设计心理学-设计未来-4

诺曼被美国《商业周刊》评为全球**影响力设计师之一！ 英文版销售25万册，授权全球15种语言版本！ 被雅虎首席执行官马里萨?迈耶评为“*能改变世界的商业思维书籍”！ 设计学权威力作，设计师必读经典！ 柳冠中 周鸿祎 胡晓 联合推荐！ “不要，”冰箱说：“不能再吃蛋了，除非你的血脂下降，体重下降。” 你的车子说： “你现在有空档，所以我们不走高速公路，已经设定好去走你非常喜欢的那条景色怡人的盘山路——我知道你会陶醉的，并且，我选了你喜欢

与复杂共处-设计心理学-2-[修订版]

英文版销售25万册，授权全球15种语言版本！ 2010年版《设计心理学》简体中文版销量将近10万册！ 被雅虎首席执行官马里萨迈耶评为“最能改变世界的商业思维书籍”！ 诺曼被美国《商业周刊》评为全球最具影响力设计师之一！ 设计学权威力作，设计师必读经典！ 解决正确的问题，发现你自己的方案。 别再用设计的错误惩罚我们自己。 柳冠中 周鸿祎 胡晓 联合推荐！ ...

设计心理学-日常的设计-[增订版]

英文版销售25万册，授权全球15种语言版本！ 2010年版《设计心理学》简体中文版销量将近10万册！ 被雅虎首席执行官马里萨迈耶评为“最能改变世界的商业思维书籍”！ 诺曼被美国《商业周刊》评为全球最具影响力设计师之一！ 设计学权威力作，设计师必读经典！ 《设计心理学》增订版里，诺曼博士增添了超过50%以上的内容 优秀的设计原则+优秀的观察能

配色设计从入门到精通

本书从研究色彩的构成开始，整理出色彩的要素，并传授配色技巧；图文并茂、循序渐进地讲解色彩的原理、配色的模式和技巧，并结合实际的设计案例进行色彩搭配，对理论知识进行巩固和应用，加强读者对知识点的理解和记忆。此外，本书还对常用的色彩印象进行了整理归纳，使读者对色彩有进一步的认知，为后续的配色提供了丰富的参考资料。希望通过此书能使大家对配色知识有更多的了解和掌握，以便能更好地运用到设计当中...

艺术.设计的立体构成(修订版)/基础造型系列教材

《艺术？设计的立体构成（修订版）》属于朝仓直巳先生对“三大构成”设计理论中“立体构成”部分的总结，集中对形、色、结构等立体构成的诸多元素进行探讨和实践。本书从立体构成的意义和目的、要素和材料的立体构成、结构、运动与错视、技法的开拓等几个方面部分进行阐述。书中所选案例来自艺术名作和学生作品，举例丰富，分析详细。本书强调对学生的审美能力、创造能力和动手能力的培养。本书可作为高等院校及中等专业学校艺术设计专业教材，也可供广大艺术设计工作者和

路易斯·i.康:光与空间

路易斯·I.康关于空间是什么的哲学观点是通过光来表达的。对于康来说，有崇高的光、功能性的光、眩光、间接的光、柔和的光、冷调的光——每种光在他的建筑中都有不同的作用。 为了表达“康的室内”的效果，本书作者乌尔斯·布提克对所有康曾经尝试使用过的复杂的、戏剧化的光线调节构件进行了详尽分析：屋顶天窗、向外眺望的槽形窗、锁孔窗、各种各样的遮阳板、可区分为白天窗户与晚间窗户的滑动木质嵌板、双层空间表皮、采光圆柱体、采光洞口以及无数各种各样的

画中观器:宋画里的家具

宋代是中国古代家具的?发展重要时期，处于承上启下、继往开来的历史地位，是?种在当时哲学思想与审美思潮影响下，在社会?活中产生的艺术形式。宋代家具在确立高型家具体系的同时，自成体系，所创建的极简家具，是明代和明式家具发展与演进的根本依据。本书从100余幅宋画入手，探讨存世宋画中描绘的家具。从大量的宋画与实例探索中，我们可以得出这?个结论：宋式家具完成高型家具的类型，虽然结构处于成熟与完善的时期，但初始原创的家具显得自然平素，风格清雅、韵

国之色 中国传统色彩搭配图鉴

本书是中国传统色的科普、配色图鉴。 本书分为“技”、七大色系、“四时八节”“织锦霓裳”四大部分。“技”介绍了中国传统色彩的基础知识；七大色系记录了赤、黄、绿、蓝、紫、褐、黑白七大色系中的58个中国传统色，174个相关色，并介绍了颜色的特征、出处、用途，提供了色彩搭配的方案；“四时八节”介绍了节气的知识、色彩意象和色彩搭配；“织锦霓裳”记录整理了8个时期较有代表性的服装式样和用色偏好。 本书适合设计师、画师、传统色爱好者阅读...

艺术设计十五讲(第二版)

艺术设计仅有一百多年的历史，并且一直处在不断的发展、变化中。本书史论结合、以论为主，在叙述历史时着眼于历史过程所积淀的理论形态，围绕两条线索展开：一是按照艺术设计的历史流变考察其理论形态，在厘清概念的基础上，分述早期工业时期的艺术设计、现代派艺术对现代艺术设计的影响、对艺术设计特别是艺术设计教育起到重要作用的包豪斯学校、功能主义和样式主义、后现代艺术设计、波普设计和意大利的孟菲斯组织；一是根据“创作—作品—欣赏”的系统阐述艺术设计按其

设计心理学-情感化设计-3-修订版

诺曼被美国《商业周刊》评为全球最具影响力设计师之一！ 英文版销售25万册，授权全球15种语言版本！ 被雅虎首席执行官马里萨?迈耶评为“最能改变世界的商业思维书籍”！ 设计学权威力作，设计师必读经典！ 柳冠中 周鸿祎 胡晓 联合推荐！ 你可曾疑惑为何便宜的葡萄酒倒在别致的玻璃酒杯中，品尝起来就特别美味？或是为什么洗过的车或打过蜡的车感觉特别好开？新的研究显示，有吸引力的东西的确会比较好用。 在诺曼博士《设计心理学1：日常的设计》

中国古代服饰研究

一、“中华现代学术名著丛书”收录晚清以迄20世纪80年代末，为中华学人所著，成就斐然、泽被学林之学术著作。入选著作以名著为主，酌量选录名篇合集。 　 二、入选著作内容、编次一仍其旧，唯各书卷首冠以作者照片、手迹等。卷末附作者学术年表和题解文章，诚邀专家学者撰写而成，意在介绍作者学术成就，著作成书背景、学术价值及版本流变等情况。 三、人选著作率以原刊或作者修订、校阅本为底本，参校他本，正其讹误。前人引书，时有省略更改，倘不失

设计素描新题新解

本书共分为六个章节：第一章从定义、题型分析和出题趋势三个方面对设计素描进行了初步介绍。第二章主要从设计素描训练要点和训练步骤这两个方面对设计素描进行了全新的阐释；第三章是摄影训练，其中包括平面构成摄影训练、质感肌理摄影训练、生活一角摄影训练和摄影资料参考；第四章是线描训练，主要内容包括线描的定义、形式美法则、训练方法和实战练习四个部分；第五章是设计素描训练，其中包括重画训练和命题创作两大部分；第六章是设计素描真题题库，收录了各高

世界经典包装设计

本书精选世界包装设计优秀作品进行评析，涉及食品、酒、茶和饮料、医药保健品、化妆品、服饰及日用百货、文教用品、视听用品八类，每件作品的评析涉及设计师、设计机构、作品的设计风格与创意启示等。 本书可供包装设计工作者研究参考，亦可作为高等院校包装设计专业案例教学教材...

服装款式与结构

本书分为五个部分，第一部分从最基本的日常服装讲起，主要包括服装的款式变化，廓型、部件、细节的设计变化，以及鞋类、头饰、配件等部件的设计变化。第二部分从设计构思的角度出发，讲解了服装基本款的设计过程、款式的解构与再造、创新设计的构思。第三部分主要介绍了梭织品、针织品等不同服装面料以及图案的变化。第四部分讲解了时装设计的表现，从作为设计图的效果图和印象优先的效果图两方面来介绍时装画的表现手法。第五部分则用实例进行软件操作展示了时装效果图的

写给大家看的设计书-(第4版)

在这个创意无处不在的时代，越来越多的人成为设计师。简历、论文、ppt、个人主页、博客、活动海报、给客人的邮件、名片……，处处都在考验你的设计能力。 　　美术功课不好？没有艺术细胞？毫无设计经验？ 　　没关系！在设计大师robinwilliams看来，设计其实很简单。在这部畅销全球多年、影响了一代设计师的经典著作中，robinwilliams将设计的秘诀归纳为对比、重复、对齐和亲密性四条基本原则，并用简洁通俗、幽默生动的文笔，同时配以大

图形创意

本书分为三大部分，第一部分概括性地讲解了图形创意的概念、思维方法、表达方法每个主题下设2～4个子课题训练的方式，并结合相关知识点，将图形创意的思维、表达方法及其在相关设计领域中的应用进行了全面而系统的介绍；第三部分为作品赏析，分别从视觉传达设计、环境设计、产品设计领域的优秀作品中介绍了商业与美学的统一、视觉与环境的结合、传统与现代的交融等图形创意在设计应用中所体现的风格与特点...

户型改造大全

本书分为两章，第一章主要讲解住宅的平面改造设计，分为一居户型、二居户型、三居户型、四居室户型、复式户型、别墅户型等，共71个案例，涵盖了市面上常见的多种户型，每个案例都有改造前和改造后的平面图，改造的亮点难点解析。当然，作者认为无论何种户型、客户群体，都可以用书中的分析案子的底层逻辑来进行解题，如钻石切割法、功能拆分法、空间整合、分区思维、空间轴线等多维度的设计思考，打造独特的生活方式。 第二章讲解了，住宅设计的工作方式和工装

50平米的家就足够好了

本书是一本给小户型居住者的创意空间指南，无论是租房还是装修，都能带给居住者改造灵感。 家永远不会太小（Never Too Small）从全球搜集的35个17-50平米的小户型家居设计典范，从多功能设计、优选化利用空间、另类的空间创造术、改造现有空间、未来的创新设计五个方面给予家居改造爱好者灵感，让小户型的家通过设计，既更高效地利用了空间，又能够拥有一个赏心悦目的舒适的家...

关于构图问题

《关于构图问题》是潘天寿1963—1964年在浙江美术学院（今*国美术学院）*国画系的讲课记录稿。所讲的内容从画材的搭配安排，取舍组合、到构图中的宾主、虚实、疏密、对比、呼应、交叉、参差、三点关系、三角形的运用、平行线的问题、重心、斜正、画眼、背景、空白处理、四边四角、气脉、开合、不平衡与平衡等等具体的构图规律，以及题跋、印章在构图中的作用...

从字体开始:设计改变的生活与社会

本书从日常生活入手，由浅入深地对字体这一概念逐步剖析，并向读者推广字体、文字设计和视觉传达设计文化相关知识，旨在培养读者对字体和文字设计的鉴赏力，并展示了字体和社会、历史变迁的联系，以及其如何成为改善社会（不仅限于商业）的重要、积极的工具和手段。全书共六大章节，串联起国内外多个不同的案例，对各个案例进行了全面且深入的剖析，并以类似展览的方式组织而成。全书将中文和西文的历史和文化混合在一起进行阐述，没有刻意区分，而是强调其中的共性和通用

配色设计从入门到精通

零基础学色彩搭配，30种配色方法，4大取色通道 ，11种配色技巧，迅速提升你的配色力，审美力，表现力，配色专业案头书，搭出让你怦然心动的色彩表达。实用而又系统的配色知识，理论+技巧+创意=可执行方案，高级感拉满，设计感拉满...

艺术·设计的平面构成(修订版)

★推荐一：现代艺术设计基础三大构成教材； ★推荐二：适合艺术设计专业师生； ★推荐三：收录大量现当代艺术家和学生素材作品，图文并茂，深入浅出。...

构成设计

“构成设计”是一门综合性很强的专业必修课，并在所有设计类专业院校都有开设。它涵盖了几乎所有设计专业课程的基本理论知识和基础设计理念，将平面设计、色彩理论和立体概念引入平面、环艺、服装等设计中。　　在《构成设计（“互联网+”新形态一体化精品教材）/高等院校艺术设计专业精品系列丛书》中，作者更是将平面构成与视觉设计、色彩构成与服装设计、立体构成与环艺设计进行了紧密结合，重点讲述了它们之间的关系，并通过与专业结合的实用而有趣的案例，将其

花森安治的手艺(生活手帖的设计美学)

本书是花森的设计手稿图集, 包括《生活手帖》前153期的封面图, 花森为出版的图书设计的封面, 以及为杂志内文做的插画和文字设计等。书后还附以花森安治年谱, 以期向读者更全面地呈现花森及其设计理念...

网络广告设计与制作

本教材将新闻传播方面的专业理论与相关软件操作进行了非常紧密的结合，设置了十个实验，每个实验项目内容包括实验目的、实验预习要点、实验设备及相关软件、实验基本理论、实验内容与步骤、实验注意事项等部分。 ...

生活·心源：勒埭强设计与艺术

本书共7部分，包括海报、书刊·年报、商标、品牌形象·包装、企业形象等内容...

设计色彩

立体构成

为适应形势的发展，清华大学美术学院组织一批专家教授编写了服装艺术设计、室内设计、视觉传达艺术设计三个专业的高等教育自学考试专业教材。全套教材共计23本，具有内容丰富、信息量大、专业技能强、知识涵盖面广的特点。在遵循高等艺术设计教育规律的同时，该套教材明确规定了从事艺术设计自学考试的学生必须掌握的专业知识与专业技能标准。按照高等教育自学考试专业基本规范的要求，该教材也明确规定了学生掌握艺术设计专业知识的深度和熟练程度，规定了每门课程应完

服装电脑设计表现效果图

本书先结合服装效果图绘制重点详细讲解了PHOTOSHOP软件的操作使用，随后介绍了服装电脑设计表现效果图的四种主要表现风格类型，最后例举了大量作者在教学过程中的服装电脑设计效果图示范作品和教改作品。 ...

标志设计

标志是现代设计中最精练的图形语言之一，也是商业社会所依赖的图形表现段之一，标志设计课程是平面艺术设计专业中重要的专业课程。本教材针对平面设计艺术专业的教学特点，在基础知识的讲解上，力求通俗易懂、涉及全面，设计方法的讲解到位、便于操作，同时，汇集了大量案例，包括经典作品、学生作业，参考价值大。每部分内容都有知识点总结，使学生能够提纲挈领地复习并掌握重点，还配有课后练习以及教学建议。该教材是一线教师多年教学经验的总结，可以作为教师的教学用

色彩构成

计算机平面设计广告设计篇

本书介绍了广告设计基础及电脑设计所用软件、路牌广告、宣传页设计、公益广告、标志设计、招贴设计、形象广告等内容...

印前设计

印前设计是根据内容、性质、图文总量、读者对象进行设计的。印前设计的作用是进行印前的数据化、规范化、标准化设计与管理，是稳定控制和提高印前质量的关键。随着计算机技术和网络技术的不断发展，印前技术也发生了巨大的变化，网络化的程度不断提高，网络化出版技术，按需印刷技术、网络数据库技术等的出现和发展促进了传统印刷业的革新...

汉字与中国设计-美术学博士论丛

汉字创造不仅是中华民族心智的展现，也是中国文化和艺术呈现独特面貌的内在动因。由于中国设计深受汉字沾溉，所以它由表及里地折射出汉字的伟丽神采和光亮，并形成浓郁的民族风格和样式。 本书从宏观、中观到微观依次论述了汉字创造及运用的思维方式(象思维、主体思维、合体思维，即诗性思维)、组合方式(以象写意、以虚构实、一藤多瓜，即诗性组合)、视觉元素(汉字图形、美术字、印刷字，即诗性单元)，揭示了汉字图文合一、字词合一、象境合一的诗性特征及其

设计信息学-视觉信息的设计传达

新平面-(13)

平面设计是视觉文化的一部分，在知识经济的背景下，它在文化与商业传播中的价值正在得到提升。本书集结了国际，尤其是亚洲三国——韩国、日本、中国最新的平面设计理论和作品，可以展示时代发展的一个侧面，希望给业界以借鉴和交流。　　这是一本时尚的学术杂志。内容涉及平面设计的方方面面。全书共分六个版块：人物、学术、生活、平台、院校和信息，其内容新颖、前沿，是设计专业者不可多得的理想读本...

思维与设计

作为中国设计基础教育的思维训练课程，应当超越专业的局限，着力研究广泛性、普适性的现代设计的思维方式，也更加需要汲取艺术富于想象力的创造精神。艺术的本质应当是创造与个性的发挥，而不是模仿与再现。设计则是在规定性中发现问题，解决问题。艺术思维与设计思维形成完美的结合，中国现代设计的美好前景就为期不远。　　经过不断探索，中央美术学院设计学院的思维训练课程已经形成了自己的特色，并对全国的设计基础教育产生了影响。在系列教材出版的基础上，本书的内

图形设计基础

设计配色图典 蓝色系

图案设计

时尚综合素材宝典:壹

本书内容包括：矢量时尚商业插画、矢量动物装饰图案、矢量装饰图标、矢量装饰条纹。 ...

色彩

中国艺术设计史

本书内容包括原始社会的艺术设计、夏商周时期的艺术设计、春秋战国时期的艺术设计、秦汉时期的艺术设计、魏晋南北朝时期的艺术设计、唐五代时期的艺术设计、宋辽金西夏时期的艺术设计、元代的艺术设计、明清时期的艺术设计、近现代史上的艺术设计等内容...

数字文字设计

本书对数字文字的有关图文进行了全面的整合，博古通今，中西兼顾，是作者这几年辛勤劳动的成果。该书还不仅仅是资料的搜集和归纳，还有不少是作者独特的理论分析和见解，同时借鉴了许多人文学科的知识，融入了很多传统文化的信息，读来十分赏心悦目。与一些设计教材只注重设计案例而忽视对设计理论的涉入相比，该书无疑又是一本具有很高的学术价值的设计参考书。另外，本书语言通俗易懂，深入浅出地分析了数字文字设计这一全新的研究领域，也可作为一本设计爱好工作者的案

室内细部之商业空间

商业空间设计是商业品牌快速发展的产物，随着中国老百姓对品牌意识的提高和重视，越来越多的品牌在崛起。而如今，在装饰设计行业杂乱的背景下，空间设计竭然成为优秀设计师的另一个发展方向，空间设计又是一树立设计师形象，完善设计师素质的好平台...

服装色彩设计

本书的第一部分主要介绍视觉传达设计的概念和分类；第二部分主要介绍视觉传达色彩设计的现状等；第三部分主要从视觉传达色彩设计的要素、定位和理念等方面详细讲解了视觉传达色彩设计的原理；第四部分通过大量的案例对色彩设计的视觉传达的不同领域中的应用进行剖析。 ...

时尚综合素材宝典:贰

本书内容包括：矢量时尚商业插画、矢量动物装饰图案、矢量装饰图标、矢量装饰条纹。 ...

时装评论

时装评论在时装界占有一种特殊的地位。一方面，美感的产生要求距离——空间和心理的距离。时装评论家作为时装的审病态在主体应该持有较为超脱的态度。太多的成见或倾向性会使读者失去信任感。另一方面，时装专栏作家或时装报刊编辑者应该熟悉时装，成为时装界的“槛内人”。否则，“以其昏昏，使人昭昭”，外行写的评论没人买账。要保持一种溉不离的态度实在不易...

美国经典时装画技法·基础篇

本书是“仙童公司授权，美国纽约时装学院指定教材”之一，系统讲解时装画技法，实用、经典。内容由浅显处入手，易学易懂， 读后可基本掌握时装画技法要领，可操作性操，且画风具现代感。主要讲述了模特儿写生、头部时装画、男性时装画、儿童时装画、服装与服装细部、时装画的基本着色技法、针织服装的画法、服装设计图和时装绘画、款式平面结构图和规格图的画法、布局图等详细内容...

中国名校优秀设计大系。广告招贴卷

设计这个概念，既古老又现代。说其古老，自人类有了审美意识以后，就开始有了设计；人类对自己的劳动工具、生活用品、居住环境以及自身的精心美化过程，其实就是设计；说其现代，因为只是到了20世纪初，格罗皮乌斯在德国创办了包豪斯以后，设计这个名词才被专门提出来。而在中国，设计这个名词被普遍使用就更晚了，至今不过20来个年头。设计一词的专门化，是随着人类社会精神和物质文明的高度发展，人的审美需求日益增加而形成的。如今则越来越受到重视，而且需要更加

家居餐厅1000例

本书收录了家居餐厅装修设计1000例，分为现代风格、古典风格两部分。以精美的实景拍摄图片为主，贯穿着餐厅装饰小常识...

设计速写

速写的绘画工具简单、容易携带，绘制方便，笔调清劲，轮廓分明，具有刚劲天骄的气质，可以随时练习、写生、记录，有其他画种无法媲美的表达特点。同时，速写徒手画能力是衡量一个学生水平高低的重要标准之一。速写对训练学生的观察能力，提高审美修养，保持创作激情，迅速、准确地表达构思是十分有益的。速写徒手画的能力是从学生到一名成功的设计师必须掌握的基本功之一。本书从线条到设计到速写表现收录了大量的速写图，供学生参考他人的作品，从而创造自我的速写风格.