间野趣 自然风格花艺设计

近年来，自然风格花艺风靡了优选花艺圈。在本书中，林淇老师倾情讲解了自然风花艺的花材应用，并分享了自己多年的创作感悟。 全书共分为6章。章是基础知识，包括花材的处理及养护方法、工具与器皿的基本知识和自然风插花对固定方式。第2章到第6章分别按照春、夏、秋、冬、叶的不同启发来划分，共有72个案例，详细讲解了设计思路以及制作过程。 希望本书可以带给花艺师和花艺爱好者新的感受和启发，使读者感受到鲜花的情绪与生命力，感受到自然

色彩设计(原理创意与实践国家林业和草原局普通高等教育十三五规划教材)

本书结合我国高等院校艺术设计专业教学大纲和教学计划的规范要求，以艺术设计中的色彩教学为中心，内容重在理论与实践相结合。全书分为七个部分，分别从色彩的基本理论及体系入手，到色彩的构成原理、色彩的心理感觉、色彩的情感特征、色彩的视觉启示、色彩的创意实践，再到色彩的审美和设计色彩的具体应用，列举了大量典型的色彩案例。每一部分既有理论的学习，也有具体案例分析，还有训练课题的安排，力求反映出每个知识点发展、深化的途径，体现出循序渐进的深度原则。

造型基础:包豪斯学院的基础课程

《造型基础》是现代艺术教育的标志性经典文献，是关于德国魏玛包豪斯基础课程最完整的文献之一，也是当年包豪斯造型课程的内部讲义。该讲义首次出版于1963年，再版时经由其遗孀安妮莉丝·伊顿修订并更新，新增了包豪斯基础课程的一些新材料，以及伊顿后期教授课程中的经典范例和案例说明。此外，本次修订版中的200多幅插画均为学生的原创作品，包涵自然具象、纯形式和抽象研究的作品，三维立体作品及应用艺术作品等类型。每幅作品都配有详细的文字描述，以帮助读者

文化生态观与本土设计系统研究

文化生态学作为生态学与文化学相结合的一门新学科，对设计的文化本质和系统关系研究具有启示性，以此为理论基础可以提炼出“文化生态观”，作为文化实践的认识论和方法论基础，揭示文化生态系统的运作规律和建设重点，树立基于文化生态的设计研究观点和立场，拓宽了设计文化研究的视野。本书把文化生态理论向设计学理论转化，提出设计文化生态学概念，对其理论框架进行构建；通过对设计文化生态理论的构建与本土设计的研究，提出设计创新与设计生态系统相结合的社会实践模

日本现代随笔作品集:柳宗理随笔

本书是日本工业设计先驱柳宗理88岁时亲自选编出版的文集。完整收录其阐释“无名设计”等理念的著名论文，初刊于《民艺》杂志点评各国设计品的系列文章“新工艺˙有生命的工艺”，对蝴蝶凳、人行天桥、横滨地铁站设施等著名设计的构想说明，在尼泊尔、不丹等国考察的发现，以及对其父柳宗悦及民艺运动的追忆、思考。文笔简洁，立场鲜明，是集中体现柳宗理思想的一部作品...

设计色彩(张磊)

《设计色彩》是一本工作手册式教材，以培养设计专业学生色彩运用上的创造力和艺术才能为目标，以典型案例引导学生完成课程作业并逐渐形成专业素质。本书从色彩的形成谈起，系统地介绍了色相、明度、纯度、色调等基本概念，常用的色彩体系，色彩的心理特性和色彩搭配的心理效应，色彩的人文形象和多色组合主题创作，色彩的文化感知，色彩的对比构成、调和构成和时空构成，色彩的空间感、时间感和流行感，以及艺术创作、设计表现和文化传承中的色彩。 《设计色彩》可供工

人道的栖居:中国当代设计批评

当代设计深入中国社会生活和文化的方方面面，对时代潮流和社会风尚具有重要影响。但在中国当代设计急速发展的过程中也产生了诸多问题，因此需要设计批评的声音。《人道的栖居：中国当代设计批评》一书收录了作者近十多年来的设计批评文章，从设计的人道观、中道观和有机观立场出发，对中国当代设计的一些重要现象、问题和人展开了建设性的批评和讨论。作者认为，设计批评必须是设计研究的一部分，这样，设计批评才能真正变得成熟和理性...

定制家具设计

本书聚焦教育部“新工科”“新文科”建设要求, 服务国家“中国制造2025”战略部署, 密切结合行业工业4.0制造技术。教材内容涵盖定制家具行业概述、产品研发、市场营销、生产制造、终端适配、售后服务以及优秀设计方案等定制家具设计与制造全流程相关知识领域。本教材从定制家具设计与制造等多个维度出发, 结合行业最新动向和技术, 全面剖析定制家具行业的发展技术现状及前景, 并介绍了新形势下定制行业中适合于设计专业学生就业的岗位及要求...

图像.色彩.文字.编排.网格设计参考书

好的设计师不仅要知道各个元素之间的相似或不同，同时还要知道各个元素所传达信息的对比，哪些元素传达了亲密、愤怒或平和的情绪，哪些元素又给你金融的、医疗的或工业的体验。” 　　本书共分为三个部分：基本设计技巧，平面设计元素和设计策略。“设计元素”一节又分为四个小组：常用图形

包豪斯-作为启蒙的设计

“启蒙”“悖论”两条主线贯穿全书 正反两面解读包豪斯成就 设计师角度分析包豪斯经典作品 当代中国视角全新诠释 大量精美图片 ...

户外展示环境设计-(含光盘)

笔者张健健以多年来的相关研究成果和教学实践为基础编写了本书，作为“展示设计教学丛书暨高级培训教程”的一部分，希望为展示设计教学与科研的进一步发展提供一定的帮助。《户外展示环境设计(附光盘)》总共分为八章，内容包括：户外展示环境概述、户外展示环境的空间设计、户外展示环境的分类设计、户外展示环境的要素设计、户外展示环境的色彩设计、户外展示环境的照明设计、户外展示环境的展具设计、户外展示环境案例分析。在本书编写过程中，笔者根据自身的教学实践

海阔凭阑·悦设计

本书共分为九章, 主要内容包括: 同本同源的设计与艺术 ; 设计中的文化基因 ; 生活因设计而改变 ; 标志设计的趣味性 ; 版面设计的认知 ; 生活中信息导识的应用性 ; 导识设计的识别性和救助导识系统的研究...

风景公共建筑城市地方-设计原创-No.2

《设计原创no.2：风景公共建筑城市地方》作者以赤子之心、诗的语言和动态三维图式思维网络，抽提与开拓自然与建筑地方潜在美学特征，创造高下曲折行云流水空间与富有雕塑感的造型，提炼材料、质地、色彩与光影的纯、反差与融合，咫尺之间铸成袖里乾坤，展示五彩缤纷诗意人生与大千世界...

可持续设计变革-设计和设计师如何推动可持续性进程

对任何设计师而言，可持续发展都是一个日益重要的 问题。不论涉及的是工业设计、平面设计还是建筑设计， 《可持续设计变革》清楚地解释了关键理论，让设计师更 容易适应和融入工作实践。 在本书中，安妮·切克和保罗·米克尔斯维特探讨了设 计思维和设计创业如何解决可持续发展议程的问题。他们 还研究如何通过设计过程提供方法以驱动企业，组织企业 和广大社会进行可持续变革。其中围绕设计和可持续发展 的辩论通过国际案例研究和采访都清楚地介绍和解释出 来

环卫车辆外观色彩设计研究

本书主要分为五个部分内容，章是引言，介绍了研究的目的、意义和靠前外的现状，第二章是环卫车辆色彩调研与分析。第三章是环卫车辆色彩影响因素与漆色研究，第四章是北京市环卫车辆色彩设计体系构建内容，第五章是车辆色彩设计应用与检测...

0设计师的海报招贴色彩搭配手册

《设计师的海报招贴色彩搭配手册》是一本全面介绍海报招贴设计的图书，其突出特点是知识易懂、案例趣味、实践性强、发散思维。本书从学习海报招贴设计的基础理论知识入手，循序渐进地为读者呈现一个个精彩实用的知识、技巧、色彩搭配方案、CMYK数值。本书共分为8章，内容分别为海报招贴设计的基础知识、认识色彩、海报招贴设计的基础色、海报招贴设计中的色彩对比、海报招贴设计的类型、海报招贴设计的风格、海报招贴设计的色彩情感、海报招贴设计的经典技巧。在多个

陈之佛全集13.陈之佛文集

按照陈之佛先生生前公开发表于各类期刊、报纸上的文章的类型，分为图案和工艺美术、绘画、通识教育三类，内容涉及学术理论研究、社会活动及教育教学讲话文章、对艺术界各种现象及发展的见解等。通过这些文章不仅可以了解陈之佛的学术思想，更可以窥见特定时代文化艺术发展的状况...

高等院校艺术学门类“十四五”规划教材艺术设计专业写生采风考察教程/刘寅

本书分为写生采风基础篇、建筑速写篇、摄影与资料篇、专业设计考察篇和教学组织与评价篇以及作品欣赏篇等。值得一提的是在采风基础环节中为了更好的为专业设计服务本书突出了建筑速写的重要性，并将其独立列为一个章节。六个部分，思路清晰，条例清楚，层次分明。不仅保持了采风写生的基础工具书的作用，而且具备了设计考察环节的指导作用。填补了当下艺术设计类专业采风考察中专业基础课与专业设计课无法交汇的教学缺憾。重视提高学生的综合考察能力和知识运用能力。 本

写给大家看的DIY设计书

这是一本充满创意，且能不断为读者提供创作灵感的书。两位设计师运用颜料、油墨、纹理、塑型膏等材料，借助亮丽的图片、清晰的步骤，逐步指导读者如何运用传统工艺在数字设计创作中添加纸张、拼贴画、雕刻和画作等手工元素，从而创造出了令人惊叹、真正专享的作品...

环境设计手绘表现

本书的内容即涵盖了教师教学的原则、方法、课程设置建议等, 也涵盖了学生学习的方法、作业练习等, 读者对象包括了教师和学生, 兼具教师用书和学生用书的功能。本书的内容包括了手绘表现的基础知识 (包括透视、构图、线条、色彩) , 手绘表现在不同设计中的具体运用, 特别是关于如何将设计思路落实表达 (从概念到手绘图纸) 的部分, 是本书的特色之一...

时装画手绘专业技法:基础×进阶×综合实战

内容提要 时装画作为设计师表达设计灵感及构思的方式，是服装设计从思维形式转化为实物的一个中间环节。同时，时装画也可作为一种装饰性的独立艺术形式而存在。无论是学习专业技能还是提升艺术造诣，本书都可满足需求。 全书分为8章，分别对时装画手绘的基础知识、时装画人体基本表现技法、时装画线稿与服装平面款式结构图表现技法、彩铅的基本上色技法、马克笔的基本上色技法、常见面料的绘制与表现及常见配饰的绘制与表现进行了详细的讲解，并通过多个案例展示了不同

二十四节气色彩设计

本书在介绍二十四节气文化习俗以及与中国传统色彩意象相互关系的基础上，通过从自然景观、日常习俗等习俗中提取的二十四节气的色彩，为二十四节气中的每个节气总结并展现了一系列典型的色彩搭配。希望通过抽象化的色彩可视化，来实现二十四节气在视觉环境中的潜意识传达，实现二十四节气色彩在衍生产品商业推广中的设计应用，并体现二十四节气文化在百姓生活中传承的目的...

三维设计基础

本书主要针对当前从事艺术设计专业学习的学生，为了更系统地将基础理论融入到整个专业设计系统展开分析、讲解，把原有三维立体设计基础与当代设计所涉及的各方面知识有机地结合起来，全书视角独特，内容新颖，结构清晰，图文并茂，注重对学生启发性与创造性三位立体思维能力的培养...

应用品牌记忆:十大行业品牌标志设计案例解析

本书是一本讲解标志设计的专业教程，以问答的形式对标志设计的思维方式、草图绘制、设计方法和延展后期进行了全流程讲解与分析。 全书共有11章，整体按照行业类别进行结构拆分。第 1章介绍了标志设计的相关理论及基础知识，第 2～11章解析了10种不同商业领域共31个设计案例在设计过程中出现的问题。另外，本书提供了部分案例的设计源文件和设计思路草图，旨在帮助读者理解和学习标志设计的思路和方法。 本书适合想从事和刚从事标志设计的设计师阅读，也

设计师的APP UI设计色彩搭配手册

《设计师的APP UI设计色彩搭配手册》是一本全面介绍APP UI设计的图书，其突出特点是知识易懂、案例趣味、动手实践、发散思维。 《设计师的APP UI设计色彩搭配手册》从学习APP UI设计的基础理论知识入手，循序渐进地为读者呈现一个个精彩实用的知识、技巧、色彩搭配方案、CMYK数值。本书共分为7章，内容分别为APP UI设计基础知识、认识色彩、APP UI设计基础色、APP UI中的元素构成、APP UI设计的版式、APP UI