石雕-中国藏传佛教艺术

石雕-中国藏传佛教艺术 美术摄影 本社美术摄...

朝阳辽代画像石刻

《朝阳辽代画像石刻》是以辽宁朝阳境内发现的具有代表性的辽代画像石刻为主要内容的资料性图书，也是目前国内第一部某个地区的辽代画像石刻汇编。《朝阳辽代画像石刻》收录有摩崖、石塔、石匣、石函、石幢、石棺、墓志盖、墓壁石板等画像石刻拓片100余幅，照片60余帧，示意图20余张...

郭文安微雕艺术

微雕是中国传统工艺美术独具风格的——种特技。究其根源，可追溯至三千多年前的西周甲骨文，足见其成熟的雕刻技巧，其“字体小如芥籽，笔画细若秋毫”须借助五倍以上的放大镜才得以辨识。然历代所留传之微雕作品寥若晨星，此类技艺如今已成绝技。微雕以微小精致的技巧展现艺术的神韵，作品愈小巧越珍贵，是微小中见宏大的袖珍艺术品。微雕艺术分为微雕与微刻两类。微雕包括圆雕、浮雕、透雕等立体技法；微刻意指平面线刻，刻后并着色的平面刻画。创作微雕作品不仅要有金石

中国艺术史(建筑雕塑卷)

本套中国艺术史丛书，为中国建筑与雕塑专设了一个系列，将中国历史上的建筑与雕塑艺术，按照历史朝代的顺序，向读者作详细的介绍，在中国艺术史研究方面，无疑是十分有见地的作法。本书对这两种艺术门类的艺术旨趣与艺术风格之发生、发展的历史，加以详细的叙述，使读者在对艺术发展历史的鉴赏之余，也领略到两种相互交叉与融合的艺术领域的知识与文化的熏染，仍将是十分有意义的一件事情...

南阳玉雕艺术创作与创新设计人才培养教学日志暨作品集

本书稿是对“南阳玉雕艺术创作与创新设计人才培养”项目的介绍。主要包括六个部分，分别是项目综述、教学日志、讲座撷萃、考察创作、学员作品、学员论著。南阳玉雕艺术的人才培养涉及的内容广泛，主要有玉器通论、玉文化概论、玉石材料学、玉石鉴定学、玉雕市场与产业链管理等，将玉雕创作的理论与实践相结合，为玉雕人才提供了一个提高工艺技能和转化中华优秀传统文化的平台。其培养过程以“提高传统工艺产品的设计、制作水平和...

《雕塑艺术2》(上下两册)

集结37位造型艺术家，揭秘设计制作背后的故事。想知道自己心爱的模型从设计到完成需要多久吗？想知道一流手办模型展览会的参观攻略吗？想了解知名的手办生产厂家、手办制作公司的秘密吗？37位一线造型艺术家、125款原创设计、18部制作攻略、9个艺术专栏、2篇独家访谈，从设计灵感、创作背景、爱用工具、制作过程、工作习惯，到多视角成品展现，一场纸上的造型展览与分享之旅，以及那些让你无尽欢喜、感叹惊奇、渴望拥有的传奇之作，尽在这里。 在书中你可

飞廉 : 冈田惠太造型与雕塑作品集

内容简介： 本书是作者冈田惠太的造型雕塑作品的展示集及制作过程讲解集，书中做工精细又极具想象力的雕塑作品具有极高的审美价值。全书图片摄影技术高超，排版精美，还原了冈田惠太作品的精美细节，使读者能够近距离接触这位美术设计师的一流作品。本书书名“飞廉”，在中文里有“风神”之意。作者冈田惠太生长在日本这个四面环海的岛国，一直进行作品创作至今。《飞廉》一书是他多年努力积累结出的果实，作者希望它不仅可以在日本被大家看到，希望它也能乘风跨海到达

造像

内容简介： 雕塑《烈焰青春》获得了第十三届全国美展暨第三届中国美术奖金奖，这是继第七届全国美展之后，时隔三十年颁发的第一个全国美展雕塑金奖。 本书围绕《烈焰青春》这件雕塑作品展开，分三个部分，第一个部分主要介绍了该作品的创作构思、场景选取、材料处理、技法构成，从非常专业的创作以及制作角度解析了《烈焰青春》这件作品从无到有的过程；第二个部分主要讨论了由雕塑创作引发的一系列思考，既有作者早期的艺术观点也有后期的理论探讨，是作者数十年

和光静影·云冈石窟造像

开凿于1500年前的云冈石窟，是东方佛教的初始圣地。中西文化在此汇聚、碰撞、交融，绽放出无比绚丽的艺术之花。 起源于100年前的大画幅摄影，是摄影领域最古老的技艺之一。它在图像质感和细节的表现力上，有着数码摄影无法替代的效果。 本书采用古朴的大画幅影像来记录古老的云冈艺术，以36开小开本的形式呈现，尺寸为10.5*14.3cm。书内每一页正面为造像细节高清图，背面为造像名，装订成册。全书共118页。 小巧而精致的外观，极具审美意趣；能

龙门石窟——石刻巅峰的前世今生

龙门石窟是世界文化遗产，联合国教科文组织称其为“中国石刻艺术的优选峰”，梁思成先生认为龙门卢舍那大佛“不独为龙门数万造像之伟大、很优秀者，亦唐代宗教艺术之极作”。龙门石窟是古代中华文明巅峰期的杰出代表。该书由龙门石窟研究领域的权威学者、龙门石窟研究院名誉院长温玉成先生撰写。作者以独特的方式，从皇家典范、石刻巅峰、龙门往事、龙门旧影、龙门古诗等几个板块，以不同方式切入，带领读者穿越时空，站在大的历史视角观照龙门石窟这一世界文化遗产，多层

曼祖与低浮雕

本书以曼祖和低浮雕两 条线索成文，在两者之间并 没有明确的侧重与主次。强 调在浮雕的历史上下文中看 曼祖；也以曼祖为契机，回 顾并反思浮雕艺术。在此基 础上，将目光投向更广阔的 时空中进行对比。通过浮雕 重新审视艺术史，并发现其 中被人忽视的独特侧面；同 时收获一种反观中国传统造 型艺术的全新视角。造型语 言是本书所有论述的落脚点 ，所以本书并不是一般意义 上的艺术家个案研究（虽然 在第一章中，会有关于曼

和光静影/晋祠圣母殿宋塑

即便放眼全球，山西现存的雕塑与壁画作品也堪称艺术精品，但散落在三晋大地上乡野深山里的它们并不被国人了解。抱着将艺术归还艺术的态度，三晋出版社推出《山西国宝精华》和《和光静影》系列丛书，精选50余处山西国保单位的雕塑与壁画作品，组织专业的文物摄影师队伍进行实地拍摄，选取出表现这些作品的好角度，来呈现各具特色的雕塑和壁画作品，从艺术鉴赏的角度为喜欢中国传统雕塑和壁画艺术的读者提供了一套可读可鉴可藏的精致读本。为了保证好的呈现效果，本系

五台山寺院造像稽考

元和先生长期潜心研究佛教艺术及美学，且较长期担任五台山研究会副会长，故五台山佛教文化遗产是他研究的一个重点。他先在高校任教，后又较长期在出版系统工作，所以谦称自己是“编外研究人员”，但他所做的工作件件都具有学术的高度。现在呈现在读者面前的《五台山寺院造像稽考》上、下两册，是他在五台山研究方面推出的又一重要成果。　　历史上五台山的地理概念，分“台内”和“台外”。“台内”，其中心区是今台怀镇及周边的五座山台。而“台外”系由五台中心区向

雕塑与触摸

本书通过在艺术史学家和从事艺术史研究以外工作并有着独特见解的个人之间建立起对话机制的形式，试图对触摸和雕塑之间关系的讨论引入一种新的元素。这样的结合引出了一系列丰富多样的方式，论文的主题从史前的小雕像到当代艺术家的作品，从关于触摸生理学的前现代性观点到博物馆环境的触觉方面的交流，以及从很近哲学领域关于触摸的现象学解释到科学研究中的实验发现。在这个主题上，这是次范围如此广阔的研究，以及为未来此领域的研究和合作设立议程的尝试...

雕塑艺术

水·雕塑

1961年出生的任军，从“雕塑”这个造型艺术门类入手，最初追求“前卫艺术”的单纯理想，后来投身到社会现场的滚滚洪流中，经历着社会现场里种种意料之中和意料之外的人和事。 在和各种人、物、事博弈的过程中，他对人情世故、文化等的认识与日俱增。不觉间，飞逝的时光把他推到全球风云际会的当下，出于艺术家直觉、反思、表达的习惯，大大小小的“水”系列雕塑问世。这些形态各异的不锈钢“水”，作为蕴含能量的无定形物，朝着四面八方流淌涌动，凝聚着他对时

余白的艺术

本书是作为画家、雕塑家、作家、哲学家，以及日本先锋运动“物派”领军人物李禹焕的艺术随笔文集。内容多为阐释李禹焕的艺术理念，亦谈及亚洲的八大山人、若林奋、白南准，以及欧美的塞尚、马蒂斯、蒙德里安、布伦、斯特拉等艺术家，以及古井由吉、中上健次等日本作家。本书涉及内容广博，从古典艺术到现当代艺术，探讨艺术中空间、场域、物与语言的诸项关系，展现出作者深厚的艺术理论修为和东方式的哲学洞见...

曲阳石雕

本书是河北民俗文化丛书之一。河北曲阳石雕，始于汉代，兴盛于唐朝。是我国首批非物质文化遗产。曲阳不仅历代雕刻名家辈出而且曲阳石雕种类繁多，构思巧妙，造型美观、生动逼真，具有独特的艺术风格。曲阳历来以“雕刻之乡”的美称享誉海内外...

浙江根雕艺术

浙江，自古聚灵秀人文之气。集物宝天华之精，人杰地灵。浙江根雕，作为根植于如此深厚文化土壤、并具有独特审美情趣与文化品位的一朵艺术奇葩，其艺术风格及地方特色始终处于中国根雕艺术的前列。自20世纪80年代以来，以嵊州根雕、象山竹根雕、开化根雕等为代表的浙江根雕著名品种已在国内崭露头角，一批批体现自然美和艺术美和谐统一的，以新、精，雅、奇、巧为特色的优秀根雕艺术品不断涌现令世人瞩目...

中国竹雕艺术赏析

中国当代本土雕塑家个案

本书立足于中国本土文化，从文化生态的方向着眼，以全新的视野，从文化氛围、教育背景、艺术传承方式、成长经历、艺术思想、创作手法、艺术样式，以及生活状态、精神状态等多角度，同时关照地理区域、文化形态、行业状态等几个方面，予以综合考虑，选择了近30份当代知名度较高、思想活跃并有个性特征的艺术家作为个案，进行了独到的研究与分析。该书旨在通过对这些艺术家在当代雕塑艺术的创作中以中国本土文化为本原，以反映中华民族传统文化在当代社会新的演变

雕塑生命.严友人

严友人把宇宙概念中不确定的未知数作为创作的追求境界，在虚无中有深沉意韵、智慧闪光。他将西方的”法”与东方的“魂”结合起来，抛开物象之象，追求心中高蹈之象，从形而下的“法“攀升至形而上的“道”，摆脱对象物的束缚，追求“天知道”的释然开悟。他努力探索开拓诗意雕塑的新语境，言简意赅，使雕塑成为意象的诗意雕塑。拙扑的外造型里有丰富的内涵、观念和哲理。他的雕塑中有萌动的羞涩，有希冀的期盼，有再思的沉痛，有遗憾的告别，有凝重的疑问，有躲闪的暗示。

空间的遐想:tansforming sculpture into fashion

《空间的遐想：将雕塑艺术导入时装设计》灵感源来自于抽象艺术。设计创作的构思点基于英国著名抽象雕塑艺术大师芭芭拉·赫普沃斯女士的作品研究，以及对其他具有相同艺术思想及作品的研究借鉴之上，构思的重点是服装结构实与虚的平衡关系，探索的要点是建立人体曲线与服装廓形之间的空间美，寻

沉香之美-2

沉香被誉为“植物中的钻石”。它集天地之灵气，汇日月之精华，蒙岁月之几点，以至极品沉香的价值可以达到黄金的三倍。 可谓是“沉”得惊世，“香”得骇俗，千百年来为世人所钟爱。 沉香本身也是极其珍贵的药材，还可以用于制作香水。 最昂贵的香水中，必定沉淀着数不清的沉香树的生命，像法国生产的名贵香水，大多数离不开沉香，沉香的含量很少，但不可或缺，起着稳定香味的作用。 当你工作烦闷之时，沉香高贵、深沉、儒雅的气味沁人心脾

湖南传统木雕

本书共绘图千余幅, 除极少数门窗、花板的实物为他人所收藏之外, 其他都是由作者所收藏的湖南本地门窗、家具等实物绘制而成。全书系统地整理了湖南传统木雕的图案, 并收录了两百多幅实物彩照...

艺术中国:雕塑卷

本书为《艺术中国》系列图书的一本。但通俗易懂、图片丰富, 并且不失较高的学术水准, 编写的结构, 基本依照业界目前权威的雕塑史框架搭建, 以时间顺序为纵线, 以史料遗存为节点展开论述, 详略得当, 以点及面, 使读者从一件件精美的艺术品的鉴赏中了解时代的风尚和变迁。在正文和相关链接中涉及了大量延伸和深度信息, 兼顾中西比较。提供了十分开阔的视野和思考空间。图片清晰美观, 文字通畅, 结构合理...

世界艺术经典教程:法国大师雕塑技法入门全解

黏土雕塑是展现真实事物的立体艺术，它在生活中有着比较广泛的应用，也被很多人所喜爱。本书由法国雕塑家伊丽莎白·邦瓦洛所著，书中全面介绍了黏土雕塑的相关知识和主要技法。全书共分为4个部分：靠前部分介绍了黏土雕塑的基础知识和主要原则；第2部分分别介绍了塑造人体的头颅、面部、手、脚和身体的实用技法，为制作具体作品打下基础；第3部分介绍了5件雕塑作品的详细制作过程，以此向读者展示雕塑技法和雕塑全过程中的各种注意事项；第4部分介绍了作者创办的工作

许宝忠新青铜器系列雕塑

本书是一本雕塑艺术画册。内容包含许宝忠的个人雕塑作品和友人的多篇艺术评论。许宝忠从历史传统和当代文化中获得艺术想象力，书中通过高清的图片、细节的展示，将许宝忠雕塑作品一一呈现，同时将许宝忠的个人艺术理念传达出来...

通向艺术学狮子艺术:造型原理的一个动物典型

我国的民间艺术很好丰富，其中有不少很好的成果，但长期以来散落在民间，土生土长，自生自灭。所有这一切，都是我们的实际情况，也是艺术学研究的实实在在的内容（砖瓦）。本书通过深入现代民间，考察大众的喜闻乐见，有什么东西很受欢迎，以及民间艺人和工匠经验。《狮子艺术—造型原理的一个动物典型》：分上、下两编，上编：论述篇；下编：鉴赏篇，论述了艺术创造的审美、寓意、教化，三者的关系与主次。想象、虚构和写...

中国古代雕塑风格论

《中国古代雕塑风格论》立意相当新颖且有创意，思路清晰，文化针对性强，具有填补中国古代雕塑研究空白的学术意义，将为中国古代美术史研究作出重大贡献。《中国古代雕塑风格论》结合雕塑创作角度，探析雕塑家的视觉心理，深入研究中国古代雕塑的风格演变，充分理解中国古代雕塑艺术的造型精神，为弘扬中华文明奉献我们的心智。...

雕塑人生-山西银行业协会金融之光 感动故事2015年度征文

本书主要内容包括：办贷管贷记、三个电话、你给我一份信任，我还你一份真诚、一个客户经理的从业日记、泽州沃土上的铮铮汉子、飞鸟不留痕等...

大山龙作品集:造形雕塑技法书

为了这本作品集，我制作了 2 件雕塑作品。然而与其说主角是制作完成的立体雕塑作品，不如说是制作过程中所拍摄的照片以及笔记等等，也就是所谓的「制作花絮」才是这次真正的主题吧。观赏讲述特摄电影制作花絮的书籍以及影片的时候，会让粉丝倍感兴奋，而我也是其中一分子。不过主角毕竟还是电影作品本身，制作花絮只是附加的部分罢了。然而对于幕后的制作者来说，当然也希望观众能把目光也放在制作过程上...

动物雕塑解剖学

本书以雕塑家的视角进行观察，动物雕塑解剖进行讲解，全书分为两部分，部分是作者的作品赏析包括动物雕塑作品、用于影像中的作品、实际范例作品；第二部分是案例作品的制作详解，包括材料与工具、灵长类骨骼分析，以及狮子、大象、大猩猩、黑猩猩、马匹、犬只、飞龙等案例的详解，由底座骨架制作、制作四肢、雕刻毛发、后期修饰等内容...

卢沟桥石狮艺术研究

卢沟桥为中国四大古桥之一，是我国华北地区*古老、保存*完整的十一孔联拱石桥，坐落于有北京母亲河之称的永定河上。卢沟桥文化旅游区办事处率先启动卢沟桥石狮断代研究工作。在广泛开展文献史料收集梳理的基础上，邀请专家学者加盟，对卢沟桥石狮的时代风格做出综合判断，形成研究报告，在相关单位和专家的大力扶持下，卢沟桥旅游区办事处顺利完成了对卢沟桥石狮断代研究的课题，并取得了重要的阶段性成果，*终出版了这套包含有文字、照片、绘画、档案、图纸

雕塑元素:雕塑作品必需的十四个要素

《雕塑元素》是一本引导观众体验雕塑的重要指南。借助收录的大量现代和古典艺术作品的彩色照片，作者讨论了他认为与理解和欣赏雕塑有关的14个雕塑特征，包括材料、位置、纹理、颜色、体积、空间、运动、光线和记忆等。读者不仅可以在阅读本书的过程中接触到从古代到现在的各类雕塑作品，书中介绍的一系列方法和词汇还能使读者在阅读后，有能力欣赏大部分雕塑作品...

质宗古意 文与今情

文乾刚是一位睿智好学、富有艺术创造激情的中国工艺美术大师和国家非遗代表性传承人。在五十余年的雕漆艺术生涯中，他成绩斐然且多次获得国家大奖。　　《质宗古意 文与今情：文乾刚作品》应是他自2009年以来以山水、花鸟、人物为主题的七件雕漆屏风作品的专集。画册主题鲜明、独具匠心，清晰地展现出文乾刚在新时代寻求到的雕漆艺术新理念、新方向。　　2003年正值北京雕漆行业体制与机制转换时，文乾刚建立了个人雕漆工作室，在新的创作氛围中，他涌动起新

幻想生物:从基础解析黏土造型技法

本书是首次介绍松冈美知罗的造型技巧的第一技法和作品集。他的作品特点是经过漫长的岁月, 枯花的味道和生物具有的柔软的形状。武骨的机械部分是怎样做的呢, 生物的柔软的形式是怎样表现出来的呢……。只公开一个专业的专业制作技巧。使用比较容易处理的丙烯颜料, 表现金属质感的技术, 象生锈一样的污垢, 涂饰的技能, 用空气刷的彩色环等涂装技巧也很多...

中国彩塑艺术

"本书从历史角度系统地论述了中国彩塑艺术的起源、形成和发展，结合大量历史文献资料和图片全方 位阐述了不同朝代彩塑作品的风格和特点，总结了传统彩塑在千百年间形成的造型观念、表现方法，对中 国古代雕塑艺术中的诸多问题做出了客观精辟的分析，从理论和实践两方面对当代彩塑教学、创作实践和 理论研究做出了重要的探索和经验总结，对弘扬民族艺术、促进当代雕塑艺术多元化发展具有现实指导意 义和长远影响。...

剧透

经历和阅读历史的人都难免对其产生轮回和循环之感，因为情节总是惊人地相似只要皇帝幼小，就一定会有一个权臣。这个权臣曾经是霍光，后来是诸葛亮，再后来改名为张居正或袁世凯。只要有权臣，马上就会出现一个刺客，他有时候叫汪精卫，有时叫荆轲。仿佛工种、角色是固定的，来演的那个具体的人，是偶然的。而权力的本性不变，总是让拥有它的人遗忘危机；女人的本性不变，她要捍卫的与其说是空间不如说是时间；粮食和土地总是生死攸关的；实在找不出借口的时候，复仇总是可

陶瓷雕塑

本书在呈现陶瓷雕塑的创作课程中, 首先是对物质媒介 (材料) 的认识与理解, 然后是对制作工艺的掌握及运用, 创作的过程也即是对材料的一种审美加工, 在此基础上, 融入创作者的审美情感与审美观念 (即艺术性) , 利于广大陶瓷专业高职院校学生学习, 培养他们职业岗位技能...

器与像:中国古代器物的雕塑语言研究

《中国雕塑博士文丛器与像中国古代器物的雕塑语言研究》为中国雕塑博士文丛之一，作者王礼军。本书突破以往学界对器物与雕塑概念的常规理解，将器物纳入到雕塑的话语体系中来，针对器物的造型展开分析与研究，论述其雕塑性语言表达方式和特征，由此重新审视中国传统雕塑的范畴和定位。从某种意义上来说，中国传统雕塑实际上是器与像的造型传统，对中国古代器物的雕塑语言研究也就是对这一造型体系的梳理与建构。器像造型语言体系的建构与确立，对中国古代雕塑的理解与当代

泥塑基础教学

广州美术学院雕塑系自成立以来，泥塑课程一直是专业教学中的重要内容。书稿围绕着广州美术学院雕塑系的泥塑教学大纲展开，共分为七章：章为泥塑准备，主要是对进入泥塑课程学习前的工具、设备等基础内容的介绍；第二章至第七章分别是对头像、胸像和人体的泥塑理论与实践的学习，是以实际泥塑教学大纲为依据，按照目前雕塑专业泥塑基础教学的实践方法与步骤进行编写，内容包括了教学大纲、教学重点解析、主干课程步骤示范、作品范例解析与经典作品鉴赏等。本书是对广州美术

钻石.过程

浮雕

本书为16开，王长兴著。书中文字侧重探讨了关于浮雕造型的基本理论、原理和规律，又增加了作者对古代两河流域、古代埃及、古代中国、古代希腊浮雕艺术等简要的、通史式的梳理介绍，以方便读者更快的建立起以浮雕为主线的艺术史观。本书希望尽*大可能使读者跳脱风格流派的束缚，求索更加接近于艺术本质的东西...

现代钢铁雕塑艺术

直接使用固态的钢铁来构筑雕塑，发端于西方，至今不过百年。但钢铁以其优越的耐久性和加工性能，成为众多现当代艺术家创作大型公共雕塑作品的重要选择，承载着丰富的时代精神，也展示出杰出的工业制造水平。本书聚焦于这一蓬勃发展的雕塑艺术形式，结合大量的创作案例，在纵览钢铁雕塑百年发展史、赏析作为先行者的欧美钢铁雕塑艺术大师的经典作品之后，将目光转向中国，系统梳理了钢铁雕塑艺术在中国本土化发展、再造的历程，试图透过成熟艺术家的经典作品和年轻艺术家的

纪念肖像雕塑创作

本书是广州美术学院雕塑专业特色课程的教学总结和成果展示。前半部分对纪念性肖像雕塑的定义、价值，以及在国内外创作的历史展开，从历史的角度解析了什么是纪念性肖像雕塑，又详细展示了纪念肖像在国内外的发展。后半部分从广州美院的创作实践出发，介绍了纪念性肖像雕塑的造型特点以及创作步骤。很后展示了教师的作品、学生的作品并进行创作分析...

西方当代雕塑

《西方当代雕塑》以1945年为起始点，全面介绍了二战之后西方当代雕塑的主要流派与代表作品，深度解析雕塑在表现形式与使用材料上的突破。　　战后新世界的开启促使雕塑家们迅速告别传统，转而追求更加自由和辛辣的艺术表达，作品甚至前卫到不像雕塑。贾科梅蒂将一直以来位于雕塑底部的基座融入创作，让空间感更加开放；安迪?沃霍尔把随处可见的日常消费品作为使用材料，推动了名噪一时的波普艺术；约瑟夫?博伊斯用真正的脂肪堆砌出著名的作品《油脂椅》，以此探索

雕塑艺术 1(全2册)

集结数十位造型艺术家，揭秘设计制作背后的故事。想知道自己心爱的模型从设计到出荷需要多久吗？想知道一流手办模型展览会的参观攻略吗？想了解知名的手办生产厂家、手办制作公司的秘辛吗？……41位一线造型艺术家、120项原创设计、15部制作攻略、6个艺术专栏、6篇定制访谈，从设计灵感、创作背景、爱用工具、制作过程、工作习惯、多视角诚品展现，一场纸上的造型展览与分享之旅，那些让你无尽欢喜、感叹惊奇、渴望拥有的“传奇”之作，尽在这里。 在书中你可以

超绝造型作品集 雕塑技法书

本书包括4位日本一线当红原型师的精彩作品和雕塑技法讲解，是他们的经验与才华的一次公开。4位大师拿出毕生绝学，有塑形、涂装、翻模、修饰等技法，不只作品写真，同时也介绍了他们所使用的材料、技法，以及制作步骤。从常用的材料工具介绍起，到角色构想及很后底座制成，每位造型师自己独特的处理方法：在纸上先画出角色原稿，从打造骨架开始就一边设计一边对照；对军装女孩的盔甲和头发处理有自己一套，特别提供不常看到的分模技巧；在金属骨架的凹制细节仔细讲解，提