新书--国家级非物质文化遗产 宣纸珍藏版:桃花坞木刻年画(第十辑)

《桃花坞木刻年画》系列图书，其内容取材于江苏省苏州桃花坞一带流行于民间的年画，农事画，儿童画，装饰图案画，历史故事和神州传说等。采用明信片形式宣纸高仿真印刷，手工对裱。图文并茂的展现了这一发源于江南水乡的文化特产...

木雕图案(龙凤专辑)

在1998年之前，马慕良的创作坚持不脱离张启生先生的指导。此间，他不仅在专业院校完成了美术专业的全部课程，还学习了素描、泥塑等姊妹艺术，并长年利用业余时间，深入到北京各名胜古迹、民俗特色集中地区和各大图书馆，搜集积累北京木雕的有关资料，努力提高自己的理论和实践水平。1998年以后，马慕良被聘任为厂设计室主任。自此，厚积薄发的马慕良开始进一步向古典家具、室内装饰和木器小件等北京宫廷木雕的三个领域全面发展。他的作品能够不断满足社会各界

木工雕刻技术与传统雕刻图谱

本书内容有两部分组成，在第一篇“木工雕刻技术”中，主要内容有：雕刻用材的基本知识，包括木材知识、木材的分类、雕刻选材及配料技术等；雕刻画线基础，包括量具的使用、雕刻绘画与放样、雕刻的设计构思等；雕刻制作技术，包括雕刻的拼缝技术、雕刻手工艺和顺序等。在第二篇“传统雕刻图谱”中，作者将多年潜心收集整理的我国民间木雕图谱展现给广大读者，其内容非常广泛，有人物、龙凤、狮子、麒麟、花鸟、鱼虫等等，读者可从中选择自己喜欢的图谱应用到实际木雕中去，

西湖织锦

本书以20世纪20年代以来杭州的风景像景织锦为主线，以风景古香缎为辅线展开，对西湖织锦的历史沿革、工艺技术、各个时期的产品风格、西湖织锦的收藏等一一进行讨论...

玉雕图案

本书包括：人物；花鸟；山子·插屏；器皿；饰物小件等。 ...

世界装饰图典(上、下册)

装饰艺术作用于各个艺术领域，伴随着人类文明的发展，它是一种覆盖面最宽泛的艺术形式，同时也是最大众化、社会化、实用化的艺术形式。本书为广大的艺术工作者及爱好艺术的人们精心选择和绘制了3万多个参考图例，内容分13大类：门饰和窗饰、壁饰、家具、布艺、灯饰、器物、服饰、首饰、包装、标志、建筑雕刻、招帖及综合装饰等。 本书可供从事建筑艺术、陶瓷设计、玻璃艺术、金属艺术、纤维艺术、壁画艺术、木艺、漆艺、陶艺、舞台艺术、电影艺术等专业的工作者

家具装饰图案与风格(第二版)-普通高等教育“十一五”国家级规划教材 A3305

灵感工匠系列玩.金.术1:金属工艺入门

《玩?金?术1金属工艺入门》是作者多年来研习金工技法心得与教学经验所整理出的基础入门技术。内容包含了金工的各个领域，以西方的工作习惯为主轴，融合了本土的技法和工具。本书资料搜罗丰富、技法讲解详细、图文并茂，完整探索了各类金工技法和使用，使有志于金工创作的读者可以循序渐进地认识金属，了解其加工方法与创作奥秘，在稳定的技术基础上成就生活艺术美学...

中国古代丝绸设计素材图系(图像卷)

袁宣萍主编的《中国古代丝绸设计素材图系（图像卷）（精）》为国家科技支撑计划课题“中国丝绸文物分析与设计素材再造关键技术研究与应用”的子课题“古代图像中的纹样信息提取与设计元素分析”研究成果。本书将古代图像分为历代绘画、寺观壁画、水陆画与唐卡、风俗绘本四个类型，在采集了大量纹样信息后，精选其中的181幅织物纹样绘成矢量图，并附上所采集的原图和简要的纹样分析。希望本书可以在一定程度上弥补出土与传世古代丝绸实物之不足，丰富中国传统织物纹样宝

恽寿平笺谱木盒精装

恽寿平专攻花鸟画，继承北宋徐崇嗣的画法，然后几乎是独创出一种“没骨画”法，直接用颜色或墨色绘成花叶，而没有“笔骨”，给当时的花鸟画创作注入了一股新的活力，为此后中国画的均衡发展作出了一定的贡献，对明末清初的花卉画有“起衰之功”，被尊为“写生正派”，影响波及大江南北。现精选其花鸟作品数十幅汇编成笺谱...

后现代主义陶瓷:::

本书以理论结合实际，以作品风格分类，介绍了后现代陶瓷的发展和代表作品，可以提供给陶艺师以高可实践性的灵感，创造出更先锋的作品。译稿文前部分包括目录、前言、导言(加思·克拉克)，正文包括后现代主义视角、后极少主义、图案和装饰、多语意器皿、抽象的有机体、真实/超真实、历史、文化和时间、图像和器皿、图像化的器皿、人物雕塑、抽象雕塑、后工业化，文后部分包括艺术家简介、文献来源、索引、编后语等...

陶瓷创意烧成--乐烧、匣钵烧成、坑烧、桶烧(修订版)(灵感工匠系列)

本书介绍了几种特殊窑炉的搭建和烧成方法：乐烧、匣钵烧成、坑烧、桶烧。如实讲解了西方乐烧、坑烧、桶烧、匣钵烧成、低温盐釉、酒精还原、贵金属烟熏等个性化烧成技巧中的关键性技术环节。对建造高效、多用途、易实施的乐烧窑炉及其烧成方法、丙烷燃料喷火口的安装等亦有详细论述...

蚕丝绸文化研究(2022年)

本书主要研究蚕丝绸文化的历史源流和发展现状、蚕丝绸业和蚕丝绸文化的国际性传播与影响，以及蚕丝绸文化的传承和可持续发展等问题。本书以翔实的数据和生动的案例见长，旨在持续推进蚕丝绸文化的传承与发展，推动蚕丝绸产业做强做精。本书以讲好蚕丝绸文化的故事、向世界传播蚕丝绸文化为出发点，以生态文明理念为引领，深入探索“绿水青山就是金山银山”的实践路径，通过蚕丝绸文化的抢救发掘、整理保护、传承创新、交流传播，推进蚕丝绸生态产品的价值实现，传播蚕丝绸

中国现代设计文化体系构建视域中的民国前期(1915—1937)设计发展研究

本书并非完整意义上的中国近现代设计史研究，而是关于中国现代设计文化体系构建相关问题的研究。本书将研究视角聚焦于1915-1937年间的设计发展状况，以新文化运动为背景，以中西文化的激烈碰撞与交锋的时代情境为思考和论述的基点，对设计领域的演变进行系统地梳理和分析，揭示形成这种状况的历史成因和内在逻辑，并在此基础上探讨中国现代设计文化体系构建的方法和途径...

消失的边界:屏幕技术下的界面设计

屏幕技术是界面设计发展的基础，在设计领域的研究中是不应该被忽视和缺席的，它的发展与界面设计的发展密切相关。而界面设计将会是未来设计实践的重要方向，是解决人类视觉体验革命引发各种问题的关键。屏幕的出现建立了边界，这个边界却具有无限的融合性和兼并能力，这不仅体现在外化的物质上，更体现在人的心里。物与物的边界在消失，物质实体之间的界限被打破，社会产业间的边界也在消失，新的商业模式不断涌现。这些壁垒的打破、界限的消失，使我们的生活变得更高效、

中国蓝印花布文化档案 南通卷

“中国蓝印花布文化档案”是中国民间文艺家协会发起并主持的“中国民间文化遗产抢救工程”的重点子项目之一，是一个开放性的系列出版项目。2006年南通蓝印花布印染技艺被列入首批重量非物质文化遗产，其蕴含的历史价值、工艺价值、艺术价值、传承模式值得我们探究。《中国蓝印花布文化档案·南通卷》是本丛书的示范卷。本卷将围绕首批重量非物质文化遗产南通蓝印花布印染技艺的历史沿革、流布区域、工艺流程、图案内涵、传承现况等方面进行详尽的研究。以两万多件传统

与竹造物:中国竹器发展史及制作工艺

我国从新石器时代开始就制作、使用竹器，直至今日。作者以轻松地笔调叙述了关于竹器的历史和其主要的制作工艺。 在当下书写竹器的历史和制作工艺，主要有以下几个方面的现实意义：1随着乡村振兴的国家战略提出，占全国森林面积2.94%的竹资源是乡村经济不可忽视的一个增长点。2竹子是天然的环保材料，具有和木材一样良好的材料属性和肌理特质。3我国竹资源丰富，2020年我国竹林面积达673万公顷，占世界竹林资源的1/3，这样的储藏量能保证竹产业的健康

图说盆景技艺

苏派盆景滥觞于唐，兴盛于明清，以其“清秀典雅”的风格列为全国五大盆景流派之一，是苏州园林艺术不可或缺的一部分。 本书广泛收集了苏州地区历代盆景艺术大师的创作经验和心得，并着重以苏派盆景的造型技艺为主线，配图详解苏派盆景各个类型的创作要领，以简驭繁地介绍了苏派盆景的历史演变、艺术魅力和精湛技艺；该书以图解文，集艺术性、知识性、科普性于一身，以期让盆景初学者快速入门，体验制作盆景乐趣，从而管窥堂奥，领略盆景艺术精髓...

物之灵:李朝艺术巡礼

"朝鲜半岛的最后一个封建王朝——李氏朝鲜王朝（1392—1910），古朴沉稳中透露着风骨的李朝器物，从百年前的民艺思潮到当下的日本，影响着一代代爱物之人和他们的审美眼光。 作者李凤来在日本经营了50多年朝鲜古董艺术品商店，在这部作品里，他从几十年间经手的李朝器物中挑选出25件进行呈现，并讲述了与25位客人的相遇，以及他们的故事。这些客人的身份、人生境况千差万别，但对器物都有令人难忘的认识与情感。 作品图文并重，述说器物之美和其中蕴

素描石膏几何体

本书全书分为五大部分内容，第一部分为素描基础知识，包括作画工具、表现技法、构图等内容；第二部分为石膏几何体结构素描的表现要点、作画步骤及图例；第三部分为石膏几何体结构素描组合的表现要点、作画步骤及图例；第四部分为石膏几何体明暗素描单体练习；第五部分为石膏几何体明暗素描组合练习。本书适合参加美术高考的学生及美术爱好者在基础训练阶段使用学习...

潮州通花瓷花(潮州非物质文化遗产研究丛书)

本书是“潮州非物质文化遗产研究从书”系列中的一本。潮州陶瓷非遗传统技艺——通花瓷花，是潮州非遗传统技艺的突出代表，也是潮州陶瓷艺术的一张靓丽名片。书稿共包括四章内容：通花瓷花技艺简述、发展概括、工艺特色以及名作鉴赏。本书立足弘扬潮州优秀传统文化，传承非遗技艺所蕴含的文化内涵，从通花瓷花的发展轨迹及其秉承的优秀潮州文化特质，介绍了潮州通花瓷花的技艺特色和文化源流...

潮州抽纱(潮州非物质文化遗产研究丛书)

本书是对潮州抽纱这一非物质文化遗产的介绍及研究。全书分为上编“技艺与传承”与下编“幸福与守望”，上编是对潮州抽纱工艺、图案、方法、作品及发展前景的论述与总结，下编是对潮州抽纱艺人的抽样调查及访谈。本书既是对地域文化的研究，也是对百年潮州抽纱工艺发展历史的一次梳理和回顾；既包含许多默默无闻的艺匠师的口述史料，也包含工艺技术之外各个行业艺人点滴生活的展示...

中国现代艺术陶瓷名家与名作

刘锋编著的《中国现代艺术陶瓷名家与名作》所选名作涵括了陶瓷绘画、陶瓷雕塑、色釉瓷器、紫砂壶、现代陶艺等多种表现形式，兼顾不同题材和风格，大致反映出不同时期中国艺术陶瓷的创作现实，体现了中国现代艺术陶瓷的总体水平...

莱琦锻造楼梯栏杆图集-(一)

楼梯是住宅中复式、错落式和别墅等上下层空间的连接工具。在家居装饰发展成为一种美学的同时，楼梯因其在家居空间中所处的视觉焦点地位，也从工具升华成家居美学的一部分，成为彰显主人个性的一大亮点。《莱琦锻造楼梯栏杆图集(1)》(作者马裕旭、连希勤、荆世发、吴一冉、刘巧玲等)是关于介绍莱琦锻造楼梯栏杆的图集...

中外工艺美术简史

中国工美报告:全国工艺美术行业普查报告书

《全国工艺美术行业普查报告书》是在历时二年全国工艺美术行业普查工作基础上完成的，内容丰富全面，数据详实客观，从经济和文化两个方面全面反应了工艺美术行业建国近六十年来的情况，是一部具备科研价值、学术价值和史料价值的大书...

灵感工匠系列玩金术(2)金工创作进阶

本书延续了《玩金术1》扎实的风格，内容丰富、图文并茂，不仅介绍各种精细的金工进阶技法，更深入探讨其中原理，和用于创作上制造出效果，使读者理解不同金属结合的方式和原理。让想学习进阶技法的读者能快速进入状态，享受创作带来的乐趣和成就感...

漆艺艺术作品赏析

《漆艺艺术作品赏析》是一门以漆为主要媒介的艺术门类。灿烂7000年的漆艺术，是中华文明的重要组成部分，有着悠久的历史和辉煌的成就。从7000年前河姆渡的一只朱漆碗说起，历数汉代黄金时期，魏晋南北朝晕色技法，唐代出现的金银平脱漆器，宋元两代的戗金雕漆，明代的金漆镶嵌，清朝的螺钿镶嵌，无不显示着漆文化的精髓。中国当今漆艺迫切需要增进自省意识。...

庄重与妙美-黄杨木雕艺术

黄杨木雕行家介绍黄杨木雕的书，专业，到位，目前同类图书无人能出其右。...

荡上心

本书是当代艺术家冷冰川的自选作品集，精选70幅作者在不同年代创作的代表画作，并配以优美富有诗意的文字，阐释自己对于美、艺术、创作、人生的理解，以及创作过程中的灵光乍现，语言具有鲜明且独特的个人风格，给读者带来美的体验...

美器 中国古代物质文化九讲

这是一部介绍中国古代物质文化的学术普及读本。 作者用散文化的笔调，分门别类地介绍了陶器、青铜器、砖瓦、漆器、石雕、玉器、服饰、金银器、瓷器等极具代表性的中华文物，讲述它们的诞生与发展演变，及其产生和流行的原因，从器物的角度展现了中华文化几千年的血脉绵延与灿烂辉煌。 全书除深入阐述中华文物与考古，还透过器物呈现出中华上下五千年璀璨的历史与深厚的文化以及中国工艺美术史的流变。此外，全书配有300多幅珍贵的美器图片，因名见物，以物正名，中华

太行之魂 张永忠剪纸

山西民间剪纸以灵活的表达、亮丽的色彩反映了人们对美的渴望，不论从创作题材上，还是表现手法上，都体现着艺术家的生活经历。著名剪纸艺术家张永忠的剪纸既有传统剪纸艺术的内涵和特点，又具有强烈的现代艺术创作特点，在传承传统民间技艺的基础上，拓展了剪纸艺术的表现空间。本书是张永忠在中国工艺美术馆举办的“太行之魂——张永忠剪纸艺术作品捐赠展”的作品集，收录了艺术家有关祈福纳祥、民俗生活、百姓众声、三晋风情的剪纸作品，以及展览未收录的部分作品，较为

中国手工艺经典

近年来，在党和政府全面推进的非物质文化遗产抢救保护工程中，我国大量的传统工艺得到发掘、抢救和保护，建立起完善的非物质文化遗产代表作四级名录体系和代表性传承人保护体系，为传统工艺的当代传承与发展奠定了重要基础。该书立位于续接“百工”历史传统，关注工艺非遗保护现实，在我国浩如烟海的工艺百花园中采撷经典案例100项，致力于宣传普及中国传统工艺的造物知识与图案形制，让广大读者透过图文阅读，感受传统工艺中蕴含的匠作智慧、道器观念与美学追求...

中国插花简史

本书是研习中式插花的入门书籍，图文并茂地简述中式插花的历史源流，包括插花活动在历朝历代的演进、更迭和传承；从宫廷插花、佛前供花、文人清供以及民俗插花等门类深入阐释了中式插花的社会功能和审美异同，并传统插花的技法、工具以及花器常识。书中200余幅精美绘画、器物图片描绘出中国千载花事，另附近百幅插花作品图片，全部出自中式插花大师孙可之手，传递出中式插花独特的内敛之美和深沉韵味...

非遗刻纸画英雄——李主一的故事

本书以刻纸为载体，将非遗文化与红色文化相结合，精选36幅优秀刻纸作品，配以文字讲解，图文并茂地展示了李主一烈士的英雄事迹和革命情怀...

近在身边的日本工艺

木工设计师三谷龙二承袭柳宗悦的民艺精神，一定程度的展现了“生活工艺”。他追求具实用性的器物之美，并制作出如陶瓷器般供日常生活使用的木制器皿，为过去以家具为中心的木工工艺开拓出全新领域。在本书中，他根据创作者的实际经验与12位不同领域的创作者交流对谈，去思考工艺之余生活的真意。书中流露出一种亲近、自然的风格，试图以一种更平易近人的方式让人了解工艺...

陶瓷创意造型新技法(陶艺学习系列丛书)

本书主要介绍功能性陶瓷在造型和制作技术上的一些创新思路，生活中实际使用到的器型，比如水壶、茶杯、勺子、托盘等，既需要满足日常的功能所需，又在造型和制作方法上有所突破，作者创造性的将拉坯成型和手工捏塑、泥条盘筑、泥板成型、模具成型等多种技法融合在一起，自由组合，使得最终的陶瓷器型也自然呈现别具一格的特色。全书章节的安排，难度从入门到复杂，同时带着创建自己陶瓷工作室独立陶艺家的视角娓娓道来，内容不但有操作实践、艺术馆作品欣赏、特邀陶艺家的

蕞眇天工——微雕宝石精粹

本书共收录有微雕宝石共计247枚，并根据它们的题材、地域和艺术风格分为14个章节。其中，有的宝石是从古罗马时期到文艺复新“古典时期”的微雕作品，有的是从米开朗基罗到鲁本斯那些伟大艺术家所创作的“崇古风格”的作品。作者重点仔细地筛选了富有代表性的东方早期和希腊时期的宝石，以及一些新古典艺术时期的微雕宝石作品，通过系统梳理这些艺术品的雕刻艺术手法及表现形式来向读者详尽阐述了每块宝石背后所表达艺术风格及文化内涵，展示了几千年来宝石最精妙最珍

中日陶瓷术语对照

本书以中国与日本有交流的陶瓷相关内容为切入点，通过人工搜集与自动统计两种方式，挑选出使用频率较高的陶瓷术语。本书以这些术语为范例，通过中日两种语言的对照释义、拓展阐述等直观的表达方式，以点带面，综合展示中国和日本在陶瓷文化交流方面的相互影响与借鉴关系...

爱情汤匙图示

探索具有350年历史的传统工艺 　　和作者一起，了解雕刻精美的爱情汤匙这项独特传统的由来；感受每把爱情汤匙上美丽图案的意义。 　　本书丰富、生动的图片取自世界各地，且均配有相关历史知识和有趣的传说故事，寓教于乐、引人入胜。 　　本书含有： 　　※精美的整版图片 　　※来自世界各地博物馆、收藏家的藏品图片 　　※关于爱情汤匙图案、装饰的详尽解说 　　※古今各地的爱情汤匙介绍 　　爱情汤匙拥有复杂精美的雕刻工艺，并蕴含着丰富的历史

八闽中国工艺美术大师合集

本书主要介绍在闽和闽籍共计37位中国工艺美术大师的艺术成就，共分四个板块：第一编主要介绍在闽及闽籍“中国工艺美术大师”概况；第二编主要介绍省大、行大中的佼佼者；第三编主要介绍海峡两岸工艺美术概况；第四编主要介绍厦门文交所的数据库。作者从实地调研出发，分别从每一位大师的艺术名片、艺术生涯、艺术概况、艺术传承等不同方面构建其丰富完整的艺术人生。本书配有光碟一张，内含140张精美绝伦的工艺精品图片...

百年京作-20世纪北京传统工艺美术的传承与保护-(上下册)

本书是系统研究20世纪北京传统工艺美术的传承与保护，在厘清20世纪北京传统工艺美术发展演变的基本脉络的前提下，阐明各个历史时期北京传统工艺美术的特征，被北京传统工艺美术分门别类地加以论述。所涉及的品种有象牙雕刻、骨雕、玉器、漆器、景泰蓝、金丝镶嵌、料器、地毯等。各设章节，先整体把握每一品种的历史沿革和发展状况，然后阐明其传承与保护，进而总结20世纪北京传统美术传承与保护的经验与教训。是一本学术研究与文化普及兼具的大众图书...

面塑基础教程

本书从面塑的起源与发展、工具与使用、面团的调制与配色等一般常识入手，全书700余张图片，以图文并茂的形式讲解面塑的制作技法。基础篇中介绍了水果、蔬菜、花卉、动物的制作方法；人物篇中介绍了小丑、儿童、仕女、寿星的制作方法...

时尚木艺

木艺世界中最新的探索 《时尚木艺》是一本深受欢迎的书，书中充满详细的图案、易于理解的解说和实操步骤，21例作品均配有实物制作过程照片，适合各个水平的木艺者参阅、学习和实践。 设计者兼作者托马斯·哈帕布罗从教你基础的简单作品开始，直到最后指导你能够制作出复杂的艺术作品。内容由浅入深，帮助你循序渐进地理解和掌握基本的直线切割、叠板切割以及内嵌切割等工艺技巧。并使你对线锯作为创造独特而美丽艺术作品的实用工具的潜力，有了特别的了解。 希望本书

雕刻时光-点亮城市

1.纯粹的减压形式，用心创作出金色城市。 2.放亮夜空，点亮城市，点亮你的金色梦境。...

葫芦·艺术及其他

在葫芦岛论葫芦文化，这在你的文化活动操持中，不无传奇色彩。在几年前，我曾用古老的谶纬学方士小技解读过你的姓名，我说：“你姓名中的‘琪’字很有讲究，《尔雅·释地·九》中云：‘东方之美者，有医无闾之询、圩、琪焉。’你这块美玉，出自关东北镇山医巫间山中，你肯定要和辽西走廊这块宝地有不解之缘，此地东北靠医巫闾山，东南临渤海辽东湾，是一块风水宝地。”现在看来，这块宝地正是葫芦岛；因此，不妨说你在葫芦岛成功地开展葫芦文化的重大研讨活动是一种命中注

华章御锦-清宫御用云锦藏珍

本书是继《稀世珍錦——清宫御用云锦藏珍》之后推出的一部续作。书中载录了六十二匹海外回流的云锦，以近三分之一的篇幅，推出皇室专用的十一匹团龙妆花缎的袍料和七匹正龙的方补，这些新近回流的云锦，就品种而言，规格上更高；就传世数量而言，更加珍稀。是作者对清代织锦历史的一个恢复和还原，更是清代丝织艺术在今天的华丽解读...

中国手工竹纸制作技艺

文化遗产保护相关方向的研究人员，从事手工纸研究、制造的技术人员，以及纸质文物鉴定、保护修复工作者和书画爱好者...

中国玉雕-辽宁名家名品

俞伟理、马立群、钱振峰主编的《中国玉雕--辽宁名家名品》是中国玉雕艺术流派丛书的又一部力作。它首次披露辽宁玉雕在中国玉文化史上的真实地位，介绍辽宁玉雕的艺术特色和十多位名家的作品。首次披露了岫岩玉作为国玉的众多名贵品种、辽宁白玉和新开发的“战国红玛瑙”及其代表作。内容详实，配有的一百多幅作品彩色照片，精彩纷呈，图文并茂。是了解当代中国玉雕、指导玉雕作品收藏的 不可或缺的精品图册...

京秀

本书为填补空白之作。原中央工艺美术学院院长常沙娜、北京服装学院院长刘元风作序。 京绣又称宫绣，系"燕京八绝"之一，被列为清代“四小名绣”之首，曾和现"四大名绣"中的"苏、湘、顾"并称为"四大绣"。2014年，京绣入选第四批非物质文化遗产名录。 京绣是中华民族宝贵的文化遗产。传承至今，现状堪忧。关于京绣的系统深入研究亦不多见。 本书10余万字，珍贵历史图片及手绘线图500余幅，全面介绍了京绣的历史及特点、京绣的分类（宫绣、日用绣品

复活的古沉木

本书对中国古沉木雕的起源、传承、发展、创新和鉴赏进行了系统地论述。主要内容包括：古沉木；古沉木雕；古沉木雕艺术品；世说新语...

当代昌南-艺术人生-2013年卷二

《艺术人生:当代昌南(2013)(第2卷)》内容简介：走过沧桑岁月，经历风雨洗礼。昌南窑火l700多年生生不息，传承至今，中国瓷器成为中华民族传统文化的一朵奇葩，为世人所仰慕。我们的祖先用自己的智慧和勤劳，把瓷器这么一个产品做得在全国乃至全世界闻名遐迩，当今世界各国博物馆有没有中国陶瓷珍品的馆藏，是衡量一个博物馆水平高低的主要标志，这是我们中华民族的自豪和骄傲。历史的辉煌，文化的底蕴，只能叙说昨天。而今我们当代昌南人如何传承中华陶瓷文