日本版式设计入门 基础思维与方法

本书为日本多摩美术大学教授佐膝直树创作的版式设计入门书。不同于市面上注重“案例”与“软件使用方法”的教程，本书回归设计的基础概念，从“为人而设计”的理念出发，重新考察了视觉走向、版面结构、字体、色彩等基础元素在视觉传达过程中的作用，讲解了版式设计的基础思维与方法，引导读者从本质上理解版式设计的基础概念与美感法则，帮助读者找到适合自己、具有发展性的设计方法，从而创作出清晰易读、具有美感的版面。 本书可作为平面设计的入门读物，也适合从事版

广告设计与制作教程

广告是一门综合性创意艺术，它是一种多感官体验性设计，融入了视觉元素、听觉元素及触觉元素，它本着以人为本的设计原则，以消费者的接受心理为参考线，运用综合知识来进行创意设计。随着互联网数字媒体的盛行，逐渐出现超媒体的概念。所谓超媒体就是结合平面、动画、、三维、影视等一切艺术形式的一种广告媒体，如当下盛行的H5广告。现在的广告设计专业正朝着多学科交叉融合的综合性方向发展，不能狭隘地将其拘泥于平面广告一种形式。一个适应社会的广告人才，无疑需要

从设计看企鹅

1935年夏天，企鹅第一批10本平装书出版，每本书定价6便士，也就是一包香烟的价格，迈出了实现其出版理想，即以低廉价格向普通民众提供高品质阅读的第一步。这也是英国第一批大众市场平装书，由此在英国，甚至在世界范围内掀起了一场“平装书革命”。 如今，企鹅这个经典出版品牌几乎已经成为书籍设计和出版品质的代名词。它在书业艺术领域定义了什么是标准与经典，什么是艺术和美，影响了英国人乃至世界的审美品位、思想、知识和性格。 本书从企鹅第一本平装

瀚书十七

本书择选了作者赵清最近10余年最具代表性的17本书籍设计, 展现了每一件获奖作品的设计细节以及设计背后的思路过程与想法, 加之作者或责编与设计师的合作体会。本书主要内容包括: 唯美 ; 翻阅莱比锡 —— “世界最美的书”1991-2003 ; 莱比锡的选择 —— “世界最美的书”2019-2004 ; 嘉卉 —— 百年中国植物科学画等...

琐纹

WOW设计为中国美术学院出版社旗下品牌，特别联合中国美术学院设计专业团队以及国内外前沿插画家、艺术家倾力原创设计的具有高度艺术设计感的包装纸书系列，以及出版具有高度艺术品质的生活美学类图书及文创周边产品，以艺术、生活、图书为核心，以创造美、传递美为己任，以期一起发现和创造美好生活。　　《琐纹/WOW设计艺术包装纸书系列》特点：　　12款出自中国少数民族的图案，几何抽象、清秀美好。　　可供包装礼物、手工折纸剪纸、包书皮、入画框、装点

莫里斯纹样集

威廉·莫里斯，作为19世纪英国有名的诗人、艺术家，新工艺运动发起人，现代设计之父，他一生创作了600多款墙纸、纺织品和刺绣图案，150多种彩绘玻璃窗，650多种边框和装饰物，以及众多的家具。人们称他的纹样为“莫里斯纹样”。他认为自然就是朴素无华，就是未被加工、未经雕琢、天然存在的真实，反对维多利亚时代的装饰过度；他提倡“艺术是人所创造、为人所创造”，主张设计是为千千万万的大众所用，而不是为少数人所享；他同时认为设计工作是陶冶道德的，要

我想知道的排版设计

文字是传递信息的重要载体。 设计功底、品味、经验固然重要，但专注于文字设计基础知识也可以丰富设计表现力。 “我想知道的排版设计”是通过选择合适的字体，使用不同的表现方法，赋予文字以生命力，将强烈地想要传达的信息诉诸视觉的方法。 本书精炼了能够让各位读者迅速上手使用的基本的文字设计规则、思路、技巧和创意等，通过前两部分的5个规则及3种技巧，后三部分的9 个秘诀、7 个创意、21 种技法及37个设计范例，详细讲解如何凭借文字设计实现符合对

视觉传达设计史专

本书从中外古今视觉传达发展的角度，立足文化研究的视域，对中外视觉传达设计史进行细致的阐述。 本书首先论述了视觉传达设计与平面设计的关系，对视觉传达设计史课程的范畴进行了概括，廓清了视觉传达设计的概念。其次，在述及视觉传达设计史具体的发展历程时，以时间为线索，即分为古代和近现代两个阶段，从中国和国外两个角度，对视觉传达设计发展历程中的重要线索和演变轨迹给予了清晰的描述。 本书注重视觉传达设计“史”的本质，以“论”贯穿全书，并

视觉传达中图形创意及设计研究

本书主要阐述图形创意在视觉传达设计中的表现，让我们更了解图形，在创意中开拓思路。书中对视觉传达中图形创意及设计研究的理论发展进行了全面探索，针对视觉传达中图形创意及设计相关理论进行了系统的梳理和总结，不断探索各种理论创新可能性，积极拓展相关思维的融合度。本书内容共三章，分别为视觉传达设计中的传播学、全媒体视觉传达设计的发展形态、视觉传达设计的文化传播。书中文字简洁，内容准确，逻辑清晰，有理有据，对视觉传达中图形创意及设计进行了针对性的

版式设计基础与实战:小白的进阶学习之路

本书是一本全面、系统和实用的版式设计教程，以浅显易懂的方式讲解版式设计的核心知识，帮助设计师快速掌握版式设计的相关技巧，轻松制作出精彩的设计作品。本书共11章：第1~3章讲解版式设计的基本原理，包括基础理论、栅格系统和文案撰写方面的知识；第4~7章讲解版式设计的关键技巧，包括文字、图片、线在版式设计中的运用和常见的版式结构；第8~10章讲解版式设计的进阶内容，包括字体设计、运用对比和提升画面设计感的技巧；第11章为实战演示部分，通过分

包装设计与结构

游戏动漫超级女英雄造型设计技法

每一个好故事都离不开好角色。 一些 电视节目、电影、游戏和漫画之所以 倍受喜爱、令人难忘，都是因 为它们有令人印象深刻、引 人入胜的角色设计。本书邀请了50位动画、插画、漫画 和游戏行业的专业角色设计艺术家给大家分享创作背后的奇妙构思，包括如何设计引人注目的女性角色。本书将给大家展示艺术家们最初的设计草 稿，探索角色的设计思路、服装变化和面部表情的刻画，了解这些元素是如何帮助设计师开发角色和故事的...

电影与戏剧 海报设计50年

《电影与戏剧 海报设计50年》是小笠原先生从业50年来设计的电影和戏剧海报作品的集合，很好完整地表现了日本电影和戏剧海报的发展历程。本书包含了小笠原先生的个人创作经历和大量的彩图作品，网罗了曾参与许多知名电影导演作品的海报设计的小笠原正胜的作品，将约500张的电影海报按照时代划分，并记载了与其相关的设计花絮...

卡通形象设计

卡通形象设计是动漫专业非常重要的一门必修专业基础课，也是动漫设计制作从业者所必须掌握的基本技能。《卡通形象设计》突出卡通形象设计的商业性、实用性、可操作性，通过大量成功的商业案例，解析卡通形象创作的过程、方法、技巧，并注重通过强化训练提高学生的应用技能与能力，培养创作思维和创新能力。　　《卡通形象设计》理论结合实际、图文并茂、通俗易懂，注重实操训练、突出卡通形象设计的实际应用，因而该书既适用于普通高校动漫专业本科、专升本、高职高专

插画设计

本书包含六章主要内容，分别是：插画的概念、插画的起源与发展、插画的艺术表现、插画的艺术风格、插画的学习与训练、插画的应用与案例。全书着重讲解了商业插画、文学插画、儿童插画等不同类型插画的具体绘制方法，以及其在不同领域的运用技巧等相关知识。既介绍了各类插画的艺术表现，又梳理了插画的艺术风格，同时还引入经典案例分析，强调在插画设计中理论与实践结合及思维创新的重要性，全方位提升学生的插画设计与创作的基础能力...

手写寄情(菊花字体创意集共2册)

本书是针对“菊花字体”的学习用书，共分为四个部分。第一部分介绍菊花字体的特点、书写工具及基础笔画的练习方法；第二部分讲解菊花字体常见的创作方式；第三部分展示菊花字体的应用场景；第四部分是“习字笺”，精选与恋爱、离别、祝福和成长四个主题相关的诗句及文字，带领读者进行菊花字体的填涂创作。 本书制作精美，随书附赠书签等礼品，读者可以购买本书学习书写菊花字体或将本书作为礼物赠予他人...

字体设计

《字体设计》是一本全面介绍字体设计知识的图书，其特点是知识易懂、案例趣味、思维创新、实践性强。 《字体设计》从学习字体设计的基础理论知识入手，由浅入深地为读者呈现一个个精彩实用的知识点、技巧和色彩搭配方案。本书共分为7章，内容分别为字体设计的基本概念、字体设计的基础知识、字体设计基础色、字体的编排方式、字体设计的质感与风格、字体设计的应用领域、字体设计的经典技巧。并在多个章节中安排了常用主题色、常用色彩搭配、配色速查、色彩点评、推荐色

商业广告设计

《商业广告设计》是一本全面介绍商业广告设计的图书，其特点是知识易懂、案例趣味、思维创新、实践性强。 《商业广告设计》从学习商业广告设计的基础理论知识入手，循序渐进地为读者呈现出一个个精彩实用的知识点、技巧和色彩搭配方案。本书共分为7章，内容分别为商业广告基础知识、认识色彩、商业广告设计基础色、商业广告的应用行业、商业广告的创意方式、商业广告的不同媒介、商业广告设计的经典技巧，并在多个章节中安排了常用主题色、常用色彩搭配、配色速查、色彩

VI设计与实训

本书分为VI设计的基本知识、VI设计的构成要素、VI设计的实训三章，内容包括：VI的基本理论、VI的种类、VI的设计原则、VI的发展趋势、VI的设计流程、VI基本系统设计、VI应用系统设计、VI手册制作等...

装饰图案

本书分图案的基础构成、图案的应用构成、装饰画三章，主要内容包括：重复构成、自由构成、空间构成、肌理构成、花卉的正负形空间构成、均齐式单独图案纹样、平衡式单独纹样图案设计、适合纹样图案设计、二方连续图案设计等...

包装设计方法与解析专业教程

这是一本多方位解析包装设计的书，总结了包装设计的基础知识，并通过多元化的案例剖析，从不同角度讲解包装设计的思路和方法，旨在帮助读者从多角度理解包装设计的原则和方法，同时让读者学会在实践中探索包装设计。 全书共10章，从包装设计理念、包装设计与品牌建设、包装的色彩、包装的文字、包装的图像、包装的版式、包装的容器、品牌包装、包装设计基本规范及包装印刷工艺这10个方面对产品包装设计进行了深入剖析。 本书适合对包装设计有一定了解的设计初学者

VI与标志设计手册(第2版)

《VI与标志设计手册（第2版）》是一本全面介绍VI与标志设计的图书，特点是知识易懂、案例易学，在强调创意设计的同时，应用案例博采众长，举一反三。 本书从学习VI与标志设计的基础知识入手，循序渐进地为读者介绍相关设计理念与技巧。《VI与标志设计手册（第2版）》共分7章，内容分别为VI与标志设计的原理、VI与标志设计的基础知识、VI与标志设计的基础色、VI与标志设计的视觉基本要素、VI与标志设计的应用系统、VI与标志设计的行业应用、VI与

珠宝首饰图案设计

《珠宝首饰图案设计》是“十四五”普通高等教育本科部委级规划教材。《珠宝首饰图案设计》从珠宝首饰图案设计的基本原理入手，以完整清晰的讲解方式，讲述了珠宝首饰图案设计的概念、设计方法、设计类型等，包含了每一类别珠宝首饰图案类型的设计思维、设计表现及构图，并精心挑选大量具有代表性的作品，让概念一目了然。整本书的基本理论、图片和文字说明相辅相成，总结了珠宝首饰图案设计的基本流程，并在后一章归纳了各珠宝品牌涉及的图案设计案例，加强了理论与实践的

图形创意

本书分为走近图形创意、了解图形创意的基础知识、培养图形创意思维、掌握图形创意的方法、感受图形创意的魅力五个项目，每个项目下设置若干任务...

VI设计与应用研究

本书第一章主要讲述什么是CI，分别从四个方面展开了论述，依次是CI概述、CI设计的产生与沿革、CI的构成、CI设计价值及特征；第二章主要介绍什么是VI，主要从VI概述、VI设计的定位和流程、VI设计的兴起与发展、VI设计的功能与常用软件四个方面进行了阐述；第三章对VI设计系统进行了介绍，主要从三个方面展开论述，分别是VI设计系统的构成、VI设计基础系统、VI设计应用系统；第四章主要介绍VI设计的核心——标识，主要从四个方面展开论述，依

字迹——字体设计商业项目实践

《字迹：字体设计商业项目实践》主要内容为商业字体设计，对于字体设计的理论知识进行透彻讲解，并配以详尽的设计案例。全书包含6章：第1章为字体设计基础知识，以梳理字体设计理论知识为主要内容；第2章为字体设计的各种玩法，展示设计中的实践方法；第3～5章是对字体设计理论与方法的延展运用，分别以标志设计、包装设计、品牌字库设计为载体，进行字体设计的讲解与演绎，字体设计应用面广且独具特色，这也是本书区别于市面上多数字体设计书籍的独到之处；第6章为

版式设计与配色方法专业教程

本书是关于版式设计与配色的教程，提出并解决版式设计与配色中会遇到的问题，再结合各种类型设计实例的具体操作，让读者进一步掌握设计理论与方法。本书共5章：第1章介绍设计中的点、线、面，为读者建立一个用于设计的观察与分析系统；第2章介绍如何排版，讲述单元形和网格的构成方式，以及分割在构成中的多种作用；第3章介绍如何管理与调整色彩，并对其进行分析与优化；第4章系统地介绍配色的基本原理和方法，并添加合适的颜色；第5章介绍好作品中好内核的作用，以

平面设计与品牌战略 设计思维品牌创意项目案例

本书主要讲解品牌设计的思路与案例。本书阐述了品牌设计成功的关键，介绍了与品牌设计相关的基础知识；并通过8个阶段、33个准则详细介绍了多个行业的品牌设计案例，帮助读者更深层次地理解设计思维。 本书适合企业的设计人员与运营人员阅读，以便其对品牌有更深刻的认识，设计出符合企业形象的品牌标志，从而获取客户...

进道:汉字设计

“进道体”之名源自蔡元培先生为国立艺术院第一、二届毕业纪念刊题词“技进乎道”。“进道体”上接五代宋元以来的浙刻欧体；近接新文化运动之“新视觉”启蒙，以及以杭州丁辅之、丁三在兄弟为代表的“新浙刻”所形成的近代版刻风潮；直承中国美术学院1928年信笺中的四句话：“整理中国艺术““介绍西洋艺术”“调和东西艺术”“创造时代艺术”，这是“国美人”最早创立的字体，也是当时优选锋的汉字视觉，构成了“进道体”的字体蓝本和设计基因，我们将其称为“国美四

如何设计一本书?护封、封面,与文学边缘的艺术

封面，尤其是文学书的封面是如何被设计出来的？设计师基于怎样的理解为文本做出视觉呈现？封面如何在艺术表达和商品包装之间取得平衡？本书通过许多出类拔萃的封面设计及其背后的故事、各种畅销书的封面展示、对封面发展历史的概述以及数十位文学家和设计名家的见解，审视了封面这一文学边缘的艺术...

生活中的包装智慧

本书稿共7章，主要内容为包装与历史、包装与生活、包装与环境、包装与健康、包装与科技、包装与艺术、包装与未来。作者收集了许多有关包装的历史文献与案例，实地前往包装博览馆或个人收藏馆采集包装实物并拍摄图片整理分类，同时，通过叙述现代人们生活中的使用包装的场景，多方位的从各个角度分析了包装的优势与弊端，让读者能清晰认识了解生活中的包装知识...

1949-1979中国包装设计珍藏档案

本书稿所收录的400余张图片，全部选用第一手原件实物进行拍摄的，具有较高的史料与文献价值。作者以当时国内各地市场上人们常见的产品包装为主，展示了从建国后到改革开放前的多种多样的包装设计、商标与装饰设计，其中有不少是当时某一行业中数一数二的国内名牌产品包装，并按当时人们常见的8大行业产品进行分类：纺织品、食品、药品、化学品、电器产品、机械五金产品、文具产品和娱乐用品。在包装实物的选择时间上，基本都是1949年至1979年之间，由国内各地

现代广告创意与设计研究

本书以现代广告设计为导向，对现代广告创意设计展开论述。通过介绍广告的基本理论知识，引导读者对广告的发展变化及现代广告的理念有一个基本的了解。详细论述了现代广告设计原理，试图厘清广告创意思维与表现形式及规律之间的关系。具体分析了现代广告设计的传播和发展，介绍现代广告设计的传播方式，为现代广告设计的未来发展提出了建设性的指导意见。基于数字媒体时代下网络广告的发展情况，综合阐述了数字媒体时代下广告创意与广告设计的内容...

中小学板报版式设计艺术

《中小学板报版式设计艺术》由汪新主编，设计好板报与墙报的版面，是重点也是难点。因此，人们都急于得这方面的资料，特别是多种多样的参照范本。这本《中小学板报版式设计艺术》，以中小学校园生活为背景，以参加办板报和办板报墙报的同学和指导老师为读者对象，采用形象直观的手法，为大家收录，绘制了198幅分属于20多个主题的版面设计图，不仅内容包罗了学校生活的方方面面，而且设计新颖，会制精美、风格多样，达到艺术性与实用性的高度统一，是当前难得一见的理

DK写给大家的平面设计必修课:打造你的新世代品牌

你要传递的信息是什么？哪些人是你的受众？如何让信息精准抵达？在信息纷繁复杂的时代，如何使用平面设计让你的诉求脱颖而出？DK 为您奉上这本不错实用平面设计指南！全书通过深度指导文章、实战工作坊和灵感画廊等章节内容，带你逐一厘清设计要素——字体、照片、插画、色彩、版式等。同时，告诉你如何利用这些工具启发自身灵感、吸引专属受众，将所学知识灵活运用到适合的设计项目中。如果你正打算定位品牌、建立自媒体、吸引受众，并利用具有影响力的设计进一步提升

数字插画艺术

本书内容包括数学插画概述, 数字插画常用软件工具、数字插画基本技巧、数字插画应用、作品欣赏等, 对数字插画需要的软硬件进行了系统的介绍, 并通过动漫人物、头像、人像、动漫场景、风景画、奇幻及科幻场景绘制等实例对数字插面的基本技法进行了详尽的阐述...

图形创意设计

《图形创意设计》主要从图形创意入手，对图形创作的概述、创意思维以及创意设计应用等方面做出了详细的论述分析。 《图形创意设计》共分为五章，第一章是该书的开篇内容，主要是对图形创意的理论概述，其中包含了图形的起源发展、图形创意的原则等内容；在第二章中讲述的是图形创意思维，其中除了对图形创意思维进行概述以外，还对图形创意思维的特征及方法分别作了论述；第三章是对图形创意性联想及构成方式做出的相应论述；第四章是对图形创意作品进行了详解式的赏

E动画场景设计/郭惠玲 刘少辉/国家林业和草原局普通高等教育十三五规划教材

动画场景设计是除角色以外一切对象的造型设计，是在影视动画中用以塑造角色和影片风格的关键创作。《动画场景设计》教材汇集了编写团队多年来动画专业教学实践的丰富经验，翔实阐述了动画场景设计的专业理论知识，由浅入深地介绍了动画场景设计的创作方法、空间形态造型、色彩创作、光影应用、烟雾和道具的创作、场景设计图的制作、场景设计的艺术风格表现等内容...

版式设计(高职高专艺术设计类专业规划教材)

版式设计是关于编排的学问，是视觉设计的基础。本书按照设计新手推荐阅读、进阶修炼请关注、版式设计应用了解一下、大师排版时在想什么、实战锦囊五个进阶来编排。具体内容包括版式设计基础知识、核心知识技能、版式设计应用、设计拓展等知识。本书增加了在线教学资源，学习者可通过扫码学习的方式，获得更多的学习体验，使教材更丰富。 本书适合高职高专广告设计类、视觉传达设计类、艺术设计类专业学生使用，也可作为艺术设计类相关专业人员的参考书...

封面子恺

本书稿就是通过展示丰子恺在不同阶段创作的封面, 进而披露这些封面设计背后的缘由及故事, 内容包括: 海上晨光 ; 繁花硕果 ; 艺术逃难 ; 日月星河...

包装设计

本书内容包括: 包装设计的起源与发展、包装设计概述、包装设计与文化、包装设计程序、包装材料与印刷工艺、包装结构设计等...

平面设计 基础教程

本书主要讲解室内设计和配色，共分8章，分别为平面设计理论、平面设计基础、基础色与平面设计、平面设计的文字和图形图像、平面设计的构图方法、平面设计的行业分类与色彩的关系、平面色彩的视觉印象和平面设计训练营。 本书内容安排合理，理论扎实，案例精彩，全书设置了“手把手教你”、“小妙招”、“优秀作品赏析”等特色模块，并结合了大量的国内外优秀的案例和作品赏析，且均为新潮、流行的平面设计、广告设计、创意设计、影视设计作品，既有理论分析又有易懂的