西园寺五百罗汉

《西园寺五百罗汉》精装，16开铜版纸全彩，由书法家启功、赵朴初等佛教人士题词。戒幢佛学研究所约请摄影专家，对五百罗汉进行了全面的拍摄，为读者研究五百罗汉造像艺术，提供一套清晰、系统的图像大全。 　封面像为进入西园寺罗汉堂迎面一尊千手观音圆雕。通体贴金，高三米，由四棵香樟整料雕刻而成。观音头戴天冠，身分四面，总具千手，掌心各刻一眼，妙像庄严，巧夺天工。用此像作书的封面，与罗汉堂的设计、布局思想是一致的。 　　罗汉，为梵语阿罗汉的简称，

抗日战争时期的中国美术教育:::

本书共分为六章，即：第一章走出象牙之塔与浴火重生的美术院校；第二章战火中美术教育的创新发展；第三章抗战期间新开办的延安鲁艺、华中鲁艺；第四章抗战木刻、漫画的函授教育与训练；第五章国立美术师范教育的复苏；第六章美术耕耘者的足迹...

先农崇拜研究

本书由北京古代建筑博物馆保管部主任、研究员董绍鹏经十余年对先农崇拜研究撰写而成，该书全面系统的讲述了我国先农崇拜的起源、发展、及其文化内涵。全书共分为：先农神神话传说产生的原因和社会基础、炎帝神农氏、后稷氏及其他、炎帝神农氏的国家崇拜：耕田、炎帝神农氏的国家崇拜：祭祀、炎帝神农氏崇拜的制建筑、先农崇拜的文化价等七章，以及附录等。该书在我国信仰研究领域具有极高的学术价。出版后会获得较好的社会效益和经济效益。...

中国历代经典画谱--中国历代风俗画谱

风俗画，顾名思义即是以社会风俗为表现对象。何为风俗？一般指社会生活习俗，包括现实生活场景，以及民间的各种风貌。城市、乡村的风土，上层建筑或下层平民的日常生活和习惯，都属于社会风俗的范畴。远在先秦时期，当时的画匠们就在墓室壁画的创作中以奴隶主、贵族等祭祀、宴饮和狩猎等场景入画，作为逝者对人间生活的留恋。及至社会发展，到秦汉时期，绘画题材日渐丰富，劳动人民日常生活中的耕织、渔猎等也常出现在民间的绘画创作当中。由于风俗画主要描绘现实生活

伦敦国家美术馆

本书包括古老的佛兰芒绘画、佛罗伦萨和锡耶纳艺术的黄金之作、意大利文艺复兴时期画家的代表作，涵盖范围从马萨乔到波提切利，从乔瓦尼·贝利尼到提香，从丁托列托到委罗内塞；17世纪意大利各个大区不同绘画特点全部收录，包括提埃坡罗鲜艳的用色、瓜尔迪和卡纳莱托赏心悦目的风景，还涵盖了从普桑直至洛兰内塞的法国著名画家、小荷尔拜因的惊人之作，拥有除西班牙以外数量最庞大的委拉斯开兹的绘画藏品，这些都是自中世纪起到19世纪欧洲艺术世界的轴心，而最具代表性

中国传统色:敦煌里的色彩美学

“中国传统色”系列新作，复现108幅敦煌壁画彩塑，提炼“敦煌色谱”，以72例敦煌传统色搭配范式，摹绘敦煌的如今与原初，呈现时空因缘际会造就的艺术——敦煌的色彩与美学。它不仅是颜料科学与史学，更是被凝固的昔日永恒时光，是不断传承的审美理念与力量。 从古印度到阿旃陀、粟特、龟兹，从北凉至隋唐、西夏，石青、浅朱、丹红、绀青——矿石与泥土，在风蚀尘剥的佛窟中，描绘出红消绿冷的飞天、绀发翠眉的菩萨、衣紫旋襕的供养人、颜如渥丹的驭狮者、高绿

绘画论:中国美术学院绘画实践与理论研究博士论文选.二

《绘画论——中国美术学院绘画实践与理论研究博士论文选》一书由许江、司徒立担任主编，收录了中国美术学院绘画实践与理论研究方向的优秀博士论文18篇。全面展示了中国美术学院油画教学的高水平和研究成果。阶段性呈现了中国美术学院绘画学院“绘画基础方法论”教学研究的近期新成果，更为读者呈现了哲学家、艺术实践者在高等艺术教育开拓中对思想方法与实践关系的不倦探索，其成果更为解决当前艺术教育所面临的现实问题与矛盾，提供了思路引导和有益借鉴。深入地发挥实

中国当代美术全集.花鸟卷2

当代中国花鸟画是在承传与变革古代花鸟画的矛盾中生发的。一方面，它继承了整个古代中国画的美学传统，更多地受到明清画风的直接启示，并受到20世纪大文化背景的促迫，在美学品格上发生了诸多变异。另一方面，给予它重大影响的首先是政治的变革以及相应的意识形态革命，还有一个社会文化因素，即西学的冲击。西潮不仅使整个中国美术形成了中西美术并存的态势，也使花鸟画多了一条融合西法的渠道。从语体的角度看，当代花鸟画是写意、半工半写、工笔三种传统语体的创造性

(精)中国当代美术全集：山水卷1

尽管中国山水画的现代前景尚在探索，然而可以肯定这一传统体裁由古典形态向现代形态嬗变已成必然。它不再像古代那样以适应封建社会最高阶层的审美需要为旨趣，而是以现代中国人的人生体验与精神生活为圭臬，强调人和自然的和谐，努力唤起人们对于自然的热爱，满足其抒情娱性的要求。 　　自改革开放以来的近30年中，当代中国山水画是在建国以来取得显著成就基础上的继续发展，是在不断开拓与探索中的振兴。它以解放思想为基础，以继往开来为目标，更为自觉地反思古代

许全群-中国当代名家画集

《中国当代名家画集：许全群》具体收录了其的：《红妆素裹御花园》、《世外桃源福宝镇》、《香港铜锣湾》、《吉隆坡唐人街》、《秋染山林》、《古镇磁器口》、《正是江南五月时》、《万寿山五云阁》等作品...

唐一禾

唐一禾的绘画风格是一种合有时代艺术共性与个人艺术气质的风格。他在领略欧洲古典到近代绘画传统的基础上，以现实主义严谨造型为本，兼融浪漫主义抒情笔调，同时摄取现代绘画明亮的色彩表现。这些语言特征，无论是在他的大幅主题性创作还是在油画和素描的人物上都有机贯通，遂使作品富有恢宏开阔的体格，硬朗大方的造型和舒展流畅的神韵。从现藏于中国美术馆的《七七的号角》（创作稿）《女游击队员》《穷人》等油画作品的精湛手笔中，可以想见他当年关连现实的许多油画和

吴门绘画

故宫博物院庋藏着吴门画家的作品400余件，涵盖了吴门画坛百余年的发展历程，不但系统完整、脉络清晰，且精品良多，是深入研究吴门绘画艺术不可或缺的宝贵资料。本卷特从这些作品中遴选出128件精品，以吴门绘画的发展源流为序胪陈，期望能使读者对吴门绘画乃至中国文人画的发展，有一个较为全面的认识...

董其昌书画编年图目-(全3册)

简介 　　《董其昌书画编年图目(上中下)》由人民美术出版社出版...

院体浙派绘画

《故宫博物院藏文物珍品大系》将那些最具典型和代表性的文物集中起来，约有一万二千余件，分成六十卷出版。本书采取按文物分类的方法进行编排，所收录的都是最具有宫廷特色的文物，本册为《院体浙派绘画》...

郑板桥书画编年图目-(上下)

横岸墨韵:承名世书画

本书收录了承名世的作品有：松风观瀑、清岚村居、秋山清凉、云龙图、劲松图、漓江山色、牧牛图、风云际会等。 ...

中国历代画家人名辞典

本词典收录了中国历代画家人名，还在人名下增注了生卒年代等内容...

当代名家四条屏作品集

四条屏是国画的一种传之久远的形式，深受业内专家和大众百姓的喜爱，甚至在过年时，这种形式还大量出现在年画之中，可见它的魅力之深广。四条屏在专业领域里，是画家们并不好轻易对付的一种高难形式，它在绘画审美上有很高的要求，并不是哪个画家随便拼凑几张条幅就可以敷衍成四条屏的。大家知道，艺术最高的评品鉴赏标准是美学的整体性——各种艺术要素在一个棋局中对立统一成一个经得起行家里手苛求酷责的高超绝妙的整体性。但四条屏的美学整体性要求，比一幅单幅画的要

中国近现代书画价值汇考(名家卷一)

本书收录了百余位书画家具有较高艺术价值和经济价值的中国书画精品，每幅作品均有详细的介绍。该书是一本学术性、艺术观赏性、收藏鉴赏价值都很高的大型画册。对广大书画收藏爱好者来说它又是一本很有实用价值的工具书，提供了既系统，又有价值的信息。同时这本画册也为鉴赏、研究中国书画的专业工作者能更好地挖掘、整理、保护珍贵文物遗产，提供有效的帮助...

中国古今书画真伪图典

西方美术大辞典

《西方美术大辞典》I S B N : 9787538631937出 版 社：吉林美术出版社出版时间：2009年5月编 者：法国拉鲁斯出版公司 （法国）米歇尔·拉克洛特(Michele Laclotte)（法国）让-皮埃尔·库赞(Jean-Pierre Cuzin)译 者：董强开 本：16开页 数：1167定 价：880元 汇集200余位欧美各国学者精心编撰的新版本《西方美术大辞典》，是极富学术价值、极具权威性的大型艺术辞书。由世界著名

云南历代壁画艺术

本书介绍了云南壁画的历史、分布、壁画取材，壁画的分类和工艺。大幅彩图与文字说明。 ...

中国绘画全集(1): 战国:唐

目前所知世界上最早的丝织品上的绘画。是中国战国时期的两福[名胜]，其上绘墓主、神灵，具有送死者灵魂升天的含义。汉魏以降，绘画日益具有独立的審美意义，卷轴画因这应于公私庋藏和鉴赏活动，成为一种主要的绘画形式载体得到不断发展，并迎来了绘画史上繁荣昌盛的隋唐时期。本卷收藏战国至唐代的作品八十二件，其中包括战国和西汉的帛画，顾恺之《女史箴图》等名作，新疆出土的唐代屏风画，英国和法国的博物馆所藏敦煌藏经洞绘画，以及分藏于美国、日本和台北故宫博物

陈师曾画集-中国近现代画家

动漫.综合画种作品集-第十一届全国美术作品展览

萧采洲-中国当代名家画集

中华史诗图文志:中华文明历史题材美术创作工程文献集

《中华史诗图文志：中华文明历史题材美术创作工程文献集（套装共4册）》主要讲述了在“中华史诗美术大展”展览幕后的故事。　　一至三卷以如实记录每件作品的创作过程和艺术家灵感、思想和心得为主要内容。该部分按选题中事件发生的时间先后排序，以对每件作品的创作记录为独立篇章，以艺术家的创作谈为主线，辅之以作者简历、创作草图、相关速写、构思笔记、创作素材（如道具、服饰、场景等）、作品主要局部图、作者工作照以及其他有价值的相关资料等。　　第四卷分

汲古涵新

很新出版的《汲古涵新》收入了吕大卫、乐震文两位画家的新作近一百件，为读者呈献一出“亦古亦新、清雅优美”的艺术视觉盛宴。作品涉及的题材丰富、形式多样、风格鲜明，既展示了传统与创新的碰撞，也体现出汲古与涵新的交融...

世界艺术博物馆:大师名作Ⅰ

本书从13世纪开始，直至20世纪，以时间的顺序，以图片形式为主，进行编排。收纳了1000张极具代表性的大师名作。本书简要介绍了油画、水彩、素描等多种艺术形式，按年代顺序，分章节介绍了本时期很具代表性的艺术流派、知名艺术家及其代表画作，并穿插有重点介绍多位艺术家创作及生活背后的故事。书中展示了世界公共博物馆中不同时期、不同风格、不同艺术家的伟大作品。这确实证明，在快速变化的世界里，绘画艺术继续拥有着经久不衰的感染力。画坛还会再涌现大师佳

事理学方法论(珍藏本)

“事理学”是柳冠中先生提出了有别于西方的设计理论，它超越了现代设计的“功能论”“生活方式说”等在设计历目前产生过重要影响的思想，而将设计问题与中国哲学的思辨结合起来，是探索设计造物的“事”“理”关系并应用于设计尤其是复杂产品设计和系统的社会设计问题解决的重要理论，提出以来，在靠前外学术界都有广泛影响。 珍藏版中增加了很多珍贵的照片、实际案例等珍贵资料。 本书可作为本科和研究生教材、推荐参考书...

新艺术的震撼

由BBC制作的电视纪录片《新艺术的震撼》首播于1980年，全球观看人数超过2500万，被誉为“纪录片拍摄技艺与主持人叙事魅力的完美结合”。同名图书甫一出版，即成为二十世纪八九十年代院校师生和文艺爱好者理解西方现代艺术的入门读本。 书中以八个理解现代艺术的重要主题为框架，多维角度勾画出西方艺术的百年流变——1780年的异域情调，如何成为1880年的新鲜论调，又何以沦为1980年的陈词滥调。作者以犀利精妙的笔触，探求艺术更为完整的真实—

风清骨峻——中国画笔墨的承继与拓展

本书是“浙派人物画”第二代领军者吴永良先生通过一生的艺术探索，对中国画的笔墨语言、艺术特质、人文内涵、传承发展等问题所作的深入思考与总结。该书分为“求学点滴”（回忆学习经历和老先生的教学方法）、“笔墨道境”（对笔墨的综合性理解）、“以线立骨”（意笔线描的创作与教学）、“笔墨拓展”（对人物画的创新探索）四个篇章，以回溯“浙派人物画”的教育历程为起点，全方面展现吴永良在中国人物画现代转型背景下的笔墨探索和笔墨精神。“风清骨峻”既是对吴永良

文明的盛装:世界装饰艺术赏鉴

海因里希·多尔梅奇的这部作品是19世纪关于装饰图案和设计的杰出著作之一，与英国建筑师、设计师欧文·琼斯的《装饰的法则》（The Grammar of Ornament）和法国服饰研究专家、画家奥古斯特·拉西内的《彩色装饰》（L''''Ornament Polychrome）并称。 本书通过100版、1500余幅插图全景展现19世纪末之前世界各地、各民族、各时期用于建筑、室内装饰、手抄本、手工艺品等领域的纹饰图案及装饰艺术，并附有简要

湖山艺丛(第一辑)

本套装将“湖山艺丛”系列中讲解中国画的、已经出版的14种图书集结成套装，赋予其明确的主题——中国画的要义，尝试用潘天寿、黄宾虹等10位近现代艺术大师的实践理论、创作心得、课程讲稿等内容，呈现学院派的、充满实践真知的、通俗易懂的中国画理论...

中国历代绘画品类理法研究.林木卷

本书以历代经典作品图片为主，精选高清大图，结合中国画论与画史进行系统整理与研究。按照魏晋、隋唐、宋、元、明、清、近现代及当代的时间顺序，对绘画特点和方法进行系统整理与分析，以供读者临摹、学习与研究。本书内容包括：林木法的程式与心性；林木法的法备与精逸；林木法的发轫与兴盛；林木法的义理...

中国历代绘画品类理法研究.云水卷

本书以历代经典作品图片为主，精选高清大图，结合中国画论与画史进行系统整理与研究。按照魏晋、隋唐、宋、元、明、清、近现代及当代的时间顺序，对绘画特点和方法进行系统整理与分析，以供读者临享、学习与研究。本书内容包括：泉瀑、溪水；山水画中的水概论；山水画中的烟云...

中国历代绘画品类理法研究.松树卷

本书以历代经典作品图片为主，精选高清大图，结合中国画论与画史进行系统整理与研究。按照魏晋、隋唐、宋、元、明、清、近现代及当代的时间顺序，对绘画特点和方法进行系统整理与分析，以供读者临摹、学习与研究。本书内容包括：唐五代松风；两宋松风；元明松风；清代及近现代松风...

中国历代绘画品类理法研究.山石卷

本书以历代经典作品图片为主，精选高清大图，结合中国画论与画史进行系统整理与研究。按照魏晋、隋唐、宋、元、明、清、近现代及当代的时间顺序，对绘画特点和方法进行系统整理与分析，以供读者临摹、学习与研究。本书内容包括：山水画的文脉义理；山石笔墨结构；山石空间章法；山石设色法...

中国雕塑百年论文集

本书分为中国雕塑百年、专题研究、当代雕塑三部分，收录了《中国雕刻的过去与未来》《论雕塑创作》《让雕塑“泛”入生活》等文章...

儿童插画动态表现技法专项训练

这是一本讲解儿童插画人物和动物动态表现技法的专业教程书。 本书主要分为人物和动物两大版块。将人物拆分为头部、躯干、手臂、手部、腿部和脚部等进行逐一讲解，并提供了大量不同角度的动态练习图，接着讲解了人物整体结构和原创人物的绘制方法，又分别展示了单人、多人组合和不同场景下的人物动态表现方法。针对动物分别讲解了动物的基本结构和造型方法，同样提供了大量的动态练习图。此外，书中提供的头像、半身像、全身像和场景的线稿图与上色效果图也很丰富。 本书

画之大者——黄宾虹、潘天寿艺术解读

童中焘先生是当代中国山水画大家，学养深厚，艺术造诣极高，他受教于潘天寿先生，仰慕并研究黄宾虹先生，对两位艺术大师的成就有着独到而深刻的认识与领悟。本书汇集了童先生研究黄宾虹、潘天寿两位大师的精彩文章，揭橥奥理，辩证异同，可谓鞭辟入里，纵横排奡，诚为中国画研究之重要津梁。童先生的解读，不仅有助于我们理解黄宾虹艺术的“大”和潘天寿艺术的“高”，而且对我们认识中国画的特点与内涵，欣赏、学习、研究中国书画大有裨益...

吴夔艺术文献集

吴夔是江苏“新中国画”语言体系的第一批建设者，他起步于20世纪以来启蒙、救亡、艺术革命的风浪中，一生辗转多地，根据条件与形势的变化，创作了多个画种、不同风格的作品共500余幅。吴夔画种随时期而变，他的作品充满艺术本体语言的表现力与创造精神，同时也实践着我党在不同时期的文艺方针。本书选编了吴夔的中国画、水彩画、油画、版画、宣传画、速写、连环画、漫画等不同类别的作品，并附相关研究文章和部分亲友回忆文章，以及吴夔艺术年表，图文交织地呈现其短

了不起的中国名画

中国画作为华夏艺术的瑰宝，拥有悠久的历史和独特的艺术风貌。本书选择具有代表性的中国画名作，以历史为序，鉴赏为主，兼顾介绍中国画在构图、造型、设色等方面的独特技法。画作涵盖人物、山水、花鸟、风俗等诸多品类，匹配高清大图辅以文字解说，令不同层次的读者在全面了解中国画的同时，通晓基本的赏析方法，沉浸式完成品鉴的全过程。本书以期引领读者朋友在阅读中提升审美观念，真切感受中国画的匠心独运，品味中国优秀传统文化的魅力所在...

自然的童话:毕翠克丝·波特的艺术世界

本书为家喻户晓的比得兔（Peter Rabbit）创作者毕翠克丝·波特（Beatrix Potter）的艺术创作画册，收录了142幅波特小姐的画作及手稿。比得兔是家喻户晓、老少皆知的儿童文学形象，调皮可爱，画风充满自然的纯朴质感和田园趣味。 本书基于2022年秋英国V&A博物馆举办的同主题展览，由V&A博物馆策展团队编撰出版，全面探索了波特作为一名自然学家、艺术家、儿童作家和农场者的成就，并介绍了她在保护湖区方面留下的遗产。作为

传道流芳——苏百钧作品理法探究

《传道流芳苏百钧作品理法探究》分为团扇篇、白描篇、创作篇三个部分，是苏百钧教授的学生多年来学习、研讨导师作品感悟的首次集结。此书全面分析了苏百钧作品的艺术特色，汇集了研讨者对于导师作品的解析以及在美术评论方面的理论思考，为工笔画学习者提供了借鉴，兼具学术性与普及性的双重价值。本书采用八开开本设计，极大的还原了苏百钧老师画作的颜色与细节，同时众多学生对老师作品的讨论非常精彩，讨论的文字旁我们还配有对应的图片解析，是一本对苏百钧老师作品研

荷兰画派:黄金时代的绘画

这是一幅17世纪尼德兰（指尼德兰联省共和国，其中以荷兰省尤其煊赫，故后人又以荷兰代指）黄金时代的绘画艺术群像。 本书以尼德兰联省共和国百年历史为宏观背景，力图阐释尼德兰艺术的兴衰变化。作者试图重新分析后世史学家对“黄金时代”的定义与思考。全书精妙之处在于，通过557件作品构建起庞大的图像资料群，设计并安排伦勃朗、哈尔斯、维米尔等不同画家与肖像画、风景画、静物画不同画科悉数登场，生动再现当时尼德兰社会的多样性。 在对这些艺术作品的重

绘画事情:何多苓的艺术:He Duolings art

本书为艺术家何多苓的个人传记及作品集，全面呈现何多苓的艺术发展历程，介绍他的生平经历、艺术理念和创作历程，收录个人历史照片、代表作品、创作年表，以及他的习作、手稿等珍贵资料，让读者能够深入了解何多苓的艺术世界。何多苓是中国当代抒情现实主义油画画家的代表，“伤痕美术”代表人物。本书还收录了多位艺术评论家和学者对何多苓各个时期、各个系列作品的深入评论，以及他本人的访谈和文章，为读者提供了丰富的艺术参考和启发...

世界花纹与图案大典

本书堪称历史记录全的图案灵感大典，收录了传统纹样与设计师作品的集大成之作。珍藏了来自世界各地不同风格的古今装饰纹样1500多例，分为植物图案、动物图案、几何图案、图画和抽象图案五大类。并用78个图文并茂的专题重点介绍了威廉·莫里斯（《草莓小偷》）、迈娅 · 伊索拉（Marimekko，芬兰印花）和“胆小野兽”等设计师，扎染、镶木等特色艺术，以及中国风、现代主义等艺术风格，勾勒出了绝美装帧艺术历史。豪华硬壳精装，典藏之作，全书660页，

湖山揽胜——宋韵江南书画艺术

“宋韵江南书画艺术”展是2022年宋韵文化重点项目。展览系统呈现从宋元明清到近现代江南地区的千年宋韵书画艺术文脉 。第一板块“江山无尽”，展现宋代以来中国山水画的整体风貌与风格流变，并突出呈现“以心为境，以神写形”的南宋山水画的独特神采。第二板块“浙水敷文”，呈现南宋以来文人理念及江南文化对中国书画发展起到的独特作用。第三板块“湖山有美”，展示以杭州和西湖为中心展开的历代书画创作，呈现南宋以来杭州地区尤其是西湖的湖山风光作为艺术母题的

忻州文物·壁画卷

该书由忻州市文化和旅游局编制，是全面介绍忻州市各个时代、各种题材的壁画资源的学术专著。以欣赏、探究、论证的方式多角度展示壁画遗产和文物保护成果。本书内容由两大部分组成：一是各级文物保护单位内不同时代的壁画，由图像资料和文字信息组成。图像资料包括有关寺院和建筑的外景、有关壁画的高清图片；文字信息包括每座寺院的简介、每座寺院现存壁画的概况、图片说明、测绘数据及其它需要文字补充的信息。二是关于忻州市壁画艺术的经典论文和学术研究，精选部分针对

伟大的绘画:探索和解释世界绘画杰作(精装)

本书是英国DK出版社的经典绘画艺术普及图书，以图文并茂的形式、深入浅出的语言梳理了世界绘画艺术史。作者以时间为轴，从12世纪中国巨匠张择端的《清明上河图》，到文艺复兴巨匠乔托的湿壁画，再到现代抽象画，选取世界范围内 的66幅绘画作品，进行了详尽而独道的解读。全书内容丰富，图文并茂，讲解详细，汇聚了世界 画家生平和事迹，丰富高清的作品图片，提供了愉悦的阅读体验。 本书中每一幅传世经典作品都经过深入的分析，具体包括：每一幅作品的尺寸

大明卷 明朝极简史艺术画集

这是一本展示明朝历史的插画集。本书以明朝十六帝为时间线，展示了从明太祖朱元璋到明思宗朱由检这一段时期的历史，通过各个皇帝在位时的重大历史事件和重要人物表现明朝的荣辱兴衰。在内容安排上，本书以史书明确记载的事件为准，含少量的传说和典故。本书着重表现明朝的重大事件，以人物画为辅，着重塑造明朝重要的历史人物。希望通过本书，读者能更清楚地了解明朝的帝王、政治、经济、军事和文化。另外，本书还展示了明朝的有名人物，如王阳明、吴承恩、李时珍等。 本