家具设计(职业教材 )

《家具设计》是根据国内外新专业资讯和国内家具企业对家具人才的需求而编写的一本专业立体化教材。《家具设计》紧扣当今家具设计学的热点、难点与重点，采用项目化任务驱动教学法，全书共分为7个项目，分别为家具形态设计、家具设计的方法与程序、系列化儿童家具设计、座类家具设计、桌类家具设计、床类家具设计、收纳类家具设计。每个项目不仅精选了很多与理论紧密相关的图片、案例，同时还提供了教学课件、微课、课堂教学视频等数字资源，增强了内容的生动性、可读

庆祝天水师范学院建校60周年美术与艺术设计学院教师作品集

本书是天水师范学院60周年校庆为它的下属美术与艺术设计学院出版的教师作品集，包括各个系各个学科的教授、副教授、讲师共51人的作品，内容丰富，形式多样，展示了他们在中国画、油画、艺术设计等领域的艺术水平和艺术成就，是美术与艺术设计学院教师艺术创作实力和丰硕成果的充分体现。本书入选的作品有120幅，由天水师范学院校长撰写前言，并附有每个教师的艺术简介，是一本高水平、高质量的很好图书，对其他艺术院校具有借鉴、交流和启发性的意义...

淘宝美工进阶教程:设计基础+店铺后台+详情页+手机装修+视频制作一本就够(全彩)

本书是一本以淘宝美工综合技法案例实操教学为主的书，全方面地讲解美工设计师需具备的电商设计基本功底与美工实战技巧。以美工设计会涉及的软件、装修后台、配色及版式设计等基础知识和图片的处理、字体的设计与排版等基本技法为支撑，依次对淘宝店标、主图、电商海报、店铺首页背景、宝贝详情页、优惠券、客服中心栏、页尾图、无线视频，以及手机淘宝店铺的制作与安装等知识点进行多方面的实战演练与讲解，化难为易，聚散成整，让想要学习美工设计的读者朋友能够通过本书

设计力:写给大家的平面设计法则

写给所有人的平面设计入门书。日本平面设计新晋畅销书，上市当月即收售罄。 让设计贴近生活，提高普通人的审美能力从平时生活和工作的点滴开始。 涉及行业：新媒体互联网出版行业媒体行业设计行业必备工具书。 适用人群：平面设计、网页设计、版式设计、视觉设计领域初学者，职场新人和媒体行业设计必备技能书。 用专业的眼光和实用的技能让非设计师的我们能够获得更多的设计技能。 从海报，传单到项目建议书，从介绍纸张材

版式力:提升版面设计的留白法则

出版8个月重印10次！读者好评如潮，不仅是设计师，设计爱好者也应该拥有的版式设计书。 一分钟找到设计捷径，版式设计要点一目了然。 ▲日本资深设计前辈指导设计小白的避坑指南，做设计从此不再复杂。 ▲从反复改到一稿过，分析NG理由，掌握OK要点，明确设计思路。 ▲海报、商业广告、杂志、名片、网页界面，丰富案例玩转版面设计。 ...

室内设计进阶培养:方法 基础与设计(高职教材)

本书共4章，包括室内设计方法论、室内设计基础训练、室内设计项目实践、室内设计师职业素养。本书以实践为导向，以培养设计师的基本素养为目标，涵盖从设计基础、设计思维到设计实践的全方面训练，实用性强...

字体设计的基础表现与视觉传达

本书是根据字体设计的基本特点，对其基础表现与视觉传达进行研究论述。通过这些字体设计的内容，将文字设计的理念与视觉效果传达出来。且本书内容图文并茂，为使读者提升审美品位运用了大量的案例，来激发读者的灵感与创意，并在理论知识和设计实践上进行了相应的结合。全书内容涵盖了字体设计的许多知识，包括对汉字和拉丁字母的基础介绍、汉字的创意表现、不同领域的字体设计以及对其多元化的探索。全书语言简洁，表述清晰，图示丰富，易于读者理解和学习，适合广大字体

玩转英文花体字

本书共分为四大部分: 花体字的基本技法 ; 如何将字母画出来 ; 添加颜色与细节 ; 花体字应用场景。既有最基础的花体字技法, 又有各种应用场景, 包括如何将版面变得更漂亮的插画技巧, 让读者在实际的运用过程中学会手写花体字, 享受手写花体字带来的乐趣...

菊之美味欧式菊花主题花艺设计

菊花，因其品种多样，花期长，是市场很常用的鲜切花种类之一。本书展示了由欧洲花艺师设计制作的200余个菊花主题的花艺作品，创意新颖，让常见的菊花焕发出独特的魅力。可以为从业者和花艺爱好者提供更好的参考...

艺术设计概论

全书分八章, 包括“设计的本质与特征”“设计的分类”“设计风格流派及其演变”“设计与相关学科”等侧重设计理论的章节, 也包括“设计批评”“设计方法”“设计教育的发展”等与设计实践活动紧密相关的诸多内容, 更有“未来设计的趋势”等网络化、智能化设计趋势的知识介绍...

台式新简约:Ⅴ:Ⅴ

《台式新简约（5）》延续《台式新简约IV》的特点和内容，主要针对国内盲目追捧的欧式奢华风格，希望通过介绍台湾极简实用主义风格来给设计师带来更理性、更实用的选择。《台式新简约（5）》遴选台湾上流阶层主流家居装修案例，从动线设计、空间布局、引景入室、色彩应用、材料运用等多方面全面剖析台湾的家居设计的精彩之处。书中的项目针对性强，是设计师新的室内住宅设计作品，对广大设计师来说，有着广泛的参考价值。《台式新简约（5）》不仅适合设计专业学生

版式设计/张如画等/中国高等院校十三五精品课程规划教材

在编写教材的过程中，我们从传统的设计教学中汲取精华，既重视教学方法的传授，又结合学生的实际学习情况对必要的设计知识进行适当的扩展与延伸，这样的教学方式不会让学生在学习完阶段的基础课程后感到茫然。因此，本书除了教授学生版式设计的理论与方法外，还注入了丰富的设计案例、教学实践、设计点评与课后练习，加强了理论与实践的结合性，使其更适宜现阶段学生对于知识点的有效掌握，并能较深地了解专业课程的需求。本书的编写团队有着多年的设计教学经验，也积累了

书籍设计/张如画等/中国高等院校十三五精品课程规划教材

本书参与编写的作者均为艺术设计专业的一线教师，作者以扎实的专业知识，丰富的实践经验与高质量的书籍设计作品为写作基础，并通过大量的设计项目与设计方案，形象直观地讲解书籍设计过程中的理论知识与实践办法。本书适用于专业院校师生的艺术基础课程学习，对于从事平面设计等行业的从业人员进行基础知识学习也具有一定的指导意义...

版式设计

本书内容包括了版式设计概述、版式设计的原则与类型、版式设计的视觉流程、版式设计的基本程序、版式设计的规则、版式设计在各个领域的应用...

设计色彩

《设计色彩》在广泛分析目前国内、外艺术设计专业教材的基础上，由多位从事艺术类基础教学的一线骨干教师研讨，并达成共识后编写而成。编写的指导思想是对原有的色彩课程在教学的基础上进行梳理，摒弃传统色彩教学重模仿、轻创造，重技能、轻思考，重绘画性的基础、轻设计性的分析的训练模式，构建起一套适合艺术设计类专业发展的色彩教学课程新体系。　　《设计色彩》分为设计色彩导论、色彩基础、设计色彩的表现、设计色彩在现代艺术设计中的运用、优秀作品欣赏五章

艺术设计概论

立体构成

构成设计与实训

本书分为概述、构成设计实训、构成设计应用与赏析三章。具体内容包括：构成设计的前世今生、构成设计的内功心法、构成设计在建筑与环境设计中的应用、构成设计在视觉传播设计中的应用等...

设计素描

依据设计素描课程的培养目标和教学特点，结合社会发展和行业需求，本教材在编写上重视厚基础、宽口径的原则，注重全面素质和实践操作能力培养，尽力讲求科学性，以适应设计素描教学的新要求。同时，本教材也尽可能地以全面的发展眼光来编写，其中一些比较新颖的教学理念和针对性的图例资料，以及实用性和可操作性的训练内容，是编者多年来教学改革和研究的心得体会，对于设计素描的教学和研究，或许具有一定的参考和应用价值...

繁盛:12 large sheets of art-wrapping paper

12款艺术家原创精美图案，枝蔓缠绕、繁盛田园　　可供包装礼物、手工折纸剪纸、包书皮、入画框、装点餐桌瓶罐　　等各种可以想象得到的生活艺术再创作　　全书采用高品质进口环保、高柔韧性纸张　　每款图案均为4折后装订，展开尺寸达到500毫米×690毫米　　采用进口PUR胶半裸背装订，用手轻轻一撕即可　　折叠装订成册，易收纳易整...

服装设计效果图手绘表现实例教程

本书主要以实例的形式讲解服装设计手绘的表现方法和技巧, 旨在为读者提供一套完整、系统的服装设计手绘学习方案。在内容编排上力求完整、丰富, 对时装画中的人体比例、结构、动态, 服装面料质感, 服装经典图案, 服装常见款式都进行了全面的讲解...

视觉传达展示设计

本书全面的讲述了展示设计概念、发展前景、理论范畴、艺术风格与流派、设计应用与学习方法、设计形式与方法、设计因素和设计分析等内容。在编写的过程中, 大量使用案例分析, 方便学生能够更加直观的掌握知识...

设计之书(精装)

《设计之书》精选了过去近400年以来产品设计历*富有创意、美感和影响力的500件产品，向读者介绍了每件产品的创意诞生、设计师的设计理念、以及制造厂商生产改进的历史，至今这些产品还在人们的日常生活中被使用。从*初满足功能的设计，到追求美感与功能兼得，这些产品的不断更新提升了我们的家居、办公和公共环境。本书不仅关乎设计，也关乎品味和文化。 这本书不仅囊括了那些伟大和国际知名的设计师，比如查尔斯伊姆斯和雷伊姆斯（Charles and Ra

时装画零基础速成必修课

时装画手绘是服装设计者需要掌握的基本技能。针对越来越多的行业新人及服装制作爱好者，本书作者根据多年行业教学与实践经验，编写了本书，以满足初学者全面了解时装画绘画技法，夯实基础，快速进阶的学习需求。 全书共7章。章介绍绘制时装画所需工具；第2、3章讲解人体的绘制技法，包括人体比例结构、动态以及头、手、脚的绘制；第4章讲解基础的服装绘制，包括服装款式结构、服装褶皱的细节分析和整体服装绘制解析；第5、6章讲解时装画上色技巧，包括基础色彩知

设计素描

本书通过课程实践剖析、总结、归纳，创作出新的设计素描框架，创新出一种新的设计教学理念。教材编写结合形式结构语言材质，从物体形态表象到内在结构，从静止到动态，从自然具象最终形成抽象语言，有助于拓宽学生的创造性思维领域，丰富造型语言和艺术想象力，提高造型艺术的综合能力。本书主要供高等院校艺术类专业学生使用，也可供相关行业从业者及自学者参考...

原理与实践:字体设计

本书共6章，内容包括字体的设计与编排理论、色彩配置与空间体现、排列与组合设计、字体设计中的编排流程等...

斜面:未来艺术势能七种

1.提前知悉未来艺术的方向 2.思考未来艺术的创作动机 ...

(高等院校)设计素描

设计素描

本书系统地介绍了设计素描的各种设计方法, 通过易懂而有效的方式, 由浅入深、循序渐进地进行讲解。全书内容包括: 设计与素描、形体的结构剖析、形体外部材质写真等...

包装设计

本书分六个模块：包装设计概论、包装容器造型设计、纸包装结构、包装设计视觉传达、系列包装设计、电脑实训。每个模块由基础知识和项目实训两部分构成...

工业设计史

《工业设计史》共分为八章，沿着工业设计发展脉络，以科学、严谨的态度，主要讲述了工业革命前的设计、工业设计产生的酝酿探索时期、工业设计的形成时期、工业设计的发展时期、后工业社会工业设计的发展、多元化设计风格与流派、欧美现代设计发展以及非物质理念下的设计。　　《工业设计史》可作为高等院校艺术设计类专业学生的教学用书，也可作为企业中从事设计研发的设计人员和管理工作者的参考用书...

设计色彩

本书以色彩理论为基础，以概念与实践运用相结合，将设计现状及发展趋势及基础实践相互渗透，通过启发、引导和开拓人们的色彩感知和色彩创意，运用多种表达方式探究设计色彩的关系。在理论上广泛吸收我国设计色彩的教学经验以及国内外设计教学的先进成果，以设计色彩基本概念和理论知识为切入点，通过对客观写生色彩、主观归纳色彩的研究为重心，并结合最新设计色彩实际案例，从理论到实践对设计色彩进行了阐述...

艺术设计概论

本书包括艺术设计导论、艺术设计类型、艺术设计的历史、艺术欣赏、艺术设计与营销五章内容，阐述了设计的概念、性质、作用、要素等，从各个角度剖析了设计的内涵...

产品设计手绘与思维表达

本书结合设计草图、线条造型、色彩体感和二维、三维软件效果图的产品设计案例，展示了创意的设计理念、技巧和色彩表现，以及手绘设计图在创意过程中的地位和用途...

平面广告设计

本书将平面广告设计理论知识和案例、创意与实训紧密结合，使学生从中学习和掌握平面广告创意与表现技法，并通过实训课题设计与练习得以巩固和提高。创意与实训部分以报刊广告、户外广告、广告招贴、网络广告等不同的广告媒介形式为视角，分别以基本理论介绍平面创意方法并结合案例分析...

新媒体美工一册通(全彩)(含DVD光盘1张)DVD1

从事新媒体运营需要对数据敏感，对内容有把控能力。美工需要不断提升审美，需要不断提升软件操作能力。本书作者用丰富的案例，带着读者，完成微信，朋友劝，公众号，微博，等等 平台页面美化设计、活动方案设计、VI设计、产品logo等...

平面构成(第2版)

《平面构成（第2版）》由六章内容组成，包括认识平面构成、平面构成的基本造型要素、平面构成的设计原理、基本形与骨格、平面构成的表现形式、平面构成在设计中的应用。旨在培养学生灵活的设计构思能力和创造性思维能力，从而为专业设计的学习打好基础。　　《平面构成（第2版）》可作为高等院校艺术类相关专业教材，也可作为艺术设计爱好者的参考用书...

造型基础II

《造型基础（Ⅱ）》是美术设计类本科专业必修基础课程之一，对学生的专业学习具有特殊的意义。本课程主要培养学生的造型意识与设计理念，提高学生的造型创意、创新能力，激发学生的想象力、探索力和个性化造型语言表现，使学生实现从具象到抽象的跨越，为学生由造型基础训练走向专业设计做好衔接。《造型基础（Ⅱ）》共分六章，包括绪论、造型基础的构成要素、造型色彩的表现类别与理论、造型色彩的表现技法、造型空问的表现以及作品赏析内容。《造型基础（Ⅱ）》内容

装饰图案(本科教材)

装饰图案既是艺术设计专业非常重要的基础课程，也是艺术设计专业人员必须学习和掌握的知识和技能。　　《装饰图案》结合中外装饰图案的演变与发展，具体介绍中国历代传统图案及其装饰风格、中国民间图案工艺与装饰特征、外国图案的历史与不同地域的装饰风格装饰图案的临摹与写生、装饰图案设计的形式美法则、装饰图案形象设计、装饰图案色彩设计、装饰图案的组织形式与构图设计等基本知识。　　《装饰图案》既适用于高等院校艺术设计专业的教学，也可作为文化创意企业

室内设计图解思维:方案手绘与表达

图解手绘是设计师一种独特的表达方式，是设计从无到有、不断将自身构想具体化的表现形式。本书通过作者自身的原创经历及作品，介绍室内设计中图解手绘的意义、创作流程、具体的操作方法，以及具有代表性的案例，为读者提供方案创意表达过程中的借鉴与参考。章图解手绘的意义，介绍图解手绘在设计师自我交流、与业主交流及信息记录方面的重要意义。第二章图解手绘的应用思维，通过观点加实例的方式，介绍图解手绘对于设计师激发灵感、完善构思、很终效果把控等方面该有的思

汉字 字形学 新论

一部汉字字形千年演变史 详述和分析汉字字形：5个发展阶段 2次下行 2次重大危机 2次造字观念羁绊冲破 2条发展路线 3个功能层次 2种演变模式 2种字形拆解法 3个字形意义。 ...

园林景观设计实例教程景观设计从思维碎片到系统成型

《园林景观设计实例教程：景观设计从思维碎片到系统成型》是作者王少斌、王雯静依据全国高等院校艺术设计专业的教学内容，针对景观设计等艺术设计专业的特点，并根据多年的教学和设计工作经验，图文并茂地介绍了景观设计手绘表现的方法与步骤以及景观设计手绘表现在设计中所起的重要作用...

包装设计

本书共七个章节, 从基本的包装概述到品牌化设计、材料以及造型结构、印刷工艺等多角度阐述了包装设计的艺术。此书阐述了包装设计是一门新兴的交叉型、综合性学科, 从运用设计思维的方式方法把文字、图形、色彩、结构等各种视觉语言相互组合入手, 再通过材料、制作工艺等技术手段相互结合实现...

招贴设计

本书以理论与图片相结合的方式，讲述了招贴的一般知识、招贴设计所应遵循的一般规律，在图片选择上，尽可能容纳中外各种表现手法的最新代表作，以使读者从中受益...

1001页:苏丹艺术与设计微言集

本书收录了作者在艺术、文化、设计、教育方面的思想感悟，内容包括对数十位位中外现代艺术家及作品的评论，对国内外城市环境、城市设计的解读，以及执教美术学院的经历和教育感悟等。本书取一千零一夜的典故，收集文章百余篇，篇篇短小精悍，将艺术与设计的故事娓娓道来...

设计基础构成

本书由六个部分构成，即构成与设计、平面基础构成、色彩设计构成、立体构成的概念、空间设计、构成艺术在设计中的应用。本书的宗旨是让学生学会如何运用构成基本元素，按照构成的基本规律和造型法则组合出不同的构成形式，以创新的思路和方法探讨更多的构成组合的可能性，并在视觉、触觉、材料和空间运用上展开深入广泛的探讨和研究...

新概念标志设计

室内设计概论

设计素描

学生的审美和艺术观还没有成熟，再加上缺少统一的专韭教材引导，上述情况就很难避免。正是在这个背景下，我们在坚持遵循中国传统基础教育与内涵和训练好扎实绘画（当然也包括设计.摄影）基本功的同时，向国外先进国家学习借鉴科学并且灵活的教学方法、教学理念以及对专业学科深入而精微的研究态度，辽宁美术出版社会同全国各院校组织专家学者和富有教学经验的精英教师联合编撰出版了《21世纪全国普通高等院校美术艺术设计专业“十三五”精品课程规划教材》。教材是

艺术设计与室内装潢

本书共分10章，内容包括：概述、环境艺术设计的构成基础、室内环境艺术设计、环境艺术设计程序与表达、艺术设计的特征、艺术设计的主体、现代艺术设计的发展、室内装饰设计概述、室内空间与界面设计等...

艺术设计与色彩应用

本书共分13章，内容包括：艺术设计概述、艺术设计的本体、艺术设计的美学、艺术设计的形态、艺术设计的方法、黑白木刻概述、黑白木刻的黑白处理、黑白木刻的处理方式、黑白木刻的制作程序及刻作技法、服装设计及其研究范畴、服装的个性与共性等...

平面设计的创新与应用研究

本书对平面设计中创意思维的表现进行了深入研究, 系统的平面设计中各元素的创意设计进行分析, 同时还广泛地讨论了平面设计的风格与数字化时代下的平面设计应用与发展趋势。运用视觉元素来传播设计者的设想和计划, 用文字和图形把信息传达给受众, 让人们通过这些视觉元素了解设计师的设想和计划...