中国历代山水画谱 中国历代经典画谱

《中国历代经典画谱：中国历代山水画谱》通过对中国历代山水画进行收集，并结合当代书画市场的需求实景描述，展现了古代绘画作品谱系的全貌。在写作风格上，把艺术与文学紧密地结合在一起，用优美的语言文字介绍了古代绘画作品的文化、艺术价值，展示了古今人的审美意蕴，给人耳目一新的感觉...

中国当代美术全集.花鸟卷2

当代中国花鸟画是在承传与变革古代花鸟画的矛盾中生发的。一方面，它继承了整个古代中国画的美学传统，更多地受到明清画风的直接启示，并受到20世纪大文化背景的促迫，在美学品格上发生了诸多变异。另一方面，给予它重大影响的首先是政治的变革以及相应的意识形态革命，还有一个社会文化因素，即西学的冲击。西潮不仅使整个中国美术形成了中西美术并存的态势，也使花鸟画多了一条融合西法的渠道。从语体的角度看，当代花鸟画是写意、半工半写、工笔三种传统语体的创造性

金农书画编年图目

郑板桥书画编年图目-(上下)

徐君陶画集

6 当代著名画家技法解析:(全套10册)

中国历代经典画谱--中国明清写意画谱

顾名思义，写意即是抒发意境和情趣，通过对所描绘事物的提炼，表达出画家内心的思想感情。写意画重视意境而非外形，用简练的笔法描绘山水、人物、花鸟等，用墨洋洋洒洒，毫无拘束。相较于工笔画的细致和完整，写意画不拘一格，用墨大胆，将事物神韵和内心感情通过水墨的晕染表达。写意画的发展离不开文人画的探索，写意的境界决定于画家的人文底蕴和精神气质。一个时代的特点可以反映文人的际遇和思想，文人作画往往会融入自己的思想感情，对写意的形成和发展具有不可

中国历代经典画谱--中国历代风俗画谱

风俗画，顾名思义即是以社会风俗为表现对象。何为风俗？一般指社会生活习俗，包括现实生活场景，以及民间的各种风貌。城市、乡村的风土，上层建筑或下层平民的日常生活和习惯，都属于社会风俗的范畴。远在先秦时期，当时的画匠们就在墓室壁画的创作中以奴隶主、贵族等祭祀、宴饮和狩猎等场景入画，作为逝者对人间生活的留恋。及至社会发展，到秦汉时期，绘画题材日渐丰富，劳动人民日常生活中的耕织、渔猎等也常出现在民间的绘画创作当中。由于风俗画主要描绘现实生活

周鹏飞书画集-(全二册)

中国近现代名家画集--王盛烈

王盛烈是我国以独到的写实技巧而闻名的水墨画家。他早期学过油画，掌握了过硬的基本功，50年代开始水墨画创作，通过多年的艺术实践，他把写实的基本功与熟练的水墨画技法结合起来，创造了一种既非泼墨写意又非工笔重彩的偏重写实的水墨画，继徐悲鸿、蒋兆和诸先辈之后，他是又一个以中西技法相结合的丹青妙手。缝不仅擅长人物画，在山水、花卉方面也独树一帜地取得了优异的成绩。他忠实于以“造化为师”，刻意经营，一笔不苟；缝的作品的特点就是真实，他把真实当做

天山南北-中国美术作品集

这本《天山南北(中国美术作品集)(精)》由吴长江主编，集优秀作品、历史文献和专业研究于一体，从深度和广度两方面入手挖掘，是目前该领域较为完善和深入的成果。画集的策划组织、资料收集、体例编排自始至终都由专门的课题小组具体执行，保障实施的进度和质量。尤其注重人物、风景、历史、现实、生活、建设各种题材的协调，中国画、油画、版画、水彩、水粉、素描、速写等不同形式的结合，展现和谐共处、建设多民族家园的幸福生活与表现团结一致、共创未来的美好理

港澳台邀请作品集-第十一届全国美术作品展览

河上花图-中国历代百部经典绘画

八大山人暮年精绝作品，巨幅长卷与二百余字的《河上花歌》相配集中概括了八大山人一生的境遇和晚年的心态。所绘河上荷花实为人生长河的写照卷首展现的荷花从河上跃起枝挺叶茂生气蓬勃隐喻初涉人世时的志向和热情。随即就遇上了陡壁山坡众荷只能从夹缝中生发虽仍显旺盛然已弯枝低腰仿佛步入喧嚣尘世后即遇挫折。前面又是崎岖的河床的枯木、乱石荷花已见稀疏并呈残败之状犹如残喘的人生。续后的景致更是凄凉成片荒芜土坡与巉岩巨石之处已不见一枝荷叶仅有星星点点的兰草竹叶

王文芳-中国近现代名家画集

翠屏莲瀛-翡翠山水创作与研究

《翠屏蓬瀛：翡翠山水创作与研究》是一部集 资料性、研究性与可读性于一体的考 察翡翠山水创作理论与实践的学术专著。　　在《翠屏蓬瀛：翡翠山水创作与研究》的最前面由郭晓川撰写了关于翡翠山水创作 理 论和实践的论文，就翡翠艺术发展史、作为珍稀材料 的 翡翠的保护性开发、山水题材的翡翠创作理论与实践 、 翡翠山水的文化和思想底蕴与传承以及翡翠山水艺术 创 新一系列问题作了深入、细致的探讨，并提出了非常 具 有启发意义的观点。　　《翠屏蓬瀛

海派绘画大系-(全二十四册)

19世纪中叶以来，中国美术史上逐渐崛起一个被称为海派或海上画派的画家集群。《海派绘画大系》由作品选编、人物传略、大事年表的有机构成，全书共收录866人，小传收录1660人，共收入作品3090件，4080张图。这是百年来对海上绘画最系统、最大规模的整理工作，是以最新研究成果对海派绘画成就的致敬，其意义重大而深远...

最美的中国古典绘画

特别收录了105幅中国古代绘画史中的经典作品，有些作品常于国外，难得一见。 本书由故宫博物院院长郑欣淼先生担任主编，英国va博物馆亚洲部张弘星先生出任副主编，由数位艺术史研究人员执笔，具有极强的专业性和权威性。 精美的古线装与极有手感和古意的纸张相搭配，高品质地展现了中国古代绘画艺术的精湛和成就...

山花烂漫:王书华作品集

本书收录的作品有: 烈火中永生 ; 山间红杏如云烟、桃花流水春荣荣、高原日出、古城长安小雁春晓、晨、鹤翔、黄山日出、栈道之秋等...

无法缺席-2011文轩美术馆开馆展

缺席与无法缺席 　　在被称为多元时代的今天，是神创造了人还是劳动创造了人，这已经是不值得我们去据理力争的命题。但人的创造力所产生出来的能量深刻地影响着我们的社会生活，却是秉持任何一种观点的人都不会质疑的。而在人类的一切活动中，艺术创造力充满的激情，从人类踽踽独行的远古到信息

中国侨乡-江门工艺美术保护与发展

本书以“中国侨乡江门传统工艺美术行业的保护与发展”为切入点，探讨江门市传统工艺美术行业的保护与发展问题；并依据有关部门公布的传统工艺美术品类分类标准，对江门市的现有传统工艺美术品类进行归类，并通过问卷调查、实地调研和重点对象访谈相结合的研究方法，调研江门各传统工艺美术品类的现状，分析研究存在的问题...

西域阳光:郭建明作品集

《西域阳光：郭建明作品集》收录当代年轻实力派画家郭建明创作的国画佳品100余幅，以山水、人物为主，作品中能够感受到其扎实的传统功力和独具特色的艺术语言。在他那笔笔生发的笔墨图式下，我看到了另一个全新的审美世界，它是传统的又是现代的，他在西方素描语言与传统笔墨修养之间构建出了一个广阔的探索空间...

陈寿荣(1916-2016)百年诞辰诗书画印选

本书是为纪念陈寿荣先生百年诞辰（1916-2016）而筹备出版的诗书画印选，先生基本功深厚，艺路宽，诗书画印皆具有高超水平，本书节选的均为先生代表作品，质量颇高，例如《牡丹喜鹊》《锦鸡》《孔雀》等作品...

中国历代经典画谱--中国历代鞍马画谱

鞍马画是我国传统艺术领域里非常具有民族特色的画种。严格来说，鞍马画是广义上花鸟画的一部分。顾名思义，鞍马画主要是以马为题材的绘画形式。在冷兵器时代，马在人类社会具有很高的地位，不仅仅是古代重要的交通运输工具，是战场上不可替代的坐骑，它也是一种社会地位的象征。自古以来，人类对马就有特殊的感情，数不尽的赞美。它是忠诚的典范，速度与力量的表率。由于马在人类社会中特殊的地位，早在青铜时代，马以及与马相关人物或配套设施，就成为了画师们喜欢描

中国历代经典画谱--中国历代白描画谱

白描也可以称为线描，是中国传统绘画艺术领域的一门基本技法和工笔基础。白描指的是用线条方式表现事物，通过线条的粗细、长短、曲直、轻重、方圆、缓急等不同变化，表现事物的具体特征。一般造型不着色彩，或以淡墨渲染，有些类似于西方的素描，但也有很大的不同。白描是一种独立的艺术表现形式，也可以成为国画着色的基础。严格意义的白描作品是纯粹以线条白画，广义上的白描即以线描为作画基础，适当可以色墨渲染，以突出线描的效果。一般认为，线描发源于石器时代

中国历代经典画谱--中国历代花鸟画谱

花鸟画是中国画三大画科之一，是以动植物为主要描绘对象。相对于人物画和山水画，花鸟画的萌芽较早，形成较晚。花鸟画题材较广，包括花草木石、鸟兽虫鱼等，都是花鸟画的范畴。中国花鸟画体现了中国人对自然生物传统的审美情趣，具有较强的抒情性。其技法形式多样，主要分工笔花鸟和写意花鸟，两者也常结合使用。北宋《宣和画谱，花鸟叙论》云“诗人六义，多识于鸟兽草本之名，而律历四时，亦记其荣枯语默之候，所以绘事之妙，多寓兴于此，与诗人相表里焉。...

中国历代经典画谱--中国历代梅兰竹菊画谱

梅兰竹菊就是国画当中的“四君子”，这四种植物象征了君子清高、正直、淡雅的高尚品德。梅花因为不畏严冬绽放，代表一种不屈的气节；而兰花开放时间较短，却异常艳丽，卓尔不群；竹子挺拔向上，宁折不弯；菊花在秋天独放异彩，具有隐逸的精神。这四种植物特性所代表的意义，恰恰就是中国古代君子的秉性。也正是因此，梅兰竹菊被古代文人赋予“四君子”的称谓。由于这种特殊品质和象征意义“四君子”，也成为中国古代文人画家十分钟爱的绘画题材...