设计素描.为了设计的造型训练

八年前，在广州美术学院设计系任职的几位青年教师，认为传统的绘画素描、康丁斯基的造型基础、本院教师的结构素描等，都不适应设计的历史进程，需要变革和发展。对他们的举动我投了赞成票。我当时意见的：设计是艺术、科学、经济的结合。在结合中诞生和成长，在结合中发展与繁荣。造型基础就对设计有益。艺术不断变与发展，自然促进设计的变化与发展。这门课程的建设与发展不要被传统的素描观念所束缚，只要是艺术，只要有益于设计的变革与发展，就不妨大胆往前闯。 《

色彩设计的100个亮点

什么是色彩?任何事物都有颜色，所以尽管我们倾向于考虑蓝色、红色或黄色作为粉刷墙壁时的一种选择，但白色在色盘中仍然与它们同等重要。记住，同样地，金属也有颜色，木材也有颜色，所以你对地板颜色的选择和那些灰绿色墙体的颜色同样重要。如何选择色彩?一间漂亮的房间，其色彩应富有层次感。墙面和地板的表面积最大，所以在你的色彩计划中，应该为它们选择颜色作为房间的基础色。家具和门窗部件是房间色彩的下一个层次，通常它们作为基础色的补充，往往选用相对强烈一

设计色彩

配色设计速查模板1000例

dm单、邀请函、名片、 　　宣传册、广告单、海报、 　　邀请函、pop、 　　菜单、包装袋、信封、 　　标志和网站…… 　　没有不好看的颜色，只有不好看的搭配 　　超值实用配色设计模板大放送 　　助你轻松玩转完美的色彩组...

服装设计配色图典

《服装设计配色图典(选对色彩有诀窍)》由李际和金润姬主编，本书在每一章都安排了大量的案例和作品赏析，所有案例都配有设计分析，在读者学习理论的同时，可以欣赏到优秀的作品，因此不会感觉枯燥。本书在最后一章对4个大型案例进行了作品的项目分析、案例分析、配色方案设计、色彩延伸、佳作欣赏的讲解，给读者一个完整的设计思路。通过对本书的学习，可以帮助读者在服装设计、色彩搭配、理论依据这三方面都有非常大的提升，可以轻松应对工作...

配色设计从入门到精通

本书从研究色彩的构成开始，整理出色彩的要素，并传授配色技巧；图文并茂、循序渐进地讲解色彩的原理、配色的模式和技巧，并结合实际的设计案例进行色彩搭配，对理论知识进行巩固和应用，加强读者对知识点的理解和记忆。此外，本书还对常用的色彩印象进行了整理归纳，使读者对色彩有进一步的认知，为后续的配色提供了丰富的参考资料。希望通过此书能使大家对配色知识有更多的了解和掌握，以便能更好地运用到设计当中...

幻想艺术创作技法系列:幻想艺术手绘教程

《幻想艺术创作技法系列》书通过内容循序渐进的编排方式，着眼于幻想艺术这一主题在手绘、cg和游戏设计领域的基本方法，激发读者的创作灵感，并告诉读者如何用不同的手段将想法通过完整的画面表达出来。作为此系列之一的《幻想艺术创作技法系列：幻想艺术手绘教程》，本书以幻想艺术为主题，介绍了从不同的绘画工具、绘画实战技巧、人体结构、概念角色和场景设计等手绘创作的方方面面。展示了如何运用人们的想象力来进行艺术创作，使人们描绘出幻想世界的生物和场

透视技法表现

“透视”被广泛运用在各种不同的设计领域，透过简易的透视线条勾勒，可以在短时间内协助设计者表达设计理念和想法，同时也使施工人员和业主更具体地掌握设计观点，作为拟定方案的草图记录。众多透视书常常会让读者不知所云，神话了透视原理。本书打破了这一僵局，特殊的体例和讲解方式把透视讲得简洁明了，避免读者对透视学产生距离感，值得从事透视教学的老师参考...

图形设计基础

风景写生

构成基础

设计基础-(含教学光盘1张)

图形创意与设计基础

简介 　　《图形创意与设计基础》：在知识经济迅猛发展的今天，动漫·艺术设计技术在知识经济发展中发挥着越来越重要的作用。社会、行业、企业对动漫-艺术设计人才的需求也与日俱增。鉴于此．我们邀请了北京、上海、湖南、河北和浙江等省市在动漫·艺术设计教育方面有特色、有规模的院校，以优质的教学课程为依托，以有实践经验的优秀骨干教师为核心，经过两年多的努力，编写了这套动漫·电脑艺术设计专业教学丛书暨高级培训教材。该套教材涵盖了动

配色创意全攻略

色相的差异也可以称为“色差”，色彩与味道一样是一种很微妙的东西，例如“好吃”和“味美”的标准就是因人而异的。我们常常会遇到这样的事情：当我们听到有许多人称赞“那家店的饭菜很好吃哦”，就会忍不住也想去品尝，但结果却发现并不一定像其他人说得那么好吃。可见，由于不同的偏好，人们的味觉判断也会有所差别。　　但是，对于“甜”、“辣”、“酸”等基本昧觉来说，虽然每个人的感受略有微妙差异，但基本上是一致的。同样，色彩也有很多能够让人们产生相同意象的

装饰色彩设计

本书通过对古今中外装饰色彩的演变与发展的介绍，诠释了装饰色彩的美学特征与人文精神。并对当前多元化的文化语境，对装饰色彩设计存在的意义与价值进行了深入阐释。 本书共分为五章：第一章阐述了装饰色彩概论，分别论述了装饰色彩的基本概念、特征与审美理念，涉及到装饰色彩与写生色彩及色彩构成的殊异以及装饰色彩的寓意性与象征性；第：章主要讲述了装饰色彩的演变历程，并围绕着装饰色彩的历史沿革与中西方比较。进一步论述了装饰色彩的发展脉络与中西文化与审美的

创意思维训练

本书是一本以开发人的创新潜能及培养人的创新思维能力为核心，经过多年深入研究结合我国设计教育状况，在“创新思维”、“创意训练”和“创造能力”的学习中，经历教学第一线实践总结而编写的创意思维训练教材。本书以培养社会需要的设计师创新为目标，强调设计专业的基础课程应突破旧的教学模式，以创意思维训练为特色，以维度递增的方式，在创新意识上给予学生更多想象空间。 本书全面、系统地吸收了国内外新的研究成果并融入教学实践，通过开展创意思维

二维基础造型

本书基本反映了江南大学设计学院基础造型教育的理论框架，重点研究了二维形态的创造及表现方法。二维基础造型丰要研究二维空间的设计规律和设计方法，其教学内容定位在对二维(平面)范围内的形态要素：形(形态、形状)、色(色彩)、质(材质、肌理)的基本概念、构成规律、形式法则等基础理论的学习和与此相关的创造性思维及实践能力的培养，主要培养学生在二次元的空间中对自然界的形态、色彩进行概括、提炼的能力，并用抽象的几何形语言，学习运用各种表现技能，创

神仙-中国传统题材造型

本书的作者徐华铛坚持图文并茂甚而以图为主，附图务期精，务期多，所选图例既有传世之古物，公认之佳作，更有见所未见搜罗于乡野坊间的遗珠。图又分真赝，真者即影象件，赝者即摹写本，前者之优，真切如在；后者之胜，洗练明确。行文方面，他坚持以浅显的语言，述说梗概，阐发深义，既有渊源的追溯，又有理论的扶持。正是这种坚持，他的著作可视可读，宜赏致用，亦缘于此...

立体构成-第三版

本书努力遵循教育规律，体例上尽可能与教学进程相呼应，“单元教学提示”、“总结归纳”和“设计点评”等内容的设置，使教材更好用，更具实效。图稿是艺术设计类教材的重头戏，教材选用的图片新颖、精美、专业针对性强，不失为“好看”的教材。信息量大、资料性强是本套教材的另一特点，除丰富的文字内涵、可观的图片数量，还用光盘的形式扩大信息贮存量。从艺术设计教育的专业特性出发，我们为本教材设计了相对宽泛的读者群，不仅针对普通高等教育艺术设计专业，还

时尚插画设计-解析APPLEseed的插画时间

《时尚插画设计：解析appleseed的插画时间》共分为七个部分。第一部分主要讲插画的定义、应用领域、作用、发展简史、现状以及未来、插画风格分类的一些基本知识，并详细介绍了一些著名插画大师的作品。第二部分介绍了多种多样的绘图工具，有铅笔、水彩、水粉、彩铅、丙烯等，另外还介绍了五款比较常见的绘图软件。第三部分讲插画艺术的构成要素。第四部分主讲灵感要素的来源并配有美丽的插画。第五部分主讲6种设计思维模式的形成和设计实践的实现步骤。第六

设计表现与技法-快速表现

田原编著的《设计表现与技法(快速表现)》是在2006年《室内外效果图表现技法》的基础上，结合当前国内外较常见的画材及设计软件改编而成的。从设计表现的角度强调设计与空间、材料、功能的连续性、趣味性和层次感。主要内容是室内外效果图表现技法的各项分类技法，既保留了原书中分类的部分，更有针对性地介绍各项技法，使读者可以根据自己的需要选择适合自己的方法加以练习，达到更好的学习效果。共分3册： 1．基础表现(基本常识、绘图基础、水彩技法、水粉技

色彩教程

色彩是大中专院校美术及设计专业一门重要的必修课程。在本书的编写中，作者依据实际教学中的可操作性规律以及多年的基础教学经验，通过学时划分学习内容和学习方式，将基础课程与专业课程结合。全书共分七章，包括色彩绘画的发展历程、色彩原理与色彩规律、色彩规律在色彩写生中的运用、色彩写生的材料工具与表现技法、色彩静物、色彩风景、作品赏析与临摹。全书要点突出，讲解深入，书中的部分内容已超出单纯对物、景写生的具体操作范围，而涉及艺术方法论，这对学生进

构成基础

高职高专教育是我国高等教育的重要组成部分,其根本任务是培养适应经济社会发展需要的,德、智、体、美全面发展的高等技术应用型专门人才。当前,经济社会的发展既给高职高专教育带来了难得的发展机遇,同时也对高职高专院校的人才培养工作提出了新的、更高的要求。艺术设计是高职高专教育中一个重要的专业门类,在高职高专院校中开设得较为普遍。据统计:全国1200余所高职高专院校中,开设艺术设计类专业的就有700余所;我省60余所高职高专院校中,开设艺术设计

CX5984专业色彩搭配手册 色彩设计

本书介绍了色彩的基本组成、色彩的情感传递和延伸等综合知识。全书共8章。第1章是色彩的基础知识；第2章介绍基础色，并将每种颜色细分为10种左右，以透彻理解每一种颜色的视觉感受和传达的感觉；第3章～第8章从对立色、情感色、象征色、自然色、生活色、成长色等角度对色彩进行延伸介绍，安排了大量的案例和作品赏析，每个案例都给出了色彩数值和作品设计分析，既可以当做工具书查阅，又可以当做参考书赏析。 　　本书是设计专业必备的速查色彩工具书籍，

构成基础

平面构成、色彩构成和立体构成作为艺术设计专业的基础课，被统称为三大构成，又称构成基础。 本书分为平面构成、色彩构成、立体构成三大部分，主要从构成的思维方法人手，着重阐述了三大构成的构成形式及美学法则；并联系教学实际，通过构成游戏的方式寓教于乐，增加学习的娱乐性，以期在轻松、活泼的氛围中让学生自主地学习，掌握不同构成的构成方法及构成原理。同时，在编写中还注重与设计实践相结合，通过举例方式让读者明确各种构成在建筑、室内、产品、

立体/空间构成基础

《立体/空间构成基础》一书是是中国青年出版社今2014年针对建筑专业的教学图书全新教材品种。中青雄狮美术教育研究中心与中央美术学院——建筑学院紧密合作，精选立体/空间课程中的优秀范例作品。结合上课教案详细讲解，更为透彻地分析和讲解了中央美术学院建筑专业立体/空间的教学方法和课程表现技巧。本书是建筑和立体表现专业必备教材，具有极强的指导意义和实用价值。数量有限，抓紧购买，再不买就来不及了。...

设计色彩-(第二版)

张宝华、胡俊涛编著的《设计色彩》介绍了色彩理论知识，色彩表现训练，设计色彩应用等内容。 《设计色彩》在内容上以延续经典、面向未来为主导思想，既介绍经过多年沉淀的、已规范化的经典教学内容，同时也注重创新，纳入新的科研成果和试验性、探索性内容，并配有新颖的图片，以体现教材的时代感。设计基础部分的选图?国内各大美术学院设计学院基础部为主，结合其他院校师生的优秀作品，增加了教学案例的示范意义...

创意造型基础

罗汉-中国传统题材造型-2

《罗汉（2）》的作者徐华铛坚持图文并茂甚而以图为主，附图务期精，务期多，所选图例既有传世之古物，公认之佳作，更有见所未见搜罗于乡野坊间的遗珠。图又分真赝，真者即影象件，赝者即摹写本，前者之优，真切如在；后者之胜，洗练明确。行文方面，他坚持以浅显的语言，述说梗概，阐发深义，既有渊源的追溯，又有理论的扶持。正是这种坚持，他的著作可视可读，宜赏致用，亦缘于此...

材料构成设计

文化是一种非强制的影响力，是当今全球化、信息化和城市化进程中核心竞争力的重要体现。和文化一样，创意、创新也是体现一个国家或一个地区软实力的重要标志。而在全球经济一体化、产业竞争日趋激烈的今天，创意、创新更应得到大力扶植和推动。2014年，国务院下发了《关于推进文化创意和设计服务与相关产业融合发展的若干意见》，为我国今后的文化创意和设计服务产业指明了方向。根据省委所作全省深化文化体制改革实施方案的战略部署，决定由省委宣传部等8个部门共同

于新颖作品集

《于新颖作品集》由中国轻工业出版社出版，1954年10月12日成立于北京。出书范围涉及造纸、食品、制糖、制盐、发酵、卷烟、家用电器、塑料制品、陶瓷、玻璃、搪瓷、皮革、化妆品、钟表、自行车、缝纫机、感光材料、灯泡、服装、家具、五金、衡器、文体用品、工艺美术、轻工业机械制造等40多个行业，内容包括工具书、学术理论著作、生产技术书、大学中专技工教材、工人读物、科普读物、工艺美术和经济管理图书等。至1989年，出版各类轻工图书2500多种，年

大家一起学配色:色彩形象图表速查手册

适读人群 ： 设计师、配色设计学习从业者和设计专业学生包括对配色有兴趣的普通大众 本书以从事配色的人士为对象，解说了数字色彩的基础知识与配色技法。收录各种各样配色的场景，没有特定的体裁，希望在实践中可以帮助大家。可以说是真正想学习色彩的人士或者正在为配色烦恼的人士的*。 大家一起学配色系列第二本，精选国际设计领域使用频率*的160个形象语言，具象展现了3色、4色、6色多色以及文字、图形等近2000套配色模块组，学会不同形象语言的复合叠

立体构成

重大学人手帐

一本可以听的书，专业录音师收录，扫码聆听校园 12个月的声音，12段校园的继往开来 为重庆大学90周年校庆特别定制，时间与重大校历同步 重大神笔欧阳桦老师手绘重大校园风采，四个校区标志性建筑尽收眼底 采用特种纸张，书写流畅，不洇墨不透墨；封面覆蚕丝绒膜，防脏防水，手感出众 两种颜色，蓝橙or黑金，时尚与经典，伴手礼优选 随册大量留白，满足个人对生活、工作的记录...

敲门砖敲门砖:超级.几何形体2

本书是一本几何形体类基础辅导用书，适合广大美术爱好者和艺考生使用。全书内容共分为四个章节，靠前章节为基础知识，对作画姿势和作画工具进行介绍；第二章节为单个几何形体塑造，通过结构对应明暗的形式对作画要点进行解析；第三章节为几何形体组合步骤解析；第四章节为范画赏析，包括从两个到多个几何形体组合范画，书稿结构搭建科学、合理...

大家一起学配色:配色方案全能书

本书的作用就是给与配色设计环节中所会遇到的问题所展开。很多人误以为色彩与个人的品位相关。请大家要注意更具有科学性。意识到这一点，你就会发现配色与感觉无关，而是一门技术。既然是技术，那么每一个普通人都享有学习的权利和掌握这门技术的能力...

如何成为艺术家

本书不是一本讲解设计技法的图书, 而是关于培养艺术从业者建立信心, 提升品鉴能力的启蒙性读物。同时, 帮助读者提高观察能力、分析能力以及建立自己独特的艺术气质。本书主要涉及以下主题: 何为艺术实践 ; 艺术中的艺术 ; 热爱自己的环境 ; 去想去的地方 ; 走正确的道路 ; 设立目标 ; 建立规则等...

插画设计

《插画设计/高等教育艺术设计精编教材·平面设计类》内容主要包括插画设计基本技法、插画设计的创意方法、插画艺术的创作流程及优秀插画欣赏。书中对于插画艺术的制作与设计作了介绍，并在书后附有优秀插画作品欣赏。《插画设计/高等教育艺术设计精编教材·平面设计类》文字简练，并配有丰富、典型的插画实例，非常适合教学及设计师使用。　　《插画设计/高等教育艺术设计精编教材·平面设计类》可以作为高等院校本科、专科设计专业插画设计课程的教材，也可以作为

色彩基础

Game Concept Design游戏原画设计

买点1：实训式教学理念 公司实体项目买点2：200幅原画精稿 300幅游戏原画设计完整展现 买点3：从基础到实训，从课堂到项目，深入浅出 游戏原画设计是一门庞大的课程，涉及内容比较多，学习模块也比较多，网络上关于游戏原画设计的教程也多，但是想全面掌握游戏原画设计的体系和知识必须经过理论输入和实践验证的过程，是需要系统的学习。所以任何游戏原画设计师想要做出成绩，就必须熟悉这一系统。本教材就是基于目前市场上尚未出现系统化的同类教材而编写的

21世纪高职高专艺术设计规划教材:设计构成(配光盘)

《设计构成》共分4章，阐述了设计构成的基本理论和发展概况，对平面构成、色彩构成、立体构成的基础知识、训练技法和特定的目标要求进行了系统、完整地讲述。另外，还结合视觉传达（平面）、环境艺术、产品造型三个专业领域（包括包装、服装设计等专业方向）的特点，分别把设计构成应用于社会、行业的情况作了详细介绍。同时，结合构成表现与创意训练的基本要求，加强了习作示范，并提供切实的课题设计。　　《设计构成》突出了设计专业与高等职业教育的特色，着重加

设计基础

设计基础是艺术设计相关专业普遍开设的一门专业基础课程，是所有造型艺术与现代设计的基础。学习设计基础的目的旨在通过分析、打散和重构的训练，让人们从生活的观察事物的思维方式中解放出来，以艺术审美的视角和现代设计的观念对事物进行独特的分解、提炼和重组，最终达到掌握和运用形式规律的表现方法，建立全新的设计思维和造型观念。　　《设计基础》适用于专业院校师生的艺术设计课程学习，对于从事包装设计、广告设计、工业设计、动画设计、室内设计、服装设计