东北民间美术遗产研究

本书以东北地区民间美术类非物质文化遗产为研究对象，站在美术学、艺术人类学、历史学等多学科角度，在构建民间美术学理论与研究方法的基础上，重新对民间美术的主要形式进行分类研究，进而探讨其传承、流变与发展脉络，挖掘隐藏在美术表象背后的深层次文化内涵，如社会文化功能、文化象征表意等，并根据现有的分布和保存状况提出遗产保护的对策，在可行性的基础上予以开发与利用，来促进保护和抢救工作，特别要注重“活态”的保护。同时，在民族教育中要加大对非物质文化

红土乡情：昆明现代民间绘画精粹

《红土乡情》中的一幅幅昆明现代民间绘画佳作，凝聚着各级领导的关怀、支持和帮助，凝聚着各级群艺馆、文化馆老师们的心血。二十余年里，老、中、青三代辅导老师和艺术家满怀对民间美术的热情，用他们的心血和汗水，用他们的知识和才华，浇灌着一颗颗植根于滇中高原红土志上的民间绘画“种子”，使其不断绽开出艳丽的“艺术之花”。这是昆明农村精神文明建设中令欣慰、值得弘扬的文化成果。 《红土乡情》画册汇集了80年代以来昆明现代民间绘画作品的精粹，包含了历

中国吉祥图典（上下）

本书内容包括：第一章 中国吉祥文化概述、第二章 民俗活动中的吉祥文化、第三章 中国吉祥装饰的五大主题。 ...

中国农民艺术

消逝的花样-进宝斋伊德元剪纸

本书将所搜集到的进宝斋花样（伊德元剪纸）选精摘萃，分类编集，同时配以当时津城妇女旧影以及各类绣件的实物图片，将遗存的绣品与当年的剪纸花样相互对照起来，以呈现出历史的面貌，并使本书具有生动的历史感。　　本书还辑录几篇史料性文章，都是“进宝斋时代”的亲身经历者的历史写实。作者皆为八九十岁以上的老人，其资料价值十分珍贵与难得...

中国孝义皮影

云南少数民族传统乐舞

中国图案

本书着重介绍了民间美术图案中的皮影、剪纸、年画、服饰、意匠文字、面具·脸谱和木雕...

中国传统工艺

中国竹工艺

千百年来，竹子在中国文化、艺术和人们日常生活中一直闪耀着奇异的光彩，成为中国传统文化的组成部分。而最能体现竹子价值的当数竹的工艺品。“此艺与竹化，无穷出清新”。中国的竹子艺术家们，正沿着竹子本身的气质和特性，通过自己的慧眼和巧手，创造了一系列的竹子工艺品。从精雅细巧的竹子编织到天然质朴的竹子装饰；从巧夺天工的竹筒、竹节造型到鬼斧神工的竹根雕刻，无不体现竹子清雅朴实的材质美，给人以形象的启迪和美的享受。 “未出土时便有节，及凌云处

符号中国-中国传统文化精要图鉴

中国传统文化历史悠久，博大精深，是中华民族智慧的结晶和宝贵的遗产。为了让中外读者更系统、全面地了解中国文化，让中国文化更好地走向世界，《符号中国——中国传统文化精要图鉴》以中英文图文对照的形式，系统、全面地讲解了中国传统文化知识，展现中国文化的丰厚内涵。本书内容涵盖了历史人文景观、自然景观、发明创造、民俗节日、传统手工艺、戏曲、乐器、体育项目等方面，从多角度、多层次来呈现中国文化的成就和精髓...

剪纸

本书是“中华才艺学习手册”丛书中的一册，丛书旨在帮助读者了解中华文化，进行相关的才艺学习。丛书包含剪纸、中国结、京剧、皮影戏、书法、水墨画等若干个专题，每个专题分为学生手册和教师手册，教师手册配有CD-ROM光盘。丛书的教师用书适用于外派汉语教师、志愿者和在国内开设才艺课的国际汉语教师、中小学教师和幼儿园教师，学生手册广泛适用于对中华文化有兴趣的各个年龄阶段的学习者...

沈觉初壶刻菁华录

沈觉初（1915-2009），近世竹刻、壶刻名家，上海市文史馆馆员。海上书画名家所作书画的紫砂名壶，几乎多出于其之手。沈觉初刻壶，借刻竹之法，创单刀、双刀并有之法，以刀代笔，深得神韵，享誉海内外。本书收入壶刻名家沈觉初生平壶刻精品135把，分两个部分，一为沈觉初和谢稚柳、陆俨少、程十发、张大壮、赵简楼、刘旦宅、林曦明、乔木、王康乐、龚继先等名家合作紫砂壶，二为沈觉初自刻自画紫砂壶，均以图版形式呈现紫砂名壶的整体形象，在图版下配以图名及

民间染织:德文

中国是养蚕缫丝的发源地，中国丝织品与染织品自古以来被世界各国所赞誉。中国民间染织是观赏与实用并举的工艺品种，它图案精美，淳朴厚重，具有浓郁的乡土气息。本书收集各民族民间染织品近30个品类，编辑成册。本书是德语版...

贰零壹伍年-乙未贺岁

民间美术，在人美社的出书类别中所占的比重不大，但在人美社的选题规划中，却始终占据着重要位置。追溯到上个世纪中期，初创时期的人美社就有一本《天津杨柳青年画资料集》在1958年莱比锡国际博览会上获得银奖，为新中国的美术出版事业赢得了荣誉。　　在过去的六十多年中，人美社坚持把弘扬民族文化作为立社之本，从普及到提高，编辑出版了大量民间美术方面的资料、画册，从建社初期开始出版的《民间蓝印花布图案》《王老赏的窗花艺术》《中国锦缎图案》《宋代北方民

老铁壶

《老铁壶》主要介绍了江户时期；明治时期；明治末大正初期；大证时期；昭和时期；附录。《老铁壶》可以供相关爱好者阅读...

蟋蟀谱集成-王世襄集

王世襄先生学识渊博,对文物研究与鉴定有精深的造诣。他的研究范围广泛,涉及书画、家具、髹漆、竹刻、民间游艺、音乐等多方面。他的研究见解独到、深刻,研究成果惠及海内外。《王世襄集》收入包括《明式家具研究》、《髹饰录解说》、《中国古代漆器》、《竹刻艺术》、《说葫芦》、《明代鸽经nbsp; 清宫鸽谱》、《蟋蟀谱集成》、《中国画论研究》、《锦灰堆:王世襄自选集》(合编本)、《自珍集:俪松居长物志》共十部作品,堪称其各方面研究的代表之作,集中展现

程建礼剪纸

中国民间剪纸传承大师系列丛书 由中国剪纸研究会和山东省美术馆主办的全国剪纸展览于1986年调至北京中国美术馆展出。此后，程建礼名声大震，广为剪纸爱好者所熟知，受到当地文化部门的重视。他是我国为数不多的男性剪纸大家，属剪纸的大写意派，创作从不打草稿，成竹在胸，放剪直入，大刀阔斧，一气呵成。其作品率真大气、简洁夸张。人物造型用正面或正侧面，构图平面展开，人物不相重叠。在剪纸创作中，程建礼多采用折纸对称的图形，装饰纹样适当使用锯齿纹、月牙纹

曹佃祥剪纸

《中国民间剪纸传承大师系列丛书》共20册，本册收编了中国杰出的民间剪纸艺术传承大师曹佃祥近百幅剪纸精品，并配有专家撰写的序和评介文章。可以说，这是中国迄今最有权威、最有分量、最有影响的一本中国民间剪纸传承大师精品集之一，具有重大的学术价值、艺术价值和发展导向。本书不仅非常适合文化、科研单位收藏、研究，而且可供剪纸爱好者参考和鉴赏...

刘兰英剪纸

刘兰英的剪纸充分表现了华夏民族民间原生态的自然崇拜、图腾崇拜、生殖崇拜、灵魂崇拜、天神崇拜、地神崇拜、祖先崇拜的信仰习俗，体现了华夏文化基本的宗教结构、道德结构、哲学结构和华夏民族的人生价值、道德价值、审美价值等观念。这是遗存的活态的非物质文化遗产，对研究华夏民族的人类学、民族学、历史学、考古学、哲学、美学等人文科学都具有“活化石”的作用。因此，我们说刘兰英剪纸的文化价值和艺术价值是极高的，研究刘兰英剪纸的意义是重大的。陈竟编著的《刘

中国民间文艺学年鉴-2010年卷

本书由总论、神话研究、史诗研究、民间传说故事研究、民间歌谣及叙事长诗研究等板块组成，每个板块又分为研究概述、论文选载和论文摘要三部分，收录了2010年民间文艺学研究的相关论文，总体上反映了民间文艺学研究的状况...

中国工艺美术大师邰立平:年画:New-year painting

邰立平自小随祖父邰世勤，父亲邰怡（陕西民间美术大师）学习家传500年的民间年画技艺，先后挖掘，整理，复制家传及凤翔木版年画300余种套，创作新作20多种。凤翔年画是中国北方年画中比较独特的一个地域流派，题材和造型都有独到之处，有很多本地独有的题材和内容，是北方民间年画的典型代表，它是农民的艺术，但是又有着“耕读传家”和“秦人遗风”这样的文人气韵，这是其他产地年画所不曾有的。年画的制作工艺，多是出稿、刻版、印刷、装裱分离的，一人全部

祁秀梅剪纸

《中国民间剪纸传承大师系列丛书》共20册，本册收编了中国杰出的民间剪纸艺术传承大师祁秀梅近百幅剪纸精品，并配有专家撰写的序和评介文章。可以说，这是中国迄今最有权威、最有分量、最有影响的一本中国民间剪纸传承大师精品集之一，具有重大的学术价值、艺术价值和发展导向。本书不仅非常适合文化、科研单位收藏、研究，而且可供剪纸爱好者参考和鉴赏...

张林召剪纸

《中国民间剪纸传承大师系列丛书》共20册，本册收编了中国杰出的民间剪纸艺术传承大师张林召近百幅剪纸精品，并配有专家撰写的序和评介文章。可以说，这是中国迄今最有权威、最有分量、最有影响的一本中国民间剪纸传承大师精品集之一，具有重大的学术价值、艺术价值和发展导向。本书不仅非常适合文化、科研单位收藏、研究，而且可供剪纸爱好者参考和鉴赏...

王老赏剪纸

出生于1890年的王老赏是蔚县南张庄的普通农民，毕生酷爱剪纸创作，并以此为副业。他倾注了极大的热情致力于窗花的创新，满足群众爱好戏曲的审美心理，创作了大量精彩的戏曲窗花。王老赏粗通文字，喜欢章回小说，又爱看戏，对其巾人物情节、服装、扮相了如指掌，丰富而深邃的民间文化修养是他艺术创作的雄厚资本。他重视借鉴前人的成就，搜集了很多旧窗花底样，又注意从小说绣像和年画中积累形象资料，他曾请画匠韩文业为其绘稿，但创作时决不照葫芦画瓢式地生搬硬套。

倪友芝剪纸

《中国民间剪纸传承大师系列丛书》共20册，本册收编了中国杰出的民间剪纸艺术传承大师倪友芝近百幅剪纸精品，并配有专家撰写的序和评介文章。可以说，这是中国迄今最有权威、最有分量、最有影响的一本中国民间剪纸传承大师精品集之一，具有重大的学术价值、艺术价值和发展导向。本书不仅非常适合文化、科研单位收藏、研究，而且可供剪纸爱好者参考和鉴赏...

白凤莲剪纸

白凤莲剪出的喜鹊、凤凰、啄木鸟都有这样一种令人肃然起敬的神圣感。 白凤莲有自己的剪纸语言和自己的剪纸技法，丰满而不繁复，熟练而不油滑。阴阳合体之法，就是她颇具特色手法之一。比如，《娃娃骑车》中的娃娃用阴线，而车子却是用阳线；《老汉抽烟》中，老汉的头和双脚使用阴线，而老汉的上半身则用阳线；《野鸡》中的飞鸟的身体和尾巴用阴线，翅膀使用阳线；《骑驴》中的驴身用阳线，别的地方却用阴线处理。其他如《孔雀》《金鱼》《啄木鸟》等作品，也是用阴阳交

王计汝剪纸

王计汝的剪纸是黄河中游、黄土高原剪纸艺术的杰出代表，在众多剪纸艺人中独树一帜。王计汝善于对农村现实生活进行思索，也善于对农村事物进行观察，她的作品是在劳动生产感受和生活体验的基础上创作的，具有浓郁的生活气息和乡土气息。她的作品内容丰富、风格淳朴、手法细腻、布局疏密适中、阴阳得体，以多种形态纹样、含蓄的手法表现自然界中的美与生活中的美，表达普通百姓心里的期盼，传承民俗民风。王计汝的剪纸以造型分类可分为三大类。第一类是以植物、人物、动物、

李秀芳剪纸

“只有民族的，才是世界的。”这是学术界不厌其烦重复的一句老话。李秀芳生活在中国西北的黄土地上，她的作品也植根于这块土地。真正的艺术家，真正的文化人，其实都是“民间”的。以个人的出身和职业划分艺术家的尊卑，确定艺术作品的品位，曾经是艺术批评界的痼疾，希望人们在读了李秀芳的剪纸作品集以后，把李秀芳创造的艺术瑰宝挖掘出来，使其艺术价值得到张扬。真正认识和了解了李秀芳的作品，才能真正认识我们的民族，才能真正认识生活在这块土地上的人民，也才能

延庆旱船

本书为“非物质文化遗产丛书”之一, 主要内容包括: 延庆旱船的历史渊源、延庆旱船的传承谱系、延庆旱船的分类、延庆旱船的风格特点、延庆旱船的社会价值、延庆旱船的人物、延庆旱船的音乐曲牌等...

赖施虬剪纸艺术

从民俗学的角度看民间剪纸，我们可以把它的存在分为昨天、今天和明天。改革开放以前的漫长时期，称之为昨天，那时的民间剪纸完全为民俗活动的需求而作，即有市场，被买去的作品仍然投入民俗活动的现场。民间剪纸的作者，主体是农村千千万万妇女，还有少数职业的和半职业的民间艺人（大半为男性）。这个很大的队伍与自古以来的各种民俗活动一起代代相承，处于相对稳定的状态。 赖施虬编著的《赖施虬剪纸艺术》以从六个系列、一百余幅的剪纸作品，展示了中国传统的

潍坊木版年画-传承与创新

山东潍县年画与天津杨柳青年画、苏州桃花坞年画并称为“中国三大年画”，潍县年画以其对比强烈的色彩、质朴明快的风格，形成独具特色的民间艺术样式：《潍坊木版年画：传承与创新》比较全面地介绍了潍县年画的源流、题材内容、代表作品、艺术特色、制作工艺，以及在当代的改革与创新。书中还特別介绍了当代著名潍坊木版年画专家张殿英的创作实践与理沦探索...

云南少数民族传统手工刺绣集萃

本书用民文记述了少数民族刺绣工艺的技艺及其背后的故事, 以挽救和传承这一濒临灭绝的非物质文化。少数民族刺绣是云南民族文化中的一朵奇葩, 是云南各民族服饰艺术中不可或缺的装饰元素。它们有的绣于局部, 有的绣遍全身, 纹样花色各民族不尽相同, 有多种技艺与格调。各族人民通过对刺绣中纹样、色彩巧妙地变化, 寄寓了对生活淳朴的感情和美的意境, 使云南的天地永远是一片五彩缤纷的世界...

鲜切花品种图册

1.本书收录了中国鲜切花交易近800个代表性品种； 2.买花、卖花、爱花群体必备的工具书； 3.突破传统胶装方式，采用全新、高端工艺锁线裸背活封面装订形式，能够使书页完全打开放平让阅读更方便。 声明： 因为考虑到《鲜切花品种图册》一书会成为广大读者经常翻阅的工具书，同时能够使书页完全打开放平让阅读更方便，书页更牢固，特别采用了比普通图书胶装方式成本高很多的锁线裸背活封面封底裱装固定的装订形式，不是脱胶现象，请读者放心使用。...

艺匠系列丛书-(第一辑)-(全8册)

纸上纪录片 领略传统工匠之美 实拍非遗技艺的关键步骤 勾画组装物件的精巧设计 呈现传承千年的匠心独妙...

民艺四十年

本书是柳宗悦先生四十年民艺之路的沧海拾珍。他*早提出“民艺”概念，著书立说，普及推广“民艺”的理念；并身体力行，创办日本民艺馆，收集整理民间器具，用毕生精力保护发扬日本传统手工艺。四十余年中，柳宗悦先生及其同仁走过了一个无比漫长而艰辛的历程，而他的民艺理论与实践，对于今天我们本土手工艺传统的守护与传承，亦有启发。在清贫与静寂中，竟然可得到任运无碍之三昧。 “工艺，我所钟爱的世界，在这里已浸淫许久。日复一日生活于其中，与所有的器物已经

品评自贡灯会

《品评自贡灯会》共分四个部分。第一部分："火与灯"。包括两个部分：一是"火：灯之源"。二是"灯：火之灵"。第二部分："灯与节"。追溯华夏灯节的起因，历来影响最大的莫过于佛、道与"汉祀太一"三说。第三部分："话说自贡灯会"。自贡灯会被誉为"天下第一灯"当之无愧。本部分通过史志整合，梳理了自贡灯会的历史；通过理论探讨，分析了自贡灯会的艺术特色；通过历届灯会精品案例，介绍了自贡灯会的独有特色；特别是对特殊材质灯组的介绍，写人叙事，呈现了自贡

画鸟·话鸟

这是作者继《画鱼·话鱼》后创作的又一本画集。 百幅画作画鸟，百篇文章写鸟，画文并茂，妙趣横生。 笔墨之间，抒写鸟之趣、鸟之情、鸟之用、鸟之理、鸟之友。 赏读之间，知识性、趣味性、哲理性跃然纸上...

云南少数民族民间工艺及发展

本书以云南民族民间工艺为主要研究对象，从云南少数民族服饰、少数民族染织、云南传统生产技术工艺、云南雕刻工艺、云南民间乐器、云南民族绘画、云南陶瓷工艺、云南金属工艺、云南民族建筑等九个方面完整地对云南民族工艺进行了系统研究。在具体的研究内容上，每一个部分都包含概述、艺术研究、现状及发展研究三个方面，内容涵盖了民间工艺的具体艺术研究，也有较为深入的分析和发展策略总结。使图书同时具有艺术价值、专业理论研究价值和实际应用价值...

求同存艺(两岸手艺人的匠心对话)

全书分六章，以民间手工艺分类，分别为：陶艺、传统漆艺、版画、石雕、铸剑和编织。作者通过对长沙铜官窑重量非遗传承人刘坤庭和台湾地区柴烧人田承泰；中国工艺美术大师、楚式漆艺传承人刘比建和台湾地区漆艺师王天胤；开封木版年画重量传承人任鹤林和台湾地区版画大师林智信；陕西石雕传承人高树飞和台湾地区石雕大师黄滢权；河北冷兵器研磨师闫民和台湾地区铸剑师郭常喜；宁夏麻编代表性传承人张璟和台湾地区竹编大师卢靖枝六组、十二位手艺人的采访，以他们所从事的手

初学剪纸100课

本书是一部剪纸技法的入门教程，由国内有名剪纸艺术家及团队精心编辑制作，系统、完整、全面，根据儿童学习特点及兴趣爱好分为团花、植物、动物、综合及剪纸讲故事五个部分，共100课。每课一个主题，每个主题分折、画、剪三部分，由浅入深，简单易学。用图示及视频，直观生动地将剪纸技法与创作技巧做了详细的介绍，是一部学习剪纸的入门书，对从事剪纸工作的专业人员及从事剪纸教学的教师具有很高的参考价值，对普通读者也有一定的欣赏价值...

雅活书系:小原流花道经典

小原流是日本三大花道流派之一，其讲究豪华、繁盛、雄浑之艺术风格，崇尚自然，被认为是最接近中国传统插花美学的日本花道类型。本书是小原流花道经典代表作，为其在国内的首ge中译本，书中精选小原流二世家元小原光云的50件经典插花代表作，按春、夏、秋、冬四季进行分类编排，辅以诗意盎然的说明文字，带领读者直抵小原流最核心的美学精神，捕捉四季中的花与美，抵达最诗意的生活现场。图书装帧精美，清新古雅，具有收藏价值...

中国传统色 : 色彩通识100讲

中国传统色源于天地万物，禽鸟、走兽、植株、山川、地貌、天象，不一而足。荷叶色黄，称作“缃叶”；绿色牡丹，名为“欧碧”；霞光色粉，名为“海天霞”；夕阳薄雾笼罩远山所现紫色，名为“暮山紫”；黄河水色金黄闪光，称作“黄河琉璃”；佛像面部金箔色，是为“库金”；黎明时分高空天色，称作“东方既白”……《中国传统色：色彩通识100讲》将100个古拙玄妙的颜色词从色彩源流中打捞出来，以小讲座的形式，将之还原为天地万物的本来面貌，从而呈现古人对颜色的感

华夏衣橱 图解中国传统服饰

本书分为古人汉服科普和现代汉服穿搭建议两大部分，共包含5章内容，详细展示了从隋代到明代的帝后、官员、平民的服装、首饰、妆造、服饰纹样等，然后讲解了戏曲服饰，以及以24节气为主题的现代汉服穿搭指南。本书不仅是深度剖析汉服的科普书，还是一本可以将书中内容应用到现代生活中的指导书。书中展示的内容全部重新手绘，插图精美，且贴近文物的真实效果...

指尖上的非遗——年画

一看就懂的中国艺术史书画卷五宋朝:尚意求韵

本套书基于祝唯慵在喜马拉雅平台的中国艺术史讲稿，以不同朝代的艺术家为主线，采用“纪传体”的方式，展开作者对中国书画史的独特叙述。全书行文幽默晓畅，作品分析富有趣味，配以精心挑选的插图。一改人们对中国艺术历史枯燥的刻板印象，这套书用一个全新的方式和不失学术严谨的态度，向读者呈现了一个人人能看懂的中国艺术史。 全书分26章，分别介绍了敦煌石窟和巨然、董源、李成、许道宁、燕文贵、范宽、郭熙、翟院深、高克明、梁师闵、赵昌、易元吉、崔

一看就懂的中国艺术史书画卷四中唐到五代:乱世风骨

《一看就懂的中国艺术史 书画卷四 中唐到五代：乱世风骨》主要介绍了从中唐到五代这段乱世中的艺术历史，主要讲述了韩滉、颜真卿、李阳冰、柳公权、杨凝式、张彦远、边鸾、黄筌、徐熙、徐崇嗣、李煜、韩熙载、荆浩、关仝、董源、巨然、李成等古代艺术家的传奇故事，以及他们的艺术创作。 祝唯庸用他独特的艺术视角，以时间顺序为写作脉络，通过艺术作品连点呈线讲述我们不曾了解的中唐到五代艺术家，用他风趣幽默的语言生动而丰富的讲解这一时期的艺术故事...

中国历代丝绸艺术:元代:Yuan dynasty

本书为中国历代丝绸艺术丛书之一。本书包含国内外元代丝织品的研究，叙述当时丝绸的品类和艺术风格。元代是文化交流的极盛时期，除了继承其漠北游牧民族的旧俗，同时吸收了汉族文化、伊斯兰文化，乃至藏传佛教等宗教文化，因而在元代丝绸艺术中，各方面都体现着多元融合的色彩。元代的丝绸艺术、图案风格、服饰样式对今天的艺术设计都还有一定的指导意义。本书分为元代丝织品的主要考古发现、丝绸种类、图案艺术等几部分，包含织金锦、暗花缎等品类介绍，春水秋山西域风情

中国面塑-指尖上的艺术

书中收录了国内知名面塑家刘洁2010年到2020年创作的一百六十余尊面塑作品。包含他首度出版发行的历史人物系列，神祇人物系列，三国系列，隋唐演义系列，西游系列，水浒一百零八将系列作品，并在部分附上六尊面塑作品的详细制作步骤，广大读者可以更直观地感受到刘洁目前的创作状态以及对中国面塑的理解...

中国傩戏与东亚传统戏剧比较研究

本书主要内容包括: 绪论、东亚驱傩神鬼诸像、傩文化与东方古典哑剧、傩文化与东亚古典喜剧、交臂与融合: 傩中戏、戏中傩、神团与神迹 —— 八仙和七福神、驱逐与纳祥 —— 东亚狮子舞、阴阳与五行 —— 观念形态的艺术化、中、日、韩三国面具研究...

怡园

苏州怡园为清光绪年间所建, 因建园较晚, 吸收了诸园所长, 如复廊、鸳鸯厅、假山、石舫等。1963年被列为苏州市文物保护单位, 1982年被列为江苏省文物保护单位。在园林云集的苏州, 怡园也别具特色, 它布局紧凑, 设计精美, 充分体现了苏州典雅、高贵、精致的特点。本画册选取怡园的秀美图片, 配以清新优美的文字, 突出展示怡园玲珑别致的美景。本画册为方型开本, 精装画册...

河南濒危曲种声腔艺术传承保护研究

本书以河南濒危曲种为研究对象，重点研究其音调特点、句式结构、艺术风格、审美趣味、思想意识、价值取向等；探讨不同濒危曲种的源流派别、体裁形式、地域分布、题材内容、传承方式等；揭示河南濒危曲种的审美价值、风格特质、社会功能；探索河南濒危曲种在新的社会条件下的价值重构，促进濒危曲艺在当代社会的转型发展，为今后的传统曲艺的剧目创作提供丰富的原生态资源，为河南濒危曲种的当代生存状态提供更为可靠的理论支持，并为当前的曲艺学术研究和相关政策制定建言