书画同源 蒲华

本书共七章，内容包括：生平传略，蒲华的诗词，蒲华的书法，蒲华的山水，蒲华的花卉，蒲华的墨竹，蒲华吟侣、诗朋、画友简介...

国色佳人 工笔白描百美画谱

“灿如春华，皎如秋月”“沉鱼落雁”“闭月羞花”……古人对国色佳人的赞美之词不胜枚举。如何用白描技法复刻她们的倾城之色？如何让东方美人具备古典神韵又符合现代审美呢？ 本书以古代美人为主题，收录了上百幅佳人画谱。全书共有两章：第一章主要讲解了白描的技法。不仅介绍了白描工具、用墨和运笔的方法、人物肖像结构等基础知识，还讲解了白描勾线的技法；第二章展示了上百幅美人工笔画，通过细致的笔触，将国色佳人的形态与容貌描摹得淋漓尽致。 全书内容丰富

小写意花鸟画教程上册

本书的整体结构上有步骤图、笔墨示范、结构分析、名家技法比较等部分组成，并穿插有大量的实物花鸟照片和创作示范图片作对照。主要讲解梅、兰、竹、菊、石头、葡萄、水仙、杜鹃花、桃子、牵牛花、藤萝等花鸟的具体绘画技法。作者笔墨功力扎实，造型严谨、生动，构图多变，技法分析透彻，范画多，条理清晰、深入浅出，非常适合初学者学习...

航天航空及飞行器 线稿插画资料集

本书是一本讲解航天、航空及飞行器的手绘线描教程。 全书共5章。第1章介绍了战斗机、强击机、轰炸机与武装直升机的绘画方；第2章介绍了侦察机、预警机与反潜巡逻机的绘画方法；第3章介绍了公务机与运输机的绘画方法；第4章介绍了航天器的绘画方法；第5章介绍了其他航空器的绘画方法。全书共44款常见的航天、航空、飞行器的手绘线描案例。本书不但讲解了绘画工具基础绘画方法，而且在绘画步骤中配有局部绘制难点的大图和四视图展示各种航天航空飞行器的案例，让读

“书画艺术讲座”文集:书画艺术系列讲座②——敦煌壁画艺术赏析

本书内容为敦煌壁画的艺术赏析，敦煌壁画的内容非常丰富多彩，有描写佛的形象、佛的活动、佛与人的关系以寄托人们善良的愿望、信仰，安抚人们心灵的艺术。书中列举了大量的敦煌壁画图片资料，以图文并茂的方式，从敦煌壁画的题材、艺术风格等全方面的剖析敦煌壁画的艺术之美，书中还列举了一些西方壁画和作者创作的绘画与敦煌壁画做分析和对比。通过本书，可以看到作者或娓娓道来对艺术人生的感悟，或精心传授鉴赏经典艺术的要领，或深入浅出地讲解深奥的文艺理论，或剥茧

超人气原画师羽山淳一的人体动态速写课·肌肉角色篇

本书是日本原画大师羽山淳一的人体动态速写草图集，以人物的各种姿势为主题。书中所收录的多半是在2～5分钟内完成的人物画稿，通过这些草图，我们可以观察到羽山淳一的绘画习惯、捕捉的重点，以及省略的环节等动态作画要素。 本书收录了超过600幅草图，它们用途广泛，既可以作为姿势合集用作参照和临摹，也可以用于速写练习或者用临摹纸描摹，甚至可以直接作为草图使用，只需再画上细节部分即可。书中设有专栏板块，作者通过圈叉教学，分

超人气原画师羽山淳一的人体动态速写课·女性角色篇

本书是日本动画大师羽山淳一的速写草图集，用男性的视角观察女性姿势，捕捉关键神韵、身体特征及动作倾向，并化繁为简，用最直接的线条勾勒出400多幅动态速写，在纸面重现逼真、精彩的女性角色。读者可以从人体动态速写的粗略线条中，观察到羽山淳一的作画习惯、抓取重点，以及省略的环节等动态作画要素，进而获得作画的诀窍。 本书既可以作为女性姿势合集用来参照和临摹，也可以用于速写练习或者用临摹纸描摹，甚至可以直接作为草图使用，

修辞·明道——中国人物绘画的空间语汇

本书主要围绕“中国传統人物绘画的空间范式”展开，分为五大部分：第一章：传统中国绘画空间概说。以中国古典文化语境下的宇宙观、空间观为论证起点，分析中古时期先人中对宇宙结构、时空关系的认识，进而分析这种哲思影响下的绘画空间审美范式。第二章：传统中国画的空间范式。对中国传统人物画的空间营构手法和风格嬗变进行梳理、归纳，以观照出整体的发展脉络。第三章：传统中国画的空间美学范式。将中国画空间营构中所体现的美学命题归纳立象尽意和天人合一。第四章：

人体素描教学研究五讲

本书共五讲，内容包括：“对造型问题的再思考”“人体素描语言形态研究”“人体素描写生中夸张、强调、概括和取舍”“我们向大师学什么？”“素描人体写生中容易出现的十个问题”...

色粉绘画:国家艺术基金2020年度艺术人才培养资助项目《色粉画绘画人才培养》课程实录

本书由四章内容组成，分别是：色粉画史、国家艺术基金《色粉画绘画人才培养》课程实录、国家艺术基金色粉画绘画人才培养项目、项目研讨会摘要...

岩彩初识 造型篇 (全三册)

本教材由上海大学上海美术学院陈静副教授、在读硕士研究生王文迪和上海大学附属嘉定留云小学美术教师邓刘敏编著。为”中小学美术岩彩课程系列教材“之一，岩彩画是人类最早的文化行为，它包含了历史人类学、工艺学、民俗等跨学科的中国经典传统文化综合性内容。本系列教材将岩彩画这一古老的中国绘画形式引入中小学美术课堂，并对相关教学成果进行系统梳理与集中呈现，本教材的出版，可以丰富现有中小学美术教学的内容，使学生在生活中感受美、欣赏美...

100幅俄罗斯经典色彩风景

本书主要精选了19世纪至20世纪初俄罗斯油画艺术风景画的经典作品，代表画家有库因芝、希什金、列维坦、科罗温、等等。比较完整地展现了俄罗斯油画艺术的产生、发展与演变的过程，以及各个画家不同的艺术特色，对于我国的油画艺术具有较高的参考和借鉴价值...

油画的艺术风格及创作理念探究

本书主要是对油画的艺术风格及创作理念进行了研究，共有七章内容。第一章是文艺复兴时期油画艺术风格，主要从三个方面进行论述：分别是文艺复兴早期佛罗伦萨画派、文艺复兴三杰、文艺复兴晚期威尼斯画派；第二章是巴洛克艺术油画艺术风格，主要从四个方面进行了论述，分别是卡拉瓦乔及其作品、贝尼尼及其作品、鲁本斯及其作品、委拉斯凯兹及其作品；第三章是古典主义艺术与新古典艺术主义油画艺术风格，主要从两个方面进行了论述，分别是古典主义艺术代表画家及作品、新古

花样水彩——基础教程

本书为水彩手绘教程学习用书，共分为七个章节，包括水彩基础知识、水彩花卉、水彩卡通人物、水彩动物、水彩美食水果、水彩图案应用、水彩图案欣赏。在具体的实例中，选取了百合花、郁金香、玫瑰花、山茶花等熟知的花卉种类以及各种年轻读者喜欢的卡通人物、动物、美食、水果等题材，并配有相应的介绍，在绘画步骤方面逐层递进、详细讲解分析其绘制方法及创作技巧，引导读者通过实践掌握水彩画的特性，对水彩创作产生新的认识...

名家课徒稿临本——程十发人物画谱

本书荟萃了现代大师程十发先生大量的人物写生创作画稿，他吸收民间艺术的营养，融会贯通，笔墨洒脱精湛，气韵生动，抒情而浪漫，本书汇编成册，以供读者学习借鉴之用...

名家课徒稿临本——刘海粟泼彩山水画谱

刘海粟在“青绿”“水墨浅绛”“泼墨”基础上接受油画的某些技法并融会贯通创造出来了泼彩绘画，经历了从构线泼染到放笔泼染的变化过程，使其泼墨泼彩山水不仅有强烈的光色效果，更有高度写意化的笔墨语言。本书汇集了刘海粟精彩的泼彩山水画作品，加上大量的范图，并配上画论文字，是学习中国泼彩山水画极好的入门读物...

(四色)印象派与东亚美术:像与不像之间

绘画艺术语言探究分析

本书共5章，内容包括：绘画语言概述、油画的绘画语言、中国画的绘画语言、水彩画的绘画语言、当代中西方画家绘画语言探究...

动漫角色造型创作研究

本书着重于将专业理论与角色造型设计实践相结合，结合并借鉴前人在本领域的研究成果及形式，以动漫造型设计的过程和各类动漫形象设计案例为基础，对动漫造型设计的各类形式、技巧分别予以阐述。本书在内容上以大量丰富翔实的案例为基础，以动漫角色造型为切入点，以设计过程为主线，以实训练习为点缀，以图例参考为依托，并从设计过程和设计原理入手，对动漫人物、动漫动物、动漫机器类动漫造型进行了详细讲解，以期对动漫设计人员起到一定指导作用，更好地掌握动漫角色造

仿效与转型:法国绘画中的文学题材与视觉叙事(1789-1848)

本书从文化史的角度，力图还原1789年至1848年法国复杂而纷繁的社会与文化生活情境，以大卫、吉罗代、安格尔、德拉克洛瓦等具有代表性的艺术家的作品为例，深入剖析新古典主义与浪漫主义绘画中的文学题材与视觉叙事，并揭示文学与绘画、语词与图像、形式符号与时代精神之间的双向互动；同时，也以跨学科和跨媒介的方式为19世纪法国绘画研究提供一种新视野与新思路...

美术史论评的兼融与拓展:闵靖阳团队学术论文自选集

《美术史论评的兼融与拓展：闵靖阳团队学术论文自选集》是闵靖阳和南通大学中国红色美术研究中心研究团队在2016-2022年间写作的学术论文自选集，共36篇。闵靖阳的研究方向是鲁艺美术史论、意境史论和文艺批评，论文集选入了三个方向部分已发表的论文。其他团队成员的论文大多是已发表的论文。由各位成员自主提供。不求主题统一、风格一致，只要对美术史，美术理论与美术批评的研究起到兼融与拓展作用，学术质量尚佳的论文都酌情选用。本论文集是南通大学闵靖阳

三天学会铅笔画

绘画是一项可以学习的能力，其实它并不难，只要掌握方法，三天就足以让你成为一个绘画小达人！ 本书从一点一线开始讲解如何绘制简单的花纹；然后通过圆形、方形、三角形等基础几何形体来讲述生活中常见事物的基本画法，同时还讲解了物体的透视表现和黑白灰的表现，最后通过各种实战练习来提高自己的绘画技法。 拿起笔来吧，这里有快乐的学习过程、简单的学习方法及有效的练习指南！还等什么呢...

中国画的绘画技法与创作研究

中国画，也称国画，是一种具有悠久历史和优良传统的绘画品种。中国画扎根于中华民族文化土壤当中，是中华民族文化素养、审美意识、思维方式、美学思想和哲学观念的集中体现。本书就中国画的绘画技法以及创作方法做了相关阐述，书中对中国画的构图要领以及现代中国画的构图变迁进行全面分析，重点强调了人物画、山水画以及花鸟画的技法的运用，在绘画技法上展开深入探讨。本书结构合理、内容详实，对中国画的绘画技法与创作具有一定指导作用。 中国画的绘画技法与创作研.

研古记学:宋代院体花鸟画技法研习

《研古记学：宋代院体花鸟画技法研习》结集整理了笔者近年来研究中国古代院体工笔花鸟画的学术成果。全书深入研究以宋代为高峰的院体工笔花鸟画的发展历程、创作思想、构图经营、笔法特征、设色技巧、时代审美等。并遵循古之先贤学习中国画六法之一的传移模写之法，潜心临习，在临习中传承与复兴中国古代优秀艺术之文脉。全书以古代院体花鸟画的理论研究为干，以古代院体花鸟画的经典作品的实践临习为枝，理论与实践相融合，资料详实，图文并茂。研究成果对系统研究古典院

中国插画的涅槃:文化自信下的传统艺术创新研究

《中国插画的涅槃：文化自信下的传统艺术创新研究》属于插画方面的著作，随着国家在世界地位的提升，民族使命感的增强，插画艺术的发展己然成为我国发展民族特色，发扬民族精神的强有力的文化力量。‘国潮风’以猛烈姿势袭来，顺势卷起了大半个插画绘本市场。中华民族是多民族的完美融合，各民族在漫长的历史长河中相互借鉴、融合，大量的民族非物质文化形成并发展下来，这些物质的、非物质的文化遗产构成了中国传统文化的精华，成为了我们今天所谓的文化遗产。这就是中国

花间没骨 淡雅国画绘制技法实例教程

本书以《花间集》的词作为主题，引出杏花、荷花、竹子、菊花、桂花、蝴蝶等 20 余种常见动植物，通过词与动植物的巧妙结合来展现没骨画的意境与趣味，并详细介绍了没骨画的创作过程。 本书分为“含露团雪”“芳草萋萋”“情红满枝”“草粘飞蝶”4章。书中每个案例都涉及构图、技法、用色、绘制过程等多个方面的内容，体现了对绘画的思考与总结，带领读者感受没骨画的笔墨神韵。 本书能够帮助读者拓展绘画思路、掌握更多的绘画技巧，适合中国画爱好者与没骨画初学者

二次元萌系动漫插画实例教程 锌世界

线条僵硬不流畅，人物的身体形态总是歪歪扭扭，眼睛里看不出人物的情感，画不出Q版人物的可爱，发型、服饰没有创意，构图没有画面张力，不知道该如何满足甲方的需求...想必大家总会遇见这样的问题吧。别着急，这本教程教你掌握动漫手绘基础技法和人物造型设计方法！ 本书由专业的动漫画师锌之助创作而成，以漫画的形式生动有趣地介绍了Q版人物从入门到进阶的绘制技法，讲解方式轻松有趣，作者将自己的从业经验全部编写进书中，希望为有志于从事二次元插画工作的学

留住历史:中国近现代美术研究“987口述史工程”丛书第一辑:陈金章

本书是中国近现代美术研究口述史工程“987 口述史工程”项目，通过汇集文献、影像、手稿等资料，构成立体、综合的个案，用鲜活的资料梳理广东美术教育发展在中国百年美术历史中的作用。 本书反映了当代岭南画派山水画家陈金章教授的艺术轨迹，梳理其艺术创作理念、山水画体悟与创作经验，是解读新中国学院式教育的良好范例...

用思维导图速背外国美术史

本书用思维导图的形式详尽、系统地对外国美术的发生和发展进行梳理，内容涵盖了原始及古代美术、中世纪欧洲美术、文艺复兴时期欧洲美术、17世纪欧洲美术、18世纪欧洲美术、19世纪欧洲美术、20世纪现代美术七方面的内容...

上色法典:完全掌握专业画师技法背景篇

本书内容为数码插画中的背景上色过程及技法讲解。包含七种变化丰富的背景绘制方法。如自然风景、幻想的城堡、未来都市等。从图层构成、图层设置、使用的画笔和配色时的RGB值等内容，都在书中清晰地呈现...

无处不在的艺术世界 儿童趣味美术启蒙 线条篇

“无处不在的艺术世界 儿童趣味美术启蒙”系列图书涵盖线条、形状、色彩、认知四大板块，从基础的点和线讲起，逐渐引入不同形状和不同色彩，最后深入美术作品的赏析和感知中。书中先用小漫画引入知识点，结合图片对知识点进行详解，再通过丰富的练习强化知识点掌握，最后用开放式的创作环节让小朋友运用所学知识进行创作。循序渐进的讲解辅以丰富的练习，给予小朋友从“灵感”到“创作”的清晰指导，让其扎实掌握绘画技能，培养想象力、创造力和艺术感受力，获得受益一生

无处不在的艺术世界 儿童趣味美术启蒙 色彩基础篇

“无处不在的艺术世界 儿童趣味美术启蒙”系列图书涵盖线条、形状、色彩、认知四大板块，从基础的点和线讲起，逐渐引入不同形状和不同色彩，最后深入美术作品的赏析和感知中。书中先用小漫画引入知识点，结合图片对知识点进行详解，再通过丰富的练习强化知识点掌握，最后用开放式的创作环节让小朋友运用所学知识进行创作。循序渐进的讲解辅以丰富的练习，给予小朋友从“灵感”到“创作”的清晰指导，让其扎实掌握绘画技能，培养想象力、创造力和艺术感受力，获得受益一生

画事文心:中国画人文表现实践与研究

本书共六部分，内容包括：画中吉祥——中国画人文寓意表现、画中典故——中国画人文历史表现、走进生活——中国画人文现实表现、写生札记——人文表现和艺术探索、绘本绘就英雄精神——《人民英雄张定宇》创作谈、连环画《大刀进行曲》创作缘起...

漫画小白入门攻略

本书为一本通式的漫画教程，内容包括了头部基础知识、人体知识、动态知识、服饰搭配知识与插画创作范例5大章节内容，系统地讲清了47个漫画核心要点，并配有“小贴士”“正误对比”“技巧提升小练习”等板块内容，只要你想学的，里面全都有。书中每一个范例都有着详细的步骤与提示，让漫画学习变得更轻松高效。哪怕是初学者也能快速掌握一定的漫画人物的表现能力...

农民画的符号学解读:以东北农民画为例

本书采用学科借鉴方法，以符号学原理分析阐释相对应的符号形式，以期构建出较为完整的、基础性的东北农民题材符号系统、形态符号系统、构图符号系统、色彩符号系统、技法符号系统，揭示出基于特殊的地理环境、历史文化、民俗民风、审美情趣，东北农民所具有的符号特征...

心象无极

上卷 心与象的连接第一章 宇宙之初与混沌初开第二章 天地得一与光明显现第三章 和光同尘与尘土本相第四章 井然有序与天长地久第五章 谢天谢地与窥见天机第六章天道之下与王道之上第七章 艺术信仰与心中圣殿第八章 浩然正气与光明正大第九章 突破羁绊与义无反顾第十章 空间维次与生命状态 第十一章 理性之爱与感性之美第十二章 灵性觉醒与能...

中国动画史

本书作者以民族化的视角，详述了各个时期的动画史，并初步探求了民族动画的本质内涵。本书可做相关专业的教材及其他专业的辅助教材。本书 版荣获第九届全国广播影视学术著作评选史志类一等奖，具有扎实的前期基础，但 版对中国动画发展历程的梳理截至2015年，而在此后至今，中国动画总体发展成熟、体现出鲜明的民族化创作特征，尤其在《西游记之大圣归来》取得高票房之后，中国动画得到了受众和市场的双重肯定，亦得到海外关注，为中国文化走出去开辟新路。在中国动

动物都市 二次元动物拟人插画集

猫、狗、兔子、狐狸、狼、老虎……我们对这些能见到的动物都很熟悉，当这些动物拟人后会以怎样的形象展现在我们眼前呢？动物的拟人角色可不仅是在人的形象上装上兽耳和尾巴就大功告成的哦！本书作者大开脑洞，绘制了100余幅动物拟人肖像，既有冷酷暗黑的大型动物，又有温柔甜美的小动物。通过本书，你可以欣赏到风格多变、个性迥异的动物肖像！一起来看看吧！ 本书是一本动物拟人图鉴，共收录了100余幅风格迥异的兽设插图，分为6个主题展示：第一章为“白”，收录

油画棒完全入门教程 新手速涂100例

本书将用100个简单易上手的油画棒案例带你体验绘画的乐趣。 本书共有9章。第1章为油画棒基础知识，主要介绍油画棒及辅助工具的使用方法、油画棒基础的绘画技巧。第2章至第9章详细讲解了100个油画棒案例的绘制过程，包含“INS”风、可爱风、少女风、清新风、重彩风、立体风、大师风、国风这9种热门风格。 本书讲解细致，案例丰富，适合油画棒初学者阅读，也适合作为相关机构的培训教材...

荷兰画派:黄金时代的绘画

这是一幅17世纪尼德兰（指尼德兰联省共和国，其中以荷兰省尤其煊赫，故后人又以荷兰代指）黄金时代的绘画艺术群像。 本书以尼德兰联省共和国百年历史为宏观背景，力图阐释尼德兰艺术的兴衰变化。作者试图重新分析后世史学家对“黄金时代”的定义与思考。全书精妙之处在于，通过557件作品构建起庞大的图像资料群，设计并安排伦勃朗、哈尔斯、维米尔等不同画家与肖像画、风景画、静物画不同画科悉数登场，生动再现当时尼德兰社会的多样性。 在对这些艺术作品的重

零基础工笔画技法

这是一本专为初学者编写的工笔画技法教程。本书首先讲解了勾线笔的选择、握笔方式等基本工笔画知识，然后讲述了工笔画中的构图、白描、常见的染色方法等，接着本书配以大量的案例练习，使得读者学习一种技法便能运用这种技法。本书最后一部分以案例的形式对工笔画的几大题材进行细致讲解。所选的案例都有使用的工具笔和颜料的介绍，在案例中再现前面章节中的白描技法和染色技法。案例采用“逐步分解”的方式，在每一个步骤里对技法进行详细讲解。随书还附赠高清视频教程，