郝良彬花鸟画集

本书是一本8开的绘画作品集。郝良彬从上世纪八十年代就活跃在画坛，称得上是常青树。他师从名家再加上勤学刻苦，每日耕耘在丹青笔墨之中从不停歇，在花鸟画领域取得了许多辉煌的成绩。他擅长传统花鸟画用墨混色的技法，有时墨与色相混，有时色与墨分立，破墨和破色间相使用，又吸收了西方色彩调配的手法，用多色混合，寻求色彩层次的变化，这样的目的在于传达花鸟画的生趣，表现清新与鲜活的意象。画家数十年潜心研究，在思想上紧跟时代潮流，无论用什么表现手法，都力图

大画家:刘青

红楼梦图咏(精)/传统艺文生活经典

《红楼夢圆咏》约给於清嘉慶年間，光绪五年由淮浦居士将人物圆舆题咏一幷刊行於世，作品风展谨、人物情台態含蓄、景物配補得當，是清代民國时期诸多《红楼夢》插圆中最為精妙有名者。該書後世影響巨大，民国以後大量的红楼夢绘盘，乃至戲劇、電影、电视劇、工藝美衔方面的人物造型，均祖源於此...

李革公共雕塑作品

雕塑是我国的重要传统文化之一，在公共场所潜移默化地发挥着精神作用，丰富着城市居民的精神空间和生活空间。《李革公共雕塑作品》编选李革历年来所创作的具有宣传功能的雕塑作品，如《林青》《杜富国》《牛势》《胡友猷》《王阳明》《邹习祥》等，作者用个人的视角对雕塑对象进行独到的理解与创作，以图片和色彩的形式迢递艺术作品的精神感召力，为读者提供一个可观览的艺术空间，并进一步对日常生活里的公共空间艺术有更深入的理解与思考...

碑帖名品全本实临系列-智永《真草千字文》实临解密

《千字文》为中国古代流布很广的启蒙读物，历代书法家书写《千字文》者不胜枚举，年代最早、者为智永。其书法既承袭二王书风，又有创新，《真草千字文》为智永传世代表作，也是中国书法目前留传千古的名迹。法度谨严，运笔精熟，飘逸中存古意，为真草书法学习不二法门。 本书精选传世珍稀底本，力邀“移动的复写版”翁志飞，202条高清视频讲解，2000字全本精临示范，用笔、结构、章法全方位解密真草技法。 内容编排上分为前言、单字解析、全本通临、作品示范

朔州崇福寺壁画

本丛书以山西境内10座古寺的壁画遗存为主题，年代跨度从北宋至明朝，完美展现了山西地区民间古代绘画艺术的风貌，其内容主题多样，各处遗存均具有独特的美术风格。由于这些壁画绘制年代较早，部分出现残损，其图像质量日益下降，故此次选取的具有代表性的画作均最大限度地保留原画的样貌，可作为珍贵的美术史料供读者鉴赏。本册所选壁画位于山西朔州崇福寺弥陀殿内，绘于金皇统三年建殿之时，是金代寺观壁画珍品，亦是山西两座金代壁画之一。崇福寺壁画形制极为高大，画

汾阳圣母庙壁画

本丛书以山西境内10座古寺的壁画遗存为主题，年代跨度从北宋至明朝，完美展现了山西地区民间古代绘画艺术的风貌，其内容主题多样，各处遗存均具有独特的美术风格。由于这些壁画绘制年代较早，部分出现残损，其图像质量日益下降，故此次选取的具有代表性的画作均最大限度地保留原画的样貌，可作为珍贵的美术史料供读者鉴赏。本册所选壁画位于山西吕梁汾阳圣母庙正殿，绘于明末。面积约59.46平方米，乃明代壁画珍品。壁画主要反映了圣母出行、回驾和后宫生活三个场景

中国风创意水墨时装画

时装画是服装设计专业的基础必修课，旨在培养年轻设计师记录设计灵感、表达设计构思、创造新颖服装的能力，是一门集绘画训练与想象力拓展于一身的重要课程。本书原创性地在时装画中引入了中国水墨艺术的精华，从传统水墨画中探索时装画的水墨语言，尝试通过时尚水墨艺术的自由气质启发年轻读者的灵感，激发创造力。与此同时，本书也提倡在时装画教学中融入了创造性思维，从技法创新、人物创新到时装设计创新，全方位更新时装画的创作思路、教学思路...

设色十二月令-实用原大白描

季节不同，花卉所呈现给人的美感亦不同：正月梅花岁寒早春、冰清玉洁；二月杏花美若天仙、柔媚动人；三月桃花优美丰腴、明媚如画；四月牡丹富贵吉祥、国色天香；五月石榴花艳红似火、苍翠欲滴；六月荷花超脱凡间、清香远溢；七月蜀葵五彩斑斓、摇曳动人；八月桂花香气浓郁、甜美醉人；九月菊花端雅大方、高贵迷人；十月芙蓉潇洒脱俗、美人如醉；十一月山茶五彩缤纷、纯挚天真；十二月水仙亭亭玉立、超尘脱俗。本书12幅工笔花卉小品寓意高贵、吉祥，线条、设色、布局十分

王鹏工笔人物创作解读

《王鹏工笔人物创作解读》作者把自己进行工笔人物画创作的过程、体会，对现代都市女性的美丽和内在气质如何去表现，如何刻画细节，如何运用多种技法等等，详细地展示出来。在技法讲解方面对创作构思、色彩的运用和画法等的文字说明很是详尽。相信《王鹏工笔人物创作解读》的内容对学习人物画技法，以及创作方面的朋友会大有帮助...

新镌全本《山海经》插画

本书系上海书画出版社“插画大师 中国古典名著插画新镌”系列之一。《山海经》是中华文明上古文化的珍品，保留了大量的原始神话，并且开了中国有图有文的叙事传统的先河。本书由著名版画家徐龙宝用木口木刻版画的形式，精选八十个《山海经》神话形象，生动再现了这一古典名著的精神内核，既是对传统文化的传承，又有现代艺术的创新...

宋元绘画

《宋元绘画》是1973年大都会博物馆为25件从书画鉴藏家王季迁处购得的宋元绘画珍品举办展览的图录。方闻先生仅仅利用这25件作品，就小中现大，基本呈现了中国艺术史从北宋、南宋的“状物形”（写实）到元代艺术家的“表吾意”（自我表现）的转变历程...

白莲社图-东方画谱.宋代人物篇

杨东胜主编张激绘的《白莲社图/东方画谱》以长短兰叶描法画东晋慧远法师于庐山东林寺白莲池边结社的故事。作品描绘了慧远法师在庐山的各种活动，如与文人学士林下漫步、讲经或濯足等；图中还画有虎、豹、驯鹿等，这些动物都表现了驯服怡悦的神态，与高僧文士们的生活相协调。图中人物描法刚健流畅如行云流水，姿态各异，神情迥然；山石皴染，浓淡相适；树干多粗笔，枝叶用尖笔“鹰爪法”，显得苍劲挺秀，生机蓬勃...

朝元仙仗图-东方画谱.宋代人物篇

杨东胜主编武宗元绘的《朝元仙仗图/东方画谱》是一幅白描本的道教壁画稿本，以卷轴画的形式流传至今。画中描绘道教众神仙，在东华天帝君和南极天帝君的率领下，以整齐的宫廷仪仗对列，去朝见道教优选天神──元始天尊的情景。场面气魄宏伟、人物生动。帝君及男仙的形象端庄，神将威猛、女仙轻盈秀丽，曼妙多姿。画中人物线条流畅，体现了我国传统白描技法的优选水平，颇具吴道子“吴带当风”的风采神韵，人物神情各异，构图整齐而不呆板，组织繁复而不杂乱。此图所绘为后

晋文公复国图卷-东方画谱.宋代人物篇

杨东胜主编，李唐绘的《晋文公复国图卷/东方画谱》，全卷共分为六段，采取连环绘图形式，晋文公的形象多次出现，每段都附有宋高宗手写的《左传》的相关情节。图中人物形态各异，晋文公雍容富贵且庄重，身旁的文臣态度恭敬，武将威严，仕女秀雅，仆役畏惧怯懦，每个人物都刻画得准确生动。整幅画卷布局疏密有致，线条的轻重、虚实、曲直、粗细等变化丰富而且恰到好处...

江行初雪图-东方画谱.隋唐五代山水篇

《江行初雪图/东方画谱》描绘了长江初雪、寒气袭人的季节。芦苇在风中瑟瑟抖动，树干和汀渚隐约可见薄薄的雪色。渔人们衣着单薄甚至赤身露体，瑟缩着在水中或船上作业。画中树石笔法老硬，水纹用笔尖劲流利，天空用白粉弹作小雪，表现出雪花的轻盈飞舞。赵干在画中创造了江南入冬时候所特有的空旷、凋零和荒凉的境界...

溪山清远图-东方画谱.宋代山水篇

杨东胜主编夏圭绘的《溪山清远图/东方画谱》描绘的是晴曰江南江湖两岸的景色，群峰、山岩、茂林、楼阁、长桥、村舍、茅亭、渔舟、远帆，勾笔简率，形象逼真。山石用秃笔中锋勾廓，凝重而爽利，顺势以侧锋皴以大、小斧劈皴，间以刮铁皴、钉头鼠尾皴等，再加点，笔虽简而变化多端。画面洋洋洒洒近九米之长，堪称南宋传世作品中的鸿篇巨制...

设色田园草虫-实用原大白描

本书提供了十二幅田园花卉蔬果草虫的画稿。描绘了各种花卉其中辛夷、荷花、黄瓜花、芝麻花等，并配有蝴蝶、蜻蜓、蚂蚱、螳螂、蜜蜂等多种草虫。每张作品以六步的形式展示给读者，首先一步是线描稿原大图，本书中每幅作品画风细腻、色彩艳丽典雅...

时光本草:2018

本书为食物本草主题, 都是手绘水彩风格, 不同的是, 我们为本草换了一种呈现方式, 也为每一天的告别安排了新的仪式, 以供广大读者欣赏阅读...

时光本草:2018

本书为食物本草主题, 都是手绘水彩风格, 不同的是, 我们为本草换了一种呈现方式, 也为每一天的告别安排了新的仪式, 以供广大读者欣赏阅读...

花鸟工笔写真

本书以热门的工笔花鸟画为创作题材, 结合艺术家独特的创作语言和表现技法, 融合现代绘画和设计的构成元素, 展示一种新型的工笔花鸟画写生与创作方法, 达到写真的目的。传统的工笔花鸟画, 往往从临摹起步, 经过写生然后进入创作阶段。工笔花鸟画写生与创作这一环节, 更加丰富了工笔花鸟画的表现形式。现实生活和大自然丰富多彩、千姿百态的花花草草、鸟虫兽禽, 给了艺术家无限的想象力和创作灵感...

童贞·王昕兰幼年画选

《童贞/王昕兰幼年画选》入选的是作者王昕兰在4-7岁时所画作品，她画小动物的故事，也画生活中的故事，还画自己的故事，充满了想象力和童趣。她的作品多次参加国内外儿童画展，多次获得奖项，还作为礼品赠送邓颖超、杨成武等国家领导人，有小神童之赞誉。　　《童贞/王昕兰幼年画选》入选了她幼年时的近80幅作品，附有儿时的作画照片和专家的评介文章，这对于当代少年儿童学习绘画具有启示性意义...

未触的天际

《未触的天际（华安书画作品选）》是画家华安先生的个人书法、国画作品选集，他的书法传承林散之——冯仲华这一体系，绘画传承徐悲鸿——靳之林——乔晓光这一体系。　　作者在《未触的天际（华安书画作品选）》里主要想表达中国传统文化书画的根和源流，他通过自己的作品想告诉读者：想画好画、写好书法，不学习中国传统文化是无法提高的，首先要懂得书画本身的语言，要想了解书画语言就必须了解中国画手法、身法、心法...

人物场景-西方绘画大师原作

《西方绘画大师原作》在中外绘画史上，研究和学习前辈大师、临摹大师作品，是画家训练的重要组成部分，其作用不只是技法方面，还在于文化方面。《西方绘画大师原作》套书不仅简单介绍了各位西方大师的生平，并选取了画家各个时期的代表作品，全书字数不多，部分作品的点评精练到位。书稿脉络清晰，结构科学合理，能让读者在欣赏画作的同时对画家风格有一个充分了解，同时发散到对整个艺术流派的总体认识。此本为赵锦杰主编的《人物场景/西方绘画大师原作》，介绍了19世

流水烟云篇-黎雄才山水画谱

《黎雄才山水画谱.流水烟云篇》包括流水、烟云、写生诸图。是一套很有价值的山水入门教材。...

山石篇-黎雄才山水画谱

《黎雄才山水画谱.山石篇》介绍各种山石的表现手法和古代各家各派的皴法。...

树木篇-黎雄才山水画谱

《黎雄才山水画谱.树木篇》全面概括了画树的基本技法和规律。...

白描老行当

本书对曾经流行于江南地区的一百余种老行当做了白描式收录，分为“农事”“保健”“美食”“服饰”“工匠”“工艺”“娱乐”“民俗”“杂项”九大类，对每一种老行当的含义、流行区域、习俗特点以及对当时人们的生活影响等方面加以精练描述，搭配民俗意味浓厚的水墨彩色插图，让读者领略当年的老行当的韵味...

蒙古族历史人物肖像集

《蒙古族历史人物肖像集》以绘画艺术形式展示了从成吉思汗二十二世祖孛儿帖赤那到近现代蒙古族科学家李四光等不同历史阶段的蒙古族历史人物，并配以人物简介和创作说明。为了形象而准确的进行描绘，作者阅读了大量中外蒙古族历史研究文献及图片和绘画作品资料，从中寻找每个人物的特征，力求真实还原历史人物的本来面貌，是从绘画艺术角度对蒙古族历史和草原文化进行研究的一次尝试，可以填补了以绘画语言描述蒙古族历史的一项空白。这是一部涵盖蒙古民族历史全貌，全

潇湘卧游图-东方画谱.宋代山水篇

佚名绘的《潇湘卧游图》构图法大体用平远法，兼用深远法。整幅作品用淡墨皴染一气呵成，画面雾气朦胧，峰峦、山石、树木、屋舍、渔舟等景物全都沉浸在水雾之中，画面描绘的江南山水风景颇有平淡天真之趣。作品大片的留白更显意境深邃，让观者一时尽忘笔墨，完全沉浸在画面的境界之中...

动物篇-王受之插画

插画艺术的发展，有着悠久的历史。插画作为现代设计的一种重要的视觉传达形式，其应用范围正在不断扩大。特别是在信息高速发达的今天，插画设计已广泛应用于文化活动、社会公共事业、商业活动、影视文化等多个领域。 本书是将王受之先生平时的动物速写、插画手稿及绘画心得结集出版。从实景写生到想象描绘，从写生场所选择到绘画材料和工具的使用等内容都有所涉猎。加之王受之先生在全球插画市场最发达的国家之一——美国从事多年艺术理论教学工作，相信他的观点及插画

素描

童坤、冯松涛主编的《素描》倡导实行有限风格引导的教学方法，模糊传统与现代之间的对立而回归到绘画本身。教材的编写立足于本科阶段素描实验课程教学改革，将素描课程分解为五大知识模块，各个模块下面分设若干子课题作为实验项目，要求教师组织学生开展课题式实验教学。在教学过程中依据学生接受的程度和各专业方向的具体要求，灵活安排授课时间。教材力求知识体系合理，夯实理论、侧重实践，以期成为兼具学术性和实践性的教学用书...

最有趣的儿童折纸精品宝典-完美图库

通过本书的学习，孩子会逐步掌握绘画的创作能力、造型能力和观察能力，为今后从事美术工作打下良好的基础...

四川民居绘画卷-中国记忆

《中国记忆：四川民居绘画卷》凝聚了作者诸多心血，可谓是一部“中国记忆”艺术研究的上佳之作，它在建筑艺术、绘画艺术和人文研究的多个角度，均具有弥足珍贵的价值。 大毛编著的《中国记忆》收录了多幅四川民居的钢笔画作品，当他把一幅幅线条优美、强烈明暗对比的素描呈现在我眼前时，令我兴奋不已，因为这是对祖国文化遗产的抢救之作，触动了我们心中那同一根心弦。遂以拙言浅悟，赠作书序。 中华建筑尤其传统民居建筑在中国建筑学大师梁思成先生认

韩干-牧马图-唐-历代名画宣纸高清大图

《历代名画宣纸高清大图（唐）·韩干：牧马图》绘一马官骑白马与另一黑马并辔缓行，背景不作任何点染。此图线条纤细遒劲，勾出马的健壮体形，黑马身配朱地花纹锦鞍，更示出其神彩。人物衣纹疏密有致，结构严谨，用笔沉着，神采生动，纯是从写生中得来。元汤垕《画鉴》说韩干『画马得骨肉停匀法……至于传染，色人兼素』。宋董卣《广川画跋》说：『世传韩干凡作马，必考时日，面方位，然后定形骨毛色。』这些描述从这幅《牧马图》可得见其大概。左有宋徽宗赵佶的『韩干真迹

速写-赠1CD

“速写”是全国各艺术院校美术专业与艺术设计专业造型训练的基础课程，系统学习速写理论、虚心地学习速写大师的速写作品、掌握各类速写风格及相关知识是学好速写最基本的要求。学习正确的观察方法、分析思维方法和表现方法也是学好速写不可缺少的重要前提条件。本书最大的特点是能够快速记录速写大师们的灵感和构思。重视速写的能力。因为速写能力是设计师必不可少的重要技能。同时书中还附有大量的学生设计习作，这也增加了教学案例的示范意义...

造型元素

《全国高等院校美术与设计专业精品课程系列教材：造型元素》立足将知识在体系中进行适当地分解、梳理和练习，以使学生快速有效地掌握知识要领。《全国高等院校美术与设计专业精品课程系列教材：造型元素》分五部分，内容包括概述、造型基础元素、造型进阶元素、造型探索元素、造型实验元素。本书可供相关人员参考阅读...

以荷立品 以和善行:郭敏扇面书画作品选

本书作者创作了40件书法，40件国画花鸟“荷花主题”扇面小品，用笔墨艺术的形式来传承发扬“荷和“文化...

猫里猫气 减压猫咪简笔画

本书是一本面向爱猫人士和简笔画爱好者以及“零基础”自学者的手绘教程，书中除了介绍猫咪的基本形态、动作和神态特点的画法外，还提供了丰富、精美的图集供手账爱好者临摹使用。本书素材丰富、步骤清晰、讲解详细、容易上手，是一本非常适合绘画“小白”自学的教程。此外，大量精美且“戳萌点”的素材不仅能让读者在轻松、愉快的氛围中掌握简笔画的绘画技能、获得关于美的视觉享受，还能让读者保持放松的心情，缓解日常工作和学习的压力...

小日子,大自在 意趣解压画集

生活本就是一剂良药，从中找到人适意的生活方式与生存状态。作者的画面简洁、文字简练，仿佛是在吐槽，又好像仿佛戳中了我们的痛点，我们能从中感受到一丝共鸣。书中的很多小故事都让人不禁反复回味，每隔一段时间，再拿来看一下，可能还会有新的感悟。往往认清并接受现实，也是良药。作者以积极乐观的态度，稚拙而清新的画风，风趣的语言，在嬉笑怒骂间，化解了这其中许多尴尬和无奈，并直击生活的真谛——过小日子，得大自在...

画·大师皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿

本系列画帖以西方画家经典画作为内容，主要以临摹、赏饰为主，按艺术家分册。每册32张精选画家代表作。深入考虑国内读者需求和审美习惯，规避不良题材，每册作品精挑细选。每张作品辅以作者及作品扼要讲解、说明，并附原作规格尺寸，使读者能够更加深入地了解作者及原作，帮助读者更准确地理解作品，从而做到在理解的前提下欣赏，和更有目的地临摹学习。本册为保罗·塞尚的作品，一本包括塞尚32幅珍贵画作，《圣维克多山》《沐浴者》《苹果与静物》《玩纸牌的人》……

萌画录 传统名画线稿涂色集

本书是一本好看又有趣的涂色艺术科普书。书中精选了三十四幅我们熟知的历代名画进行线稿绘制，其中包含大众普遍熟知的作品以及在中国画历史中非常有影响力的代表作。线稿作品结合当下大众读者喜爱的风格进行了再创作，如构图、配色、动作、场景等部分，都有很多小惊喜在等待大家来发现！每一幅线稿都犹如灵动的“小精灵”，唯美细腻，细节丰富。 书中还附赠了科普小册子，让读者在欣赏唯美画面的同时，可以体会到画幅之外的那些故事和中国历史的悠长底蕴。 本书适合在校

卢浮宫名画巡礼

《卢浮宫名画巡礼》解读世界四大博物馆之首的卢浮宫博物馆中镇馆之宝和绝世珍品63幅世界名画。这些名画代表不同时代，不同流派的绘画风格、价值观和历史文化。从罗马、宗教美术，到文艺复兴欧洲绘画时代开启的作品，到新古典主义、浪漫主义，每个艺术品都是那个时代的产物，也体现当时的经济、政治、宗教、哲学、风俗习惯和价值观等。可以说，本书既是扎实的艺术史入门书，又是一本与商业经济相结合，跨学科的艺术普及书目，目前在日本艺术类排名首位。作者木村泰司拥有

中国绘画

《中国符号》系列丛书是一套全面而精致的关于中国传统文化的普及性读物，主要讲述了中国传统文化所涵盖的谚语、节气、瓷器、戏曲、家训、伦理、科举、书法、绘画、楹联等不同文化的。本套丛书从历史、发展、分类、等多维度来展现中国文化的魅力。《中国绘画》概述了中国绘画的起源和发展，介绍了各个时期绘画的发展脉络和绘画分类，并对重要的画派、画家、作品行介绍，解读这些作品中所蕴含的古人的精神世界，展现中国绘画所体现的艺术成就...

地平线下的星星

《地平线下的星星》是一部诗歌和插画合集，是文学和绘画在艺术领域的一次合作，精选了李玮炜一百余首诗歌和潘婷婷绘制的二十幅与之相关的插画。 两位创作者通过文字和图画在精神层面进行了一次对话，体现了跨界融合和相互阐释的一种可能。我们可以以此作为一扇门，走进创作者的精神世界...

中国历代名家绘画大系-徐悲鸿

本丛书为通俗普及性读物，侧重于整理、介绍、鉴赏名家作品，不作过多的学术问题研究与探讨，具有一定的艺术欣赏价值。董其昌擅于山水画，师法于董源、巨然、黄公望、倪瓒，在中国美术目前地位十分重要，他针对中国传统文人画创作所提出的“南北宗”论对后世影响很大，成为之后近300年文人画创作的主要指导思想...

艺术的品格

本书聚焦英国18世纪后期最富盛名且颇具影响力的历史肖像画家和艺术评论家、英国皇家美术学院的创办人乔舒亚？雷诺兹给年轻学者的十五次演讲，这些讲演对后来者产生了很大的影响。 乔舒亚？雷诺兹以多位画家的作品，从绘画技艺、审美意趣以及艺术哲学的角度，解释了艺术界的几个核心问题：何为真正的艺术？何为“美”和“品味”？何为“风格”？如何创造艺术？艺术原则有哪些？递进地向读者表达了他独到的艺术价值观。本书极富感染力地以专业角度切入艺术的宏大主题，

红楼梦女儿情 古风涂色线描集

《红楼梦》原著中的众位女子，用自己的喜怒哀乐与命运起伏描绘出一幅幅让人难忘的画卷，成为整本《红楼梦》的灵魂。本书作者以程甲本《红楼梦》为基础，结合大量文献资料进行创作，希望能用手中的画笔再现大观园里钟灵毓秀的人物角色。 本书共有36幅插画，使用了当下流行的古风漫画风格，以十二钗为主线，结合原著中那些让人难忘的情节，辅以精致的服饰、场景，意图让这些婀娜多姿的角色鲜活起来。书中插画配以《红楼梦》原著中的优美词句，适合涂色减压或临摹练习，也

中国历代书画题跋精粹·唐宋辽金

内容简介： 本书收录了近30件唐宋辽金时期的题跋，选作广泛，从敦煌壁画的无名题记，到柳公权、米芾、黄庭坚等有名书法家，欧阳修、陆游、朱熹等官员文人，还有曾纡、杨妹子等不被大众熟悉的书家。生动地呈现了唐宋时期这一中国书法目前承前启后的高峰...

中国历代书画题跋精粹·明

内容简介： 本书精选了40余件明代题跋，“惯见者不收”，“书艺平常者不收”。明初有宋濂的清峻，刘伯温的稳健；明中期有沈周、文徵明、祝允明等吴门书家；明末有徐渭的潇洒，董其昌的隽朗，展示了华亭一派的风范。明代题跋多为评论，和清朝流行的考证相比，读来更有趣味。读者在欣赏书法之余，也能在玩习文章中得到更多收获...

中国历代书画题跋精粹·元

内容简介： 本书所选的历代书画题跋具有极强的代表性。所选用的作品是元时期代表性的经典作品上的题跋，无真伪的疑问，艺术型、文学性兼顾，由于历代专门作题跋精粹的书这是次以彩版形式出版。是具有很好的市场及社会效益的书法类工具书...

中国历代书画题跋精粹·清

内容简介： 清朝书法有两大主脉，一受明朝董其昌影响，清秀典雅；一取法金石，形成“碑派书风”。其时盛行考据，题跋传世较多，本书从中精选了40余篇书艺极为精湛、文辞极为优美的作品，作者有八大山人、石涛、扬州八怪、丁敬、赵之谦等，展示了清代书坛的风采...