中国美术8000年

《中国美术8000年》的时间跨度之大，涉及造型艺术之多，所包含的图片数目之多都是罕见的。　　这本30余万字美术史论重典，从旧石器时代的打制石器开始分析中华民族的美术活动，从山顶洞人的装饰项链开始解读中华民族的美术创作。全书以时代为纵线，从远古时代，到明清时期，每章都分类讲述，有概况，有重点，有总结。　　新增400余幅高清图片，石器、陶器、玉器、青铜器、漆器、瓷器，帛画、壁画、纸画、版画、书法，锦绸、建筑、园林、雕塑、造像……不一而

1514-1885-图像与范式-早期中西绘画交流史

本书精选了1514-1885年期间最具代表意义的二百余件绘画作品，根据史料详述和论证了中西绘画交流的历史，并梳理了宗教、宫廷与民间这三条传播途径，为中西学术界在相关领域提供一些新的思路。阐明了艺术史从来不是孤立的，自新航路开辟以后，中西方的艺术交流就一直未有中断。双方从间接交流逐步发展为直接对话，并且在彼此影响下创作了一大批经典作品。这些中西文化交流的产物，不仅是阐明艺术现代化和全球化不可或缺的环节，更为世界现代史带来了波澜壮阔的视觉

神圣图像-李淞中国美术史文集

本书是北京大学艺术学院教授李凇的自选集。李凇教授关注宗教美术史的研究，在国内外享有一定声誉。他的研究往往以小见大，通过一个美学意象，阐释意象背后的宗教学、历史学以及社会学含义，且考据方法严谨，文字功底深厚。这本自选集中收录了作者近年撰写的在国内外产生一定反响的14篇论文，有的从宗教经典出发，阐释其中古老而素朴的美学精神；有的由一个美学意象展开言说，把宗教造像之美和言语之美，通过现代人的考证还原出来，并分析其中的宗教意涵；还有的以考古发

潘天寿 吴茀之 诸乐三课徒画稿笔记

本书是当代著名花鸟画家、中国美术学院教授朱颖人先生记录整理的潘天寿、吴茀之、诸乐三先生课徒画稿笔记，内容分为笔墨、笔法、墨法、用色、构图及画面分析、画禽鸟及动物杂谈、书法与绘画的关系、诗与画的关系、杂论等几个部分。内容丰富，图文并茂，深入浅出，娓娓道来，具有极高的学习、研究价值，是书画学习者、爱好者的良师益友...

丰子恺全集:21:一:美术卷

丰子恺作为知名画家、散文家、艺术教育家和翻译家，对读者而言具有很强的吸引力与号召力。目前如此全面的丰子恺作品整理与研究工作，将对现代文学史研究及对丰子恺艺术的传承有着巨大而深远的意义。本套书分为文学卷、艺术理论卷、书信日记卷、美术卷、附卷等五大部分，共计50册，邀请丰子恺的研究者陈星、陈建军、刘晨、吴浩然担任编委，丰子恺的后人丰一吟、杨子耘担任顾问，力求将全面的丰子恺作品展现给读者。...

丰子恺全集:35:十五:美术卷

丰子恺作为知名画家、散文家、艺术教育家和翻译家，对读者而言具有很强的吸引力与号召力。目前如此全面的丰子恺作品整理与研究工作，将对现代文学史研究及对丰子恺艺术的传承有着巨大而深远的意义。本套书分为文学卷、艺术理论卷、书信日记卷、美术卷、附卷等五大部分，共计50册，邀请丰子恺的研究者陈星、陈建军、刘晨、吴浩然担任编委，丰子恺的后人丰一吟、杨子耘担任顾问，力求将全面的丰子恺作品展现给读者。...

艺术笔记(附笔记本共4册)

本书是四册套装，四册分别对梵高、莫奈、修拉和葛饰北斋及其作品细节进行讲述。四册以印象派为线索，每册之间有所联系，相信读者读完四册之后，会对印象派这一西方艺术史中著名的流派有所了解，为读者提供普及性美术史阅读...

中国水陆画研究

本书主要包括北水陆修斋仪轨的发现、北水陆修斋仪轨的考订、北水陆修斋仪轨与唐密的关系、水陆画体坛的判别、水陆画的解读等...

铁铸成山——潘天寿研究

本书为20世纪艺术大家潘天寿个案研究的集大成之作，由潘天寿研究领域的名家严善錞和黄专撰稿，全书共十四个章节，从潘天寿的早年开始，到自学、风格酝酿期、重振文人画传统、处世态度、形式分析、寓意分析、教学等等，既有分期研究，又有专题研究，介绍了潘天寿生平及其艺术进境，深度分析了潘天寿面临的历史情境、艺术难题，提出的解题方案，进行的具体实验，以及留给后人的伟大遗产...

中国绘画

从岩石上的神秘图像，到陶器、建筑上的纹饰与壁画，绘画的二维平面如何产生？ 从陶瓮上的鹳鱼石斧图，到彩绘漆盒上人物与时空交叠的空间性图画，器物表面的写实绘画如何引发了画像的独立？ 楚汉墓葬礼仪艺术展现的第一个绘画高潮如何联系着后世佛教壁画和卷轴画的繁荣发展？ 名家辈出的宫廷艺术与臻于极盛的公共宗教艺术在朝野间的争奇斗艳如何塑造了富有变化和新意的盛唐气象？ 在中国绘画三千年的漫长历史中，以唐末为节点的早期绘画担负着开发绘画媒材的宏

林风眠中西绘画艺术论稿

本书着眼于林风眠对整个中国艺术的贡献，对近现代中国艺术的发展和走势所起到的承上启下的引领者之地位，以及创造时代艺术的精神等几个方面。全书分为上中下三编，以图文混排的形式，力求全方位呈现其各个创作时期的思考方向和绘画特点，具体包括自序、回忆与怀念、东西艺术之前途、一九三五年的世界艺术、中国绘画新论、印象派的绘画、艺术家应有的态度等章节，结尾附艺术家年表...

襄垣炕围画

本书从襄垣一地的文化生态入手，钩沉历史遗痕，讲述其独特的色彩、构架及制作工序，展现炕围画艺术的传承，以期解读影响襄垣一地乡村社会文化的密钥，进一步探索现代乡村建设背景下炕围画的未来发展之路...

斋藤直葵改画讲座

本书源自斋藤直葵自媒体频道的即兴改画系列视频，主题是让观众给作者发送自己绘制的原创插画，然后帮他们修改作品。内容聚焦角色、画面表现和构图三方面的插画问题，作者凭借自身二十余年的创作经验对绘制插画时容易犯的错误、问题等做出了切实可行的解答，并介绍了很多让插画瞬间变得好看的幕后技巧。其对于想要提升绘画创作技巧、突破创作瓶颈期的漫画创作者来说有着较高的学习与参考价值，在书中可以具体学习到：①　让笔下角色拥有魅力的5种基本构图的优缺点大对比。

从想象到印象:马戛尔尼使团绘制的中国图像

本书为华东师范大学美术学院博士后陈妤姝女士撰写的图像史专著。在马戛尔尼使团带回的众多中国知识中，数以千计的图像作品对欧洲大众文化无意识的塑造产生了强烈的影响，展现了英国主流价值观支配下的"东方帝国"。本书作者专业背景深厚、文献索引扎实、中文流畅通俗，虽为图像学艺术史专著，但可以作为由浅入深的历史类通俗读物，具有相当的市场价值...

黄永囗

这套题为《当代艺术与本土文化》的丛书，选的是黄永（石水）、蔡国强、许江、邱志杰四位艺术家，四个都是闽籍。在一个“全球化”的事实中，中国艺术面临着挑战与机遇，这是我们的现实。以西方为中心的艺术观念仍然处于文化“强势”大有整合国际当代艺术的可能性。当代艺术生产方式的趋同，信息传播的便捷，接受方式的一致，都造成了具有通约性质的平台。“强势”的东西在这个平台上是容易通行无阻的，实际也无法阻拦。这是问题的一个方面。而非西方艺术的活跃，也正在调节

中国画市场概论

从学科研究的内容、意义及其体系建设的框架分析入手，分别就中国画市场的系统环境、系统要素、结构、行为、诊断、预警，以及相关的市场运作与策划等20多个专题进行研究...

无尽心.冷冰川作品

冷冰川自选集。冷冰川的画被出版过多次，一些读者以为那些画是在黑纸上用白色的笔描绘出来的，及至看到原作，才知道那是在纸板上用刻刀锲刻而成，用的是最普通的美工刻刀。他说，“这些图不用刀刻，用笔也能画，但那样出来的线条就显得油滑轻浮，我宁肯费力”。读库张立宪用曾国藩的一句话来解读说“天下之至拙，能胜天下之至巧”。 画了三十多年，冷冰川的作品才在2005年的一次个展研讨会上有了正式的名字：墨刻。这个名字是李陀先生起的。 董桥评价冷冰川的作

萌穿越-郭泰来全集-(二)-6

郭泰来先生是职业艺术家，艳彩艺术创始人，美国古根海姆美术基金会终身荣誉会员。《郭泰来全集6：萌穿越2》是将西方表现主义绘画的因素与中国水墨相结合，既有中国画的水墨淋漓和线条美，又有现代派的结构美、色彩美，给人赏心悦目的感觉...

故乡

《故乡》是由鲁迅创作的文学作品，最初发表于一九二一年五月《新青年》第九卷第一号的，其中的故事情节和主要人物，大多取材于真正的现实生活，它深刻地概括了1921年前的30年内，特别是辛亥革命后十年间中国农村经济凋敝，农民生活日益贫困的历史，反映了那个时代的社会风貌。本书为摄影连环画作品，较好的反映鲁迅原文中的场景的情感...

当代油画家?潘士强

本书内容包括: 白日梦 —— 活出心中的风 ; 白日梦 —— 放弃是另外一种追求 ; 白日梦 —— 远离喧嚣才能回归本真 ; 白日梦 —— 让狂想再猛烈些 ; 白日梦 —— 那一只只舞动的黑手等...

第叁卷 兰卷-墨花墨禽

《墨花墨禽（第3卷 兰卷）》秉承着研讨墨花墨禽的技法与艺术特征，挖掘墨花墨禽的源流、发展及其后的演承为宗旨。在历代作品赏析选录中，尽量保证其全面性，在技法示范上，力求细致严谨。《墨花墨禽（第3卷 兰卷）》不仅帮助广大国画爱好者把握四君子画，也会促进大家对中国画笔墨的把握...

持守与变革-二十世纪中国画的传承与发展论文选

《持守与变革：二十世纪中国画的传承与发展论文选》的编选力求从点、线、面各个层面呈现这种整体风貌，因此所选文章既有这几个主要画派的个案研究，也有画派理论的宏观探讨；既有写实主义的历时考察和内在探究，也有上个世纪初社会动荡中文化学者与美术家们的思想碰撞与冷静思考...

温迪嬷嬷讲述绘画的故事-修订袖珍版

《温迪嬷嬷讲述绘画的故事》一书深入分析三十余幅巨作，包括波提切利的《维纳斯的诞生》、伦勃朗的《犹太新娘》、莫奈的《莲池》、凡·高的《自画像》等。由画面放大的局部深入大师的精神世界，揭示作品底蕴，解释绘画技巧。 　　简明扼要，娓娓道来，温雅隽永，耐人寻味，温迪嬤嬤的《绘画的故事》将你引上一段奇妙的文化旅程。帮你理解、欣赏伟大的艺术...

美术史的基本概念-后期艺术风格发展的问题

《美术史的基本概念:后期艺术风格发展的问题》是整个二十世纪美术史的三部核心经典之一，不仅美术史读者必读，也是其他人文学者的必读书，它对二十世纪美术史研究体系的构建产生了巨大而深远的影响。在二十世纪的西方学术界，除了贡布里希的《艺术的故事》，没有哪一部美术史著作能够望其项背；它在中国的影响，也超过了任何一部美术史或者美学方面的著作...

中国卷-画史上的名作

本书既具有冯骥才散文独有的韵味，又具有丰富的美术史知识，使读者通过优美的文字引领，了解到中国绘画历史脉络、深入理解绘画作品的内涵、艺术价值...

中国美术鉴赏十六讲

《中国美术鉴赏十六讲》继“西方美术欣赏”之后，清华大学美术学院杨琪教授应邀在北京电视台《中华文明大讲堂》”栏目开讲“中国美术欣赏”系列节目。《中国美术鉴赏十六讲》即是在电视讲座的基础上整理、补充、润色而成。 杨琪教授选取十六个专题，和我们一起步入了精彩纷呈的中国艺术殿堂。在书中，我们将欣赏到唐伯虎、徐文长、八大山人、石涛、郑板桥、吴昌硕、齐白石、徐悲鸿、张大千等大画家的绘画艺术，分享他们充满曲折的人生故事，同时，我们还将感受中国美术史

毕沙罗-世界艺术大师

成就与开拓:新中国美术60年学术研讨会文集

本书是一部美术研讨会文集，收录了《艺术属于人民——新中国美术永远的宗旨》《要认真研究创作问题》《美术核心价值观建设及相关实践》《民族精神：60年中国画的魂魄》《新时期中国美术的现代性论述》《历史题材与历史经验》等文...

威廉.透纳

中国画画什么?

中国画画什么？简单的说，就是“理法”问题。理是画理，属理论。法是方法与技法。方法，如怎么样勾形，有的画出来平板，有的灵动；如笔与笔的关系，断连，交搭等等，还是认识即理论的问题。至于具体技法，相对简单。我的山水老师顾坤伯，课堂上几乎不说话。我们按照教学计划，临本自己找，找了请他过目，适合的点点头，不适合摇摇头，一般也不说为什么。看我们临摹，也是满意了点头一笑。不对，坐下动笔示范...

郭小川

诗书画-试刊-2011第2期

现代性与中国文化自主性

《现代性与中国文化自主性:中国现代美术之路系列研究会文集 宁波 广州 成都 西安研讨会》是作者组织的第三次全国性座谈会研讨成果汇集。对20世纪中国美术的反思性研究已经为当下的思考积累了比较丰富的史学基础。但与此同时在对“现代性”的判定上还没有跳出“现代即西方，传统即中国”的思维模式。其缺憾在于将中国的现代美术等同于西方现代美术在中国的推演，而将中国20世纪美术的主题部分：传统演进、中西融合和大众美术等富有中国特色的形态排除在“现代性

土家族民间美术-增补版

辛艺华、罗彬伉俪所著《土家族民间美术》从土家织锦——西兰卡普入手，搜罗图腾禁忌、神人巫傩、建筑街桥、丧葬墓碑及其木雕、石雕，直到木制家具，可谓巨细无遗，能让读者对土家族美术全貌有具象了解。在北起大巴山，中经武陵，南至南岭的这一“文化沉积带”上作了可贵的比较，以相当精邃的目光，看出问题；再以流畅的文笔，道出议论...

美术史与观念史:Ⅺ-Ⅻ

本书主要内容包括：乾陵“鸟形浮雕”考；我亦不死，与尔始终——唐代卢公亮夫妇墓志及相关问题考证等...

库尔贝-西方绘画大师经典作品

古斯塔夫?库尔贝被认为是19世纪写实主义的艺术大师。他将“真实”作为绘画的准则，在那个标榜美的时代中，他“丑陋、卑贱”的画作独树一帜。他勇敢地对抗“装腔作势”的古典主义，也对浪漫主义的“无病呻吟”不屑一顾。库尔贝笔下既有社会底层的劳工阶级，也有各种引发争议的裸体画作，同时还有飞跃在画布上的动物.大自然中的海、天空以及他最熟知的故乡风景...

四十年的故事

《四十年的故事》为林旭东、陈丹青、韩辛三位画家举办的同名画展的作品集，以三位画家相识四十年来的故事与作品作为主线，叙述青年时代的理想，油画实践的轨迹，围绕艺术的友谊。四十年来，三位上海老朋友的故事充满戏剧性的起伏与变化：林旭东由油画转向版画，继而转向电影，又回到油画；陈丹青的绘画与书写生涯，已为公众熟知；韩辛在上海、美国、北京的艺术游历，则是一个文革少年成长为自由画家的典型。在四十年故事中，陈逸飞、刘小东、贾樟柯，是这三位画家长

综合卷-故宫画谱-基础导论

故宫是明、清两代的皇宫,故宫博物院是在清代皇宫旧藏的基础上建立起来的综合性博物馆,也是中国最大的古代文化艺术博物馆:所谓金翠珠五,奇珍异宝,尽聚其中:故宫博物院不但有三代鼎彝、远古玉器、宋元陶瓷、竹木家具等,而且还保存有大量唐、宋、元、明、清的法书名画。就绘画方面而言,东晋顾恺之的《洛神赋图》、隋代展子虔的《游春图》,唐代韩混的《五牛图》、五代顾闳中的《韩熙载夜宴图》、张择端的《清明上河图》等都保存在故宫博物院;台北故宫博物院则藏有范

画者梦幻-王达麟画集

王达临是上个世纪80年代崛起的画家，他自学成才，成名之后才进入高等院校艺术系继续深造。1987年，王达临和几位上海青年画家的作品展在香港成功举办。此后，他的作品在日本、法国、美国等国展出，美国国会收藏了他的作品。本画册是他的第一本画集，分油画、素描两个部分，全面展示了王达临多年来的艺术成果，是一部高质量的作品集...

俄罗斯名画的诞生-全彩图文版

《俄罗斯名画的诞生(全彩图文版)(精)》内容源自俄罗斯著名作家伊戈尔·多尔果波洛夫的《艺术大师与杰作》一书，《俄罗斯名画的诞生(全彩图文版)(精)》中精选了俄罗斯美术史上最具代表性和影响力韵l6位绘画大师，并通过对每位艺术家艺术成就及艺术精神的深入研究，生动地揭示了他们的独

中国书画美术与美学

本书主要内容包括：书法是一种艺术、书法美学简论、简答方既同志的《也谈书法美》、书法美等...

观宏探微:中国美术学院继续教育学院教师论文集

本书收录《晚明清初西方铜版画的引入及其对中国木版画的影响》、《欧洲早期木版画形式的中国元素》、《传统与传承》、《包豪斯作坊式教学的对比研究》、《再谈秦印》等文章...

引玉集

本书收录的内容包括: 在码头上、街、集体渔场、莫斯科的列宁图书馆 (1925) 、国立美术馆图书室藏书图记、割草等...

3D炫彩装饰画-拼贴大师

1.拼贴大师不但可以圆了你的画家梦，还可以让你理直气壮地玩贴纸、玩拼图，玩出大师范儿来。2.除了艺术熏陶外，拼贴大师还是一种修炼，让你心平气和、不急不躁。...

3D炫彩世界名画-拼贴大师

拼贴画，这是一种全新的艺术欣赏方式。它让你亲身参与到创作之中，用巧妙设计、材质特殊的贴纸来拼贴出世界*大师的画作。这些看似杂乱的碎片，既不会简单到无聊，也不会困难到挫败，刚刚好，可以让你兴致盎然地玩下去。于是，你慢慢静下心来，沉浸期间。当一幅幅艺术杰作在你的手里诞生，你感觉自己好似也有了几分大师的气质，对名画欣赏似乎也多了点儿参透力。...

德加

●德加作品全集，0距离接触其艺术作品，全面阐释德加的生平和艺术成就。 　　●畅销全球20余年，语言输出20余种，具有超高口碑和影响力的基础艺术2.0系列首次引进国内。 　　●坚持以简洁、精炼的笔法够了艺术家的世界，在全球范围内拥有众多爱好艺术的忠实读者。 　　●16开精装黄金尺寸，从内容到排版，从印刷到装帧均达到无懈可击的超高品质。 　　生生不息的绘画 　　“没有什么艺术品能够比我的作品更不自然了。 　　我并不懂灵感、即兴或冲动，

透纳

●透纳作品全集，0距离接触其艺术作品，全面阐释透纳的生平和艺术成就。 ●畅销全球20余年，语言输出20余种，具有超高口碑和影响力的基础艺术2.0系列首次引进国内。 ●坚持以简洁、精炼的笔法够了艺术家的世界，在全球范围内拥有众多爱好艺术的忠实读者。 ●16开精装黄金尺寸，从内容到排版，从印刷到装帧均达到无懈可击的超高品质。约瑟夫·马洛德·威廉·透纳（Joseph Mallord William Turner），是英国技艺精湛的艺术家之一

慕夏

慕夏是捷克艺术家。通过他对装饰艺术形式的认知，他定义了“世纪末”的艺术文化。本书以艺术时间为线索，从初次去摩拉维亚的旅行开始，以叙事讲解和艺术鉴赏相结合的方式介绍艺术发展的历程和慕夏对艺术的见解...

罗斯科

●一流的罗斯科作品全集，0距离接触其艺术作品，全面阐释罗斯科的生平和艺术成就。 　　●畅销全球20余年，语言输出20余种，具有超高口碑和影响力的基础艺术2.0系列首次引进国内。 　　●坚持以简洁、精炼的笔法够了艺术家的世界，在全球范围内拥有众多爱好艺术的忠实读者。 　　●16开精装黄金尺寸，从内容到排版，从印刷到装帧均达到无懈可击的超高品质。 　　用色彩诠释生命 　　本书讲述著名艺术家马克·罗斯科的生平及其主要艺术成就。从具象到抽

莫迪里阿尼

●莫迪里阿尼作品全集，0距离接触其艺术作品，全面阐释莫迪里阿尼的生平和艺术成就。●畅销全球20余年，语言输出20余种，具有超高口碑和影响力的基础艺术2.0系列首次引进国内。●坚持以简洁、精炼的笔法够了艺术家的世界，在全球范围内拥有众多爱好艺术的忠实读者。●16开精装黄金尺寸，从内容到排版，从印刷到装帧均达到无懈可击的超高品质。 独属于莫迪里阿尼的细腻与柔美本书讲述著名艺术家阿梅迪奥莫迪里阿尼的生平及其主要艺术成就。本书作者是位女

康定斯基

●康定斯基作品全集，0距离接触其艺术作品，全面阐释康定斯基的生平和艺术成就。●畅销全球20余年，语言输出20余种，具有超高口碑和影响力的基础艺术2.0系列首次引进国内。●坚持以简洁、精炼的笔法够了艺术家的世界，在全球范围内拥有众多爱好艺术的忠实读者。●16开精装黄金尺寸，从内容到排版，从印刷到装帧均达到无懈可击的超高品质。瓦西里康定斯基，俄国画家，杰出的艺术理论家、诗人、剧作家，世界公认的现代抽象绘画的创始人。他的绘画在佳士得拍卖

花卉篇-色彩的舞蹈-2

1、这些作品的原作全都是超大尺寸，有些画比小作者的个子还要高，让孩子们感觉自己是一个大画家，不起稿，不修改，将错就错，一气呵成。 2、小作者全部是5到15岁之间的少年儿童，他们利用课余时间学画的时间并不多，从零起点到画出这么好的作品很是神奇。 3、看似相同的花朵在小画家的笔中融合了自身的想象力和创造力，使作品有了灵魂。...