小说 青春文学 中国散文 外国散文 悬疑推理 文学理论 文集 世界名著
外国小说| 中国当代小说| 中国古典小说| 中国近现代小说| 悬疑推理| 科幻小说 世界名著 四大名著| 作品集| 更多
外国诗歌| 中国古诗词| 中国现当代诗歌| 外国散文| 中国现当代散文| 中国古代散文 文学理论| 文集| 戏剧| 更多
玄幻/科幻| 悬疑/惊悚| 叛逆/成长| 爆笑/无厘头| 校园| 港台青春文学| 外国青春文学 更多
历史 哲学/宗教 社会科学 政治军事 传记 文化 古籍 管理 经济 成功励志 法律 语言文字
中国史| 世界史| 地方史志| 历史知识读物| 史料典籍| 史学理论| 考古文物 民族史志
政治| 军事| 中国政治| 国际政治| 外交/国际关系 哲学| 宗教| 美学 哲学知识读物| 中国古代哲学
历代帝王| 历史人物| 科学家| 体育明星| 文学家| 学者| 艺术家| 文娱明星 政治人物| 自传| 更多
世界文化| 中国文化| 中国民俗| 地域文化| 文化理论| 文化评述| 神秘现象
心理学| 人类学| 教育| 社会学| 新闻传播出版| 语言文字| 更多
古籍整理| 经部| 史类| 子部| 集部
经济理论| 中国经济| 国际经济| 经济通俗读物| 保险| 会计| 金融投资 市场营销| 管理学| 电子商务
成功激励| 口才演讲| 名人励志| 人际交往| 人生哲学| 心灵修养| 性格习惯 更多
法的理论| 法律法规| 国际法| 经济法| 更多
中国儿童文学 外国儿童文学 科普读物 绘本 动漫/卡通 幼儿启蒙
中国儿童文学| 外国儿童文学| 童话| 小说| 寓言传说|
动漫/卡通
科普| 百科| 历史读物| 生活常识| 益智游戏| 传统文化
幼儿启蒙| 少儿英语| 励志/成长| 艺术课堂
0-2岁| 3-6岁| 7岁及以上
绘画 书法篆刻 艺术理论 摄影 音乐
绘画理论| 国画| 油画| 素描速写| 水粉水彩
碑帖| 技法教程| 书法理论| 硬笔书法| 字帖| 篆刻
设计| 摄影后期| 摄影教程| 摄影理论| 摄影器材| 数码摄影| 作品集
影视理论| 影视赏析| 影视制作| 舞台/戏曲艺术
钢琴| 吉它| 理论/欣赏| 声乐| 通俗音乐| 外国音乐| 中国民族音乐| 作曲/指挥
宝石| 雕品| 古代家具| 钱币| 收藏百科| 收藏随笔| 书画| 陶瓷| 玉器
艺术理论| 雕塑| 工艺美术| 建筑艺术| 民间艺术| 人体艺术| 艺术类考试
美食 保健/心理健康 旅游 家庭教育 家居休闲
饮食文化| 保健食谱| 家常食谱| 八大菜系| 餐饮指南| 世界美食| 更多
健康百科| 健身| 心理健康| 中老年| 中医保健 常见病| 更多
旅游随笔| 旅游攻略| 旅游画册| 城市自助游| 国内自助游| 国外自助游| 地图地理 更多
孕产百科| 育儿百科| 更多
美丽妆扮| 两性关系| 家居休闲| 个人理财
中小学教辅 外语 教材 医学 计算机 自然科学
语文阅读| 拓展读物| 高考| 初中通用| 高中通用| 工具书 教师用书| 更多
英语读物| 职业英语| 英语考试| 大学英语| 少儿英语 更多
研究生/本科/专科教材 | 职业技术培训| 中小学教材|
操作系统/系统开发| 数据库| 信息安全 程序设计| 电脑杂志| 计算机教材| 计算机考试认证 计算机理论| 计算机体系结构| 家庭与办公室用书| 企业软件开发与实施| 人工智能 软件工程/开发项目管理|
考试| 家庭教育| 自然科学| 科普读物| 医学| 农林业| 工业技术| 建筑
笔记本 布艺品 书签/藏书票
笔记本| 布艺品| 书签/藏书票| 明信片| 笺纸| 胶带| 其它
本书旨在以美术史为线索的画家与绘画史料；以佛典为线索的禅宗画史、画赞与相关经律；以传世作品为线索的画风、款印、题材、布局等画面信息；以考古为线索的相关雕塑、壁画、版画、碑刻、铜镜等文物遗存。本文将综合考量以上线索相关的材料，梳理出以南宋禅画题材、风格、思想、渊源为轴心的研究脉络。尝试从多角度全面客观地梳理南宋禅宗绘画的相关问题。试图对一些独特的绘画风格、论画观点加以命名；对一些典型图式尽量详细地举证；将背景资料制以图表，为有兴趣了解与
《中国山水画写生与创作研究》旨在遵循“立德树人”的核心价值取向，培养研究生以独到的艺术见解、新颖的形式语言、饱满的创作热情，共同构建当代中国山水画宽广的学术视野，高超的笔墨技能，优良的道德情操，深刻的人文关怀，使山水画写生与创作教学成为中国画艺术事业多元发展、再创高峰的强大推动力。为天地立文心，为民族继绝学，为时代注机，为国艺增高阔...
《情景性绘画写生》选取了一线教学名师的精品画作，并通过色彩静物作品中色调这一特征，进行有针对的讲解和分析，从而给考生提供相应的指引和参考，指引考生由简易入门，循序渐进，把握色彩静物中的色调问题，提高绘画表现能力，是一本很好的绘画辅导用书...
◆跟着墨西哥女画家弗里达·卡罗学画自画像； ◆跟着超现实主义大师萨尔瓦多·达利玩“僵尸”游戏； ◆跟着野兽派大师亨利·马蒂斯用剪刀作画； ◆跟着达达女艺术家汉娜·霍克学做蒙太奇图片； ◆跟着带点孩子气的胡安·米罗自由涂鸦； ◆跟着波普艺术大师安迪·沃霍尔玩转墨水复印画 ……...
本书主要内容分为四个部分，第一部分是关于传统造型艺术与素描基础课程的历史沿革的综述，第二部分是传统造型艺术与素描基础课程的教学目的与任务，第三部分是传统造型艺术与素描基础 课程的教学内容、学时分配及范例，第四部分是传统造型艺术与素描基础课程建设的认识论与方法论。此外，本书的附录部分，还收录了“中西传统艺术造型观的比较”“‘非典型’课堂”等辅助理解传统造型艺术与素描基础课程，拓展学生学习视野的内容...
西方人在19世纪的世界博览会和出口商品商店发现日本绘画后，一下将日本艺术推到了在靠前上广为人知的新高度。这种大行其道的状况随即招来了各种批评，西方的评论者开始哀叹日本艺术品中纯粹的日本艺术正走向消亡，同时其与西方文化混杂的态势却在不断上升。日本人以推出了“日本画”(nihonga)来回应这种批评，这是一种按照靠前当代艺术市场的要求，对日本传统绘画进行了重构的绘画门类。《现代日式绘画的创立》一书探索了“日本画”的视觉特征和社会功能，追溯
明末至晚清阶级斗争与民族矛盾十分激烈，各种不同流派、绘画思想在相互斗争中得到发展，不少作品反映了进步的思想和要求。本书图文结合，介绍了清代绘画的集成与拓展、繁荣与发展、从传统向近代的转移，主要包括苏州松江、徽州、金陵等地的绘画，以及海派绘画的兴起与成就，清代的宫廷绘画、山水画与仕女画、民间卷轴与壁画和年画、版画等...
元代绘画在中国绘画 占有光辉灿烂的一页，涌现出了赵孟、元四家等大批 的画家，使元代绘画展现出异彩纷呈的局面。本书插图精美，主要介绍元代绘画的成就、基本特征及历史评价，赵孟的生平及艺术成就，元四家的绘画创作及艺术成就，还有绘画的鉴识与收藏，绘画理论与绘画的交流等...
该书作者汤志义先生为著名的漆画家，多年的研究和创作经验使得他在漆画理论和创作方面积累了丰富的经验，颇有建树。书中作者通过文字论述和大量的步骤图及示范作品，全面、系统地对漆画这一历史悠久的画种的审美特色、创作材料、创作手法等进行了详细的介绍，读者通过该书能够了解和掌握漆画基本的绘制手法以及漆画材料的本体语言，从而对绘画的材质美感有更深的了解。该书对提高漆画创作者的实际动手创作能力和对材料的运用上具有较强的指导作用，是一部集理论和实践于一
她在该论文的基础上，发展为《齐白石画虾解析》，内容包括齐白石生平、画虾的缘起、画虾的精神内涵及其文脉渊源、画法风格的特点与画风的流变，还附有齐白石画虾的语录题跋、白石画虾的技法图示与解说、齐白石各时期画虾视觉差异的数据总览表，以及与齐白石画虾期间的经历与交游...
“大师与版”国际工作坊是由中国美术学院绘画艺术学院版画系与当代版画研究所主持设立的专项版画科研项目，得到了学院和外事处的大力支持。“大师与版”国际工作坊以“后印刷时代的版画艺术”为研究方向，聚焦当代国际版画艺术教学、创作与研究的新思路、新方法，通过与国际间具有专业影响力的美术院系、艺术家与理论家的交流合作，力图将新时代的版画系建设成为具有前瞻性的国际一流的版画艺术教学、创作及理论研究中心。 本书为第一期，主题为“化蛹为蝶”，内容
无论是画漫画还是插画，画人物还是场景，“透视”都是推荐的知识。透视画得准确，作品才会有立体感，人物和场景的关系才会更加自然。本书由多名日本知名漫画家齐心协力创作而成，通过大量正确与错误的范例对比，详细地向读者介绍了漫画中的透视法则，帮助读者学会理解各种透视概念，提高空间认知能力。 本书共有12章。第0章是正式讲解前的导读，该部分展示了一些职业漫画家绘制的彩图，希望读者能够从中获得启发。章至1 章则详细地讲解了透视技法，包括表现技法的比
本书为陆俨少教授绘制的山水课徒稿精品, 它是学生学习的基础教材, 也是初学者的良师益友。本册为树法...
本书为陆俨少教授绘制的山水课徒稿精品, 它是学生学习的基础教材, 也是初学者的良师益友。本册为石·云水法部分...
《经典绘画临摹范本·吴昌硕花卉篇（一）》中主要展示吴昌硕花鸟精品画作多幅，主要为梅花、兰竹作品，画作磅礴大气，金石味十足，是广大喜欢吴昌硕艺术的爱好者的赏析和学习资料...
本书系统详尽地研究了人体的各种静态结构，包括人的骨骼和肌肉在坐、站、动态下的各种变化和要点，并且对每种姿态都在不同的层面上进行分析和讲解：既有对单个解剖结构的描述，也有对整个的器官组织，甚至包括它们的弹性突起和皮肤的起伏变化的详细分析。书中千余幅高质量的手绘图以精细的手法，展现了人体结构的各种变化。读者可以将这些图当作绘画来欣赏，由于这些画是按照人体结构的顺序来表现的，所以本书也可以作为工具书来使用。它可以帮助读者们挑选、简化、分解和
《中国当代雕塑与传统工艺（上下）》由上下两卷组成。上卷选择了著名雕塑家叶毓山（石雕艺术）、刘万琪（根雕艺术）、孙家钵（木雕艺术）、田世信（漆雕艺术）、姚永康（瓷雕艺术）、钱步辉（玉雕艺术）、张德峰（景泰蓝艺术）、魏华（陶塑艺术）、李学斌（铁画艺术）等人作为案例，研究他们在各自的艺术创作对传统艺术、传统工艺的借鉴与运用，分析了他们的个性化语言特色；下卷选择了著名工艺美术家王侠军（玻璃工艺）、黄宝庆（寿山石雕工艺）、李先海（木雕工艺）
本书从色彩基础知识入手, 详细介绍了色彩风景的绘画方法, 介绍了小色稿、色调、画面塑造等方面的基础练习方法, 并着重对风景写生进行分类指导含建筑风景, 乡村风景、山水风景, 都市风景等内容, 从步骤说明, 画面分析等角度对范画讲解, 对学习者入门、提高有针对性的帮助。同时, 现在高考趋向于场景色彩, 风景色彩也是各大画室必须练习测试科目...
一个缺少艺术感的民族会缺少感知幸福的能力。通过艺术史来了解艺术，成了忙碌的现代人充电的最佳途径。然而，艺术史**的难题，就是我们无法真正走进当时的那个时代去理解它，感受它。大多时候，我们只能看到表象。所以，你是否也认为，艺术高大上，普通人无法欣赏？是艺术太无趣？不，是打开方式不对！艺术不等于枯燥的专业名词，艺术不等于无趣的历史讲解。本书面向中国艺术的历史现场，创造性地融通古今中外经典学术资源，并将之推向世界，为丰富世界艺术研究提供新的
《中国美术研究：书法艺术研究》为华师大艺术研究所主办的有关中国美术的研究文集。分为六个方向，基本涵盖中国美术研究的多个领域，包括美术考古、古代绘画、书画理论、书法艺术、美术教育等，另附书评3篇。书中多篇文章有社会科学基金项目支持，是近期具有代表的研究课题，作者多为大学教授或博士研究生，对于推动中国美术研究具有积极的意义。《中国美术研究：书法艺术研究》从文献、古今书法作品出发，探讨唐代“崇王”观念、新儒学眼中的马一浮书法作品、苏轼与岭南
本书精选吴冠中分析评论中西、古今画家及其作品的文章, 配以高清画作。该书内容包括: 波提切利的《春》 ; 梦里人间 —— 忆夏凡纳的壁画 ; 姑娘呵, 你慢些舞, 让德加画个够等...
袁宏道在《狂言·读卓吾诗》中有云：“三春花鸟犹堪赏，千古文章只自知。”花鸟画是中国传统的三大画科之一(三大画科为：人物画、山水画、花鸟画)，泛指以花卉、花鸟、蔬果、鱼虫等为描绘对象的画作。本书将带领大家系统地学习小写意花鸟画的绘制技法。 本书共八章：章介绍绘制国画所需的工具；第二章对国画中线条的表达方法进行了详细地讲解；第三章介绍国画中色彩的调和方法；第四章介绍国画中常用的绘制技巧，辅以简单的案例供读者上手练习；第五章到第八章分别以“
这是一本水彩插画专业教程，全书共7章。章介绍了水彩插画的绘制工具和材料，以及调色与上色等绘制技法；第2~4章是本书的重点，按照绘制的难易程度及所画对象的复杂程度分别讲解了15个案例的绘制步骤及方法，并特别录制了这部分案例的绘制讲解视频；第5章介绍了作者喜欢的两家花店，并用绘画的形式呈现了花店的特色；第6章讲解了利用水彩插画作品制作小装饰物的方法；第7章展示了12幅精心绘制的水彩花艺插画作品。 本书适合专业插画师和对水彩插画或花艺感兴趣
Defined丛书是国内套讨论插画延伸到生活方式的读物，想要研究和分享插画除了是点亮内容的配角，还有?多可能性和延伸度。定义?插画进入中国后找到的植根土壤，定义?插画师逐渐寻找到自我和环境变化下的思考，定义?大众人群通过?同侧面了解到插画存在的改变。第二本的主题是“旅行者”，内容包括插画地图、游记随笔、速写装备推荐、国外工作室介绍、国外在读生的采访、关于修学旅行中的故事等...
《折桂记》是明代传奇，本辑《新刊校正全像音释折桂记》为明万历间金陵唐振吾广庆堂刻本。《新刊校正全相音释折桂记》原版框高二十一点二厘米，宽十四厘米。半叶十行二十字，小字双行同，眉栏镌音释，白口，无鱼尾，单界栏，四周单边。版心镌“折桂记”、卷次、页码。书中有插图十幅，双面合页连式。现藏于日本京都大学文学部图书馆。 ...
本书是一部以图文并茂的内容和视角，对中国山水画的概念分类、工具材料、装裱形式、审美特征、术语流派、发展演变，以及画家生平、表现方法、创作特点进行介绍和分析的著作，注重对“外师造化，中得心源”“形神兼备，不似之似”“画中有诗，气韵生动”“诗书画印，相得益彰”等富有民族艺术特征的创作思想和理念的详细论述，重点阐释中国山水画境的发展与演变。本书以山水画发展脉络为线索，甄选从古至今60余位山水画家的代表作品100余幅，并就画家和作品的艺术造诣
本书是一部山水画技法类书籍, 一共分为五个章节: 概论、基础技法、临摹、写生和创作。具体且系统的向读者介绍了山水画技法要则。不仅图文并茂, 还有学习视频步骤分享, 更加方便读者深入学习。另外本书依据中国传统山水画技法详细系统的介绍讲解山水画要则的同时, 还配合多媒体教学, 录制了教学视频, 让本书更加具有实用...
本书是国内首部将油画教学现场实录和艺术家访谈录结合起来的艺术类著作。本书如实记录了2012年至2016年间，陈群杰教授、谭毅讲师和云南大学美术系油画（MFA）研究生，对15位云南艺术家的访谈过程，还包括就两位已故的著名画家廖新学、刘自鸣先生对云南省博物馆负责人的采访。本书的访谈对象涵盖了老中青三代云南画家，既包括姚钟华、陈崇平等老一辈写实主义画家，也包括曾晓峰、唐志冈、李季等当代艺术家和和丽斌、虞华等青年艺术家。通过阅读本书，读者可以
装饰性的独特视角为解读中国山水画及其历史提供了一种新的可能，山水画的装饰性是一种客观存在，承载着独特的文化与审美内涵。探索山水画的装饰性，不仅对中国山水画的当代发展，也对当代美术的民族特色路线有着重要意义。装饰是当代艺术与设计的共同发展趋势。从装饰性的角度研究中国山水画转型及变迁，目前国际国内很少有全面考察论著问世，本著作旨在揭示装饰不仅存在于装饰艺术中，亦存在于山水画这一纯艺术领域，纯艺术可以有装饰性，纯艺术中的装饰性亦可对未来中国
本套书以中国绘画发展史为脉络，对历代经典绘画作品进行深入研究与技法剖析，图文并茂，是一本普及型读物。此次对老版《历代经典绘画解析》进行改版修订，在原有基础上，对图、文不合理之处，特别是对原有的不具有典型性的作品，或图片清晰度不高的作品，进行更换、调整；从图书的文字、作品选择、版式设计、封面设计等方面，进行全面的改善...
谁是修拉—— 一幅画点2万个点的艺术怪咖 开创绘画艺术新风格的青年才俊 将艺术科学化的新印象派大师 促使彩色印刷术发明的伟大先驱 本书是“纸上美术馆”系列图书之一，全书分五个部分，展示了法国画家修拉及点彩画相关画家的六十余幅作品，并进行相关讲解。修拉是新印象派（点彩派）的代表人物，他用不同色点来构成画面的作画方式新颖独特，影响了当时及后来的艺术家们。修拉在光学和色彩理论中探索作画的方式，书中展示了他的一系列重要作品，如《大碗岛的星期天
“潇湘”指“清深的湘水”，又是“潇水”和“湘水”的合称，泛指湖南。“潇湘八景”为平沙落雁、远浦归帆、山市晴岚、江天暮雪、洞庭秋月、潇湘夜雨、烟寺晚钟以及渔村落照。北宋“潇湘八景”画题，催生了“西湖十景”“北京八景”等各种地方景观。 本书运用跨学科研究方法，探讨“潇湘”山水的诗情与画意。作者亲身探访“潇湘”地域，梳理宋代以降的“潇湘八景”文本，结合丰富的文学与美术作品分析“潇湘”山水诗画的文学意象、文化空间和抒情底蕴，并对其在东
原大原彩康熙原版画谱，历代名画繁简对照解读，临摹范本。上册涵盖画理画论、画谱起手式、诸家各法，下册对应解读+临习范例。视频直教国画技法，内含长拉页完整展示...
本书共分为6个章节，章为山水风景马克笔手绘基础；第2章为山石一角；第3章为水景一角；第4章为国内旅游景点的自然风景；第5章为国内旅游景点的建筑风景；第6章为国外旅游景点的山水风景。其中包含了60个特色的马克笔风景绘制案例，60个绘制要点，3个提示，39个技巧，教读者如何构图、如何画线稿以及如何上色。让读者快速熟悉马克笔绘画的小窍门，体会自己描绘国内外名山胜水所带来的成就感！ 本书适用范围广，配以马克笔手绘表现时用到的色号标注来解析案例
《大雅宝胡同甲2号：二十世纪中国美术的传奇》 大雅宝胡同甲2号，一个普通的北京四合院，却是人文渊薮、艺术璀璨之地。中国近代美术史上诸多重量级人物，齐白石、徐悲鸿、叶浅予、李苦禅、李可染、董希文、王朝闻、彦涵 、吴冠中、张仃、黄永玉、周令钊、侯一民等几十位艺术家在此聚集。小院里一个个故事，形成了独特的世界。几十年后再追忆，艺术大师的逸闻趣事...
将军崖岩画位于江苏省连云港市锦屏山，画面以人面像为主，涵盖了凹穴、稻米、方格纹、太阳纹等图像。本书在对将军崖岩画系统测量的基础上，结合古生态环境、考古遗址、考古学文化类型以及微腐蚀断代技术对岩画所在时空的社会形态、文化背景和精神信仰进行了构建。通过对将军崖岩画的跨学科分析抢先发售建立起各主要图像的年代关系和流变过程，探索了不同风格类型的图像所表征的不同生计方式、经济结构、族群信仰和仪式系统，以此钩沉于漫漫历史长河中阐释将军崖岩画很原初
《蕉帕记》是明代万历年间产生的一部优秀的爱情传奇，但在这部爱情剧中，作者不仅突破了传统的爱情观，提出了一种新的爱情观念，而且将爱情描写和对社会政治的批判结合起来。《新刻五闹蕉帕记》原版框高二十一点一厘米，宽十四点五厘米。半叶十一行二十字，小字双行同，眉栏镌音释，白口，无鱼尾，单界栏，四周单边。版心镌“全像五闹蕉帕记”、卷次、页码。书中有插图九幅，双面合页连式。现藏于日本京都大学文学部图书馆。 ...
《新刻全像高文举珍珠记》为文林阁辑《绣像传奇十种》之八，是由明代无名作家创作的一部“包文拯公案”戏。据明代作家徐渭的说法，在明初的南戏剧目里就有一部《高文举》，在民间广为流行。此书为明万历间（1573-1620）南京唐氏文林阁刻本二卷，卷前有“新刻全像高文举珍珠记目录”，卷首题“新刻全像高文举珍珠记”，书中有插图六幅，双面合页连式，夹入曲文第二、七、十一、十四、十九、二十一等出。绘刻精美，尤为珍贵，是明代传奇剧本经典之作。
本书主要包括北水陆修斋仪轨的发现、北水陆修斋仪轨的考订、北水陆修斋仪轨与唐密的关系、水陆画体坛的判别、水陆画的解读等...
国家艺术基金管理中心编的《登界游方（美术卷2017）》是一本评论集，收录的是国家艺术基金正式运行以来，在“中国艺术新视界一一美术类滚动资助作品”巡展、学术研讨会过程中，产生的专家观点、评论和意见。全书共收98篇，包括《“新视界”代表着一种重要的当代视角》《新思维的策展为作品增值》《文化复兴首先是视觉系统的复兴》等...
“高原”之高，一方面是海拔的高度；另一方面则是“精神”的高度。本画册是以“高原”为线索和对象进行的一系列绘画实践。“高原”贯穿了作者38年来成长、生活、学习、创作的梳理和总结，也将是一段新征程的起点，它聚焦于绘画语言对民族文化的“自觉”，是对很好民族文化主动的传承、挖掘...
本书是针对国画初学者所策划的一本没骨花鸟画技法书。全书框架分概述、没骨技法解析、草本花卉、木本花卉、禽鸟、草虫及教学课稿七个部分。其中没骨技法解析、草本花卉、木本花卉、禽鸟、草虫属于技法讲解部分, 技法讲解部分精选50余种花卉, 10种禽鸟及10种草虫, 并对每一种内容进行详细的讲解。每一种内容的讲解分花鸟介绍、相关画稿、相关作品、分步骤讲解及历代没骨花鸟名品赏析五部分。教学课稿部分为技法讲解部分相对应的画稿及作品的原大排列, 更加方
《给你一个大抱抱》内容以丰富的系列作品呈现和技法步骤拆解为主，作者突破了常见的单一画材媒介，以水彩和彩铅为主，呈现出治愈之外迷人的画面肌理效果。 《给你一个大抱抱》画风暖、萌、甜，不仅有工具的详细介绍，还编入了创作灵感的来源。一格iger用天马行空的想象力，带你领略绘画不可思议的乐趣。 《给你一个大抱抱》也接近不限读者年龄，适合所有喜欢艺术和想学画画的朋友，是所有年龄层都可以看的童话插画作品...
本书稿旨在促进中国传统书画的当代性发展与转换，及时反映书画理论的研究成果。书稿通过四个具体的章节——艺术史学、基础理论、书画名家、美术观察——帮助读者全面了解中国书画领域在史学研究、美术理论、艺术批评、名家名作、展览活动等层面的新动态。撰稿作者包括当下中国艺术界诸多知名艺术史学者、艺术评论家、艺术管理专家和画家。多角度多方位地反映了当代中国美术各个层面的学术前沿、新动态、研究建树。全书图文并茂，内容详实，适合阅读，有较强的即时性...
本书着眼于现实和创作的平衡点，采取照片和素描相对比的方式，360度呈现漫画角色。全书从分析人体结构开始，构建漫画创作的基石。头部、身体、服装、场景，几大版块的接近解读，构成角色的方方面面。正面、侧面、仰视视角、俯视视角，360度展现角色细节，塑造活灵活现的人物。还有介绍专用工具的小专栏，选对工具，为角色的塑造锦上添花。 本书由插画师藤井英俊主编。书中的配图由多位人气插画师共同绘制而成。活跃于插画工作一线的诸位插画师各显神通，传授描绘
本书是专业插画设计基础教程。插画创作离不开植物、动物、人物、静物这些元素，本书便从这些元素入手，以几何图形及其组合为基本形态，经过简化与概括、夸张与变形，得到各式各样的插画形象。本书的目的不是展示简单的绘画过程，而是介绍实用的创作方法，使读者可以打开思路，创作出属于自己的插画作品。 书中的案例均采用Photoshop软件创作，其中用到的画笔是作者自行创建的，并且可供读者下载。此外，本书的重点并非软件讲解，而是创作思路与方法分享，读者
此稿为我社自主策划的选题“艺术的金枝玉叶”系列之一种，作者李树波出身记者，文字功底好，叙事节奏好，结构紧凑不拖沓。本系列打破常规艺术史的书写方式，以趣味为框架，运用大量的图文讲述历目前的艺术作品。《西方绘画》以时间为线，借“故事”为载体讲述，西方艺术背后的历史，旨在讲述大历史主干以外的“细枝末节”来还原艺术“现场”。语言轻松诙谐、标题吸睛、文字紧凑是此本稿件的一大特色，符合“金枝玉叶”这一系列原创选题的“趣味”和“轻阅读”的要求...
《形式与结构的变奏：方闻风格理论初探》原系董少校的博士毕业论文，主要研究方闻风格理论。方闻（1930—2018）是一位杰出的美籍华裔艺术史家，他出生于上海。早年就读于交通大学，在美国普林斯顿大学获得博士学位，任教于此直至退休，致力于中国艺术史研究，并推动美国两所博物馆的中国艺术品收藏。他借鉴西方艺术史研究方法，将形式结构分析引入中国古代绘画研究之中，取得令人瞩目的研究成果，形成了富有阐释力的风格理论。本书对方闻艺术史研究加以剖析，围绕
《新年画研究》研究了中国传统年画在上个世纪的几次演变，以及演变背后的因由，期望能对当下艺术形式中的年画的未来，以及其发展研究有所借鉴的意义。 《新年画研究》分五个部分，具体从导致传统年画演变的因由、以及具体的年画作品入手，研究分析在特定的历史时期里，年画的传统语言是如何进行转换，演变出何种图式。作者对于涉及特定历史时期的发展研究，运用纵向观的方法进行历史的分期，遇到具体历史时期的情况则进行同一时期的横向比较研究分析。 《新年画
《世界美术简史（精编故事版）》将历史依托于人物，把知识付诸于故事，带你畅游历史长河，认识世界上优秀的美术大师，品味世界上非常经典的美术作品，在纵观美术史的同时，耳听八方，了解彼时的世界大事...
本书以非遗项目类别为序，结合全省重量、省级非物质文化遗产代表性传承人抢救性记录工作进度，率先启动传统美术类非遗重量、省级非遗代表性传承人的口述史撰写工作。全书以统一体例、尊重口述、严谨求实、深描致学为撰写宗旨，突出口述史的真实性、学术性、可读性，对每位代表性传承人的传承项目、手艺人生、精湛技艺、代表作品、传承保护工作等进行记录，并以附录的形式直观展现代表性传承人的谈艺录和年...
孙郁著
阎连科
[英]蕾秋·乔伊斯 著,焦晓菊 译
刘争争
梁实秋
泰戈尔
京ICP备09013606号-3京信市监发[2002]122号海淀公安分局备案编号：1101083394
营业执照出版物经营许可证 京出发京批字第直110071