黑白图形图标速查手册-8710个矢量图案随书附赠光盘

在现代社会中，设计与人们的生活息息相关，而一个好的设计离不开好的创意和设计元素。特别是在平面设计中，设计元素显得尤其重要。有时，你可能碰到有好的创意，但因没有适当的表现形式或设计素材不足而令人不悦的情况。因此，我们决定精编这本书来帮助你解决此类问题。 　　本书中收录的黑白图形图标分为传统、西方、自然、生活、基础、装饰、运动、人物和交通等共九个章节，资料多元并极其丰富。这些图形图标在表现手法上运用了现代设计理念，与设计生活密切相

2011-2012-色彩学学科发展报告

由于色彩科学和技术涉及面甚广，中国流行色协会编著的《色彩学学科发展报告(2011-2012)》重点介绍其发展概况和在纺织服装、工业设计、建筑与环境等方面的应用，使读者对色彩科学和技术有相对全面的了解和认知...

美发师剪发.烫发.染发.吹风完全自学教程-超值视频版

《美发师剪发烫发染发吹风完全自学教程》是美发师基础入门大全类教程，从剪发开始，将分区基础知识、层次发型与波波头发型共5款进行了详细的图解分步骤演示；再到吹风造型知识，将基本手法、短发与中长发共4款发型的操作步骤做了详细展示。本书还将烫发与染发技术共4款发行的烫发技术以及染发基础知识、补色、漂白、编织染发进行了一一讲解。 适合美发培训学校师生、职业学校师生、美发师、美发助理阅读...

设计大搜索·拍案叫绝

设计速写

本书共分四章, 第一章是设计速写概述, 总述速写在设计中的作用、地位、意义、基本特征与分类 ; 第二章介绍设计速写的表现技法, 包括透视的基本知识、速写工具与训练方法 ; 第三章详细介绍立体形象思维表现方法, 并通过大量范图解析室内陈设与空间速写的完成方法和步骤 ; 最后一章主要介绍速写中的配景速写、建筑局部速写和建筑风景速写, 并且提供了大量示范作品和学生作品...

设计素描/范洲衡

本书针对设计专业基础能力要求而编写，主要内容包括素描概述、素描工具材料及运用、素描透视和构图、素描方法与步骤、素描技法训练、中外名作分析，着重训练结构、透视、比例的分析测定和整体、构图、定位的正确描绘，从而科学地培养学生的环境空间想象力、形体形象创造力和物象材质表现力、景观环境气氛渲染力等综合能力培教学，适用于高职设计类学生美术基础知识和审美创造能力培养...

设计基础

本书讲解了平面设计的基本知识、基本技法和专业技能。全书以案例为主，图文并茂地将设计的基础知识，从点、线、面的认识开始，到二维设计、色彩设计、三维设计等，再到视觉的生理学规律等融入案例，让读者逐步掌握多种设计元素，通过客观的视觉经验，建立理性思维基础。 本书适用于高等院校艺术设计各专业基础教学，也可作为艺术设计从业者的参考书籍...

配色宝典:基本色配色宝典

风尚新娘发型设计实例教程

本书新娘造型主要以简洁和实用为主，全书内容主要分为三大部分：森系新娘造型（24组）、韩式新娘造型（13组）、复古新娘造型（16组）。 本书附赠19个教学视频，可辅助读者进行练习。...

陈列设计从入门到精通

1、陈列设计理论体系完整，特别适合陈列设计初学者和相关行业人员增强专业知识使用。2、国际知名商场的陈列设计案例，非常具有欣赏性和启发性。...

中国传统吉祥图案与配色

1．在adobe illustrator中对图案进行了再创造与精细加工。 2．保存为矢量格式，存于附赠的光盘中。 3．多种配色方案呈现出不同的视觉效果。 4．便携式开本，适合品牌、包装、服饰、平面、室内装饰、染织、印刷等设计师和学生使用。 5．“实用图案随手查”系列图书包括：中国传统敦煌图案与配色，中国少数民族图案与配色，中国传统陶瓷图案与配色，中国传统服饰图案与配色，中国刺绣织物图案与配色，西方古典装饰图案与配色，黑白图形图标速查手

清汤寡水

本书是设计实践教学的一种尝试，希望向读者传达这样的信息。其一，海量的信息不等于情报的搜集。当今社会，教师与教材已经不再是学生获取知识的专享途径，但面对纷繁复杂的海量信息如何能够将其处理成为有知识价值的情报是所有学习设计的人都面临的问题。为此，针对从信息到情报的处理过程，我们进行了实验性的探索。其二。学习设计要有学习心得体会，不是简单的照搬照抄。学生在学习设计的过程中如何借鉴好的设计思路，而不是照搬好的形式是教学的难点。这在于学习过程中

色彩学基础与实践

《色彩学基础与实践》分为两部分：在基础与应用中，介绍了色彩学的几种色系、色彩调和理论、色彩与心理的关系、色彩与视觉的关系、混色与测色、光源与色彩。在色彩设计实践中又分4个内容，在室内设计的色彩设计中着重介绍了其必要性、配色的手法、顺序，以及各种情况下的色彩搭配、注意事项；外观的色彩设计中对设计的顺序、要点进行了解说；在景观调和与色彩关系上，对设计做了详细的说明；最后，从材料与色彩文化上做了不同的对比阐述。　　《色彩学基础与实践》非

给力.奔！广州美术学院设计学院青年教师作品集

《给力，奔！：广州美术学院设计学院青年教师作品集》由童慧明、任小红、丁熊主编，其作品涵盖产品、视觉、空间以及综合几大类别，论文题材则由教师自发从各个专业方向出发选题，侧重探讨教学设计、前沿探索以及学理思考等几个方面。 　　《给力，奔！：广州美术学院设计学院青年教师作品集》突出集体参与的姿态，力图表现青年一代携手共进的风貌...

设计手稿

本书作者凭借在建筑行业多年的工作经验，整理了如清溪川等在韩国一些知名项目的手稿。把专业的术语词汇转化为较为轻快的语言，叙述了每一个项目从构想概念到完成的整个过程。其中包括了设计对象的背景介绍，设计者对于这个项目文化背景的理解和讲述。相当于向读者讲述了每一个设计项目是如何从一个最初的小灵感，到最后整个构想理念形成的这一完整过程，极具设计参考价值...

设计表现技法-第二版

本书根据工业设计专业人才培养规格的要求进行的编写。本书在第一版的基础上系统地介绍了绘制设计表现图的各种技法。本书分为工业设计与设计表现技法、工具与材料、设计表现图的基础知识和基本原理、设计草图、效果图技法详述、计算机辅助表现和作品图例七个部分。各种技法介绍全面，图文并茂，书中附有大量的设计表现作品图例和典型技法的分步骤演示图例，读者在看了本书并加以练习后，就能掌握一定的设计表现技法并在实际的设计表现中进行灵活运用。 本书可作为高等学校

和而不同-教授推荐的学生艺术设计作品集

本书有11所上海高校学生的艺术设计作品联袂呈现，不仅在艺术创作、视觉设计、时尚设计、产品设计、多媒体设计等方面体现了当代大学生对上海城市文化建设的思考和实践...

设计素描

全书总结作者十余年基础教学经验,把设计素描的“教与学”的方法、步骤、体会在书中一一阐述,并通过归类的课程作品进行详细分析与讲评,从静物、场景素描两个类别讲授了场景选取、构图、细节刻画、设计表现方法等内容。大量的一线的教学经验结合教学范例,是本书的一大亮点。本书适合基础素描（静物素描、场景素描）教师、大学设计专业基础课学生、高职高专美术专业基础课学生作为教材,同时也适合艺术类高考学生（针对设计类院校设计专业）作为参考书...

幽默创意力-让好设计成就好生意

当你天马行空想到一个看似很酷的产品点子时，该怎么办——究竟这会是像10年前来势汹汹但死成一片的平板计算机一样，还是成为卖翻全世界的ipad？资深设计人何孟修说：不是设计别人已经做过的产品就一定会失败，重点还是你的创意能量是否足够撼动这个世界。至于该如何从好设计中学到精华，坏设计中记取教训，如何从“好设计”变身为“好生意”，让设计师何孟修告诉你...

设计基础

《设计基础》由刘洪波所著，独家考试科目全面剖析。 最新权威考试前线情报密透！ 根据最新考试简章与大纲编写！ 状元教师经验教学，决胜美术零起步，冲剌艺考高分...

流行色与设计

本书提供给那些从事时尚设计、工业设计等创意类行业的设计师们： 1. 本书介绍了全球各大发布“色彩预测报告”的趋势机构，如“国际时装和纺织品色彩委员会”的英文全称为 “international commission for colour in fashion and textiles”，简称“inter colour”；“国际棉花协会”的英文全名为“cotton council international”，简称“cci”；“美国色

设计三大构成基础

《设计三大构成基础》主要从构成的含义引出构成发展史，并让我们认识到构成艺术是现代视觉传达艺术的基础理论。它的基本规律适用于所有构成设计。　　构成艺术涵盖了艺术设计中最基本要素的构成及其形式规律。它是从事艺术设计工作者必须掌握的艺术素养...

手绘效果图快速表现-艺术设计与实践

本书共分7章，内容包括手绘效果表现的历史、发展、前景、手绘表现的学习方法、手绘常用的透视原理、手绘效果图的绘制方法和技巧、手绘效果图单体绘制方法、手绘效果图组合绘制方法以及室内和景观手绘优秀作品欣赏。 本书可以作为国内各高校、高职高专院校的环境艺术、建筑设计、园林规划、室内设计、产品设计等相关专业学生的专业教材，也可以作为广大设计师、设计行业从业者学习马克笔手绘技法的参考书籍...

如何成为艺术家

本书不是一本讲解设计技法的图书, 而是关于培养艺术从业者建立信心, 提升品鉴能力的启蒙性读物。同时, 帮助读者提高观察能力、分析能力以及建立自己独特的艺术气质。本书主要涉及以下主题: 何为艺术实践 ; 艺术中的艺术 ; 热爱自己的环境 ; 去想去的地方 ; 走正确的道路 ; 设立目标 ; 建立规则等...

设计色彩

《设计色彩》在广泛分析目前国内、外艺术设计专业教材的基础上，由多位从事艺术类基础教学的一线骨干教师研讨，并达成共识后编写而成。编写的指导思想是对原有的色彩课程在教学的基础上进行梳理，摒弃传统色彩教学重模仿、轻创造，重技能、轻思考，重绘画性的基础、轻设计性的分析的训练模式，构建起一套适合艺术设计类专业发展的色彩教学课程新体系。　　《设计色彩》分为设计色彩导论、色彩基础、设计色彩的表现、设计色彩在现代艺术设计中的运用、优秀作品欣赏五章

设计之书(精装)

《设计之书》精选了过去近400年以来产品设计历*富有创意、美感和影响力的500件产品，向读者介绍了每件产品的创意诞生、设计师的设计理念、以及制造厂商生产改进的历史，至今这些产品还在人们的日常生活中被使用。从*初满足功能的设计，到追求美感与功能兼得，这些产品的不断更新提升了我们的家居、办公和公共环境。本书不仅关乎设计，也关乎品味和文化。 这本书不仅囊括了那些伟大和国际知名的设计师，比如查尔斯伊姆斯和雷伊姆斯（Charles and Ra

高级珠宝设计手绘技法教程(全彩)

本书遵从珠宝设计手绘课程的学习系统来进行编排结构和内容，从珠宝设计与手绘效果图基础，到认识珠宝、工艺与结构绘制，到素面宝石和刻面宝石的明暗关系、光影效果以及效果图绘制，再到各类金属绘制表现都进行了详细的绘画过程讲解。同时结合宝石与金属，示范了不错珠宝设计成品的画法与表现，包括：项链、吊坠、戒指、手镯、手镯、耳饰、胸针、领带夹、袖扣等。很后提供了个人原创设计作品创作理念以及成品图展示，可以作为临摹范本进行学习...

300个打动人心的花艺配色提案:超人气花束与花礼设计

本书由日本人气花店专业花艺师专为花店人员量身打造，分别介绍了花束、容器插花和倒挂花束3大类型，多达300个花艺设计案例，在目前花艺图书市场上属于少见的案例如此丰富的花艺用书。其中包括145个花束，112个容器插花，以及43个倒挂花束，基本囊括了花店的日常产品，每个类型按照颜色展开，从色彩角度提供创作灵感。而且每个案例都包含具体的分析，包括设计意图、产品用途、制作技巧，以及使用花材等。本书可作为花店的产品手册直接参考，实用性高，又具有前

iPad+Procreate室内设计手绘表现技法

本书以系统性和实用性为出发点, 先对室内设计手绘的基础知识和在iPad上经常使用的室内设计手绘软件Procreate的基本操作和重要功能进行了讲解 ; 接着对室内设计手绘的透视知识, 常见材质及表现技法, 常见单体和组合家具的绘制技法, 单色空间和彩色空间效果图的绘制技法, 以及不同室内分区 (如客厅、卧室、餐厅、会议室、办公前台、酒店大堂等空间) 的手绘表现技法进行了细致的讲解 ; 然后对夜景空间效果图、平/立面图、鸟瞰图, 以及用

苏联设计时代(1950-1989)

本书收录了自1950年至1989年以来近40年间350余件选自莫斯科设计博物馆的苏联设计作品。从大头娃娃巧克力糖纸到奥运会吉祥物米莎熊, 从四面体牛奶盒到伏特加酒瓶, 从喷雾香水到发条剃须刀, 从金属网兜、图拉缝纫机到咖啡研磨器、土星真空吸尘器, 从鳄鱼根纳和大耳猴切布拉什卡到机械棋钟、遥控车, 从真空管收音机到台式电话, 从飞行手表到基辅微型相机, 从社会意识海报到时尚电影杂志, 展现了苏联生活的方方面面...

字赋不凡字体设计1

《字赋不凡 字体设计1》收集来自新很酷的字体及字体应用设计。全书分为汉字字体、外文字体两个部分，由15个国家的29位代表设计师、设计工作室为你展现超过201套作品案例，信息量大，实用性强，是设计师们不可或缺的案头读物和资料库。内容方便阅读和理解，直击设计师思路，挖掘他们的思维过程，更和你一同分享他们的案例经验、处事方式等。 在阅读形式上，这是一本“翻转书”。汉字字体部分和外文字体部分可以分别作为这本书的起始，一头汉字一头外文，不分前

写给大家看的色彩书1——设计配色基础

配色真的有那么难吗？其实它有规律、有方法、有诀窍，《写给大家看的色彩书1：设计配色基础》就来逐一讲解。<《写给大家看的色彩书1：设计配色基础》中通过作者的原创示例和精选的代表性作品，详细讲解了色彩设计的五大原则和两大关键词选色法，并在此基础上，介绍了如何突破已有的形式和惯有的配色思路，实现自我能力的提升。书中提出的配色理念简单易行，带你梳理色彩创作的切入点，正确判断和思考色彩集合、色彩参照等配色概念，迅速理解色彩与图像的关系、色彩

日本制造:日式设计的独特之道

日式设计的独特让许多人都情有独钟，其在设计上以结合功能和美感，重视细节，设计不多不少、恰到好处，并且善于将传统艺术、哲学元素加入现代设计中，创造出来的产品、视觉艺术受到全世界的喜爱。从药妆、文具、小型商品，到现在的各式家电，“日本制造”似乎就是一个品质保证。本书蒐集了不同领域的商品，剖析其中的设计元素。从品牌标志、包装、海报、书籍编排与装帧，到空间设计、指示标志、大型活动展览会等，再到插图艺术的应用与结合，充分地表现文化碰撞设计，与历

设计三大构成(第3版)

本教材的内容共分为五个训练项目。项目一为认识设计三大构成；项目二为平面构成的制作技巧；项目三为色彩构成的制作技巧；项目四为立体构成的制作技巧；项目五为优秀设计三大构成作品点评与赏析。　　《设计三大构成（第3版）》理论讲解细致、严谨，语言朴实，条理清晰，内容全面，图文并茂，有较强的理论性和实践性，可作为高职高专类院校艺术设计专业的教材，还可以作为行业爱好者的自学辅导用书...

图案设计与创意--花卉篇

这是一本以花卉作为设计主题编绘成册的图案设计图书，是已出版的常销图书《图案设计与创意——黑白篇》的延续和拓展。这本图案设计图书将创意技法与素材融为一体，一方面通过图文并茂的方式进行技法讲解，通俗易懂，全面而实用；另一方面收录了丰富的实用范图，信息量大，针对性强，便于教学临摹和设计转换使用。该书不仅可作为高校教学辅助用书，还可以为实用美术设计工作者创作图书、期刊版式插图、平面设计装饰用图、产品设计外包装设计用图等提供参考，是设计工作者推

图案设计与创意--动物篇

这是一本以动物作为设计主题编绘成册的图案设计图书，是已出版的常销图书《图案设计与创意——黑白篇》的延续和拓展。这本图案设计图书将创意技法与素材融为一体，一方面通过图文并茂的方式进行技法讲解，通俗易懂，全面而实用；另一方面收录了丰富的实用范图，信息量大，针对性强，便于教学临摹和设计转换使用。该书不仅可作为高校教学辅助用书，还可以为实用美术设计工作者创作图书、期刊版式插图、平面设计装饰用图、产品设计外包装设计用图等提供参考，是设计工作者推

图案设计与创意--人物篇

这是一本以人物作为设计主题编绘成册的图案设计图书，是已出版的常销图书《图案设计与创意——黑白篇》的延续和拓展。这本图案设计图书将创意技法与素材融为一体，一方面通过图文并茂的方式进行技法讲解，通俗易懂，全面而实用；另一方面收录了丰富的实用范图，信息量大，针对性强，便于教学临摹和设计转换使用。该书不仅可作为高校教学辅助用书，还可以为实用美术设计工作者创作图书、期刊版式插图、平面设计装饰用图、产品设计外包装设计用图等提供参考，是设计工作者推

室内设计手绘技法与快题表现 第2版

本书根据学习手绘的3个阶段来安排教学内容，即初期、中期、后期，根据难易程度，循序渐进，以满足不同基础读者的学习需求。 初期为手绘的基础阶段，所对应的是章至第4章的内容，主要针对绘画基础薄弱的读者，使之了解手绘工具、手绘线条表现、透视关系，进行室内家具陈设表现的练习。中期为手绘能力快速提升的阶段，是学习手绘的重要阶段，所对应的是第5章至第7章的内容，需要读者学习对颜色的理解，掌握马克笔上色技法、配色的运用、色彩与陈设的结合，以及色彩与

设计基础表现

《设计形态教学新思维系列丛书：设计基础表现》分为“发现”、“重现”和“表现”三个板块，以单体物件的基础表现为例，从“发现”物件，到“重现”物件，进而到“表现”物件，循序渐进地介绍物件形式表现的方法和形式表现的语意。设计者在这里可以掌握一定的设计表现方法，拓展自身的表现语言和能力。设计者在这里还可以领会不同形式的潜在语意，很终能够根据设计目的、设计内容，合理地应用形式...

书籍设计

本书内容包括: 设计的元素、设计的内容、设计的形式、印刷工艺、课题练习等...

有呀有呀设计

好看的设计那么多，要如何学习才能一网打尽？《有呀，有呀，设计！》挖掘很好版式设计背后的45个黄金法则，并用可爱的短语为它们命名。书中包含270个案例分析，展现不同设计法则的应用与搭配。就用这些说着说着就能记住的设计口诀来创造你的很好作品吧！ 从“带状底纹生韵律”到“重复重复再重复”，逗趣口诀帮你省时省力学设计。 从商业广告到展会海报，多领域案例激发你的无限创意。 初学者的参考书，专业人士的素材库，人人值得拥有的

立体构成

本书共分六章，主要介绍了立体构成的基本概念、立体构成的基本元素、立体构成的形式法则、立体构成的制作技术等。 ...

图案设计艺术-(第二版)

本书在强调图案设计的重点部分内容的同时，对图案设计中的平面构成和色彩构成方面也做了一些适当的论述。另外，在创意和装饰变化方面加了一些实例说明，在图片内容安排上也丰富了一些。它们的来源大致分为代表性较强的中外传统历史图案，包括了民间美术等方面内容，近、现代相关代表性的美术作品等。但更多的图片内容是编者多年教学实践中保留下来的较为满意的一部分东华大学(原为中国纺织大学)低年级同学图案作业练习，其中绝大多数图案为手工绘制的，少量则是以电脑设

二维设计基础.色彩构成

提高学生对色彩学与设计色彩美学的认识，使之从广度与高度上掌握色彩语言。同时，提高教学水平，使学生能真正掌握综合色彩美的规律是本书的宗旨。它的编著与出版，将揭开色彩奥秘，以及如何教，怎样学等问题。还将紧贴时代，根据科学的认知规律、学习要素及综合国内外教学方法，对色彩科学规律和艺术规律以全新的角度进行全面、系统地阐述。目的在于提高学习艺术设计的学生色彩的审美意识，掌握灵活地运用色彩美的规律，最终达到赋有个性化地创造色彩美。杨高钰、陈妮

三维形态构成基础

本书是笔者在基础教学岗位和基础造型研究领域近10年的体会和感想, 其中有在设计基础部教学的成果汇总, 还有作为亚洲基础造型协会会员基础造型方面的研究内容。全书为六章, 主要内容包括: 形态与构成概述 ; 三维形态钩勺苈?; 三维形态与材料 ; 二维向三维的转换 ; 三维形...

设计基础训练-校考突击

《设计基础训练》总结的几十个快速提高设计能力的通关技巧，多种备考与应试法则，都是短期内行之有效的提高成绩的方法，能让你快速厘清备考思路，找出问题的关键，从成功经验中获益，由捷径走向成功...

立体构成

三维形态构成

本书从三维形态构成的美学原则、造型要素、材料要素、制作程序等基础理论知识入手，介绍了二点五维构成、线的构成、面的构成、块的构成、线面块综合构成、动态构成、光立体构成、仿生构成等三维形态构成设计形式及其常用构思方法，并介绍了三维形态构成在产品、服装、建筑和书籍装帧等设计领域的应用。 本书图文并茂，有大量的经典作品和优秀教学作品，旨在引导学生利用恰当材料表现设计形态与创造空间，并以全新的视角探讨任何材料的开发性和造型的可能性，培养其

设计概论(白金版)

《设计概论（白金版）》精简实用，字字要点，条目排列，让考生把有限的时间与精力投入到需要的地方；花少的时间，得到多的分数。按记忆线索归纳考点：归纳众多有联系的考点，让考生按照时间线索或逻辑线索在联系和比较中牢记考点，实现考前突击高效背诵。多种作答拓宽解题思路：对一部分题目给了几种不同的答案，或者对相同问题提供几种不同的问法，供考生训练变化，组合创新...

设计新经典儿童插画设计图案集

对于孩子们，尤其是那些尚未完全掌握读写能力的孩子来说，图像就是他们认知的一切。家庭装饰、衣服、书籍、文具，都是他们打开视觉艺术大门的渠道。 在这本书中，102位设计师和设计团队以出色的创造力，将复杂的想法、动物、植物、人物等主题简化为儿童可以识别和理解的图像，并应用在各种各样的商业设计中。与此同时，他们也向你慷慨分享了自己的灵感来源、创作思路和对作品元素的解读。在创意枯竭的时刻，你可以随时打开本书，发现灵感，发现美。 ...

好设计是这样想出来的:给设计师的30种创意思考法

面对新项目，常常头脑一片空白？其实，有意识地用这30个方法训练自己的思维，能极大地提升你快速产出创意的能力。 马里兰艺术学院MFA主任埃伦·勒普顿梳理出每一个设计项目必经的三大阶段：定义问题；获得灵感；创造形式——无论你在哪一阶段陷入瓶颈，她都将提供大量干货技巧，用这30个创意思考法，帮你突破思维，找到创意关键...

艺术设计创新实验教程

本书是针对艺术设计综合基础课程和专业实验课程而系统编写的教学指导书。本书主要分为两个部分共计9个实验，根据艺术设计综合基础课与专业实验课教学的相关要求，按实验基本理论、实验方法与技能、实验课题练习三环节阐述实验创新教学方法，实现艺术设计实验教学规范化，使学生在创新设计与设计应用的转换中得到更有效的训练，以培养学生创新精神与动手能力，满足本科实践教学需要，提高学生实践创新能力，使学生的综合素质应用能力得到提高。 本书适合作