双松流泉图-东方画谱.清代山水篇

《东方画谱·清代山水篇：双松流泉图》描绘了两颗古松拔地而起，高耸参天。树边奇石嶙峋，地上篁竹斜曳，幽兰丛生。坡下流泉潺潺，回旋湍急，用细线屈曲勾勒，生动形象。远处峭峰入云，层峦叠嶂，轻岚浮动，烟霭迷蒙。整幅作品不失潇洒灵动，且赋色清润淡雅，似有纤尘不染之韵...

泼墨溪山图-东方画谱.清代山水篇

《东方画谱·清代山水篇：泼墨溪山图》采用边角式构图法，描绘了幽静的山林风景。画面以墨色为主，墨韵生动。远景山势绵亘，用墨的浓淡凸显山石的质感；近景中的悬崖石壁可清晰看到用小斧劈皴法，同样用墨色变化表现出山林的苍森郁勃和蕴藏着无穷的生机。山下有一庭榭，对坐二人，笔简意足，颇有隐逸之趣。整幅作品布局匀称而富于变化，气象浑茫，意境深远...

溪山秋雨图-东方画谱.明代山水篇

《东方画谱·清代山水篇：溪山秋雨图》采用高远构图法，描绘了雨后的山林景色。画面奇峰险绝，树木茂密，杂草丛生，景物繁复而不迫塞，布局巧妙，具有“奥境奇辟，缅邈幽深，引人入胜”的意境。作品整体墨色偏重，为了营造出雨中山林间湿润的景致。干笔皴擦山石，浓墨点苔，气韵浑厚。用笔苍浑、老辣，用墨层次丰富，展现了极具个性的绘画风格...

竹雀图-东方画谱.元代花鸟篇

《东方画谱·元代花鸟篇：竹雀图》描绘了仲春园苑中竹石、禽鸟翔集的景象。该画仅用水墨黑白的渲染勾勒，即把花朵的向背、湖石的嶙峋、竹叶的仰覆、麻雀的翎羽，表现得栩栩如生，又配以坡石丛草，整幅画面空间布置得和谐完美。无论是麻雀、野花、鹌鹑，还是双勾竹草以及湖石，都能表现出阴阳深浅虚实的色调变化。画小雏雀和大麻雀的嘴、眼以及足的拘挛收缩之态，皆能细致入微，而且具有眼神的互动。王渊的画法显示出其上承黄荃花鸟写生的痕迹，也能体现出崔白画风的气

悟阳子养性图 草屋蒲团图-东方画谱.明代山水篇

《悟阳子养性图》描绘了茅庵内有一儒者席地于蒲团之上，头戴幞头，身着宽袍，双手握膝，仰视前方，似在深思。身旁有一小方桌，上有书籍及香炉等物。庵后树木掩隐，小溪环绕，石桥横卧，流露无穷古韵。画湖水用大量的空白，衬托出湖面如镜，杳无边际。作品构图疏朗有致，笔意深远，近景处精细刻画，远景处则以寥寥数笔，勾勒出空灵飘渺、恬静深远的意境。　　《草屋蒲团图》采用边角式构图法。描绘了江南初秋景色。前景画草屋于高山脚下，屋内一士人抱膝坐于蒲团之上，

溪堂诗意图-东方画谱.明代山水篇

《东方画谱·明代山水篇：溪堂诗意图》采用高远构图法，描绘了峰峦危耸，山泉自高处蜿蜒而秋树之中，舍内有一戴官帽男子正在阅读，茅舍外站立一仆童与溪桥健的用笔表现了山水的宏伟气势以及人物与自然景物的和谐，发展了沉雄清劲的典型的个人风貌...

荷花鸳鸯图-东方画谱.明代花鸟篇

《东方画谱·明代花鸟篇：荷花鸳鸯图》描绘了生机勃勃的荷塘景色。画面荷花多姿多态，有的含苞待放，有的花开正艳；枝挺叶肥，婷婷舒展。湖石雄奇，厚重沉凝。彩蝶双飞起舞，戏水鸳鸯悠然自得，一只青蛙正盯着甲虫，弓身欲动，整幅画面充满了生机与意趣。作品用笔工致，着色醇厚不俗，画风素洁明快，是陈洪绶工笔花鸟画之杰作...

仿黄鹤山樵山水图-东方画谱.明代山水篇

《东方画谱·明代山水篇：仿黄鹤山樵山水图》采用高远构图法。图中山峦雄伟，险峰耸立，山间用留白的手法表现雾气弥漫。山石用短线皴、荷叶皴描绘，线条细劲有力。苔点布局疏落，细腻精谨。树木丛生，百草丰茂。山下水榭坐有两人，似饮茶对语，感惠山水之间。整幅作品气象高旷，富有诗意...

达摩至慧能六代祖师图-东方画谱.明代人物篇

《东方画谱·明代人物篇：达摩至慧能六代祖师图》采用一角式构图法，以长卷山水画的形式作为人物的背景，描绘了佛教禅宗祖师达摩至慧能六代的故事。卷中人物从左到右分为六组，每组人物均有题字。人物用铁线描，间用兰叶描，笔法苍劲有力，人物形象生动奇诡，富有神话色彩...

松梅寒雀图-东方画谱.明代花鸟篇

《东方画谱·明代花鸟篇：松梅寒雀图》描绘了几只麻雀在梅枝间栖息、翻飞的情景。作品构图简洁，设色清雅。所画梅花枝干瘦硬如铁，上面零星点缀着花朵；松针用笔尖细；鸟雀刻画生动可爱。从作品风格上看，林良的画面构成和笔墨韵味深受南宋宫廷画家马远、马麟父子的影响，此幅作品就透露出了马麟《层叠冰绡图》的韵致，特别是梅枝的造型还受到马麟之父“拖枝马远”的艺术影响...

仿陈道复花卉图-东方画谱.明代花鸟篇

《东方画谱·明代花鸟篇：仿陈道复花卉图》是周之冕仿陈道复没骨法而绘制的花卉图，全卷以墨笔画牡丹、玉兰、水仙、梅花、荷花、菊花等，干湿兼用，各种花卉刻画的栩栩如生。从作品中可以看出，周之冕继承了陈道复清新秀雅的画法，具有典型的晚明时期花卉画风格。卷尾署款“万历戊戌夏日汝南周之冕写”，钤白文方印“服卿氏”“周之冕印”...

重山烟树图-东方画谱.清代山水篇

《东方画谱·清代山水篇：重山烟树图》采用高远构图法，描绘了雄伟壮丽的山林景色。苍劲秀润的笔墨强烈地表现了江南山石林木多雨的湿润感，以及草木丰盛、意境幽深、令人神往的意趣。画面近景采用写实的手法，画出十余株古树，苍翠挺拔；远景重峦叠嶂，尽收眼底，山石嶙峋兼用披麻皴和刮铁皴。全图景色壮观秀丽，笔墨道劲厚润，层林叠翠，远峰迷蒙，夏山雨后的奇观跃然纸上，意境动人...

寒林聚禽图-东方画谱.宋代花鸟篇

《东方画谱·宋代花鸟篇：寒林聚禽图》采用边角式构图法，描绘了寒冬时节雪霁后的由林景色。远处以淡墨染天空，远山用细线勾勒轮廓，大量留白突显白雪皑皑，近景林木己挂上一层白雪，颇有寒意。山下老树槎材奇特，树干劲挺，枝干姿态奇曲，参差有致。禽鸟或栖息于枝上，或觅食于树下，亦有飞向枝头的，刻画生动活泼，在寒冷的山林景色中增添了生机勃勃的气息，展现和寄寓着活泼的生命力和精神力量...

鹊华秋色图-东方画谱.元代山水篇

《东方画谱·元代山水篇：鹊华秋色图》采用平远法构图，取材于山东济南郊区的鹊山和华不注山及周围景色。华不注山双峰峭立，鹊山低峦圆平，两山坐落在一望无际的原野之上。又画泽地和河水，中间穿插杂树。村舍数间散落在秋林之间，渔舟数叶荡漾在洲渚岸边，中有渔人。景色清旷而平淡，正如张雨赋诗“鹊华秋色翠可餐，耕稼陶渔在其下”。画以干淡笔墨为之，用笔松动潇洒，颇具书法意味。山石、坡岸、沙渚用披麻皴或荷叶皴法，山头用青绿皴染，树木、芦荻、屋舍、人、畜

夏山高隐图-东方画谱.元代山水篇

《东方画谱·元代山水画篇：夏山高隐图》描绘了崇山峻岭，山势起伏绵转，浑厚凝重。作品采用兼工带写的笔法，山峦用解索皴，浓墨点苔，秀润明净；树木勾染得当，用积墨法与勾叶法相结合画叶，刻画精细，墨气淳厚；构图繁密，层叠相加，布局有条不紊，进退揖让极有法度，望之郁然深秀。全幅气势恢宏，秀润可爱，王蒙通过对墨色的把握，对水分的控制，使画面层次分明，突出了南方山水所特有的明秀清润的韵致...

梅花仕女图-东方画谱.清代人物篇

《东方画谱·清代人物篇：梅花仕女图》描绘了一位侍女依着栅栏观赏梅花、若有所思的情态。侍女似刚刚睡起，两眼朦胧，皮肤白嫩，相貌俊俏。所画梅花及人物，线条简练明快，技法纯熟，造型精确，尤其侍女那体态懒散、睡眼朦胧的神情，表现得恰到好处。梅花用没骨法晕染，映衬出仕女的秀雅清丽，让人赏心悦目...

枇杷清藕图-东方画谱.清代花鸟篇

《东方画谱·清代花鸟篇：枇杷清藕图》描绘了一折枝枇杷、一串莲藕和一个瓜果。枇杷叶脉清晰，用笔精劲，枇杷果大小不同，墨色浓淡各异。莲藕的轮廓用墨笔钩出，用笔简易，然生动形象。整幅作品用墨极精，通过墨色变化和水墨的晕染来表现瓜果的意趣。画上方的落款用行草书，用笔沉着痛快，酣畅淋漓。通过画面，可清晰看出石涛将书法用笔植入绘画当中，故极富生趣...

芥子园画传.山水谱之4/国家图书馆善本特藏精品

芥子园，是明末李渔在江宁（今南京）建造的一座精致私家园林。在园中，李渔收集了大量文学、戏剧、书法、绘画典籍，并开始尝试自己刊刻图书。清康熙初年，李渔与女婿沈心友于园中讨论画理时，触发他起意编刻一部供绘画者自学的中国画技法教材。这便是《芥子园昼传》的编纂和刊刻缘由。 康熙十八年，王槩首先编集完成了《山水谱》。此谱汇集明代李流芳课徒画稿并略增加篇幅而成。康熙四十年，二集《梅兰竹菊谱》、三集《翎毛草虫花卉谱》又相继编集而成，皆由王槩、王

中小学生跟名家学国画系列丛书技法教程--草虫

中国历代画家绘画题跋选粹:郑板桥

中国绘画融诗书画印于一炉，极大地增加了中国绘画在艺术性上的广度与深度,成为一种综合艺术。 一幅绘画画成之后，在画面上题写画题、诗词、文跋，不仅能增加文学和历史的趣味，以扩大画面的文化底蕴，而且能通过书法题跋，与画面形象结合一体，使画面形式更丰富、立体，从而构成 中国绘画独特的形式美...

中国历代画家绘画题跋选粹:吴昌硕

中国绘画融诗书画印于一炉，极大地增加了中国绘画在艺术性上的广度与深度,成为一种综合艺术。 一幅绘画画成之后，在画面上题写画题、诗词、文跋，不仅能增加文学和历史的趣味，以扩大画面的文化底蕴，而且能通过书法题跋，与画面形象结合一体，使画面形式更丰富、立体，从而构成 中国绘画独特的形式美...

西方大师原作高清解读列宾

临摹大师作品是学习绘画的重要组成部分，不仅对专业学习美术的学生做出很好有价值的指导，还对所有美术爱好者提供研究和学习的材料和依据。本书主要介绍十九世纪后期伟大的俄国批判现实主义画家伊里亚·叶菲莫维奇·列宾。书中展示他的《索菲亚公主》以及《扎波罗什人给土耳其苏丹复信》等近50幅经典作品，并做绘画解析，引导学习绘画技能，从美术高考的角度出发学习列宾先生的绘画作品有很好重要的意义...

西方大师原作高清解读费欣

临摹大师作品是学习绘画的重要组成部分，不仅对专业学习美术的学生做出很好有价值的指导，还对所有美术爱好者提供研究和学习的材料和依据。本书主要介绍俄裔美籍画家尼古拉?费欣。费欣先生是列宾的学生，作品别具一格，书中展示他的代表作《秋天》、《卡努里雅肖像》、 《父亲像》等近50幅金典作品，并用绘画解析文字分析他的画中明快的色彩、响亮的明暗对比以及强力的表现力。并引用部分他的素描头像作品与油画作品进行对比展示，对学习绘画有很好重要的意...

簪花仕女图/中国历代名画精印精解

此套系图书以挂图为主要形式，以原大或接近原大为特色，以纸质出版与音视频结合为亮点，分别针对赏和学两方面，精选历代名作百余种，兼及中国画中多种技法特色和风格样式，并在绘画作品的史料价值和历史意义上作了一定考虑，适合广大读者及教学使用。　　此画是周昉的代表作，用笔上仍属于吴道子一路的铁线描，但又比铁线描更加生动活泼。人物形象和动态的刻画上均呈现了人物的特点，体现了画家的良苦用心。每位女性的妆容、衣纹等的刻画都十分精准到位，相当逼真。并

江逸子画集系列:孔子圣迹图(彩插版)

钟馗迎祥纳福百图

中国画不乏以有名历史、神话人物为题材进行创作的，而很富传奇色彩的，当首推钟馗题材。这个人物名声很大，据说是源于他有除鬼驱邪的能耐。在中国传统文化浩瀚的长河中，钟馗是一位很好特别的神祇人物。 他沟通了天地人三界，奔走于人鬼神之间，既是神话的、传说的、梦风般的人物，又是现实的、俗世间的人物。本书收入李北多中国画线描作品近百幅，主要描绘钟馗人物造像，人物或坐或立，姿态多变，有潇洒飘逸，有执剑而立，有昂首挺胸，有伏案倒卧，形象生动传神，用笔精

李海霞工笔花鸟画精品集

本书收录了北京女画家李海霞近期工笔花鸟作品三十多件，这些作品以热带花鸟为题材，构图多样，内容丰富，画面色彩斑斓灿烂，厚重热烈。突出平面性，装饰感强，具有独特个人面貌。本书这些作品主要分为两大类：一类是静物式工笔，题材以静物瓶罐为主，穿插折枝花卉画面意境清新明快，具有现代构成感。另一类是常见的植物写生，构图有长的，有圆的，有方的。画面或饱满或疏朗，意境空灵清丽，本书具有较好的临摹性借鉴性，图书卖点清晰，相信会受读者喜欢...

千里突围(连环画)

本书是20世纪80年代初由淮南文联画家董大昆精心创作的画稿, 描绘的是1946年中原野战军“皮定均旅”为牵制敌军主力, 长驱疾进1000余里, 大小战斗21次中, 挫败了国民党优势兵力的围追堵截, 圆满完成掩护主力部队任务, 胜利进入苏皖解放区的这段军事史上的传奇故事...

彩铅轻松画美食绘/彩铅轻松画

这是一套彩铅教程书籍，彩铅画是介于素描和色彩之间的画种，今年较为流行。本书主要针对12岁以上彩色铅笔画初学者，主打“两小时”绘画。丛书根据内容的不同分为五册，每一册书都详细地讲解了色彩的基础知识、握笔的方式、线条的运用等。每个案例从线稿到上色，手把手教读者学习生活中常见物品的画法。收入该套书中的作品，既简单易上手，又不失专业，可以帮助初学者系统地打下扎实的彩铅绘画基础。 《美食绘/彩铅轻松画》带领大家学习常见食物的画法...

彩铅轻松画身边萌物绘/彩铅轻松画

这是一本彩铅教程书籍，彩铅画是介于素描和色彩之间的画种，今年较为流行。本书主要针对12岁以上彩色铅笔画初学者，主打“两小时”绘画。 本书详细地讲解了色彩的基础知识、握笔的方式、线条的运用等。此外，本书包含31个完整案例，每个案例从线稿到上色，手把手教读者学习生活中常见物品的画法。本书中的作品，既简单易上手，又不失专业，可以帮助初学者系统地打下扎实的彩铅绘画基础...

彩铅轻松画Q版人物绘/彩铅轻松画

这是一套彩铅教程书籍，针对12岁以上彩色铅笔画初学者，主打“两小时”绘画。丛书根据内容的不同分为五册，每一册书都详细地讲解了色彩的基础知识、握笔的方式、线条的运用等。此外，每册书包含35个完整案例，每个案例从线稿到上色，手把手教读者学习生活中常见物品的画法。收入该套书中的作品，既简单易上手，又不失专业，可以帮助初学者系统地打下扎实的彩铅绘画基础...

彩铅轻松画花绘开/彩铅轻松画

《花绘开/彩铅轻松画》是一本零基础彩铅技法书。本书具有以下特色： ·看视频，学画画。 ·彩铅画诀窍，一学就会。 ·33幅实用范画。 高清步骤详解...

彩铅轻松画果蔬绘/彩铅轻松画

这是一套彩铅教程书籍，彩铅画是介于素描和色彩之间的画种，今年较为流行。本书主要针对12岁以上彩色铅笔画初学者，主打“两小时”绘画。丛书根据内容的不同分为五册，每一册书都详细地讲解了色彩的基础知识、握笔的方式、线条的运用等。 本册为“果蔬绘”分册，讲述了辣椒、蓝莓、火龙果等彩铅绘法...

当代工笔画唯美新视觉·李朝阳工笔花鸟画精品集

本书收录了画家李朝阳工笔花鸟作品30几张，这些作品画风唯美，技法细腻，构图多样，题材丰富。造型写实生动。他静守逸心，在花鸟艺术的乐土中辛勤耕耘，不忘初心。他痴情探索于花鸟世界，在笔墨间他做到了释放自我和寻立自我，他智慧地经营作品的形与意，能感受到他的心里话在画面中的慢慢展开。 他植根于传统中在不断的创新求变，他精心雕琢作品中花与鸟的美，这种美不单是指形与型，更是他精神境界中的美感的流淌。本书具有较好的市场卖相，相信会深受读者喜欢...

素描一本通 铅笔绘画教程零基础入门

本书是专为初学者打造的零基础素描入门教程，书中不仅有基本的素描技法，更有大量新颖案例的详细分析讲解。文字简单易懂，图解知识点直观。每个知识点和案例都配有讲解视频，多方位带领读者一步一个脚印地了解素描绘制的过程和方法。 本书很好适合自学绘画或者想要快速提升素描能力的读者学习。现在，就让我们一起拿起画笔，踏上奇妙的素描旅程吧...

白雪石写意山水精品赏饰(大6K) +

《白雪石写意山水精品赏饰》作者白雪石为我国有名山水画大师，以画桂林山水著称，《白雪石写意山水精品赏饰》收入其作品十余幅，多为桂林风光，描绘了阳朔、太行山、漓江、五老峰等地的湖光山色，其构图境妙，青山绿水、万紫千红集于画中，画面效果具有极强的艺术感染力，风格雅俗共赏...

青少年艺术欣赏读本:色彩赏析·大师色彩·外国卷(2013年教育部)

本书选编了自文艺复兴到近现代西方绘画大师的作品，展示了西方绘画大师的色彩天赋，以及他们在绘画中色彩处理的独特之处和奇特魅力...

钱选八花图

内容简介：《八花图》，是钱选的花鸟画代表作之一。该画纸本洁白，绘杏花、水仙、丁香、垂丝海棠、栀子、蔷薇等，着色八花八段，各自独立，合之又成为整体。此图风格与南宋院体工笔写意花鸟绘画相近，勾勒精细，着色淡雅，姿态妩媚，工丽而清逸。 “中国名绘集珍”系列，精选历代著名画家的手卷、册页代表作，每幅作品均为原色高清印制，尽可能以原大呈现，追求原作的复制效果。采用经折装的装帧形式，最大程度还原古人展卷读画形式，全卷可完整拉开，高清、全面呈现画作

中国古代剑侠图传

此书原书名为《剑侠图传全集》，该书分四卷，前二卷明代大学者、大文豪王世贞所编，都是记载唐、五代时传奇剑侠之事，收录剑侠故事33则。著名“海上三任”之一的人物画大家任薰（字渭长）根据剑侠传绘图33幅；清光绪年间，北京香山人郑官应又从明清笔记小说中搜辑剑侠故事39则，配以图象，题为《续剑侠传》。总计收录剑侠故事72篇 。72篇剑侠故事，每则剑侠故事一图, 72幅剑侠图. 我社此次出版,是将两书文字加以整理校勘，并分段便于阅读。同时配图。版

北京服装学院美术学院创新团队艺术作品集

本书录的是本创新团队9名成员的阶段性学术成果, 既有国画作品, 也有油画作品, 他们均就自己的研究领域与学术取向作出了直观的呈现与个性化审美理念的阐释, 值得广大美术爱好者借鉴和学习...

赵昌写生蛱蝶图 崔白寒雀图

《写生蛱蝶图》是北宋赵昌创作的一幅纸本设色画，现藏于北京故宫博物院。　　该画作描绘了群蝶恋花的田园小景。轻灵振翅的蛱蝶起舞于画幅的上半部；秋花枯芦摇曳于画卷的底边。笔法上，蝶、蚱以工笔细描，花草则以双勾填色法。设色清淡、浓艳各得其所，彩不压墨。在物象表现上，作者用双勾填色法画土坡、草丛、蛱蝶。其勾线富于顿挫和粗细变化，墨色亦有浓淡轻重之分，敷色积染多层，特别是蛱蝶的翅翼更因积染而色彩浓艳厚重，从而与主要以植物色染就的草叶形成“轻”

德加:高冷与激情

德加(1834-1917)，法国画家、雕塑家。德加富于创新的构图、细致的描绘和对动作的透彻表达，使他成为17世纪晚期现代艺术的大师之一。他第一名的绘画题材包括芭蕾舞演员和其他女性、以及赛马。他通常被认为是属于印象派，但他的有些作品最具古典、现实主义或者浪漫主义画派风格。 燕青撰的《德加--高冷与激情(明信片)》收录了其16幅著名绘画，供读者欣赏...

黄宾虹临古画稿

在学习中国画时，临摹是一项基本功。黄宾虹一生临古不辍，曾说画不师古，未有能成家者。黄宾虹的临古画稿，多为几根线条的简括轮廓，重在领悟和表现古人用笔的内在特征。这种反复不倦的勾勒，正是黄宾虹从临古到变法之路上一种特殊的跋涉方式，对后人具有极大的启示。...

多彩城市-涂出你的上海

本书主要选取了上海19处具有历史意义的建筑或场所，以独具匠心的方式展现其建筑特色和建造背景，供读者涂色，并在图旁附上知识小贴士。全国赛第2名。本书的特点是所有供涂色的图画都由中学生自己创作，想象力丰富，童趣盎然；全书文字采用中英双语对照，也由中学生撰写，生动活泼，具有国际视野。本书的读者对象主要是居住在上海或对上海感兴趣的青少年读者，寓教于乐，帮助其认识建筑、探索城市...

写意春夏花卉画法(8K)

本书选取了11种常绘的春夏花卉题材作为切入点，分别是牡丹、玉兰、月季、芍药、荷花、紫薇、绣球、夹竹桃、玉簪、栀子花、凌霄，每种花卉均多角度示范了花头、枝、叶、藤蔓等局部的画法，并结合大量的成品图片进行了构图的讲解与展示。而后在此基础上跟进3套完整的、不同尺幅的步骤展示与若干不同构图、幅式、设色的作品展示，在更高层面上有助于读者进行临摹与鉴赏...

工笔春夏花卉画法(8K)

本书开篇讲述了若干基础技法，有白描勾线（工具与执笔、白描笔法）、染法（染法的分类、基本常用色的调和、叶的染法、花的染法等）、构图的法则、色调的搭配，每一部分的讲述图文皆紧密结合，若干小稿的展示，有利于读者更直观地揣摩。而后跟进的6套作品步骤，幅式有斗方、三裁、整张，题材有牡丹、玉兰、迎春花等。作品欣赏部分亦是题材、幅式、构图各异，为读者临习与欣赏提供了更为多样化的资料...

江湖百业图

査加伍的《江湖百业图》可以称得上是江湖诸多行业的真实写照, 它再现了一个特定历史时期民族文化的风貌, 抒写了不同类型劳作人民的甘苦和意趣。其中有打豆腐、捏泥人、桶匠等不同工种, 描绘一个既有社会市井气息, 有具有浓郁地方特色的社会情境...

酆都大帝等诸仙-永乐宫壁画.二-东方画谱.壁画篇

永乐宫壁画是中国古代壁画的奇葩。它座落在山西省平陆县黄河北岸。　　壁画对人物形象的描绘充分地体现了传统中国绘画的特点。画师以简练而严谨、流畅而刚的的线条刻画了众多生动的形象，这些形象按不同的年纪、性格和表情，变化多样而不雷同。线条在疏密有致的组织中，刚柔相济的变化中，创造了和谐的韵律和装饰性效果。壁画色彩除了主神衣服用绯红和堆金沥粉以外，全画以青绿为主，表现了理想中神的庄严和清静...

廿八星宿等诸仙-永乐宫壁画.七-东方画谱.壁画篇

永乐宫壁画用传统的程式画法，使得近三百个形象无一雷同之感，真让人叹为观止。作为唐、宋绘画艺术特别是壁画艺术的直接继承者，永乐宫壁画在我国绘画当占一席之地。从目前发现的我国古代绘画遗迹来看，元代人物画大幅的极少，三清殿《朝元图》正可作为研究、借鉴元代绘画的范例，并可从中得到发展中国传统绘画艺术的重要启示。整个壁画极为丰富，是研究绘画艺术和当时社会生活的生动资料，将读者带回700年前的那个时代...

南极长生天大帝等诸仙-永乐宫壁画.十-东方画谱.壁画篇

永乐宫壁画是中国古代壁画的奇葩。它座落在山西省平陆县黄河北岸。　　壁画对人物形象的描绘充分地体现了传统中国绘画的特点。画师以简练而严谨、流畅而刚的的线条刻画了众多生动的形象，这些形象按不同的年纪、性格和表情，变化多样而不雷同。线条在疏密有致的组织中，刚柔相济的变化中，创造了和谐的韵律和装饰性效果。壁画色彩除了主神衣服用绯红和堆金沥粉以外，全画以青绿为主，表现了理想中神的庄严和清静...

三十二天帝君等诸仙-永乐宫壁画.十三-东方画谱.壁画篇

永乐宫壁画用传统的程式画法，使得近三百个形象无一雷同之感，真让人叹为观止。作为唐、宋绘画艺术特别是壁画艺术的直接继承者，永乐宫壁画在我国绘画**当占一席之地。从目前发现的我国古代绘画遗迹来看，元代人物画大幅的极少，三清殿《朝元图》正可作为研究、借鉴元代绘画的范例，并可从中得到发展中国传统绘画艺术的重要启示。整个壁画极为丰富，是研究绘画艺术和当时社会生活的生动资料，将读者带回700年前的那个时代...

南斗六星等诸仙-永乐宫壁画.十四-东方画谱.壁画篇

永乐宫三清殿《朝元图》构思极为精致，画面大气磅礴，所绘神祇千姿百态，栩栩如生。《东方画谱 壁画篇 永乐宫壁画十四：南斗六星等诸仙》以图文并茂的形式介绍了《朝元图》的主要内容，对所绘的神祇名目都有详细说明。为了便于读者观看，装帧采用经折装，展开即为三清殿朝元图壁画全貌。《东方画谱 壁画篇 永乐宫壁画十四：南斗六星等诸仙》一面为历经六百多年风雨沧桑的壁画现貌图，呈现局部颜色风化消退的自然现状；另一面为壁画原貌修复图，犹如看到壁画绘制初