服装画技法

本书分为基础篇和实践篇, 共7个学习任务, 具体包括人体头部的画法、人体手和脚的画法、服装平面款式图、服装画线稿表现技法等...

服装设计概论

空间构成基础教程

开发个人的探索精神和提升个人的综合素质是21世纪创造型设计人才的培养重点。空间构成有其自成一体的属于自己的空间形式语言系统，探讨与研究空间形式语言对于学生深刻理解空间有着深远而重大的意义。 “空间构成”，在内容上与“立体构成”有交叉；二者在形式表达层面上，例如统一与变化、重复与韵律等方面是一致的。但二者之间更多的是差异与不同。“立体构成”探讨的是物质构成的基本形式美的原则，而“空间构成”侧重的是空间所专享的形式原则，这些内容仅仅存在于

汉服怎么穿

90后历史博主遍访全国50多家博物馆探秘国家宝藏，带你了解中国人自古的生活方式中汉服怎么穿。从文物和节气文化两条线索探寻汉服文化由来。涵盖汉服制式介绍、造型搭配及制作。 汉服并不是突然火起来的。近两年随着对匠人精神的发掘和对传统文化的宣传，越来越多的年轻人开始喜欢上汉服。在罗裳轻透背后我们看到了含蓄的东方美学，重拾自己的文化身份认同。在衫裙款摆间，我们读懂让中国人更美的万千风情而一系列现象级的古装影视作品更是把汉服之美展现的淋漓尽致。

设计师的服装色彩搭配手册

本书从学习服装配色设计的基础理论知识入手, 为读者呈现一个个知识、技巧、色彩搭配方案和CMYK数值。全书共分8章, 内容分别为服装设计的基础知识、认识色彩、服装的用途与色彩、服装的风格与色彩、服装的面料与色彩、服装的图案与色彩、服装潮流元素搭配、服装配色的经典技巧...

服装设计师的68堂时装画必修课

本书共7章, 第1章讲解服装插画的基础知识 ; 第2章讲解时装画中的人体表现技法 ; 第3章讲解时装画中不同单品的表现技法 ; 第4章讲解时装画中不同细节的表现技法 ; 第5章讲解时装画中不同功能性服装的表现技法 ; 第6章讲解时装画中不同纹样与效果的表现技法 ; 第7章讲解时装画中不同材质的表现技法...

流行饰品设计

首饰早已经进入人们生活，成为不可或缺的一部分，而首饰的设计风格和材质随着人们的审美的变化和需求多样化而丰富多彩。本书紧扣时代潮流，简要介绍各种流行文化的取向，详细介绍了文化对设计的要求，以及设计对潮流的引领。将色彩、材质、文化元素与人紧密结合。 《流行饰品设计》注重可读性和可操作性，深入浅出，设计步骤详细，便于参照设计。 ...

少数民族女装设计

本书内容包括: 少数民族女装款式设计、少数民族女装图案纹饰设计、少数民族女装面辅料设计、少数民族女装配饰设计、少数民族女装色彩设计...

时装造型师手册

本书是欧美时尚产业业内关于时装造型师这一职业的首本指南性读物，它对欧美社会的时尚行业体系进行了详细的梳理，对造型师这一职业的工作流程做了细致的讲解，回答了从职业小白到成为造型助理直至创建自己的时尚造型工作室（公司）需要做什么积累和准备工作等问题，详细收集了大量与该职业相关的行业参考资料，可作为相关专业的学生使用或是爱好者的参考读物，对于那些想闯入欧美时尚行业圈中的中国造型师而言也是一本难得的职业手册...

服装高职考 手绘效果图与款式图

本书将按照浙江省排名为序, 进行的考前习作的展示, 以图为主, 以设计思想为辅! 主要内容包括: 省技能考第一名张湘怡作品赏析 ; 省技能考第二名周静静作品赏析等...

写给设计师的书服装与服饰设计手册

《服装与服饰设计手册》是一本全面介绍服装与服饰设计的图书，特点是知识易懂、案例趣味、动手实践、发散思维。 《服装与服饰设计手册》从学习服装与服饰设计的基础知识入手，循序渐进地为读者呈现一个个精彩实用的知识和技巧。本书共分为7 章，内容分别为服装设计的概念、服装与服饰色彩设计的基础知识、服装与服饰设计的基础色、服装与服饰的面料材质、服装与服饰的风格、服装与服饰类型、服装与服饰的配色设计秘籍。并且在多个章节中安排了设计理念、色彩点评、设计

裤子结构设计与纸样(第二版)

本书由裤子结构设计与样板制作两部分组成，两者紧密相连，是裤子专业技术的重要环节，也是实现裤款设计的根本手段。主要介绍不同风格的裤款结构设计与纸样特体裤结构处理以及裤子复制技术。内容包括裤子的各类与面辅料、人体下体测量、裤子规格设计等知识，逐一介绍基本裤、变化裤款及时尚裤款的结构设计与纸样以及裤子的复制技术...

服装设计必修课旗袍设计.制作与剪裁实例教程

旗袍是中国传统服饰中很优雅、知性的服饰典范。本书是旗袍设计、制作、剪裁入门实例教学，所讲解的内容包括旗袍发展史、旗袍的样式的变化、纹样变化、面料的选择、量体方法、剪裁技巧、绲边制作、盘扣制作、剪裁和缝制工艺等都进行了深入讲解。同时本书还涵盖古法旗袍、改良旗袍制作技巧，精讲各款式旗袍剪裁，注重理论与实践相结合，详解旗袍设计、委托制作全流程。本书可作为服装设计专业相关教材，也适用于培训机构和旗袍爱好者自学和参考...

礼服设计与立体造型

本书内容包括：礼服概述，礼服材料与选配，礼服局部设计与造型，婚礼服、晚礼服、日间礼服、创意礼服的立体造型实例，礼服配饰设计与造型，现代礼服赏析等...

时装画精品课服装设计效果图手绘基础教程

本书以服装画的绘制过程为主线，注重服装画基础知识的讲解和运用。从草稿到线稿、到上色、到调整、再到完成，从入门到了解、再到参透，教读者正确地绘制服装效果图的方法和技巧。 全书结构清晰，讲解细致，分析深入，融入了作者多年的绘画与教学经验。读者可以通过本书的学习掌握适合自己的方法，找到属于自己的风格。 本书适合服装设计师、时尚插画师、时尚爱好者和手绘初学者阅读，同时也可以作为服装设计院校和服装培训机构的教学用书...

服装设计:时装画手绘表现技法与实战教程(全彩)

本书适合各个层面服装手绘爱好者及服装设计工作者的进阶手绘教材！不仅可以加强你的绘画功底，同时教你如何应用多种工具体现出不同服装质感。主要内容包括时装设计的流程，时装画应具备的特点，彩铅、水彩、马克笔工具及其基本技法，时装画的人体比例及结构，时装画中常用的动态，服装各部件与人体的关系，用彩铅、水彩、马克笔精细案例详解，各种面料质感表现，以及面料在服装款式设计中的绘制技法，马克笔表现不同风格的时装等。本书还包含丰富的案例，运用材质包括：薄

服装色彩搭配设计师必备宝典-超值赠送服装表现技法视频教程与色彩搭配大礼包

这是一部写给设计师看的服装色彩搭配完全手册。本书共分9章，从基础的色彩理论和服装配色方式入手，依次讲解色彩设计的基础、色彩的对比、色彩的意象、基本的服装配色方式、对比配色方式的运用等内容，并传授服装配色的技巧，如强调服装配色的色彩感觉、多种设计元素的运用等，图文并茂、循序渐进；然后结合实际的设计案例进行色彩搭配，如按服装类别、质感、国别、设计风格、款式情感等剖析各类服装配色的要素和技巧，对理论知识进行巩固和应用，加强读者对知识点的理解

服装板型设计与案例解析

《服装板型设计与案例解析》包含时装运动休闲牛仔各类服装板型，结构合理、条理清晰、图文并茂、案例丰富，是服装高等院校及大中专院校的理想教材。同时由于其实用性强，也可供服装企业技术人员、广大服装爱好者参考。无论是初学者还是服装打板爱好者而言，《服装板型设计与案例解析》都是一本易学实用的工具书和参考手册...

服饰包装设计

本书将以图文并茂的形式向读者阐述品牌是如何与包装本身联系在一起的，并提供关于项目设计策略的独到见解。本书收纳了众多当代服饰包装设计的优秀案例，其中不乏阿迪达斯、耐克和彪马等诸多国际知名品牌。这本极具参考价值的图书也将成为读者寻找服饰包装设计创意的重要灵感来源...

大师时装画-托尼.维拉蒙特作品珍藏

《大师时装画：托尼维拉蒙特作品珍藏》作品完美地捕捉到了20世纪80年代的社会风尚以及时尚的精髓，乃至影响21世纪时装画的发展...

服装材料设计

本书从服装设计师应该具备的服装材料学知识的角度来阐述服装材料各种特性的成因，以及各种服装面料和辅料的特点，并通过大量的图片来直观地表现这些材料的特点，增加教材的易读性，提高学生的阅读兴趣。同时，本书也努力保持有关知识的系统性和严谨性，希望使学生对服装材料的基本知识有很好的掌握，对服装材料能够知其然并知其所以然，进而能够根据这些基本知识去认识和把握不断出现的新型服装材料，设计出符合设计意图的服装产品...

染织服装艺术设计

肖文陵、张宝华、吴波编写的《染织服装艺术设计师生作品集(2016年第十六届全国纺织品设计大赛暨国际理论研讨会清华大学美术学院染织服装艺术设计系建系60周年师生作品展回顾与展望)》汇集了“清华大学美术学院染织服装艺术设计系建系60周年师生作品展——回顾与展望”中的多项很好纺织设计作品。作品包括室内纺织品设计、服饰纺织品设计等多种类型。研讨会以“回顾与展望”为研讨主题，让传统文化与现代设计文化联系起来面向未来，以促进新形势下高校纺织艺术设

欧美时装立裁设计与实训

《欧美时装立裁：设计与实训》展现了欧美最新国际时装品牌的立裁方法，图文并茂，内容实操，是服装设计师、制板师以及专业师生的必备参考书...

时装设计基础-立裁.制板与效果图表现

本书是一本综合性非常强的图书，将立体剪裁、平面制板和效果图及款式图表现整合在一起，让三种技术融会贯通，便于初学者对服装结构有更为全面和直观的认识，能满足时尚爱好者及时尚行业其他从业者的需求...

服装画技法

《服装画技法》共分六章，分别介绍了服装人体表现技法、服装画的基础表现技法、绘画工具、服装材质、电脑服装画的表现技法等内容。对服装画的各种表现技法配合两百二十余张图片进行了详细的阐述，由浅入深，从基础到综合的运用，针对服装画这一独特的画种进行分类的示范教学。《服装画技法》既可以作为高等院校服装设计专业学生的教材，也可以作为服装设计专业人员及服装画爱好者学习的参考用书...

服装配色设计手册-写给设计师的书

本系列是目前设计领域非常全面的一套图书，集中探讨了配色设计的基础知识和设计理念。并针对配色设计在不同领域的应用，通过案例详细分析了设计的共性规律和设计技巧。1.针对性强。针对设计师、专业学生、培训机构等，编写内容始终围绕此类人群。2.实用性强。注重引导设计师的思维模式、设计理念、创意创新，可以应对设计师日常工作中遇到的问题，及急需补充的知识。3.版面美观。注重案例及精彩赏析的选择，大量优秀作品让本系列图书更美观大气、更具设计感，采用铜

服装款式与结构

本书分为五个部分，第一部分从最基本的日常服装讲起，主要包括服装的款式变化，廓型、部件、细节的设计变化，以及鞋类、头饰、配件等部件的设计变化。第二部分从设计构思的角度出发，讲解了服装基本款的设计过程、款式的解构与再造、创新设计的构思。第三部分主要介绍了梭织品、针织品等不同服装面料以及图案的变化。第四部分讲解了时装设计的表现，从作为设计图的效果图和印象优先的效果图两方面来介绍时装画的表现手法。第五部分则用实例进行软件操作展示了时装效果图的

色彩预测与流行趋势

这是一本由国际大师潜心研究而总结出的经验手册，收录了详尽的案例分析，展示了色彩预测行业究竟是如何运作的。在这本书里，你不仅能学到关于色彩的基础知识，还能了解到有关色彩预测行业的发展与演变，最为关键的是，从这本书里你能学到如何将这些知识运用于设计、产品开发和品牌形象并带来商业上的成功。那么，从现在开始，从这本书开始，学习如何进行色彩预测吧...

服装结构设计

本书内容包括: 裙装基础纸样设计、半身裙装结构设计、裤装结构设计、男上装结构设计、女上装结构设计、原型法女装结构设计等...

美国经典时装画技法-(第6版.修订版)-(附光盘)

美国帕森斯设计学院必修课程指定教材； 该学院专业讲师Bina Abling的全面升级力作； 全彩色呈现，即使是绘制线条也能体会人体与服装的立体感。...

看图学艺·服装篇--图解服装陈列技巧(第二版)

《图解服装陈列技巧》（第二版）是《看图学艺.服装篇》丛书中的一个分册，本书版曾获得读者的广泛赞誉。 由于服装的日新月异，服装陈列也随之有了更多变化和更大的发展空间，布置出更加“引人注目”的展台和橱窗，成了每个服装品牌的重中之重。《图解服装陈列技巧》（第二版）就是在这种大趋势下更新和改版的。 《图解服装陈列技巧》（第二版）从服装陈列的概念开始，对服装陈列的空间规划、形式美法则、设计方式、色彩设计、橱窗设计、环境氛围设计，以及服装陈列的策

女上装结构设计与工艺

本书以女上装制版工作流程为主线，对女上装生产常见的典型款式作系统的结构分解和工艺示范，着重表述女上装结构设计原理和方法、缝制工艺流程和技巧，以及结构设计与缝制工艺的关联性，为读者全面了解服装制版工作流程、掌握女上装制版职业能力奠定良好的基础。本书项目内容新颖，对于当前女上装结构设计和工艺技术水平具有很强的代表性，每个项目的工作任务从结构设计到成衣缝制工艺过程完整、步骤规范，具有很强的可操作性，尤其适合作为高职高专类服装结构设计与工艺教

服装设计配色基础教程

本书通过大量实例讲解服装色彩设计与搭配。通过数百种不同材质、不同风格的精彩设计，将服装色彩设计的要素与技巧展现在读者面前。 本书适宜从事服装设计的专业人士使用...

世界服饰纹样图鉴

纹样是不同国家、地区、民族在漫长历史中所孕育出的生活文化的具体体现，蕴含着人们为生存而开展的各种各样的活动的认知。本书介绍了织物、刺绣、染物等工艺技法的基础知识，从植物纹样、动物纹样和包含人文思想的纹样等入手，展示了纹样的社会文化属性和人们的多样化价值观...

美人罗裳:汉服制作专业教程

《美人罗裳 汉服制作专业教程》是一本汉服制作的基础教程，内容包含汉服制作的基础知识，汉朝、晋朝、唐朝、宋朝和明朝的代表性服装的制作案例，以及装饰小物的制作案例。 本书不仅可以作为制作汉服的学习资料，还可以作为了解中国服装历史的基础读物。通过阅读本书，读者可以了解服装制作工具及其使用方法、手工缝制方法、缝纫机缝制方法、服装制作的基本手法，以及各种面料的特点。各个朝代的代表性服装制作是本书的重点，作者从服装历史、搭配、版型特点、制作工艺和

创意服装设计系列--服装缝制工艺基础

本书是一本讲授服装缝制工艺基础的实用图书，共分四章，分别为服装缝制工艺基础知识、服装缝制与熨烫工艺、服装部件缝制工艺、服装成品缝制工艺。本书从服装缝制工艺基础知识入手，采用分步骤解析的方式，全面系统地介绍了手缝和机缝等缝制工艺、基础服装部件的缝制工艺以及衬衫、女式西装、男士西装等服装成品的基础缝制工艺流程。本书内容丰富、由浅至深、从局部到整体、图文并茂、步骤详细、易学易懂、操作性强，有助于读者循序渐进地学习，读者亦可以通过基础缝制工艺

服装制版手册

本书共分为12章，主要包括服装制版基础、衣领的结构原理与变化、衣袖的结构原理与变化、上装制版与工艺、女装原型、裙子制版、裤子制版、男装原型、童装原型、女装制版实例、男装制版实例、童装制版实例等内容。 本书内容丰富，通俗易懂，还配有大量的图片和实例，便于读者从零开始轻松地学习服装制版。 本书适合从事服装设计、服装美学工艺设计或者服装裁剪工艺和服装制作的从业人员使用，也适合服装专业的学生使用...

创意服装设计系列--服装面料基础与再造

本书主要以服装面料基础与再造概述、服装面料再造的设计原则、服装面料再造的设计灵感、服装面料再造的表现手法、服装面料再造设计实例分析以及基于服装面料再造的服装设计实践案例共六个章节进行系统的阐述。本书在讲解角度与实践应用等方面进行了大胆创新，同时选取海量的经典案例和优秀实例，以文配图，图文并茂，步骤详尽，以独特的视角进行分析、讲解。本书有助于读者在了解面料基础的概况和特点的同时，掌握一定的面料再造方法、技巧，为服装设计专业的学习奠定基础