创新思维与结构设计——第三届安徽省大学生结构设计竞赛作品集锦

在安徽省教育厅高教处、竞赛专家委员会和秘书处的指导下，本书抢先发售从第十三届全国大学生结构设计竞赛分区赛（安徽）暨2019年安徽省第三届大学生结构设计竞赛的47支参赛队的作品中精选出29个获奖作品，分别从设计思想、方案类型以及计算分析等方面进行详细阐述，并由本届竞赛专家针对作品的创新点和特色做简要评价。本书还介绍了大赛的组织机构、竞赛细则、参赛高校、竞赛活动实录和访谈等内容...

设计十诫:迪特·拉姆斯:Dieter Rams

迪特·拉姆斯是当代极简主义和新功能主义的设计大师，是20 世纪深具影响力的工业设计师之一，他的作品具有标志性的地位。他提出的“设计十诫”被奉为设计的至高准则和设计美学典范；他的许多设计被世界各地的博物馆永久收藏，直到今天依然熠熠生辉。 本书阐述了迪特·拉姆斯的美学理念，展示了他在40 年的职业生涯中设计的标志性产品，这些产品改善了人们的日常生活。书中以306幅图片和文字，通过丰富的视觉呈现，阐释他设计的创造性，是迄今为止迪特·拉姆斯工

首都师范大学美术学院视觉传达设计系教学成果集

首都师范大学美术学院视觉传达设计系教学成果集是基于近两年的教学改革基础之上，内容主要为根据该专业教学课程的调整而产生的新的专业教学探索与思想，以及教学成果作品。从不同的方面向读者展现了该教学团队的的课程研究和探索情况...

设计学习之旅——设计师是如何思考的

如今，人们对设计师思维方式和工作方式的了解逐步深入。本书围绕学习设计的过程循序展开，帮助培养认知技能和实践技能。从这一点来看，本书对于设计初学者以及即将开始步入设计旅途的人来说，将会是很好受欢迎的！不用担心！做设计师不必记住这些东西。在不知道这些的时候大家一直以来也设计得很好很成功，所用的设计方法一样令人惊叹。不过，有点儿这方面的意识还是有好处的。你要知道你在做的事情极具挑战性，很好特殊，因为你需要处理的问题的特点就是挑战性和特殊性。

书籍设计微课堂

你喜欢书籍设计吗？你觉得书籍设计是一件很文化、很惬意、很艺术、很有意思的事儿吗？你是院校设计专业的师生吗？你是书籍设计师吗？你是出版社、出版公司的编辑吗？你想了解书籍设计的私房菜吗？你想通过自学也能成为设计师吗？那么本书正是你需要的。本教材除了基本的知识点以外，zui重要、zui有特色、zui实用的是列举了大量真实的设计案例。作者通过对12年书籍设计工作经验的总结，在“实战案例”栏目中重点展示了设计项目的创意思路和设计制作过程，读

设计心理学

本书在重视消费者心理研究的同时，也将视线投向作为设计主体的设计师，关注设计师的心理、素质和风格，把设计思维特别是创造性思维的培养和训练作为完善设计师心理、提高设计质量的一个方面...

东方色彩

本书以东方传统色彩为美学基础，系统介绍了中国、日本、韩国的东方色彩观、东西方用色异同，以及东方配色口诀与西方配色原则等；同时结合亚洲9国主创团队访谈、53个优选设计案例展示、色彩色值和用色比例考量等，使读者轻松掌握色彩的应用法则...

插画幻想力

本书收录优选47位插画师的283幅精选作品，总结了三大类幻想型插画，从灵感风格到线稿配色，教你快速掌握职业插画师的创作法，这是一本点燃幻想创意的插画宝典...

用字设计:西文五体使用法则

这是一本文字设计入门畅销书，是世界各地艺术和设计学院的教材典范，设计初学者的参考读本。从字母起源到当代设计，这本书完整地展现了文字设计这一领域，全面地讨论了所有优秀的文字设计必备的文字要素以及如何创造性地使用这些要素使文字设计具有可读性、吸引力与美感，详尽地分析了Garamond、Baskerville、Bodoni、Century Expanded与Helvetica这五种经典的西文字体，每种字体都代表了文字设计发展的一个重要阶段，

视觉传达设计中的地域元素分析与实践应用研究

本书共分十一章, 内容包括: 视觉传达设计概述 ; 视觉传达设计中的创意思维 ; 视觉传达设计与通感研究 ; 视觉信息传达设计的多维性 ; 视觉传达设计与其他学科 ; 视觉传达设计的要素与不同领域等...

设计素描

本书内容力求从写实素描教学过渡到写意抽象表现素描教学、从具象中寻找抽象、从客观感受中体验主观表现的基础训练，从素描走向设计。本书包括为了设计的造型训练（从传统素描说起、走进设计素描、设计素描的训练目标、设计素描的发展），设计素描的造型语言（形态语言、材质语言、形式语言），设计素描的基础表现方式（形态结构的造型语言、明暗形态的造型表现），创意思维与表现能力训练（形态的想象与夸张、解构与重构的创意思维、材料的视觉语言），设计素描的应用（设

ξ构成设计

设计素描快速进阶 第3版

本书分十步讲解设计素描基础训练过程。包括：素描思维的开始、透视基础知识、形体透视、几何形体加减分割、形体转换、产品结构、专项训练等...

传统吉祥文化在当代设计中的应用研究

本书针对当代设计领域中人们对吉祥观念起源、发展、运用、表现方式的模糊不清、发展脉络不明晰，以及吉祥图案种类繁多、分类的掺杂混淆和缺乏细分体制进行了相应分析，通过对相关资料的整理归纳、实地考察调研等方法，力图对吉祥观念的由来方式给出较明确的解释，并在前人研究基础上重新归纳，进而总结出从题材、内涵、观念以及载体等不同角度对吉祥图案类别的划分。并通过传统吉祥文化在当代设计不同类型中的应用，进一步加深吉祥文化和当代设计的融合发展...

设计概论

本书共7章，介绍了设计领域的相关基础知识，包括设计类型、设计简史、设计理论、设计程序、设计材料、设计软件以及设计前沿...

平面构成 第2版

本书共五章，按照美的视觉效果，力学的原理，进行编排和组合，它是以理性和逻辑推理来创造形象、研究形象与形象之间的排列的方法。在吸收了国内外平面设计构成的成果基础上，精选风格鲜明和具有典型意义的平面构成设计与制作的作品为例并结合了平面设计的新特点新形势，针对高职职业院校的特点，以培养一批高端的技能型应用人才为目标。“平面构成”是将现有自然形态中的点、线、面等抽象符号元素用艺术的审美法则，把它进行归纳和演义，在二维的平面内,按照一定秩序和法

新媒体时代下传统文化元素与视觉传达设计研究

本书共七章，内容包括：新媒体与新媒体时代、视觉传达设计的概述、新媒体时代下视觉传达的设计思维和理论研究、新媒体时代下传统文化元素在视觉传达设计中的体现等...

构成基础

本书共11章，内容包括：历史发展中的构成、熟悉与陌生的构成概念、视觉创造的形式美准则、不可或缺的构成造型要素、如何创建基本形、构成的表现形式、构成的转换与表现形式、构成的创新与延展、构成的创新与应用等...

世界现代设计史

本书共八章，内容包括：工艺美术运动、新艺术运动、装饰艺术运动、现代主义设计的萌芽时期、西方现代设计的高峰——包豪斯、现代主义设计的成熟时期、后现代主义设计、中国的现代设计...

日本设计六十年

本书由日本设计大师内田繁所撰写，讲述了二战后60年来，日本在设计上的不断发展。内田繁老师用自己的亲身经历，以时间为写作脉络，将日本60年来的设计发展娓娓道来，我们可以透过日本设计的起步、发展、兴盛，直抵日本设计的精神内核，解读“日本设计”无论作为文化力量，还是实体形态，渗入到我们日常生活的全过程。同时，本书精选日本近六十年来重要的设计运动、设计作品、交流活动，展现日本工业界、艺术界、文艺界、企业等通力合作，创造设计促使日本制造繁荣、使

艺术设计概论(湖北美术版)考硏核心笔记、知识点精讲精练

《艺术设计概论(湖北美术版)考硏核心笔记、知识点精讲精练》由一臂之力...

基于产教融合视域下设计专业人才培养研究

在现在的社会发展形势下，互联网已经融入了人们的生活中，同样的互联网也逐渐地进入了校园中，对学校的各个专业都产生了的影响，尤其是针对艺术设计专业。在艺术设计专业里面，产教融合的培养模式能够使专业人才的能力得到大程度的展现，对于人才的培养能够起到很大的作用。艺术设计专业的产教融合培养模式指的是将专业内容的教学、生产技术以及科学技术等方面的内容融合在一起，促使学生能够在教学模式的影响下进行自己能力的强化。在进行专业内容的扩充时，互联网背景下

设计构成(第二版)

上海制造中的设计

本书以上海近百年来的工业制造为背景，介绍在民国时期、计划经济时期、改革开放时期中国设计发展的历程以及各个阶段设计的特点。特别选取工业产品设计、包装设计、海报设计以及相关设计内容，以“日常生活” “国家形象”“传播与接受”“出口贸易”“交通运输”五大版块介绍中国设计在回应时代需求方面的具体工作。全书力求避免纯粹技术性的叙述，也不局限于产品设计、视觉设计、室内设计等传统的分类和设计案例列举的局限，而是以工业制造融合社会需求、发展，多视角地

巴黎·私囊志

包包是最能突显个性的配饰！巴黎女生背什么样的包包，包包里面又有些什么呢？本书从包包设计师的空间和巴黎女生日常使用的包包这两个视角出发，为您聚焦难得一见的巴黎包包世界！ 　　巴黎设计师示范原创包包的制作过程，带您一同领略巴黎设计师的美好世界！ 　　包包世界，展示巴黎女生爱漂亮的个性...

现代艺术的思潮与运动

目前，我国有各类院校2286所。其中70%的院校都设立了艺术或设计类专业，在校生达到480余万。从这些数字可以看出，我国的艺术和设计教育正处在一个大繁荣时期。很多院校的艺术专业在课程设计上都设置了艺术史和设计史课程，市场对于这类书籍的应用量很大。 本套图书以19世纪中叶至21世纪初150余年间，现代设计和现代艺术的发展脉络为主线，一方面着重介绍各个时期主要的艺术、设计风格、流派及其产生的原因；另一方面介绍各种流派的代表人物和代表

ξ色彩构成

新环艺设计表现技法

现代商业设计要求设计师必须掌握面对客户快速表达创意的能力。对于设计效果图的要求不仅需要充分表现预想的真实性，同时还要求其具有更加强烈的视觉冲击力和感染力，以获得客户的认可。 本书所讲解的技法基于传统手绘效果图之上，并运用电脑技术制件后期效果，以达到两者优势互补的效果，是一种快速、新颖、具有很强表现力的效果力表现技法。在讲解技法的同时并介绍概念设计的思维方法，例如表现性速写、概念性草图、图解思考，力求将创造性设计思维与表现性技巧合而为

画笔之下:插画设计入门教程(全彩)

这是一本面向初学者以及插画爱好者的教程书，书中将插画设计的思维、技法、理论穿插于六个不同的层面中，由浅入深的讲述插画设计的训练方法和技巧，并给出插画设计的商业应用建议，以供读者参考。本书先从手绘插画的相关知识入手，再到后期运用电脑设计不同风格的插画作品，一共分为六个章节，前四章告诉读者如何培养画画的习惯，以及训练插画设计思维的技巧，后两章则以商业插画的具体设计案例作为切入点，讲述软件技巧、设计原理以及商业插画的应用范畴...

信息可视化设计

《信息可视化设计》内容分为三个主要部分——基础理论与概念、项目设计训练和作品鉴赏与分析。一章将信息可视化的概念与功能、历史与发展、设计原则做了清晰的解读；第二章通过对二维信息可视化、交互界面信息可视化，以及动态媒体信息可视化三个项目的具体训练，将若干知识点层层递进地融入教学中，并以先感受、后发问、再解答，后总结的方式，在教学中注重学生的体验和教学过程的设计，以达到终的教学目的。第三章从五种不同类型的信息可视化作品鉴赏入手，分析阐明

中性色搭配手册

《中性色搭配手册》由英国有名设计师艾莉斯?芭珂丽所著，是一本系统讲解关于中性色搭配法则的专业工具书，也是一个简单实用的指南手册。本书从历目前中性色的运用讲起，配以色彩理论和色彩与人类情绪的分析等专业的理论知识，帮助读者更好地了解中性色的发展历史和使用的基础原理。作者根据多年的设计经验，详细总结了10种设计主题和上百种搭配方案，提供了室内设计的多种可能，全面展现了中性色在室内设计中的应用。本书兼具实用性和收藏价值，对于室内设计和家居装饰