失落的艺术

《失落的艺术》讲述失落的艺术品背后真实的故事。在对有名的作品及其创作者进行个案研究的基础上，告诉读者这些艺术品是如何消失又如何复原的。作者诺亚？查尼是艺术史教授，畅销书作家，同时又是艺术犯罪研究协会的创始人及会长，他为我们揭秘了失落的艺术品背后，那些不为人知的秘密，让我们意识到那些珍贵艺术品的脆弱...

想画什么就画什么:简笔画速成1

《画画如此简单：简笔画速成2》是《想画什么就画什么：简笔画速成1》的加强版。《想画什么就画什么：简笔画速成1》文字极少， 《画画如此简单：简笔画速成2》在简洁有序绘画步骤的基础上，再加以文字版的技法指导，从而使图文结合，让新手和菜鸟的学习更进一步。作者具有很好丰富的经验和熟练的技巧，善于化繁为简，让初学者很容易上手，本书在当时很有影响力...

画画如此简单:简笔画速成2

《画画如此简单：简笔画速成2》是《想画什么就画什么：简笔画速成1》的加强版。《想画什么就画什么：简笔画速成1》文字极少， 《画画如此简单：简笔画速成2》在简洁有序绘画步骤的基础上，再加以文字版的技法指导，从而使图文结合，让新手和菜鸟的学习更进一步。作者具有很好丰富的经验和熟练的技巧，善于化繁为简，让初学者很容易上手，本书在当时很有影响力...

少女心的水彩日记

丹妮尔·唐纳森是一位热爱奇思妙想的艺术家，但并不放纵恣肆。你可以在书中感受到她自律又自由的个性。这对初学水彩的爱好者来说实在太棒了！她为我们编著的这本《少女心的水彩日记》值得反复研究玩耍，书中从工具的统筹准备开始，系统讲述了为了不同目标的练习你需要做的事，比如封胶水彩本用于日常练习，创意练习本用于色彩练习……她创造的打卡练习系统很终汇成你在水彩学习之路上的一本本“故事书”。而且让人惊喜的是，丹妮尔会利用拼布，蕾丝，各种小零碎作为创作灵

实用速写与创作

本书是一套基础速写书, 以实用为主的教材技法书, 美术初学者使用。重在基础、规范、系统, 适合于初高中教材。全书根据高中教学内容, 涉及到的知识要点, 图文并茂、通俗易懂, 并采用大量的范画和示范过程, 极有针对性讲解, 便于学生临摹与研习...

彩色漫画基础入门

《彩色漫画基础入门动漫插图配色上色指南》一书，针对初学者打造，将一些专业人士眼中习以为常的规律和窍门汇总梳理，结合丰富的图例，用浅明易懂的形式讲述出来。补充了其他专业书籍讲解过于枯燥、过于专业，不适合业余读者学习的弊端。真正做到让初学者能看懂、能学会、能活用，在自学的路上少走弯路。 适合有一定造型基础的入门读者阅读学习。 ...

轻松趣味聊中国画

当面对中国画时，是否有很多疑问，“中国画，看不懂？”“中国画，很枯燥”“中国画，画的不像”。其实中国画很有趣。本书试图打破大家对中国画的固有印象，以轻松的语言、有趣的视角为读者带来不一样的中国画。第一章为含意奇特的图像，本章列举了中国画中的一些具有奇特内涵的作品，如“骷髅画”“地狱图景”“妖魔鬼怪”“吉祥画”等。第二章为大师们的小幽默，画家们不但擅长作画，还经常在画中藏着自己的“小心机”，如有些画家喜欢把自己画在树上，或者沈周特别喜欢

寂静的剧场:霍珀画谈

美国普利策诗歌奖得主、桂冠诗人马克·斯特兰德在大画家霍珀那里看到一个他似曾相识的世界：“常常感到霍珀绘画中的那些场景，是我自己过去经历过的”，总是被“抛置于一个接近由情绪和感觉所主导的虚像空间”，被一股莫名的张力所引导，在画作面前神游，最后却只见“自己与自己相遇”。为寻求这迷魅所在，他选取霍珀的三十幅画作，从内容叙述和形式几何学上，以诗人的语言进行解读。“所有那些因霍珀而激发的书写中，没有一部能比马克.斯特兰德这本小书更冷静、更细致入

中国绘画史

《中国绘画常识》将中国文化、哲学、个性、风俗融入其中，正式提出中国画与西方画并立为人类艺术双峰的观点，是一本具有国际视野的中国美术史专著。全书分为古代史、上世史、中世史、近世史四编，介绍24朝、1600余位画家及创作的社会背景、政治环境，各画派源流、特点等，包括但不限于山水画、人物画、花鸟画、宫廷画、文人画、佛画、界画、墨戏画等，介绍了美术目前“南北宗论”“吴浙之争”的重大争议，并对西域、古印度、西洋宗教画等外来画派对本土画的影响进行

中国现代水墨画作品集:家在小院里(彩色插图版)

《家在小院里》是知名插画师厚闲的绘画随笔集，记录闲叔与白鹤夫妇二人的日常生活小品。厚闲以传统的宣纸水墨画出当代都市人向往的生活，以平淡闲适的笔触书写归园田居的惬意。全书按四季之序编排图文，一篇篇耐人寻味的随笔搭配一幅幅清雅质朴的画作，跟着节气过生活，闲观岁月的模样。闲叔与白鹤居于一方小院，院里有山石、蕉叶、石桌、柿树等。闭门可享清欢，种菜、做饭、读书、晒秋开门赏四时景，散步、会友、赶集、踏青惜人间草木，万物可爱。那些抚慰人心的烟火气、

农民画的符号学解读:以东北农民画为例

本书采用学科借鉴方法，以符号学原理分析阐释相对应的符号形式，以期构建出较为完整的、基础性的东北农民题材符号系统、形态符号系统、构图符号系统、色彩符号系统、技法符号系统，揭示出基于特殊的地理环境、历史文化、民俗民风、审美情趣，东北农民所具有的符号特征...

西方绘画大师提香

《西方绘画大师：提香》主要介绍了西方绘画大师提香及他的作品。提香的早期作品带有乔尔乔内之风，但是在人物形象上则带有自己的个人特点。其个人风格趋于成熟的第一个代表作是《神圣与世俗的爱》。象征神圣、世俗两种爱情的两位女子分居画幅两边，背景山水亦各有差异，神圣之爱背景为丘陵寨堡，世俗之爱背景则为湖滨城镇，彼此皆和前景的泉石树木相连。神圣之爱表现为一衣着整洁的女子，世俗之爱则为裸体女郎，她们各倚踞石棺式水池的两边，形成鲜明的对比。裸体女郎的形

荣宝斋画谱-山水范画部分-一三

荣宝斋画谱-人物部分-五一

美术色彩基础

花乱开

将画画儿这档子事儿搞得挺难过的，其实是现在的人，古人没那么多的想法。画只是随意的内心写照，何必赋予太多的思想内涵，动不动还要“深刻”一把？实在没有必要。 画画儿这档子事儿，本来就是件好玩儿的事儿。闲来涂涂抹抹，渐渐在布上、纸上，或者在石头上墙上反正是个什么地方显露了出来，渐渐是那个意思了，心中就高兴...

世界美术名作二十讲

傅雷完成这部《世界美术名作二十讲》时，年仅二十六岁，让人不得不佩服他的博学与早慧。 书中所列举的艺术家和艺术作品对今天的我们而言也许已经耳熟能详，但是傅雷对于这些艺术家和艺术作品的评论，仍然值得我们仔细体会。...

速写人物-大师经典作品临摹

“大师经典作品临摹”丛书主要选择近代西方大师的经典作品为主，引导读者如何鉴赏大师作品的同时更好地去临摹与学习大师的作品，从中摄取写生的经验与绘画技法。同时又能让美术爱好者在欣赏大师作品的过程中，学会区别经典与平庸，同时这些范画也是美术爱好者与高考生很好的临摹范本。《速写人物/大师经典作品临摹》为丛书之一，由王敏主编...

色彩与光线-写实主义绘画指南-珍藏版

1. 《色彩与光线：写实主义绘画指南（珍藏版）》的原版图书为美国亚马逊五星好评图书。长期荣登美、英、日等国亚马逊畅销榜。已连续60个月位列日本亚马逊绘画类图书畅销TOP3，已连续74个月位列美国亚马逊绘画类图书畅销TOP5。 2. 本版本为知名艺术类图书译者贵哥翻译的珍藏版，专业术语和画材名称均经多方考证，叙述语言也更便于理解。同时采用高级精装，便于读者收藏翻阅。 3. 本书对色彩与光线这两大影响艺术创作的重要元素进行了深入浅出、具体

燕京画旧全编

☆ 92岁的画家、民俗学家通过画 话展现旧京风情本书作者李滨声是著名画家、民俗学家，今年已92岁高龄，通过画 话（亲笔绘画及文字描述），20世纪初至40年代末老北京的风土人情跃然纸上。 ☆ 每幅作品俱为作者亲闻、亲见、亲历338幅画作俱为作者三亲（亲闻、亲见、亲历）的产物，所画所话均描绘属实，言之有据，具有重要的知识性与民俗价值。 ☆ 装帧精美，阅读收藏两相宜本书全彩印刷，装帧精美，将画作原貌清晰地呈现在读者面前。读者翻阅此书

传纸条的小表情 超可爱简笔画表情素材集

本书是一本可爱萌系小表情简笔画素材集。 全书共12章：第1章为可爱的基础元素，讲解了将小表情“萌化”的绘画秘籍；第2章至第11章分别为日常用语、亲情、友情、爱情、校园、祝福、喜乐、愤怒、悲伤、工作等10个常用主题的萌系小表情案例；第12章为进阶教程，讲解如何将小表情绘制成完成度更高的简笔画。全书内容丰富，近1000幅图片示例，还配有小表情剧场，为不同主题小表情的应用提供了场景范例，画风软萌可爱，可以表现出直戳内心的情绪，绘画简单，容

万物皆可简笔漫画

本书是一本漫画式的简笔画教程书，以“东叔”“兔兔”“猫猫”为主角，介绍漫画是什么？我们为什么要学漫画？零基础如何开始画画？ 作者通过精炼幽默的语言与画面，教会读者基础画法、运动轨迹、场景、气氛、漫画语言、镜头语言、简单编剧、分镜基础。真正让读者掌握自主创作能力...

荣宝斋画谱(古代部分)九十三——蒲华花卉山水

本画谱精选蒲华先生艺术作品40余件。蒲华的画，师承陈淳、徐渭、郑板桥，也借鉴了不少其他画家的笔趣。他善花卉、山水写意画，尤爱画竹，圈内有“蒲竹”之誉。他的书法淳滑姿肆，其画燥润得体，色韵清秀。其尤喜画大幅巨幛，莽莽苍苍，蔚为壮观。所作山水大轴或册页，布局新颖，风韵清隽。善用湿笔，其作品水墨淋漓，光彩照人...

抗日战争时期的中国美术教育:::

本书共分为六章，即：第一章走出象牙之塔与浴火重生的美术院校；第二章战火中美术教育的创新发展；第三章抗战期间新开办的延安鲁艺、华中鲁艺；第四章抗战木刻、漫画的函授教育与训练；第五章国立美术师范教育的复苏；第六章美术耕耘者的足迹...

艺技于神:宋微宗的画里人生

本书简要介绍了宋徽宗的身世，以及北宋的历史传承、时代背景与审美发展，结合当时的背景，重点分析了宋徽宗在琴、书、画、艺术人才培养、园林建筑等多方面的艺术成就。宋徽宗不是成功的古代帝王，但他在艺术上的成就泽及后人，宋代审美更是成为中国古代审美的典范。作者从几个著名的绘画作品与个案入手，结合宋徽宗的成长经历和人生经历，赏析和解析其代表性艺术成就的审美价值和艺术价值，提供一种走进宋人生活与宋代艺术的新视角...

壁画:壁画遗风特色(四色)

本套作品根据中华文化形态的结构模式，共分为10套，每套冠以具有丰富内涵的套书名。再以归类细分的形式或约定俗成的说法，每套分为10册，每册冠以别具深意的主标题书名和明确直观的副标题书名。每套自成体系，每册相互补充，横向开拓，纵向深入，全景式反映了整个中华文化的博大规模，凝聚性体现了整个中华文化的厚重精深，可以说是全面展现中华文化的大博览。因此，非常适合广大读者阅读和珍藏，也非常适合各级图书馆装备和陈列...

中国画法研究

北大中国画法研究院院长范曾积60年艺术经验首次系统阐述中国绘画与书法美学，是其书画美学理论最权威作品 　　范曾亲自开列传统名画录，精选33幅故宫博物院所藏国宝级绘画作品，纤毫毕现，临摹赏玩，典雅清晰 　　范曾自选代表作33幅，直观呈现其绘画艺术臻于至境之作 　　随书附赠缩微复刻版范曾名作《沧海行》《广陵散》，可裁下装裱，极具珍藏观赏价...

绘画构图与形式

绘画构图与形式是绘画学科的核心问题，整个绘画史就是无数画家在一个平面上惨淡经营的过程。《绘画构图与形式》试图把一些含混不清或画家们模糊感觉到的概念以明晰的文字固定下来，从视觉的形式原理出发，阐述形象思维活动和思维联系的规律，由表及里进行剖析，并运用大量古今中外的美术作品加以佐证，涉及绘画、设计、书法、摄影等领域。力求兼顾理论与实践、文字与图片的并举，深入浅出，艺理相通、逻辑相贯。起到启发思路，打开局面，整理画面的诱导作用。既把形式语言

水墨-宋元

宋元是中国水墨画的鼎盛时期。本书用轻松、趣味的文笔，带你品读中国古典绘画的美。 艺术史离大众的生活总还是远了一些，怎样拉近艺术与人的距离，怎样让普通大众看得懂中国传统绘画、中国传统书法？重新诠释中国绘画史，将那些原本专业深奥的美术理论变得趣味横生，将原本似曾相识的绘画细节变得精彩绝伦。在轻松的阅读中汲取庞大的绘画知识信息量，一本让人彻底赞成“读艺术史可以提高素质”这句话的书。 《THE GOLDEN AGE OF 水墨》，从美的角度

工笔重彩画法·花鸟(八品)

《花鸟工笔重彩画法》主要内容包括工笔花鸟画的写生与创作、工笔花鸟画的绘画方法与步骤、工笔花鸟画的创作与创新等。其中，作者对工笔花鸟画特殊技法的讲解应属本书的特点之一。书中有《芙蓉醉秋》画法步骤、《海棠双雀》画法步骤等5套画法步骤。作者颜玉祥用色浓厚、造型严谨，相信此书会有很好的市场前景...

人物部分-荣宝斋画谱

世界美术名作二十讲:珍藏插图版(毛边本)

市场上的《世界美术名作二十讲》，大部分为文字版，时代华语与博集天卷出版过插图版，但插图内容并未涉及傅雷先生在书中提及的所有作品，且插图的印刷质量一般。本版本，特甄选插图近三百幅，且全部插图均为欧洲博物馆授权的清晰大图，文字与图片的完美结合，使先生之作更富鉴藏价值...

中国汉画图像经典赏析

本书由浙江农林大学杨絮飞副教授著的赏析中国汉画图像的杰作。作者在本书中赏析了中国各地的汉画像石、画像砖、铜镜、肖形印上的精品图像，他以独特的视角分类展现出一个个生动、活泼的图像并对其进行历史渊源、象征性、民俗含义、吉祥含义形式美感等方面的赏析。本书图文并貌，彰显汉画图像魅力，生动地展现了汉画艺术雄浑博大的神韵...

普桑-外国名家作品选粹

感官技术

本书是一部文化批评的文集，围绕着现代性这个主题，从城市、机器、艺术与理论四个角度展开论述。第一部分“城市场景”对现代人生存的根本环境“城市”进行了素描式的勾勒和颇具美学意味的读解；第二部分“机器、动物与词语”对现代人置身于机器造就、设置和塑形的现代社会的根本处境进行了反思；第三部分“艺术与浪费”对当代艺术尤其是中国当代艺术在消费时代中生存现状和发展趋势进行了审视和剖析，尤其对当代数十位有影响力的艺术家的作品解读别具一格；第四部分“理论

丹青雅韵-一本书读懂中国绘画

本书是一部简明的中国绘画史，全面介绍了中国绘画的发展脉络，品评历代名家名作，能够丰富人们的文化知识，提升艺术修养，对于现代人来说是有益的，希望能得到大家的肯定...

先农崇拜研究

本书由北京古代建筑博物馆保管部主任、研究员董绍鹏经十余年对先农崇拜研究撰写而成，该书全面系统的讲述了我国先农崇拜的起源、发展、及其文化内涵。全书共分为：先农神神话传说产生的原因和社会基础、炎帝神农氏、后稷氏及其他、炎帝神农氏的国家崇拜：耕田、炎帝神农氏的国家崇拜：祭祀、炎帝神农氏崇拜的制建筑、先农崇拜的文化价等七章，以及附录等。该书在我国信仰研究领域具有极高的学术价。出版后会获得较好的社会效益和经济效益。...

诗经草木绘:古风水彩植物手绘技法

本书是一本古风水彩植物手绘指南, 详细介绍了《诗经》里出现的七类植物 (草、药、木、谷、菜、花、果) , 共21颗植物的绘画步骤。是一本专为有文学情怀、有一定绘画基础或绘画爱好者们量身打造的水彩教学入门级工具书, 主要通过四个章节阐述 —— 水彩工具、技法、绘画步骤和应用...

超简单！大师教你画阳光下的一切

本书是由动画大师精心绘制的, 包括车、动物、植物、建筑等, 共50种经典造型。以清晰的步骤形式, 从简单的几何图形、线条开始, 循序渐进, 内容丰富、造型可爱、排版活泼, 属于写实的欧美画风。本书出版后, 深受欧美绘画爱好者的欢迎...

把本子变好看的手帐简笔画

你有没有过看到好看的本子心血来潮就买了，但买回家后面对一片空白的本子却不知道从哪下手？一段时间后，本子越买越多却都发挥不了作用。不用纠结，这本书就是专门为解决这个问题而诞生的！...

素描肖像-大师经典作品临摹

“大师经典作品临摹”丛书主要选择近代西方大师的经典作品为主，引导读者如何鉴赏大师作品的同时更好地去临摹与学习大师的作品，从中摄取写生的经验与绘画技法。同时又能让美术爱好者在欣赏大师作品的过程中，学会区别经典与平庸，同时这些范画也是美术爱好者与高考生很好的临摹范本。《素描肖像/大师经典作品临摹》为丛书之一，由王敏主编...

白描灵岩寺罗汉像

张旺绘的《白描灵岩寺罗汉像》收录了山东济南长清县灵岩寺千佛殿内的40幅彩塑罗汉像白描作品。始建于东晋，唐宋时达于鼎盛的灵岩寺，与南京栖霞寺、天台国清寺、江陵玉泉寺合称为“四绝”。千佛殿内有彩塑40尊，被国学大师梁启超誉为“海内第一名塑”。张旺老师以CG绘画技术生动的再现了灵岩寺彩塑罗汉像的形象。一色单勾，用浓淡不同墨色勾勒出罗汉的样貌及衣纹动势。用线条的粗细长短、曲直方圆、虚实疏密、顿挫刚柔来表现形体的质量感、体积感、动态感和空间感。

唐怀仁集字圣教序

唐代玄奘取經歸來，便開始翻譯經文。唐太宗親為作序，太子李治為其作記。後來，長安弘福寺僧人懷仁從唐內府所藏王羲之行書遺墨中集字，將太宗序，太子記以及太宗答、太子箋答、玄奘所譯心經等五種集出。唐高宗鹹亨三年（公元六七二年）由諸葛神力勒石，朱靜藏鐫刻，將其共刻一石而立。此碑計三十行字。行八十三字至八十八字不等，碑高三米多，寬一點四米多，碑首刻有七佛像，因而此碑又名「七佛聖教序」。現此碑存於西安碑林。 因此碑由王羲之真迹中直接摹出，故為歷代書

命运之画-是意外.还是宿命

畅销书作家中野京子精选23幅美术作品，每一幅，竟都是改变画家人生、定格画中人命运转折的那一瞬间！热恋情侣难以自已的爱情，英雄们的纠葛和永无休止的战争，一个个轮回的开始疯狂之后会怎样！？ ---- ?中野京子是谁？ 日本艺术史畅销书作家！学院派背景的她，却用一颗八卦的心，一支吐槽的笔，将看似高高在上的西方经典绘画进行了精彩绝伦的解读。同时，中野京子还活跃日本多档艺术类电视节目中，向大众传递着历史和艺术的魅力。 ---- ?《命运之画，是

我的手绘不可能这么萌-萌系手帐插画教程

1、扫描书中案例上方的二维码，可获得相关教程。 2、创作风格可爱，在简单外形上稍加变化，就可成为各种可爱形象，非常简单好学适合所有年龄段和人群，作为手账简笔画非常实用。 3、本书内容、版式均为作者一笔一划精心设计，每一页都是作者亲手制作，教程不流于俗套，画风非常软萌可爱，比市场上其他作品超越很多。小16开本阅读舒适。 4、微博红人@基质的菊长大人作为本书作者，可以广大读者亲切互动。 ...

美术的诱惑

人们需要美术吗？我们是否对美术有所误解呢？神户大学教师、日本知名美术史学家宫下规久朗精选20个主题，为你讲述美术真正的旨趣所在！ ---- ?三得利文艺奖得主、神户大学教师的亲自解说 日本知名美术史学家，神户大学教师宫下规久朗，以《卡拉瓦乔：灵性与观点》获三得利文艺奖，是日本知名卡拉瓦乔研究者。宫下规久朗艺术史类著述颇丰，文笔优雅、情感真挚，阅读他的作品，仿佛是在与他面对面地亲切交谈。 ---- ?与众不同的20个精选主题 《美术的诱

中国绘画史

潘天寿先生撰写《中国绘画史》虽然是在新思潮激荡的大背景之下，但他并没有盲目跟随对文人画的简单否定之风，也没有简单套用西方的方法论，而是用自己的眼睛，自己的思考，相信自己的绘画实践经验，对历史、对画作、对画家、作出自己的诚实的判断。这部《中国绘画史》加上其他几本绘画史的出版，可以说二十世纪中国绘画史的现代建构基本成型，新时代的美术史学由此开启，时至今日，我国传统绘画史的撰写研究基本延续了这一模式。因此，潘天寿的《中国绘画史》对于建构中国

儿童绘画与中国神话世界

此书稿是已逝德国汉学家李复华先生用中文写就未曾出版的珍贵手稿。原手稿转辗多人之手，方才回到国内。李复华现在所采用的研究方法和研究理路，乃独辟蹊径之举，作品之中不乏真知灼见。该书为丛书三册之一，将儿童画所展现的人类个体思维结构与中国文化中*代表性的文化体系之一神话进行比较研究，仔细对比了儿童画所展现的儿童内心世界和思维模式与中国神话之间的相似性，以期从中找到早期中华文明，乃至人类早期文明的发展规律。 ...

浮生花绘

本书为艺术类图画书, 收录了11幅描绘日常可见的蔬菜和花朵的图画。共分为两部分, 第一部分是作者所绘原图以及对涂色步骤的具体讲述, 深入浅出, 清晰明了。第二部分是勾勒出花朵线条的涂绘画, 读者可以参照第一部分的示例, 一步步地练习上色。通过学习本书, 初学者很快就可以掌握描绘花卉画的技巧, 画出美妙的花卉了...

名胜-历代画谱类编-(四)

《历代画谱类编》精选自北宋《宣和画谱》至民国后20年石印等150余种可见画谱，按照传统中国画的题材样式分科分类习惯和实际运用中的方便，分为《历代画谱类编石卷》《历代画谱类编山水卷》《历代画谱类编名胜卷》《历代画谱类编兰卷》《历代画谱类编梅卷》《历代画谱类编竹卷》《历代画谱类编菊卷》《历代画谱类编花鸟卷》《历代画谱类编百兽卷》《历代画谱类编人物卷》《历代画谱类编仙佛卷》《历代画谱类编仕女卷》《历代画谱类编博古清供卷》《历代画谱类编扇面卷

中国画之风格-媒材.技法与形式原理

本书作者谢柏轲是美国普林斯顿大学艺术史教授，本书是其学术生涯中关于中国古代绘画的代表性著作。在书中，他深入浅出地对中国画的媒介与材料，如毛笔、墨、颜料、基底、印章以及各种画式(壁画、屏风画、手卷画、立轴画、册页、扇面画等)进行了精彩、专业又简明的介绍与讨论；对于画面中各类元素(线条、泼墨、设色及肌理)在绘画中的运用，他也做了类似的阐述。此外，他还介绍了中国画的构图所呈现的规律与原理，并深入研究这些方法所创造的经典传世作品。 对于普

荣宝斋画谱(223禽鸟部分)

本书为当代画家吴悦石先生的花鸟画课徒范画和作品选粹 —— 禽鸟主题, 全书选图由简易到复杂, 循序渐进, 重点在传授传统大写意绘画的基本笔墨造型和传达意境的基本方法...