剪出来的大师

21世纪初，社会公众对中国非物质文化遗产保护的关注度、参与保护的热情，以及中国非物质文化遗产保护工作的有力推进，成为中国文化界乃至中国社会的重要事件。从大多数人对“非物质文化遗产”一词的内涵不知所云，到“非物质文化遗产”成为家喻户晓的词汇，人们普遍对它的具象呈现形态有了一定的认知，并支持或主动参与保护工作，说明人们在现代化进程的背景下，已经看到，由于生活水平的提升和生活方式的变化，作为传统社会生存环境下人们生活方式和生产方式的非物质文

中国竹工艺

千百年来，竹子在中国文化、艺术和人们日常生活中一直闪耀着奇异的光彩，成为中国传统文化的组成部分。而最能体现竹子价值的当数竹的工艺品。“此艺与竹化，无穷出清新”。中国的竹子艺术家们，正沿着竹子本身的气质和特性，通过自己的慧眼和巧手，创造了一系列的竹子工艺品。从精雅细巧的竹子编织到天然质朴的竹子装饰；从巧夺天工的竹筒、竹节造型到鬼斧神工的竹根雕刻，无不体现竹子清雅朴实的材质美，给人以形象的启迪和美的享受。 “未出土时便有节，及凌云处

香山传说

《香山传说》根植于香山悠久的历史与丰富的文化。全书分“风物传说”、“名人传说”、“曹雪芹传说”、“帝王传说”和“满族传说”五个单元，40多篇，八万余字，图文并茂，版式新颖。茶余饭后慢慢读来，令人感到原汁原味的朴实之美，同时，也增添了些许对当年口述老人的“传说故事今犹在，不见当年口述人”的悲凉之感...

风筝技艺

《风筝技艺》是一本迄今较为完整、系统的关于风筝理论及扎制、裱糊、绘画、放飞等各方面的教科书。中国风筝有着悠久的历史和高超的技艺，这点早已为世人所公认。但要认真研究起来，记述中国风筝的详细资料却不多，而专述中国风筝具体技艺的资料就更少。

中国农民艺术

前门传说

从传说分类的观点来看前门的传说，大体上应当属于地方风物传说或名胜古迹传说。但它又不是单纯的风物传说或名胜传说，既包括了地方传说(如胡同传说、地名传说)、风物传说(如前门楼子的传说)，又包括了人物传说(从帝王将相到能工巧匠、从梨园名角到商铺老板)、史事传说(如建城传说、八国联军进京慈禧出逃、义和团烧药房)、风俗传说(如老字号、庙与庙会、信仰习俗等)。传说一般都因历史事件、现实事物或人物的触发或多或少有事实的影子，但传说是民众口口相

典藏文明-古代造纸印刷术

书籍，是人类文明的重要载体。书籍质量的提升，有赖于造纸与印刷术的发明与提高。西汉时期(公元前202年?公元8年)，中国发明了造纸术。东晋时期(公元317年?420年)，纸张逐渐取代简帛，成为主要的书写材料，并开始向世界各地广为传播。至迟在公元7世纪中叶，中国发明了雕版印刷术，同时逐渐传播到世界其他地方。一代一代传承的图籍，守望历史，典藏文明，是人类智慧的标记...

贵州卷-中国民间美术遗产普查集成(上.下册)

《中国民间美术遗产普查集成·贵州卷》盒装上下册，冯骥才、余未人主编。8开线装，布面书脊、装帧精美，荣获香港“最佳印制书籍奖”和“平装书刊冠军奖”。全彩图文，是一部完全第一手资料的学术性极强的高质量图集，包括刺绣、蜡染、银饰、建筑等内容，将贵州民间美术遗产的精华尽纳其中。 　　作为中国民间美术遗产普查的首卷和示范卷，《中国民间美术遗产普查集成?贵州卷》是对2003年以来由冯骥才先生主持，大量文化学者参与的贵州民间美术、民俗的抢救性普查

个性图式的背后-当代中青年版画家透析-(二)

个性图式是建立画家个人独特风格的关键性要素，很难想象作品图式无个性可言的画家能成为具有独特风格的画家。因此艺术家追求个性往往从视觉图式开始，视觉图式的个性化，也往往是画家成就的标志。改革开放以来，特别是近二十年，个性化图式成为众多画家的追求目标，也确有大批画家形成了自我样式，使中国画坛由以往的趋同单一而趋向多元丰富、个性纷呈的局面。然而视觉图式只是一种表象，视觉图式形成的过程、动因，以及个性图式背后隐含的故事，画家追求个性与思考的理念

中国手工艺文化

本书详细讲解了100多种手工艺的历史渊源和制作过程等多方面内容，图文并茂、涵盖广泛、知识性强...

中国古代禁毁戏剧史论

本书从戏剧史学的角度，全面发掘清理禁毁戏剧史料，具体考察了禁毁戏剧的历史过程、特质规律及其对中国古代戏剧发生发展、形态衍变的作用和影响。作者在关注禁毁戏剧与中国古代戏剧史参差伴生、交错互动的关系中，结合社会学及文化研究，指出制之以礼，治之以法，观念性禁戏与制度性禁戏相结合，是禁毁戏剧不断强化权力话语统制的关键，并联系官方文化政策的复杂性探讨了戏曲接受、传播禁止与社会控制的影响问题。作者认为，禁毁戏剧的权力话语在不同层面、不同程度地割裂

中国传统工艺

中国各式各样的传统工艺有着技术和文化的双重价值。本书将分门别类地介绍这些历史悠久的传统工艺，涉及生产、生活的方方面面，不仅停留在对工艺流程的说明、工艺制品的鉴赏，还进一步向读者阐述这些传统工艺背后所反映的昔日的社会生活，以及中华悠久文明的传承。 ...

图说新疆民间工艺

本书内容包括：最后的桑皮纸、英吉沙小刀“吾孜勒克”、喀什土陶传人、伊犁沙玛瓦尔制作、火的雕塑——记喀什红铜器等...

至尊佛陀

至尊佛陀，这是“艺苑畅游丛书”中的一本。作者从文化的角度，生动地讲述了中国佛教的发展历史、佛像的产生、分布、形态和制作材料，并全面介绍了中国的佛教洞窟以及石窟佛教艺术。作者在大量调查和拥有第一手资料的基础上，应用大量的插图、拍摄的照片及易懂的文字描述来介绍中国佛像雕塑文化，无论是书的文字内容、形象生动的插图照片、还是优美的版式设计，都风格清新。该书是读者了解中国文化的理想读本，也是专业人士研究及设计的理想的参考图书...

年画手记

本书是冯骥才年画中的一个个奇迹，融于笔端倾泻为美丽的文字，带我们进入：新发现的有声有色、五彩缤纷、活态的年画产地，或遭遇一批早在人间绝迹的古画版，或细听作者对年画产地的对比言说、对古版对年画内容的考析、略说，或《中国古版年画价值及普查意义》的作者文化主张。珍贵的插图年画均来自冯骥才“跳龙门乡土艺术博物馆”藏品...

消逝中的风情:藏地手艺

佛教绘画的历史可追溯到释迦牟尼时代。那是一个拈花微笑都会觉悟的时代，所以当画师要为世俗人间留下度化众生的佛陀形象，是对着佛陀在明镜般的水中映下的倒影而描摹的。西藏的每个受过传统训练的画师都会如数家珍一般讲述这美好的传说，包括西藏的第一幅唐卡是吐蕃王松赞干布用自己的鼻血画就的护法女神白拉姆。但是传说通常不足为凭。有人云，唐卡源于吐蕃时的文告和僧人讲经说法时随处悬挂的布画，历史长达1400多年。也有人深信早在更为久远的象雄古国便已出现，用

中国木版年画集成·杨柳青卷

现代金箔艺术:劳达尔金箔艺术作品集

这是国内第一本有关金箔艺术的出版物，不仅填补了空白，而且对于拯救民族传统工艺，保护非物质文化遗产，促进传统工艺的现代转化，具有积极的推动作用。传统金箔艺术主要为皇家宫廷和宗教寺庙服务所垄断，工匠艺人之间师徒相传，不著文字。改革开放以来，随着社会经济的发展繁荣，重大公共建筑及其空间场所开始逐渐引进金箔艺术，并影响到宾馆酒店、私人住宅等领域。在此社会实践过程中，传统金箔艺术为了更好地满足现实需要，借助现代科技手段，不断地继承、变革、创新，

风筝技艺与诀窍

本书以文字和图例的形式，简明扼要地叙述了风筝的历史与发展、风筝的类型与审核、风筝的飞行条件与原理等内容...

吉祥如意

西兰卡普传人-大家织锦大师和传承人口述史

蔚县剪纸的创新与发展

《蔚县剪纸的创新与发展》内容简介：中国民间美术繁花似锦，品类繁多，剪纸是其中最为普及的一种。她集中了代代人民的智慧和巧思，美化着人们的生活，宣泄着民众的思想情感和审美情趣。在繁花似锦的剪纸园地中，蔚县剪纸可谓是一朵奇葩。我和蔚县剪纸结缘可上溯到一九五二年在中央美术学院学习期间，在王府井大街的和平画店买到了一批蔚县戏曲窗花。那生动的造型，精妙的刀工，绚丽的色彩，令我十分着迷。后来我从事美术史论工作，对蔚县剪纸也不断有新的收集。但要真正了

神仙.人物卷-中国吉祥图

吉祥即吉庆祥瑞之意，通俗地说就是称心如意，顺利美好。人类从出现起就向往着吉祥，追求着吉祥，吉祥是人类千古永恒的主题。世界各民族都有着自己的吉祥文化，而中国的吉祥文化尤其源远流长，博大精深，是中国传统文化百花园中的一朵奇葩。 吉祥图是寄寓着吉祥含义的图画，是“吉利画"与“吉利话”的完美结合，是人类表达吉祥心愿最直接的艺术形式之一。《中国吉祥图》这套书共分四册：《神仙·人物卷》《动物·植物卷》《符图·器物卷》《连图·多图卷》

丝线上的风雅-苏州民俗博物馆馆藏民间绣品

本文所指的“苏绣民间活计”就是清代和民国年间苏州民间刺绣中的日用小件，主要有：发禄袋、眼镜袋、顺袋、荷包袋、钱褡、名片袋、油面搨、折扇袋和围涎等...

生肖物语-民俗图案中的十二生肖

生肖风俗是中国传统文化的一个重要组成部分,也是中国古典文化中赋比兴文学手法的巧妙应用。了解十二生肖文化,有助于我们进入中国民俗文化的玄妙之门。愿沈泓编著的《生肖物语》这本趣味盎然的书带着你走进这个既熟悉又陌生的精彩世界...

Making Chinese Papercutting-(学做中国剪纸)

this is a very useful book for foreigners who are, or may get interested in chinese papercutting. it features stepby-step directions, varied projects, clear diagrams, vivid photos, attractive patterns and practical guid

中国图案

本书着重介绍了民间美术图案中的皮影、剪纸、年画、服饰、意匠文字、面具·脸谱和木雕...

松鹤延年

吴桥杂技

吴桥是闻名世界的“杂技之乡”，吴桥杂技作为一种神奇南绝妙的艺术，以其“惊、险、奇、绝。的艺术魅力、深厚钓群众基础、不息的历史传承，历久弥新。并于2006年经国务院批准列入首批国家级非物质文化遗产名录...

空花·剪纸研究与创作

中国传统吉祥图典

晋城民间面塑

面塑是我国北方地区广为流行的一种民间艺术，与民间习俗密切相连，贯穿于节日风俗、人生礼仪等各个方面，影响着人们的精神世界和审美观念。悠久的历史、纯朴的民风赋予晋城面塑独特的造型、繁富的品种、绚丽的色彩、丰厚的内涵，使它成为我国民间艺术百花园中的一枝奇葩，是中华民族文化艺术传承的重要组成部分，是我国重要的非物质文化遗产之一。古代祭祀活动以牛、羊、豕为“三牲”，敬天敬地，祭神祭祖，劳动人民敬不起三牲，只好用面塑代之，这便是面塑的起源，是数千

日本手工艺

上海小校场卷-中国木版年画集成

《中国木版年画集成》是由中国民间文艺家协会组织全国各年画产地的人士和国内权威学者共同从事的一项文化工程，是中国民间文化抢救工程的重要组成部分，冯骥才先生主其事。《集成》共21卷，《上海小校场卷》是其中之一。本书前面是一篇长达3万余字的序言，对小校场年画从崛起、发展到繁盛、衰落的演变轨迹作了比较详尽的考证和论述。后面是358幅代表作品，分为神祇历画、神话传说、小说戏曲、民风习俗、洋场百景、?闻时事、月份牌七个主题。由于上海这座城市

民间老剪纸

中国民间剪纸被列入第一批世界人类非物质文化遗产名录，受到了人们的关注。中国民间剪纸是两千年来民间剪刻工艺发展所形成的艺术形式。民间剪纸具有鲜明的地域性。《民间老剪纸》收集的民间剪纸是以黄河、长江流域以及云贵少数民族地区，衍生出的东方文明的文化载体。黄河流域的淳朴率性，长江流域的细致流畅，云贵少数民族地区的神秘等各具特色。民间剪纸具有广泛的群众性。民间剪纸是亿万人民世代参与创造的富有生命力的原生态艺术。民间剪纸植根于日常生活的肥沃土壤中

中国年画

本书选择了不同时代、不同内容的年画作品400余幅，并按不同内容分类编排，每幅年画作品都有相关的内容及创作背景的介绍...

苏艺春秋-苏式艺术的缘起和传播

“苏式”艺术犹如层峦迭出的玉玲珑，玲珑的声、态、式从何而来？实质在于通寂。解析“苏式”艺术就要由表及里，层层剔透，曲尽其态。《苏艺春秋》是郑丽虹论述“苏式”艺术的缘起和传播的专门著作，该书以历史发展为经线，文化传播为纬线，逐次论析了“苏式”艺术的缘起、人文生态和经济生态。书中除了介绍“苏式”艺术的品种和代表作品外，更着重于对群体的研究。本书动态地、多层次地、由表及里地论析了“苏式”艺术，语言流畅，读来惬意，将苏州这座玉玲珑层层

中国孝义皮影

新世纪青少年艺术素质培养丛书---年画入门与鉴赏

手艺北京2－民间艺术的知性之旅

《手艺北京2》打开一扇扇尘封已久的记忆之门，穿越时空，重返追寻美的沧桑历程；他们翻阅一页页手工艺家谱，寻找那代代相传的渊源之根；他们取出一件件珍藏的佳作，畅谈从构思到成品的创作经过；他们示范手工制作流程，展示一件作品制作所付出的艰辛……在吴惟先生拍摄手记的字里行间和胶片的潜影里，留下了他们如歌的艺术人生，凝结着他们一个个难忘的瞬间。《手艺北京2》以大量的图片和生动的文字介绍了十六位北京民间手工艺大师。阅读《手艺北京2》，了解他们的丰富

云南少数民族传统乐舞

消逝的花样-进宝斋伊德元剪纸

本书将所搜集到的进宝斋花样（伊德元剪纸）选精摘萃，分类编集，同时配以当时津城妇女旧影以及各类绣件的实物图片，将遗存的绣品与当年的剪纸花样相互对照起来，以呈现出历史的面貌，并使本书具有生动的历史感。　　本书还辑录几篇史料性文章，都是“进宝斋时代”的亲身经历者的历史写实。作者皆为八九十岁以上的老人，其资料价值十分珍贵与难得...

民间艺术读本

本书涉及的民间艺术，是人们较为熟悉、流传较广和群众喜闻乐见的一部分，主要内容包括：剪纸、皮影、年画、雕塑、陶瓷、印染、玩具等...

中国民间美术-西班牙文

苗族银饰

营造法式五彩遍装祥瑞意象研究

关于《营造法式》的技术成就，学界关注最多，成果亦颇丰。与之相比较，《营造法式》中建筑纹饰的意象研究略显薄弱。有基于此，本书以《营造法式》五彩遍装祥瑞意象为例，根据中国古代传统“趋利避害”的文化心理，并结合北宋社会生活的历史实际，拟对其每一个图案的象征意义及文化内涵，进行有理有据地分析和解读。全书共分四章十节，主要阐释了华文九品、琐纹六品、飞仙之类二品、飞禽之类三品、走兽之类四品、骑跨牵拽走兽人物三品等动植物纹饰和诸多几何纹饰的象征意

云南民族民间艺术的伦理观研究

云南是我国多民族聚集区域，除汉族外还有25个少数民族生活在这里。由于长期历史发展中的积淀，云南民族民间艺术中有着丰富的伦理思想蕴含。刘红所著的《云南民族民间艺术的伦理观研究》综合考察云南民族民间舞蹈、美术与文学等艺术形式，整体审视少数民族伦理思想的共性内容与特质，分析民族民间艺术渗透的有关某一特定伦理范畴的具体内涵，并关注其与汉文化特别是儒家伦理的相同与相异，《云南民族民间艺术的伦理观研究》对研究云南民族民间艺术的伦理思想内涵具有一定

中国民俗剪纸技法

中国民间剪纸艺术是民俗文化的重要组成部分。它是在民俗生活中产生、流传和发展的。从民俗学的角度来讲，民间剪纸应称为民俗剪纸。所谓民俗剪纸，乃是创造、传承、享用于民间的一种艺术形象载体，它反映民间世代相袭的思想和行为，表现民间的知识学问，具有民俗的特性和剪纸的特点。 从制作和创作形式上说，中国民俗剪纸艺术应包括单色民俗剪纸和彩色民俗剪纸两大类，而单色民俗剪纸是彩色民俗剪纸的基础。因此，陈竟编著的《中国民俗剪纸技法》专门介绍单色民俗剪纸

工艺与剪纸艺术常识

本书内容包括：概述、中国烧造工艺的启蒙、中国铸锻工艺的发展、中国染织工艺的诞生、中国编结工艺、中国木作工艺、工艺管理概述、中国部分工艺品简介等...

江南风情创意剪纸-中国剪纸技法

本书选取了《乡下妹子进城来》、《放牛放到小河边》等五十余首极富江南水乡特色的民歌，配以精美的传统与现代相结合的颇有创意的剪纸和专家精彩的点评，相信会让广大读者喜欢...

赖施虬剪纸艺术

从民俗学的角度看民间剪纸，我们可以把它的存在分为昨天、今天和明天。改革开放以前的漫长时期，称之为昨天，那时的民间剪纸完全为民俗活动的需求而作，即有市场，被买去的作品仍然投入民俗活动的现场。民间剪纸的作者，主体是农村千千万万妇女，还有少数职业的和半职业的民间艺人（大半为男性）。这个很大的队伍与自古以来的各种民俗活动一起代代相承，处于相对稳定的状态。 赖施虬编著的《赖施虬剪纸艺术》以从六个系列、一百余幅的剪纸作品，展示了中国传统的

淮阳(泥泥狗)