(社版)XG聚珍仿宋体设计版本考证与补遗(精装)

本书分四个大章节，围绕前人对聚珍仿宋体流变的研究成果，以事件时间为主线，针对家族背景、范本新考、西制为学和文化实现为研究范畴，佐以讨论更广阔视域下的社会学、版本学、设计版本考证为增加手段，细腻勾勒以聚珍仿宋体为主线索的立体讨论构架，系统介绍聚珍仿宋体的流变过程细节并力争补遗，以绵薄之力补充叙构中国近代字体设计的高峰产品——聚珍仿宋体背后的系列设计现象...

世界插画图案集

本书是英国插画设计师鲍伊风尚暨《植物花卉插画图案集》和《儿童插画设计图案集》后的又一力作。书中收录了100位才华横溢的当代设计师的插画作品，并展现出它们如何被应用在墙纸、窗帘、贺卡、文具和餐具等领域的商业设计中。在风格各异的插画图案背后，设计师各自的灵感来源、创作思路和对作品元素的解读也大不相同，他们将在本书中娓娓道来自己的心得感悟。当你感到创意枯竭的时刻，可以随时打开本书，收获灵感，品味艺术之美...

LOGO设计一本通

Logo是一种交流的简约形态，是人们将希望传达给社会的印象，通过一种可接受的、高度抽象化的、可视化的形式展现。《Logo设计一本通》为日本知名设计师植田阿希所编著的近期新力作。本书收集了大量优秀的Logo设计案例，将共计41位活跃在最前沿的设计师们的作品按照其给人的印象与结构分为5类，向读者介绍Logo的基本知识、制作现场、构造、使用案例等内容。并随章节附有5个设计师专栏，为设计工作的从业者提供实用、便利的信息与思路。对设计事业感兴趣

商业广告设计

本书主要包括商业广告设计行业认知，商业广告字体设计、图形设计、色彩设计、版式设计及商业广告设计项目实训六大项目...

电商创意视觉海报设计

本书以电商创意视觉海报设计的理念为出发点，实训项目内容涵盖电商全品类，以专业的图形处理软件Photoshop为工具，掌握其设计理念、案例的分析...

包装的视觉设计与立体表现研究

本书以产品的包装及设计理念为主要研究对象，从理论与实践的角度出发，对其基本理论、视觉设计、立体呈现等方面进行论述。本书从包装视觉设计的基本理论入手，详细梳理了包装设计发展的基本脉络，分析了其视觉表现的特征与规律、平面构成与视觉要素，重点阐述了包装材料选择、立体造型、创意方法之间的关系与重要性...

设计新经典:内田派的品牌设计心法

在品牌推广中，除了针对市场等因素的理论和分析外，关于商标、商品包装、宣传广告等的设计也十分重要。好的设计不仅能够让消费者眼前一亮、增加销量，更是能让人体会到该品牌的内涵，塑造优秀的品牌形象，有利于品牌未来发展。现在，通过设计进行品牌推广的能力对一个设计师来说十分重要。日本设计师内田喜基是近年来的新锐品牌设计师。在本书中，内田列举了他为地方小品牌、大型企业的产品所做的品牌设计案例，例如日本传统糖果的包装设计、京都抹茶品牌的logo设计、

创造角色 插画 动画 游戏

本书专注于指导设计师创建独属的原创角色素材库，教授如何跨行业定制个性化角色作品，从而满足甲方、媒体、市场的不同需求。本书从角色设计基础理论出发，阐释了插画、动画、游戏行业中角色设计的关键原则和绘画技巧，配有大量的手绘图例分析，适合专业院校学生和行业从业者系统学习。 包括：12个完整的角色设计教程，5个附加角色设定练习。 深入了解插画、动画、电子游戏领域中同一角色的设计创作方法，学习创作理想角色。 暴雪、奈飞专业设计师

海报设计原理与实战专业教程

这是一本系统讲解海报设计的专业教程。本书首先介绍海报的基本概念、海报设计的基础知识，以及多元的海报风格；然后分别讲解海报的图形设计、字体设计、色彩搭配、版式设计4 个方面的内容；再介绍海报的设计流程、设计原则和视觉语言；最后讲解海报设计技巧。本书不仅讲述了海报的发展、海报的创作方法和技巧，还展示、分析了大量优秀的海报作品，通过图文对照的方式帮助读者全面理解相应的设计要点，并掌握创作引人注目且富有内涵的海报作品的技巧。 本书适合海报设计

平面设计基础与实战 小白的进阶学习之路 第2版

本书以工作流程为导向，将理论分析和项目实践相结合，讲解平面设计师必须掌握的设计实操技能。全书共6章：第1章讲解设计前与客户的沟通；第2章讲解设计前应了解的知识；第3章讲解设计过程中的思考；第4章讲解设计完成后的注意事项；第5章讲解如何不断进行自我提升；第6章通过案例讲解不同设计项目的设计方法和要点。内容编排条理清晰，讲解深入浅出、通俗易懂。 本书适合平面设计师、平面设计专业的学生和自学爱好者参考和学习...

技术与艺术的碰撞信息化赋能视觉传达设计

本书主要围绕信息化赋能视觉传达设计的内容进行了详细的论述。阐述了技术与艺术碰撞的时代背景；从概念、分类、原则、价值、历史发展几个方面综述了视觉传达设计的相关内容；研究了视觉传达设计的原理；探讨了视觉传达设计的各个重要要素；阐述了视觉传达设计的深层理念；阐释了视觉传达设计中信息化的应用，论述了新媒体技术赋能视觉传达设计的相关内容；最后，对信息化赋能视觉传达设计进行展望，对信息技术与现代设计观、人文美学观的融合进行深入思考，对视觉传达设计

中国传统图案应用研究

本书将传统图案中的精华与现代设计理念相结合，并转化成现代设计语言，把传统图案中的文化视觉化，使之成为现代人能接受的设计元素，最终达到符合现代人审美需求的视觉效果。书中主要对中国传统图案进行了概述，然后针对传统图案在建筑装饰、文创产品等方面的应用进行了一一论述...

老上海糖标设计研究:1950—1960 光明社科文库·文学与艺术 包装纸设

20世纪50—60年代的上海糖标设计，保持了中华人民共和国成立前糖果业激烈竞争之下达到的高艺术水准，又融入了中华人民共和国成立后月份牌和广告画师转入实用设计领域释放出的建设热情，同时承载了当时上海儿童间风靡一时的集糖纸的珍贵回忆，具有独特的艺术魅力和文化价值。 本书通过样本分析、专家访谈、问卷调查、实地考察、文献综述、实验研究等方法，系统总结了20世纪50—60年代老上海糖标设计独特的艺术价值和文化特征。分别从糖标的图形表现、字体设计

普通高等院校美术·艺术设计专业教材:字体设计

本书共分六章，内容包括：概述、字体设计的演变和发展、字体设计的基本规律、字体设计的运用、字体设计的创意规则、作品选编...

平面广告设计与制作

本书立足于视觉传达设计专业，根据艺术设计教学的需要，重点介绍了平面广告设计的基础知识，结合视觉流程阐述了平面设计中的三要素——图形、文字、色彩及其处理方法，介绍了平面广告设计的策划程序及优秀案例，阐述了平面广告设计中的创意及具体的媒体形式...

数字媒体界面设计

创新设计前沿丛书。本书主要包括数字媒体启动界面设计、主界面及分级界面设计、框架设计、菜单栏设计、界面按钮设计、界面图标设计和主题软件设计等。学习不同界面平台的视觉设计及设计流程，围绕标志图形图案插图文字符号背景色彩设计展开...

字体设计

本教程第一部分以字体概念与发展源流为开篇，介绍字体设计的历史、类别和发展规律，讲解字体设计的基本构成要素。第二部分以培养和锻炼学生对字体的认知与感知入手，使学生理解并掌握不同字体所代表和体现的不同特征与情绪．加强学生对文字设计的敏感度，完成字体设计比较分析的能力训练。第三、四部分以字体独特的思考角度和表现能力，围绕具体的设计实践技能为主进行讲解。第五部分以如何选择字体和如何运用字体展开讲解与训练，分析大师和同行的优秀作品案例，同时引导

汉字设计:古今传承与创新之路

本书包括汉字设计的传承与汉字设计的创新两个部分。第一部分主要内容为：通过溯源汉字的发展史，挖掘各个时期汉字独特的造型美，来探索现代汉字设计中字体造型的可能性。第二部分主要内容为：在数字化时代的背景下，大数据、机器学习和人机交互等技术如何赋能汉字，使汉字美学在与科技的互动中蓬勃发展。本书特点一是通过提炼、总结各个时期汉字的特色美，并结合其在现代设计领域中的应用实例，来传承汉字艺术，弘扬中华民族优秀传统文化。特点二是响应数字时代对汉字设计

包装设计

本书内容涵盖了包装设计概述、包装的色彩设计、包装的图形设计、包装的文字设计、包装的版式设计、包装的结构与造型设计、包装材料的应用、包装的可持续设计、包装设计中的工艺技术九大方面的内容，全面介绍了包装设计相关学科的知识和学生需掌握的专业技能，同时在各个章节中设置了很多与理论紧密相关的图片和案例...

卡通创意造型

本书由一线动画专业教师结合多年教学实践，总结综合同类型业界动漫知识点，悉心撰写的具有理论性、创造性、实践性的专业著作，将动卡通造型中的各项界定、形式法则、设计要素、训练方法、行业规范有机结合...

打动人心的现代日式风格设计 版式、配色与字体

日式风格设计具有独特的美感，近年来愈发受到大众青睐，将其应用到版面设计中能收获意想不到的效果。本书基于传统日式风格，结合现代设计思想，为读者献上53个引人注目的版面设计案例，对应了日式风格设计的九大特点。对于各案例，除介绍其设计特征外，还介绍了其版式、配色和字体，以及相应设计技巧的多个应用实例，或者失败案例和成功案例的对比，旨在帮助读者快速掌握现代日式风格设计的原则和要点。 本书适合新媒体运营人员、平面设计师、相关专业的在校生，以及对

字体设计全书

在数字化的时代，文字设计有两股令人兴奋的趋势：一方面电子屏幕数量不断增长，另一方面技术稳步向前，不断扩展字体的功能。 本书展示了国际上众多很有创意的屏幕字体设计案例，囊括了动态影像、网页设计、概念字体实验三大方面。结合案例，本书深入探究了数字化时代中字体在电子屏幕中的视觉和信息分层结构，并对国际知名的设计工作室和创意人进行了专访，其中的独特的见解和创意和设计理念对屏幕字体的相关设计大有裨益...

版式设计全书

从电子媒介诞生起，“纸媒式微”的声音此起彼伏，但时至今日，纸媒非但没有没落，反而形式趋向多样性，版面设计也越发彰显个性。 版式设计是纸媒用以传达信息的设计语言，字体、色彩、版面和网格等版面元素的灵活运用可以优化纸媒的阅读性和信息传达性，并提高版面的设计感。本书收录了杂志、书籍、海报、宣传册、目录、年度报告和等纸媒版面设计案例，并对版面基础知识及理论进行梳理和讲解，让读者更了解排版的要素，如纸张尺寸、度量、字体、色彩、版式、和网格系统

标志设计基础理论与形象探究

本书共分为七章，第一章介绍了标志设计的基础知识，明确了标志设计的分类，总结了标志设计的规律，梳理了标志设计的要素与原则。第二章介绍了标志设计的基本程序，包括标志设计的前期准备工作、标志的设计构思与命名、标志初步定稿阶段、标志的正稿制作及规范要求。第三章指出了标志的设计素材，总结了标志设计的表现形式、基本技法与技巧。第四章到第六章分别从色彩、创意与图形三个方面详细解读了标志设计。第七章探讨了标志设计的理念与文化体现问题，揭示了标志设计与

广告设计

本书包括四个部分，共八章内容。第一部分为概念篇，主要概述广告设计的基本概念(第一章)；第二部分为创意篇，主要介绍如何捕捉广告点(第二章)以及广告创意的方法(第三章)；第三部分为设计篇，主要介绍广告草图与素材收集(第四章)；广告设计表现(第五章)等内容；第四部分为执行篇，以公益广告和商业广告为例，介绍了平面广告设计的全流程(第六章、第七章)和平面广告的施工工艺(第八章)...

版面设计

本书根据高等院校学生的特点，从认识“图”入手，分析图片性质和信息，如何选图、裁图和排图；第二部分了解和认识“字”，包括字号、字符、字体、字距、词、句、段和编排等等。本书重点在第三个部分“版面元素与网格系统”，版面设计中最经典的“网格”工具，为设计师提供了一种快速设计版面的手段，依靠网格系统就可以设计出不错的版式效果，是平面设计排版时的效率工具。“色彩”的部分学习如何用理性思维的有效方法解决配色问题，并尝试拓展版面设计的范畴，增加了“信

传统装饰设计

标识系统规划设计

本书从应用和研究的角度对标识系统规划设计进行了解析, 主要分为五个部分, 一是标识与城市的发展; 二是标识系统的分类和信息传达途径; 三是标识系统规划设计的流程; 四是标识系统规划设计的研究方法; 五是公共安全标识系统与智慧标识系统的发展趋势。在介绍标识系统规划设计流程及方法的同时, 从空间认知、空间表征、空间注意、选择性注意等多方面探讨了标识系统规划设计的研究方法, 对公共安全标识系统构建和智慧标识系统的发展展开了较为全面的研究,

字体创意设计

本书在充分吸收和借鉴国内外优秀字体设计教育教学研究成果的基础上，讲解了字体设计的相关知识。全书共六部分，内容包括：初识字体设计、掌握字体设计的要点、了解汉字和拉丁文字、探索字体的创意设计及风格、解读文字编排、解析不同领域中的字体设计...

原画设计

本书适用于高等学校动画专业，在基本理论方面，让学生了解原画创作的要求，具体实施方法和需要达到的标准，以及原画师应具备的素质；在基本技能方面，使学生了解原画创作的基本技法，并通过实施掌握原画技法的实际应用...

二维设计基础(第二版)

本书共分“形态的创造与构成”“色彩的感知与构成”“形与色的再创造”“文本整合”四个阶段，讲述二维形态要素的构成规律、形式法则等内容，力求使学习者从感性和理性两方面灵活、有效地把握具有审美价值的视形态与形式...

版式设计与制作(第2版)

本书共分六个模块，内容包括：项目解读与调研、建立条理与版式构成、图文处理与设计技巧、色彩搭配与版面编排、不同媒介的版面设计、课程作业赏析...

版式设计

本书注重对国内外优秀版式设计案例的详细分析、学生版式设计个案的深入解读以及版式设计流程的介绍。具体内容包括：版式基础篇、版式原理篇、版式设计篇、版式的构图、版式设计实践...

新媒体广告设计与制作

随着互联网和移动通信技术的快速发展，新媒体广告已成为企业宣传推广和品牌建设的重要手段。新媒体广告具有多样化的表现形式，其特征也为企业提供了 广阔的传播空间和 精准的目标受众。本书以行业应用为导向，以设计理论和项目实践相结合的方式，介绍了新媒体广告设计与制作的相关知识与操作技能。全书共包括9章，分别是初识新媒体广告、新媒体广告策划与投放、新媒体广告文案写作、新媒体广告的设计要素、新媒体广告创意、短视频广告设计与制作、电商广告设计与制作、

会展视觉设计

本书以“项目”为引领，以工作任务为主线，以职业能力培养为依据，融入行业理念、融通岗位需求、融合数字技术，旨在培养学习者创意思维、创新意识。本书共分五个项目，主要包括初识会展视觉设计、会展平面印刷设计、会展招贴设计与制作、会展视觉识别系统设计、主题会展精装画册装帧制作等内容。每个项目都有思维导图、情境导入、相关知识，帮助学习者更加快速、有效地了解会展视觉设计的基本知识，熟悉会展视觉设计的一般原理与技巧，掌握会展工作实践中所面临视觉设计问

视觉传达元素在平面设计中的表达与应用

本书以平面设计视觉传达为基底，以视觉传达元素为导向，对平面设计和视觉传达问题展导读者了解平面设计中的视觉传达元素，包括平面设计的文字元素、平面设计的图形元素了平面设计中的视觉传达元素的应用，主要包括字体元素、图形元素、色彩元素的表达与论述了平面设计视觉语言表达的新形态，为平面设计的未来发展提供了建设性的指导意见...

二维设计基础与实践

本书图文并茂、由浅入深地讲解了二维设计的基础知识。 本书重新思考和整合了“三大构成”中“平面构成”与“色彩构成”的相关知识，以全新的思路对二维范围内形态、色彩、材质的多样化表现手段与创造能力进行讲解；利用设计思维中的双钻模型框架融合教学实践，建立“三维一体”的评价体系，实现评价方式的多元化和标准化。 本书内容由浅入深、循序渐进，辅以针对性案例练习，可引导读者完成由具象到抽象，再从抽象到具象的设计思维过程，并且阐述了该过程中所涉及的设计

品牌设计与传播

本课程以品牌设计思维与实践、新媒体时代品牌传播为主题，从品牌基本概念切入，以 品牌策略与定位、品牌视觉系统设计、新媒体时代品牌传播、品牌策划设计与实践传播等环 节为路径，系统讲述品牌设计的思维与方法。在新媒体时代背景下，从系统设计的视角来定 位和认识品牌的价值和内涵。本课程理论与实践相结合，融合设计的知识性、趣味性于一体， 使受众轻松理解品牌，提高设计素养...

包装结构实战案例

包装设计是一个综合性很强的学科，包装结构就是其中一个重要的环节。 《包装结构实战案例》是作者从多年包装设计工作中精心挑选的典型包装结构的总结与分享，共48个案例。这些案例主要包括常见的纸质包装盒、塑料薄膜包装，以及铁盒和其他精装盒等。每个案例都有成品展示、设计说明，以及包装材质、结构或印刷工艺的介绍。同时，对尺寸、用色、各种工艺的标注方法等关键信息也做了详细说明。 《包装结构实战案例》适合包装设计师学习或参考，也适合作为艺术院校的包装

(卓越设计师系列教材)书籍装帧设计(第2版)

本书采用图文并茂的形式，介绍了书籍装帧设计中封面的构成、封面设计具体过程、插图设计、开本设计、版式设计等主要环节，阐述了书籍装帧设计中的立意和形式表现及基本原则，特别是把版面设计作为书籍整体设计中的一个重要元素进行详细的论述。全书以二维码的形式添加了丰富的书籍装帧设计案例，深入浅出地阐述了书籍装帧设计的内容与形式，强调理论与实践相结合的原则，注重工学结合、任务驱动、互动式和情境式的教学方法，将设计的实用性、艺术性和美学理念融为一体...

插画设计

本书分为7部分，包括插画设计概述、插画创作者应具备的素质与能力、插画设计的分类及应用、插画设计的表现风格等内容...

心灵之饵——2018—2023上海最美书海报获奖精品集

书海报与其他门类的海报一样，都是视觉传达的表现形式之一。通过版面的构成，在第一时间将人们的目光吸引，使之获得瞬间的刺激。书海报以一个书店的理念、一本书籍的精髓、一场活动的内核为创意核心，触发受众内心的共情点，让受众产生深入了解的冲动。“好看书海报——上海优秀书业海报评选”活动，于2018年创办，2023年为第六届，为塑造上海好看书海报品牌，始终坚持“一年一书，一年一展”。六年累计征集到了 180 多位创作者创作的 3571 幅海报作品

数字化背景下广告创意策略研究

本书深入剖析了数字时代广告创意的新挑战与机遇，旨在为广告从业者、市场营销专业人士和学者提供前瞻性的思考和实用性的创意策略。本书系统地探讨了数字技术对广告创意的影响，强调创新、个性化和数字互动性的重要性。本书详细论述了数字媒体、社交平台、数据分析等技术在广告创意中的运用。书中深入研究了用户体验设计、虚拟现实、人工智能等创新技术如何提升广告影响力。此外，本书还关注了社会媒体传播、内容营销与品牌建设的有机结合，呈现数字化时代广告创意全链路的

中国画元素在现代平面设计中的应用研究

本书共分五章，内容包括：中国画元素概述、现代平面设计概述、中国画元素与现代平面设计、中国画在现代平面设计中的应用方法、中国画元素在现代平面设计中的应用表现...

书籍版式设计

书籍的版式设计是对文字、图片等不同的形式要素进行分析和重构的过程，图书的版式甚至影响到一本书的基本框架。通过对图书版面设计中视觉心理规律的研究，可以更好的把握图书版面设计的规律与特征，进而指导图书版面设计的创新与提升。 在图书设计中，版式设计是重中之重，也是根本，一部图书的总体结构，除了封面、书脊、勒口等等之外，最主要的就是版式。除此之外，版式也是能够直接向读者传达最多信息的一种方式，要想让读者感受到更多的信息，就必须要让每个设

动画造型设计与场景表现实践研究

本书从动画的基础与原理入手，结合动画造型设计的方法以及创作思维等整个动画造型设计的体系进行深入探讨，并在其设计中融入中国传统元素，然后在动画场景设计的基础理论中，引出动画场景设计的方法及表现的原理及相关因素，最后与时俱进地结合当下的新媒体及数字化背景，对动画设计及整个产业进行合理分析及建议，并对其进行美好愿景及未来的憧憬以展望...

现代创意包装设计技巧分析与实践研究

造型设计是包装设计中不可缺少的前提与重要组成部分。富于创意的包装造型设计有利于强化包装的实用与方便功能，从而达到美化商品、吸引消费者以及促进销售的目的。包装造型设计是包装整体设计的载体，优美的造型设计为包装的视觉传达奠定了良好的基础，是优秀包装设计的关键所在。 本书立足于创意包装设计技巧和包装设计实践两个方面，内容力求理论与实践相结合，涉及面广、体系完善、专业性强、内容丰富、结构严谨、条理清楚、图文并茂，书中每一个章节都突出章节

图形创意

本书通过简洁的文字阐述、大量的图片案例及相应的赏析注解，对图形创意的特点、原理、思维方法、表现形式等多方面内容进行了系统阐释，旨在使学生熟练掌握图形创意的本质与规律，开阔学生的视野，启发学生的创作灵感，对其设计起到引导作用，为实际创作提供更多的方法与途径。本书主要包括图形创意的相关概述、图形创意的表现形式、图形创意的实际应用训练体系三方面内容，结构清晰完整，案例丰富贴切，语言简洁易懂。 本书可作为高等院校艺术设计与广告专业的教学

插画基本理论体系与设计研究

本书共分为七章，第一章介绍了插画设计的基础知识，包括插画设计的定义、特征、发展演变、准则，同时梳理了插画设计者应该具备的素质。第二章到第四章是对插画设计基础知识的拓展，明确了插画设计的分类，概括了插画设计的材料、工具与技法，探讨了插画设计风格表现问题。第五章与第六章从不同视角论述了插画设计问题，包括多要素融入插画设计、中国传统艺术与插画设计两部分内容。第七章详细论述了插画设计的应用问题，主要通过视觉传达中的插画应用、环境艺术中的插画应

书籍设计

本书详细介绍了书籍设计的历史脉络和发展过程，总结了书籍设计的流程和基本原则。通过讲解书籍设计从整体到局部、从外部到内部、从平面到立体、从传统到创新的过程，对书籍整体设计进行了剖析和总结，建立了全面的书籍设计知识框架。本书理论知识与经典案例剖析相结合，图文并茂，可以帮助学生更好地理解和掌握书籍设计的实践技巧。 本书可作为高等院校艺术设计相关专业的教材，也可为从事相关专业的教育工作者和设计人员，以及对书籍设计感兴趣的社会人员提供参考

新品牌设计

面对市场和消费习惯的改变，新品牌如何运用“设计”开发出潜力产品、为产品加分、营造线上与线下场景、升级品牌视觉等一系列问题，品牌经营者、设计师都可在本书中找到多方面的指引和启迪。对8个新品牌的创始人、核心管理者的深度采访与核心内容提炼，分享融入了设计能量的品牌思维，为新品牌的可持续性发展提供有力借鉴...

广告设计

本书共分为七章，内容包括广告设计基础、广告设计的流程、广告设计的视觉要素广告设计的表现技法、广告设计的媒介、广告设计案例分析以及广告设计的未来发展趋势。首先，在介绍广告设计概念、沿革、价值的基础上，深入剖析了广告设计的定位；其次，详细介绍了广告设计的基本流程、视觉要素、表现技法、媒介等；最后，重点分析国内外优秀案例，总结出广告设计的未来发展趋势。全书结构合理、内容丰富、图文并茂、讲解详细、方法实用、案例精选，适合广告设计基础教学。广告