荣宝斋画谱（134）花卉

郭味蕖在技法创造上有所突破，提出并实践了『山水与花鸟相结合』『工笔与写意相结合』『泼墨与重彩相结合』、『白描写与点染相结合』的方法，集勾勒、白描、没骨、晕染、点厾、泼墨、泼彩于一炉，重新创构。 郭味蕖是位具有多方面才能的学者型艺术家，他研究的广泛与深入，在画家中是极少见的。他从学者的角度出发，把绘画史论与创作当成一个完整的体系来研究，从历史演变、民族精神、艺术规律、生活实践、技法创造等多方面，做全方位整体研究和实践，这正是他的治

荣宝斋画谱九二

徐燕孙名操，号霜红龛主、霜红楼主。一八九九年生于河北深县。幼年即喜画人物，曾拜民间老画师学过画；青年时期先从管念慈学画。管念慈乃当今人物画家兼古琴家管平湖之父，曾任清光绪年间宫廷画院如意馆馆长，人物、山水、花卉兼善，后又从专攻人物画的俞涤烦学画人物。二十年代初，中国画学会成立，他首批加入。因该会会长金拱北家中收藏颇富，又有画厅，所以他有机会纵观历代名迹，得以临摹、学习。 徐燕孙天分高，又勤学，因此成名较早。在中国画学会每年一次的

东洋的理想

冈仓天心以英文撰写、首版于1903年的《东洋的理想》既是一部东洋美术史东亚文明史，又是一部日本美术形成史。全书十五章，除了论述中国的两章和印度的一章以外，其余十二章均以日本的编年史方式和时代划分叙述。 《东洋的理想》自1903年刊行以来已过百年，继1917年法文版、1922年德文版之后，各种日文版也先后问世。在日本，从冈仓的全集本到单行普及本，近百年来此书一版再版几乎从未间断过。可以说它已成为日本近代思想库的一部经典，并作为一种时代的

荣宝斋画谱(36)--山水花卉部分

荣宝斋画谱：现代编（57）：山水

荣宝斋古代画谱（30）高凤翰花鸟

传统的中国绘画以其独特的艺术语言，记录了中华民族每一个历史时代的面貌，反映和凝聚了我们民族的审美意志和传统思想。她以东方艺术特色立于世界艺林，汇为全世界人文宝库的财富。我们当代人得以继承享用这样一笔珍贵的文化遗产是有幸并足以引为自豪的。面对这样一笔巨大的财富，把其中优秀的部分继承下来“古为今用”并加以弘扬光大，这也同时是当代人的责任。继承什么，怎样弘扬传统绘画遗产，这是一个不容选择的命题。回答这个命题的艺术实践是具体的，其意义是现实和

〈园冶〉之中国园林美学

本套丛书为中国传统文化类的美学理论丛书。中华经典是一个丰富而宝贵的美学宝库，本丛书为中国经典、艺术门类与美学的融会贯通，在经典的基础上，“入乎其内”，把握其思想精华，有“出乎其外”，以超越的精神，构建新体系，做出新阐述。本书以中国古代造园专著《园冶》为范本，从中国园林的自然美景、营造法式、艺术、人文等角度研究探讨中国园林里的美学...

荣宝斋画谱250——刘继卣绘工笔人物部分

本画谱精选了刘继卣先生的工笔人物代表作《武松打虎》和《大闹天宫》。刘继卣先生技法精湛，依据传统而不拘泥传统，融中西绘画于一体，自成一派。这种画风成为五十年代连环画界仿效的典范。刘先生由于有着深厚的绘画功力，在创作的连环画中，熟练地运用各种线描技法和绘画技巧，来表现不同时期不同题材的作品。《武松打虎》画面上老虎从草丛中一跃而出，咆哮着扑向武松，武松机警闪过，握着哨棒的手关节、肌肉毕现，威猛有力，人物虽是背面，但从人物弓字步、蹲身等方面来

荣宝斋画谱(116)现代编 花鸟山水

荣宝斋画谱即保留了中国历代画学的传统，又照顾到了各时代的流派，又经现代名家的精心绘制，其水平大之超过旧画谱，是美术爱好者的必备用书。本书陈师曾绘花鸟山水部分...

古画微

黄宾虹为近代以来的书画大家，其人其画均为后学者所钦敬。《古画微》这本书系黄氏总结历代绘画名家成就的一部书，其文字虽少，但是所论精到，足供后学取法。今将该书改为横排简体出版，以方便读者。全书共50千字。 ...

伯里曼人体结构绘画教学

乔治?伯里曼，加拿大裔美国画家，同时也是一位教授解剖和绘图的教师。伯里曼在纽约大学艺术学院讲授解剖学大约有45年，其著作以全新的视角、独特的感受和顺畅的表达方式，诠释了描绘人体的美妙，展现了人体在空间运动中的美感。伯里曼以生动且富有感染力的画面展示了人体在运动中的变化，把复杂的人体造型简约化理解为基本立方体的组合，用写实和立体造型的方法，表现了空间中三维变化的形体。 《伯里曼人体结构绘画教学》为伯里曼教学的集大成作品，教材内容分为人

荣宝斋画谱 40 花鸟动物部分

荣宝斋画谱保留了中国历代画学的传统，又照顾到了各时代的流派，且又见有生活气息而制作者，又经现代名手，其水平大之超过旧画谱是美术爱好者的必备一部好书。《荣宝斋画谱40》徐悲鸿绘共鸟动物部分，徐悲鸿以毕生心血为中国画的革新开拓了方向，起到了承前启后、继往开来的作用...

荣宝斋画谱古代部分.33:清·担当绘.山水

传统的中国绘画以其独特的艺术语言，记录了中华民族每一个历史时代的面貌，反映和凝聚了我们民族的审美意志和传统思想。她以东方艺术特色立于世界艺林，汇为全世界人文宝库的财富。我们当代人得以继随享用这样一笔珍贵的文化遗产是有幸并足以引为自豪的。面对这样一笔巨大的财富，把其中优秀的部分继随下来{古为今用}并加以弘扬光大，这也同时是当代人的责任。 丛书以中国古代绘画史为基本线索，围绕传统绘画的内容题材和形式体裁两方面的分别立册；以编辑典型画

西园寺五百罗汉

《西园寺五百罗汉》精装，16开铜版纸全彩，由书法家启功、赵朴初等佛教人士题词。戒幢佛学研究所约请摄影专家，对五百罗汉进行了全面的拍摄，为读者研究五百罗汉造像艺术，提供一套清晰、系统的图像大全。 　封面像为进入西园寺罗汉堂迎面一尊千手观音圆雕。通体贴金，高三米，由四棵香樟整料雕刻而成。观音头戴天冠，身分四面，总具千手，掌心各刻一眼，妙像庄严，巧夺天工。用此像作书的封面，与罗汉堂的设计、布局思想是一致的。 　　罗汉，为梵语阿罗汉的简称，

荣宝斋画谱：现代编2：工笔花鸟

这本画谱的作者周天民同志，费时数年之久，继承唐、宋以来的优良传统，经过写生和创作，保持了固有独特的民族风格，并在这个基础上加以实践和出新，积累了丰富的经验。并在各个画面之后，介色、习性等，可供美术爱好者对花鸟画学习或研究的参考...

荣宝斋画谱（１２４）·花鸟部分高冠华绘

高冠华的写意化鸟画诗情浓郁，情真意切，极富抒情性。潘天寿曾说：“‘空山无人，水流花开’，惟诗人而兼画家者能得个中至致。 ”富有诗人气质与才华的高冠华正是将诗情融入画意，一花一鸟，一草一石，在他的笔下皆成为有情之物。而他所创造的诗意境，较之空山无人、水流花开的清超绝俗，更富有平常心感受到的生活气息，显得更贴近人生，因而也更具感染力。造型多姿、构图万变，是高冠华写意花鸟画的另一个艺术特点...

实用白描画稿团扇花卉写生

本书是作者写生的一组花卉画稿，都以团扇构图的形式展现。作者的工笔画线描功底扎实，线条流畅、富有变化，笔下花卉注重结构的细节和运笔的顿挫转折。书中的圆光画稿很好讲究构图布局，每幅画都是精心设计、精心勾勒而成...

一张图表看懂中国绘画(精)

这是一本认识和理解中国绘画的书，其特点是图文并茂、简明易懂。撰写中国绘画简易读本是一件有意义的事情：可以更广泛地与专业内外的朋友交流，既可以调整专业读者的阅读方式、提高理解水平，又能够快速提高非专业读者对中国绘画的认知和理解；限于篇幅，此书不求全面、详细而力求“点到为旨”，作品图片具有代表性，语言表述言简意赅；考虑到阅读兴趣、表述明确以及绘画的“图本阅读”特点，此书兼顾文本阅读与图本阅读；为了阅读顺畅，把不同朝代的相同、相近或相关题材

失落的艺术

《失落的艺术》讲述失落的艺术品背后真实的故事。在对有名的作品及其创作者进行个案研究的基础上，告诉读者这些艺术品是如何消失又如何复原的。作者诺亚？查尼是艺术史教授，畅销书作家，同时又是艺术犯罪研究协会的创始人及会长，他为我们揭秘了失落的艺术品背后，那些不为人知的秘密，让我们意识到那些珍贵艺术品的脆弱...

实用速写与创作

本书是一套基础速写书, 以实用为主的教材技法书, 美术初学者使用。重在基础、规范、系统, 适合于初高中教材。全书根据高中教学内容, 涉及到的知识要点, 图文并茂、通俗易懂, 并采用大量的范画和示范过程, 极有针对性讲解, 便于学生临摹与研习...

轻松趣味聊中国画

当面对中国画时，是否有很多疑问，“中国画，看不懂？”“中国画，很枯燥”“中国画，画的不像”。其实中国画很有趣。本书试图打破大家对中国画的固有印象，以轻松的语言、有趣的视角为读者带来不一样的中国画。第一章为含意奇特的图像，本章列举了中国画中的一些具有奇特内涵的作品，如“骷髅画”“地狱图景”“妖魔鬼怪”“吉祥画”等。第二章为大师们的小幽默，画家们不但擅长作画，还经常在画中藏着自己的“小心机”，如有些画家喜欢把自己画在树上，或者沈周特别喜欢

寂静的剧场:霍珀画谈

美国普利策诗歌奖得主、桂冠诗人马克·斯特兰德在大画家霍珀那里看到一个他似曾相识的世界：“常常感到霍珀绘画中的那些场景，是我自己过去经历过的”，总是被“抛置于一个接近由情绪和感觉所主导的虚像空间”，被一股莫名的张力所引导，在画作面前神游，最后却只见“自己与自己相遇”。为寻求这迷魅所在，他选取霍珀的三十幅画作，从内容叙述和形式几何学上，以诗人的语言进行解读。“所有那些因霍珀而激发的书写中，没有一部能比马克.斯特兰德这本小书更冷静、更细致入

农民画的符号学解读:以东北农民画为例

本书采用学科借鉴方法，以符号学原理分析阐释相对应的符号形式，以期构建出较为完整的、基础性的东北农民题材符号系统、形态符号系统、构图符号系统、色彩符号系统、技法符号系统，揭示出基于特殊的地理环境、历史文化、民俗民风、审美情趣，东北农民所具有的符号特征...

荣宝斋画谱-山水范画部分-一三

荣宝斋画谱-人物部分-五一

世界美术名作二十讲

傅雷完成这部《世界美术名作二十讲》时，年仅二十六岁，让人不得不佩服他的博学与早慧。 书中所列举的艺术家和艺术作品对今天的我们而言也许已经耳熟能详，但是傅雷对于这些艺术家和艺术作品的评论，仍然值得我们仔细体会。...

色彩与光线-写实主义绘画指南-珍藏版

1. 《色彩与光线：写实主义绘画指南（珍藏版）》的原版图书为美国亚马逊五星好评图书。长期荣登美、英、日等国亚马逊畅销榜。已连续60个月位列日本亚马逊绘画类图书畅销TOP3，已连续74个月位列美国亚马逊绘画类图书畅销TOP5。 2. 本版本为知名艺术类图书译者贵哥翻译的珍藏版，专业术语和画材名称均经多方考证，叙述语言也更便于理解。同时采用高级精装，便于读者收藏翻阅。 3. 本书对色彩与光线这两大影响艺术创作的重要元素进行了深入浅出、具体

燕京画旧全编

☆ 92岁的画家、民俗学家通过画 话展现旧京风情本书作者李滨声是著名画家、民俗学家，今年已92岁高龄，通过画 话（亲笔绘画及文字描述），20世纪初至40年代末老北京的风土人情跃然纸上。 ☆ 每幅作品俱为作者亲闻、亲见、亲历338幅画作俱为作者三亲（亲闻、亲见、亲历）的产物，所画所话均描绘属实，言之有据，具有重要的知识性与民俗价值。 ☆ 装帧精美，阅读收藏两相宜本书全彩印刷，装帧精美，将画作原貌清晰地呈现在读者面前。读者翻阅此书

传纸条的小表情 超可爱简笔画表情素材集

本书是一本可爱萌系小表情简笔画素材集。 全书共12章：第1章为可爱的基础元素，讲解了将小表情“萌化”的绘画秘籍；第2章至第11章分别为日常用语、亲情、友情、爱情、校园、祝福、喜乐、愤怒、悲伤、工作等10个常用主题的萌系小表情案例；第12章为进阶教程，讲解如何将小表情绘制成完成度更高的简笔画。全书内容丰富，近1000幅图片示例，还配有小表情剧场，为不同主题小表情的应用提供了场景范例，画风软萌可爱，可以表现出直戳内心的情绪，绘画简单，容

万物皆可简笔漫画

本书是一本漫画式的简笔画教程书，以“东叔”“兔兔”“猫猫”为主角，介绍漫画是什么？我们为什么要学漫画？零基础如何开始画画？ 作者通过精炼幽默的语言与画面，教会读者基础画法、运动轨迹、场景、气氛、漫画语言、镜头语言、简单编剧、分镜基础。真正让读者掌握自主创作能力...

人物部分-荣宝斋画谱

先农崇拜研究

本书由北京古代建筑博物馆保管部主任、研究员董绍鹏经十余年对先农崇拜研究撰写而成，该书全面系统的讲述了我国先农崇拜的起源、发展、及其文化内涵。全书共分为：先农神神话传说产生的原因和社会基础、炎帝神农氏、后稷氏及其他、炎帝神农氏的国家崇拜：耕田、炎帝神农氏的国家崇拜：祭祀、炎帝神农氏崇拜的制建筑、先农崇拜的文化价等七章，以及附录等。该书在我国信仰研究领域具有极高的学术价。出版后会获得较好的社会效益和经济效益。...

诗经草木绘:古风水彩植物手绘技法

本书是一本古风水彩植物手绘指南, 详细介绍了《诗经》里出现的七类植物 (草、药、木、谷、菜、花、果) , 共21颗植物的绘画步骤。是一本专为有文学情怀、有一定绘画基础或绘画爱好者们量身打造的水彩教学入门级工具书, 主要通过四个章节阐述 —— 水彩工具、技法、绘画步骤和应用...

素描肖像-大师经典作品临摹

“大师经典作品临摹”丛书主要选择近代西方大师的经典作品为主，引导读者如何鉴赏大师作品的同时更好地去临摹与学习大师的作品，从中摄取写生的经验与绘画技法。同时又能让美术爱好者在欣赏大师作品的过程中，学会区别经典与平庸，同时这些范画也是美术爱好者与高考生很好的临摹范本。《素描肖像/大师经典作品临摹》为丛书之一，由王敏主编...

白描灵岩寺罗汉像

张旺绘的《白描灵岩寺罗汉像》收录了山东济南长清县灵岩寺千佛殿内的40幅彩塑罗汉像白描作品。始建于东晋，唐宋时达于鼎盛的灵岩寺，与南京栖霞寺、天台国清寺、江陵玉泉寺合称为“四绝”。千佛殿内有彩塑40尊，被国学大师梁启超誉为“海内第一名塑”。张旺老师以CG绘画技术生动的再现了灵岩寺彩塑罗汉像的形象。一色单勾，用浓淡不同墨色勾勒出罗汉的样貌及衣纹动势。用线条的粗细长短、曲直方圆、虚实疏密、顿挫刚柔来表现形体的质量感、体积感、动态感和空间感。

荣宝斋画谱(223禽鸟部分)

本书为当代画家吴悦石先生的花鸟画课徒范画和作品选粹 —— 禽鸟主题, 全书选图由简易到复杂, 循序渐进, 重点在传授传统大写意绘画的基本笔墨造型和传达意境的基本方法...

荣宝斋画谱(222花卉部分)

本书为当代画家吴悦石先生的花鸟画课徒范画和作品选粹 —— 花卉主题, 全书选图由简易到复杂, 循序渐进, 重点在传授传统大写意绘画的基本笔墨造型和传达意境的基本方法...

素描的诀窍(25周年畅销版)

25年来，《素描的诀窍》一直是绘画新手在入门阶段无法绕过的一本书，是数代人素描路上的启蒙引领。它突破了传统教程的编写思路，是一本真正教会你“作画”而非“临摹”的书。在技法学习之前，它将带你掌握很重要的素描诀窍——观察，引导你站在更高的角度整理、总结素描学习的思路和技巧...

世界美术名作二十讲:三联插图纪念本(三联精选版)

全书二十讲，所述皆为名家杰构，凡绘画、雕塑、建筑、装饰美术诸门，遍尝一脔。既讲述大师们个人的身世片段、艺术风格、学问修养，又结合历史、文化、经济、社会之时代背景，将文学、音乐、哲学等融为一体，深入浅出地阐发人类对真、善、美理想的不懈追求。 在傅雷的引领下，我们被带往几个世纪前的翡冷翠、罗马，荷兰、英国、法国……走近乔托、波提切利、达·芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔、伦勃朗、鲁本斯、委拉斯开兹……感受杰出作品里蕴藏的精妙的造型语言、细微的

带上画笔去旅行 20天掌握钢笔淡彩

本书是一本以旅行为题材的钢笔淡彩教程。全书共6篇，涵盖了食物、植物和建筑等题材。北京篇讲解水彩的基础技法、色彩和透视的基础知识，上海篇讲解一点透视和两点透视的实际应用及植物和建筑的绘制方法，杭州篇讲解红绿对比色调的运用、光泽感和新旧元素的色彩表现，广州篇讲解建筑细节的绘制方法、画面的处理技巧、曲线的透视规律及应用、三点透视的实际应用等，成都篇讲解不锈钢材质的色彩表现、蓝橙对比色调的应用、复杂多光源画面的上色等，苏州篇讲解复杂植物的刻画

《红楼梦》人物百图

《红楼梦》是我国四大名著之一，其中人物为人们熟知。作者从事清装红楼的研究多年，所绘人物形象得到专家认可，其画风隽秀，人物传神，线条流畅。《红楼梦人物百图》绘制了《红楼梦》中的主要人物，既有很高的艺术欣赏价值，又有借鉴价值...

东洋美术小史·文人画之复兴

本书收录了日本有名美术史家、美术评论家大村西崖先生的三篇重要著作《东洋美术小史》《中国绘画小史》《文人画之复兴》。 《东洋艺术小史》是对其在东京美术学校讲授东洋美术相关课程的原有讲稿整理，并加以修订基础上出版的一部东洋美术通史著作。内容简明扼要、资料详实，对中国、日本、印度文化艺术的发展推移作了详细的阐述梳理。主要依据日本艺术作风之变迁为大纲进行分章节画风，有别于传统按历史时代划分之法，是一种全新尝试。 《中国绘画小史》作为附录，

伦敦国家美术馆

本书包括古老的佛兰芒绘画、佛罗伦萨和锡耶纳艺术的黄金之作、意大利文艺复兴时期画家的代表作，涵盖范围从马萨乔到波提切利，从乔瓦尼·贝利尼到提香，从丁托列托到委罗内塞；17世纪意大利各个大区不同绘画特点全部收录，包括提埃坡罗鲜艳的用色、瓜尔迪和卡纳莱托赏心悦目的风景，还涵盖了从普桑直至洛兰内塞的法国著名画家、小荷尔拜因的惊人之作，拥有除西班牙以外数量最庞大的委拉斯开兹的绘画藏品，这些都是自中世纪起到19世纪欧洲艺术世界的轴心，而最具代表性

心呈意象:谈书论画随笔

此书稿是作者从广漠的中国文化背景出发，以中国传统的宇宙观意识，融入儒释道文化思想，经过自身的感悟中国丰富的文化意涵，思考论述中国书画艺术的人文精神意味，并对中国手稿文化研究，以及将中国书画艺术的视角审美，提升到“心灵秩序”审美的高度提出一系列新见解。此著对中国书画艺术研究有着许多新的思考理念...

醉眼看丹青:绘画史上的名家与流派

这是一部有关中国画的文艺评论集，或读史、或言趣、或论法、或说论，杂中有序，条块分明。...

古代部分-山水部分-蒲华-荣宝斋画谱-七十二

《荣宝斋画谱：古代部分 七十二 蒲华山水部分》为蒲华绘山水。蒲华早年科举，仅得秀才，遂绝念仕途，潜心书画，携笔砚出游四方，后寓居上海，卖画为生。善花卉、山水，尤擅画竹，有“蒲竹”之誉。书法淳厚多姿；其画燥润兼施，苍劲妩媚，风韵清健...

菜鸟绘画入门

本书是一本系统全面、图文并茂且通俗易懂的绘画入门指导书，适合青少年和绘画初学者学习研究。本书共分为17章，从很基础的玩具到人体局部画法教起，再到静物、动物、户外风景的描画，一步一步循序渐进，所取用的素材也都是日常中较为常见之物，此外还包含透视法、光影构图等绘画原理及技巧。在教会您绘画方法的同时，告诉您“怎么想就怎么画”，保留自己的想象力与创造力，带您开启绘画之门，从一众菜鸟中脱颖而出...

潘君诺绘草虫部分-荣宝斋画谱-二二一

潘君诺广泛涉猎宋元明清名家山水花鸟草虫画，练就一手好字、好画。他师从赵叔孺，花鸟小品展露才情才华。后师从郑午昌，学习山水，其气韵心境在山水之间忽然开朗。而潘君诺学山水想借鉴山水画中的笔意蕴涵，为自己的花鸟画创作增加养料，拥有大胸襟。《荣宝斋画谱221（草虫部分）》精选潘君诺花鸟草虫40幅...

中国绘画史

潘天寿所著的《中国绘画史(精》共四编，分为古代史、上世史、中世史、近世史，分别论述了历代绘画的概貌、特质和源流，并对古代绘硬理论的嬗变历程也予以重点考察和深入剖析。《中国绘画史(精》最初手二十世纪二十年代中期出版，一时引起业内轰动，是我国绘画专史研究的先驱性著作之一...

蒋勋谈德加:凝视繁华的孤寂者

德加出身贵族，却没有被贵族的身份框架局限。他受到现代美学启发，面向正在变化的工业革命城市，城市的中产阶级，城市的赛马赌博，城市的歌剧院与芭蕾舞，城市的咖啡厅，咖啡厅角落孤独落寞的女性，看到了新兴城市的热闹繁华，也透视到繁华背后人与人疏离的孤寂与荒凉...

让漫画出彩的黄金配角

本书以年上男性角色为主题，通过40%的面部要点、30%的人体结构、25%的（黑白）案例精讲、5%的彩插绘制过程，四大维度，由简至难，让读者从不知如何下手，到画出讨人喜爱的黄金配角。能从书中看到什么呢？1、年上男性角色脸部绘制3大关键点：眉眼、嘴部和发型。2、年上男性人体结构2大特征：肌肉、手臂。3、12大人设1000幅“对比”图例，精准勾勒年上男性脸部特征，突出特色刻画。4、3种体型X3大要素X3种风格=年上男性角色创作的∞可能。5、

历代画谱类编:三:兰

本类编将收集到150余种画谱，按传统及使用习惯分为《历代画谱类编·石》《历代画谱类编·山水》《历代画谱类编·名胜》《历代画谱类编·梅》《历代画谱类编·兰》《历代画谱类编·竹》《历代画谱类编·菊》《历代画谱类编·花鸟》《历代画谱类编·百兽》《历代画谱类编·人物》《历代画谱类编·仙佛》《历代画谱类编·仕女》《历代画谱类编·博古清供》《历代画谱类编·扇面》等14种...