招贴设计实践教程

招贴设计是当下社会应用广泛的实用设计之一。本书编写的宗旨在于立足于设计专业及应用型人才的需要，将艺术理论与实践操作相融合，深入浅出的给读者一个完整、清晰的设计思路，同时，通过案例分析，以直观的形式，使读者掌握招贴设计最基本的原理以及招贴完整的设计流程...

商业会展设计

1）《环境艺术设计专业标准教材室内设计简史》由一线名师结合其多年教学经验，精心编写而成，主线清晰、概念清楚、事件明确、语言简练、案例丰富，能帮助学生了解世界各地区、各历史发展阶段室内设计地域差异。 2）全书以国内外建筑设计历史演变时间为纵轴，以室内设计发展脉络为主线，对各个时期不同地区的建筑发展、室内设计、室内陈设艺术等情况都有所展示与评述，时间跨度大，涉及范围广，内容丰富。 3）本书附赠教学课件，补充书中案例，延伸课外知识，方便老师

室内设计

《室内设计》是一本室内设计类理论研究专著。书中主要介绍了室内设计的基本内容和行业发展现状，室内设计的依据和特点，空间组织与界面处理，采光照明和艺术效果设计，色彩的创新和材料的选择，家具的布置和室内的绿化，庭院的设计与形态设计等。本书适合设计类专业的学生学习参看选用。人的一生，绝大部分时间是在室内度过的，因此，人们设计创造的室内环境，必然会直接关系到室内生活、生产活动的质量，关系到人们的安全、健康、效率、舒适等等。室内环境的创造，应该把

设计从空间开始-建筑设计基础作业集

建筑设计基础是本科一年级学生的主要专业基础课，课程通过系列作业的设置，逐步完成建筑师基本素养的启蒙和养成，并启迪学生自主思考并探析什么是建筑，什么是设计，什么是建筑设计。第一学期的教学从观察和体验开始，建立以人为本的建筑理念，强调学生充分调动自己的感官（视觉、听觉、嗅觉、味觉、触觉），用感知（认知的、情感的）体验周遭我们所生活的环境，其中着重理解并实践如何从身体开始建立不同的尺度感，并训练如何用图示语言进行记录和表达...

四哥哈根四条腿

★【多喜北欧】 专注北欧城市人文、艺术设计与生活方式的高品质原创图文书品牌。 深入城市，呈现地道北欧。通过一系列的精装图文书，陆续展现北欧城市风采，发现他们独特的艺术设计文化，带来日常生活的灵感启发。每一本书都以“深度、新鲜且丰富”为内容标准，提供深度的城市人文和生活方式之体验。 ★“多喜北欧” 01丹麦《哥本哈根四条腿》（图书 别册） 我们探寻了丹麦设计大师芬·祖尔的故居，展示一户人家，讲述一个世纪；传奇细木工坊PP Mbler，

思辨一切-设计.虚构与社会梦想

在思维层面上来说，思辨思维（speculative thinking）指的是质疑所有单一话语机制产出的权威现实，如何质疑？则需要“通过可替代的设计方案来表达不同观点。” 以幽默和趣味性的方式，极富感染力地说服人们主动介入思考与想象，从而改造现实世界，加入到社会变革与创新的行动当中。在现实世界之外，提供另一些可替代的选择方案，以平易近人地方式邀请人们一起参与到平行世界的畅想当中。换言之，思辨设计体现了量子思维与多元宇宙论的基本态度，类似

埃里克·吉尔谈字体、排版与装帧艺术

本书是字体设计大师埃里克·吉尔关于字体和排版的随笔集, 他探讨了字体间距, 风格, 运用等问题。内容包括: 时代·地域 ; 字体设计 ; 印刷工艺 ; 字模制作 ; 纸墨选材 ; 格式统一 ; 印刷工具 ; 书籍装帧 ; 书写文字...

设计构成基础教程(本科教材)

本书共分4部分，从二维设计、色彩分析和三维造型的角度，探索平面构成、色彩构成、立体构成。内容主要涉及图形、色彩、形式美、体量、材料、空间等造型元素的原理、形态造型规律、结构组织原则与形式语言的研究...

服饰设计与色彩运用

《服饰设计与色彩运用》是一本探索服饰色彩运用的影响以及艺术形式的书籍。服饰是人类生活的产物，代表着一个国家和民族审美观的展现。色彩是服饰*重要的组成要素之一，服饰是为人类服务的，服饰的设计及色彩运用展现的是人们的潜意识。服饰的设计和色彩的应用都是具有科学性的，服饰的设计和色彩的运用不仅要考虑人的年龄、地域、民族文化等，还要考虑人的肤色。概述对这些问题进行了具体的概述，以期望能进一步提高我国服饰设计及服饰色彩运用的水平。...

室内设计简史

1）《环境艺术设计专业标准教材室内设计简史》由一线名师结合其多年教学经验，精心编写而成，主线清晰、概念清楚、事件明确、语言简练、案例丰富，能帮助学生了解世界各地区、各历史发展阶段室内设计地域差异。 2）全书以国内外建筑设计历史演变时间为纵轴，以室内设计发展脉络为主线，对各个时期不同地区的建筑发展、室内设计、室内陈设艺术等情况都有所展示与评述，时间跨度大，涉及范围广，内容丰富。 3）本书附赠教学课件，补充书中案例，延伸课外知识，方便老师

文化交融背景下的设计创新

设计的发展和进步离不开文化的交流，在文化全球化、资源全球化的今天，如何处理文化交流，使得中国的现代设计独具特色是设计发展必须面对的重要问题。《文化交融背景下的设计创新》首先分析了文化与设计的关系，列举了古今中外诸多实例，阐述了文化交融下设计创新的面貌，对现代设计的理论研究具有实际意义。《文化交融背景下的设计创新》通过图文并茂的形式，分析了文化与设计之间底蕴与延伸的关系，文化是设计的灵魂，设计是文化的物化载体。通过中国古代陶瓷设计和

环境设计专业教学改革与实践性创新人才培养的探究

《环境设计专业教学改革与实践性创新人才培养的探究》从理论学习入手，了解环境设计的相关概念，包括环境设计的基本含义、研究范围、特征、构成基础以及发展概况；了解人才培养的相关概念，包括人才培养模式的含义、人才培养的历史演进及发展趋势，并阐述了建设“创新型国家”与创新型人才培养的关系。《环境设计专业教学改革与实践性创新人才培养的探究》深入现实对国内外环境设计教育的发展进行了比较研究，分析了环境设计教学体系的历史及现状以及现行高校环境设计

像设计师那样思考2-品牌思考及更高追求

★ 《福布斯》杂志超高评价推荐！从商业内涵到人类本质，全面呈现品牌影响力。 ★ SVA品牌专业创始人黛比米尔曼VS. 22位全球设计师、创意总监、战略家和评论家的深入对谈，访谈对象包括宝洁副总裁兼设计总监菲尔邓肯，可口可乐公司全球设计副总裁大卫巴特勒，星巴克前全球创意副总裁汉斯沃思，营销大师赛斯高汀，管理学教父汤姆彼得斯 ★ 设计师、设计专业与品牌专业学生不可错过的思维导航宝典，观大神交锋，颠覆创意思维。 ★ 当品牌意识席卷全球，我们

视觉传达设计中的造型要素研究——图文之美

本书对视觉传达设计中的造型要素进行了系统深入的探讨研究, 按照从理论到实际应用的思路加以展开, 内容包括: 初识设计中图形与文字、图形与文字设计的视觉美感、图形与文字的创意表现手法、图形与文字的表现风格与技法、“图文之美”在视觉传达设计中的表现等...

游戏的本性:从游戏语法到游戏学的基本问题

陈丹青、隋建国、陈嘉映、赵汀阳、牟森、杨福东联袂推荐...

环境设计专业公共艺术教学实训

该教材共分10章，以天津大学、南开大学互选课程，尔雅通识课程“设计与人文——当代公共艺术”的课程实践为基础，以天津大学建筑学院环境设计专业同学的训练过程为样本，结合设计课、基础课、毕业设计的训练展开...

设计新生:日本长销产品品牌设计解析

有些商品能够长期销售，其包装起到了很好重要的作用。商品包装在销售周期内会经历多次演变，以适应市场的变化和消费者的需求。本书分为饮料、食品、调料和日用品4个部分，精选了25款不同的商品，讲述了其包装的延续和变化。本书并未将着眼点停留在包装设计本身，而是从商品的定位、市场、宣传、销售出发，分析商品包装演变的奥秘。本书适合平面设计师、工业设计师、包装设计师阅读，同时可供策划人员、市场人员参考...

品牌延伸设计

《品牌延伸设计》，以十六个国内外案例，介绍了品牌战略、系统设计、体验设计、服务设计、产品创新、包装设计、子品牌的相关信息。...

Z展示设计

本书系统阐述了展示设计的基本理论、展示视觉设计、展示空间设计、展示道具设计等方面的知识，并结合项目式教学法、分级教学法等教学方法，将原来集中讲授的整个理论课程，拆分成几个部分，每个部分自成体系...

类型学视阈下的现代图案设计

运用类型学的观点和方法对现代图案进行研究，对于当代图案的创新设计无疑具有切实意义。本书从类型学的视域出发，将现代图案设计分为几何图案、装饰图案、具象图案和创意图案四种类型，对每种类型，其特征、构成与审美风格等做了详尽的分析...

色彩设计就这么简单-(第2版)-畅销书升级版

色彩设计一点都不难，学会方法和规律，人人都能成为色彩设计大师！...

视觉传达中的造型要素分析与应用

作者从揭示视觉传达的概念、内涵和设计规律出发，结合思维学与美学理论撰写了此书，旨在对视觉传达设计的造型和创意做技术理论构架，以设计造型为目的，解决设计中的浅层化、平庸化表现问题。本书内容主要包括：视觉传达设计及其内涵表达；视觉传达中的造型原理探究；文字要素、图形要素、色彩要素、编排要素等的分析及其在视觉传达设计中的应用。本书可作为平面设计爱好者的自学书籍，也可供其他艺术设计学科教学和从事设计的在职人员参考...

装饰基础/全国普通高等院校“十三五”规划精品教材

《装饰基础/全国普通高等院校“十三五”规划精品教材》首先从装饰艺术的理论、概念入手，总结概括了形式美法则及构成元素的特点；其次从九个方面解析了装饰艺术在实践中的应用；然后从装饰艺术素材的收集到装饰艺术设计的创意方法及表现技法等方面都做了深入浅出的讲解；最后又结合新时代的思潮和新材料的开发与应用进行了拓展。总之，《装饰基础/全国普通高等院校“十三五”规划精品教材》强调了章节排列的逻辑性和理论内容的严谨性，而且丰富的图例增添了可读性与

现代平面设计的视觉要素

《现代平面设计的视觉要素》特色鲜明，实现了综合性与实用性的完美结合，结构合理，条理清晰，内容丰富新颖，是一本值得学习研究的著作。...

我是这样成为设计师的

这本书里面介绍了十位在日本业界具有较高知名度的设计师/艺术总监，他们无一例外现在都活跃在设计界的一线。而且都是被年轻设计师或是他们的预备军投以羡慕眼光的人。但没有一个人是从平坦的大道上走到今天的地位的。这一路上有过挫折，有过迂回。但同时，也有人以天生的活力实现了神一般的跃进。这本书把这些有着不同经历的人都聚到了一起，想要给读者介绍他们是这样成为设计师的，努力展现这条路的多样性。世间的采访报道总是只聚焦在他们光彩照人的一面，但这本书的采

配色大原则

如何搭配才能使配色更具效果和表现力？ 如何通过配色达到不同表现效果和目的？ 如何根据具体实例进行分析、修改，使配色达到理想效果？ 在平面设计时，正确地使用配色可以使设计目的和功能一致，同时可以使其发挥配色的效果。 了解正确的配色原则并且正确使用，是制作出好作品的捷径。 这本书是一本囊括色彩分类法、色彩心理学、配色效果等配色相关知识的书，5 位日本资深设计师围绕报刊、网页、包装设计时所涉及的配色设计原则进行了总结和解说，在书中为你详细讲

立体构成

本书共分立体构成概论、立体构成要素的认知与课题练习、三维形态的构成与课题练习、立体构成设计理念与应用四部分，介绍了立体构成的基本概念与教学目的、基本元素与特征等内容...

中国设计理论辑要-修订本

编者用了近十年的时间，搜集整理重要论著和资料文献，并进行了艰苦而严谨的编选。对一些古奥、艰涩的文字、词语作了注释；对所选辑的内容的理论内涵、学术价值，以及相关的研究成果，逐条用按语的形式加以阐述。全书结构严谨、释读通达，使之成为在我国古代设计文献方面*全面完整的一个本子。书中许多话语都经过哲学家的过滤，成为透过生活的艺术哲理，处处迸发出哲学的火花，是一本能流传下去的工具书，而且填补了本土设计理论构建的空白。...

设计中的逻辑

站酷诚意出品，人气与专业的双重认证！十位国内不同领域知名设计师倾力打造，设计界大牛对设计思维、逻辑、方法各有自独到见解，思维大碰撞！涵盖产品、品牌、用户体验等多领域的设计分享，从设计新人到资深设计师不同身份的思考与启发！...

设计的故事:走向设计之人:becoming a human of design

《艺术的故事》《哲学的故事》面对这些经典的著作，《设计的故事》该如何呈现给读者？为了精益求精，作者数易其稿，设计师反复修改，编辑严格把关，*终这本历时五年写作、近二十万字、四百余幅精彩图片的著作以极其质朴而又极富现代感的面貌问世。全书以颠覆性的倒序手法，逐次打开了现代、近代、古代以至远古设计的大门 本书作者迪人（曹刚）和设计师王子源均为中国*美的书获得者。作者吸纳社会学、人类学、哲学以及技术学、艺术学等的研究成果，首次提出了设计之人的

工业设计手绘新表现

本丛书共包括10本，分别配色设计方法与应用、展示设计入门与提高、设计思维与快速表达、设计师必学的心理学、工业设计手绘新表现、人机工学与设计应用、纺织品图案设计与应用、平面构成创意与设计（第二版）、现代图案创意与设计、运动图形设计初步，可供艺术设计、服装设计、工业设计等专业师生使用。本丛书是高等教育十三五规划教材。...

形态构成:三大构成

本书是学习美术设计专业的构成基础课程。形态构成是一种造型观念，存在于一切艺术领域中，包含了平面构成、色彩构成、立体构成三大构成。平面构成是研究视觉语言的学科，是二维形态设计的基础训练，是创造形态的一种表现方法；色彩构成是以培养学生色彩感知为基础的设计基础课，是培养和训练学生如何利用色彩构成知识，进行色彩创新设计研究的专业基础课程；立体构成是以视觉为基础，用一定的材料，以力学为依据，将造型要素按照一定的构成原则组合成为美好的形体，是由二

品牌交互化设计-UX/UI设计完全指导手册

数字化交互在顾客品牌体验的过程中扮演着关键的角色。然而，公司网站和线上商店仅仅是交互式品牌形象的一部分。移动端应用在当今社会的重要程度是前所未有。而交互式接触点和广告牌更是随处可见，如今，界 面即品牌。 这本书既见多识广，又注重实际，还附有大量真实案例、案例研究，以及对杰出品牌和交互事务所专家的访谈。这部生动的作品是交互式品牌设计中所有参与者的读物。...

版式设计完全手册-第二版

这本版式设计手册主要从理论和实践两方面阐述了版式设计基本知识，如何运用图形、设计素材以及字体创作出深入人心的版式设计作品，是每个设计师都需要掌握的必杀技。设计对象无论是纸质页面还是数码页面，通过对多种设计元素在画面上布局都能表达出多种创作意图。对于设计师和设计专业学生来说，本书更可贵之处在于讲述了很多历史性的原理法则，这对于我们今天的设计实践仍然十分富有启发性。同时书中还提供了很切实可行的指导意见，全书列举了很多极富参考价值的案例。

平面设计就这么简单-(第2版)-畅销书升级版

平面设计一点都不难，学会方法和规律，人人都能成为平面大师！...

欧式花艺设计

本书以欧式花艺设计为立意点, 内容包括基础篇和操作篇两部分。基础篇主要讲解欧式花艺的基础常识, 如起源、特点、常用花材等基础性内容, 引领读者初步了解欧式花艺 ; 同时, 利用手绘形式辅助讲解12种欧式花艺基础花型的制作方式, 由浅入深地揭开欧式花艺的制作“面纱”。操作篇精选出40个欧式花艺设计的精彩案例, 既包括婚礼中常见的手捧花制作, 日常生活中作为礼物赠送的各类花束, 也涵盖了目前流行的花盒、桌花及创意花艺的制作过程、设计构思等

设计概论

本书在综合研判和比较其他较为成熟的教材论著基础上，确定了总体构架和结构逻辑，阐述了设计的历史和源流、特征和哲学、思维和观念、范畴和形态、批评和语境等方面的内容，力图展示现代化设计领域中的新理论、新观点和新思维...

酷家乐云设计完全学习手册-5分钟搞定室内效果图

云设计的*本教科书 《5分钟搞定室内效果图酷家乐云设计完全学习手册》由上海工艺美术职业学院环艺学院与杭州酷家乐公司共同开发编写。书籍原创作者是在设计领域拥有近10年实战经验的酷家乐设计师运营总监冯欣。 让设计更简单 行业精英为它背书 本书获得了博洛尼创始人蔡明、实创装饰集团董事长孙威、TATA木门创始人吴晨曦和腾讯总编辑张永志等品牌领袖和行业精英的共同推荐。『这本书的推出，无疑是室内设计师的福音。』 酷家乐先于行业推出3D云设

广告及包装设计(Photoshop CS6)

本书通过海报篇、招贴篇、贺卡篇、包装篇、封面篇这5个篇章, 18个精彩的任务案例, 介绍了广告及包装设计领域的常见工作任务, 案例操作性强, 即可提高读者的艺术鉴赏能力和创作能力, 又可提高读者的应用操作技能...

自然新声:新艺术运动大师及杰作/设计改变世界

《自然新声——新艺术运动大师及杰作》是“现代设计的发展历史系列丛书”中的一本，该丛书希望通过《手工艺礼赞——工艺美术运动》《设计的胜利——新艺术运动》《感官觉醒——装饰艺术运动》等六本图书详尽地为读者展现三大运动的方方面面，在和读者一同回顾这些设计历史的同时，更希望激发读者对于设计的关心与热爱...

艺术设计概论

全书分八章, 包括“设计的本质与特征”“设计的分类”“设计风格流派及其演变”“设计与相关学科”等侧重设计理论的章节, 也包括“设计批评”“设计方法”“设计教育的发展”等与设计实践活动紧密相关的诸多内容, 更有“未来设计的趋势”等网络化、智能化设计趋势的知识介绍...

书籍设计/张如画等/中国高等院校十三五精品课程规划教材

本书参与编写的作者均为艺术设计专业的一线教师，作者以扎实的专业知识，丰富的实践经验与高质量的书籍设计作品为写作基础，并通过大量的设计项目与设计方案，形象直观地讲解书籍设计过程中的理论知识与实践办法。本书适用于专业院校师生的艺术基础课程学习，对于从事平面设计等行业的从业人员进行基础知识学习也具有一定的指导意义...

展示空间设计

《展示空间设计/中国高等院校“十三五”环境设计精品课程规划教材》内容是在多年展示空间设计教学与实践的基础上逐步发展起来的。从展示空间设计的概念出发，将空间、结构、材料及人的体验做了理论上的描述，通过展示空间中对于展示形式、灯光色彩、肌理材料等的运用来表达展示空间设计内容，全面讲解了展示空间设计的基本程序和各种技术手段的运用，加强阅读者的设计思维、创意表现、实践应用、个性发挥能力的综合培养，是一本比较全面的展示设计类基础教材。　　《

艺术设计概论

设计修行

本书分为五大章节，涵盖设计前沿与设计教育、文创产业与设计探索、徽学与民艺研究、地域文化与现代设计、设计实践等内容板块。其中每个章节的大部分文章，是在作者已经发表于CSSCI期刊或者艺术类核心期刊的学术论文的基础之上，结合著的内容，融入具体设计方案，重新修改、打磨而成...

设计色彩

本书以色彩理论为基础，以概念与实践运用相结合，将设计现状及发展趋势及基础实践相互渗透，通过启发、引导和开拓人们的色彩感知和色彩创意，运用多种表达方式探究设计色彩的关系。在理论上广泛吸收我国设计色彩的教学经验以及国内外设计教学的先进成果，以设计色彩基本概念和理论知识为切入点，通过对客观写生色彩、主观归纳色彩的研究为重心，并结合最新设计色彩实际案例，从理论到实践对设计色彩进行了阐述...

艺术设计概论

本书包括艺术设计导论、艺术设计类型、艺术设计的历史、艺术欣赏、艺术设计与营销五章内容，阐述了设计的概念、性质、作用、要素等，从各个角度剖析了设计的内涵...

我的无印风文具生活

本书主要内容包括: 我的生活从笔记本开始、经典好用的10款笔、彩色笔建构自己的日常等。书中还特别介绍作者最常逛的“解忧文具店”, 除了有精彩的文具介绍外, 作者更透过独特插画风格与心灵文字带你进入另一个文具女孩的空间...

平面构成(第2版)

《平面构成（第2版）》由六章内容组成，包括认识平面构成、平面构成的基本造型要素、平面构成的设计原理、基本形与骨格、平面构成的表现形式、平面构成在设计中的应用。旨在培养学生灵活的设计构思能力和创造性思维能力，从而为专业设计的学习打好基础。　　《平面构成（第2版）》可作为高等院校艺术类相关专业教材，也可作为艺术设计爱好者的参考用书...

室内设计图解思维:方案手绘与表达

图解手绘是设计师一种独特的表达方式，是设计从无到有、不断将自身构想具体化的表现形式。本书通过作者自身的原创经历及作品，介绍室内设计中图解手绘的意义、创作流程、具体的操作方法，以及具有代表性的案例，为读者提供方案创意表达过程中的借鉴与参考。章图解手绘的意义，介绍图解手绘在设计师自我交流、与业主交流及信息记录方面的重要意义。第二章图解手绘的应用思维，通过观点加实例的方式，介绍图解手绘对于设计师激发灵感、完善构思、很终效果把控等方面该有的思

设计素描表现与应用(第2版)

《设计素描表现与应用（第2版）》主要介绍了设计素描的基本概念、分类、发展简史、基本透视原理以及相关素描表现工具等，结合不同阶段的训练主题和具体描绘步骤，展示了从基础形体素描表现、产品结构素描表现、静物明暗造型表现到写实与创意素描表现等的具体过程，以简明易懂、易于理解和掌握的方式给初学者提供了较为全面的素描表现形式和方法，使初学者能够对不同类别的素描表现过程有一个完整的认识，这也是本书优选的特色。 《设计素描表现与应用（第2版）》适用于

服装设计手绘效果图与色彩搭配基础教程

本书从时装画基本知识识到分析讲解了时装画中的人体比例、结构、动态，培养读者的绘画基础；然后深入讲述时装款式和不同面料的绘制技法，多方面解读了营造时装画形式感与 氛围的表现技巧，让大家能够更系统地学会时装画绘制。本书不仅包 括手绘工具、服装人体、人物妆容、面料质感等内容，还对时尚动态、 构图法则、色彩搭配、主流设计风格等进行讲解与示范，让大家能够 更全面地了解时装画，从而创作出不同形式的时装画作品。水彩技法一直是服装效果图绘制中的难点，