汉画新释

《汉画新释》汉画的题材内容极为丰富，从饮食、乐器、舞蹈到服饰、建筑，从人间到阴间，从现实到仙界，涉及汉代社会的各个方面。它是汉代文化直观的遗存，也是研究汉代文化珍贵的遗产。对汉画的探微辨析自清代到民国都有所著录，但对汉画进行专门研究却是建国以后的事情。汉画研究学界英才辈出，近年来更有民间人士参与到汉画研究中来，刘辉就是其中的一员...

中国画视觉空间

《中国画视觉空间》以古代中国画视觉空间为引子，以现代中国画视觉空间为参照，以认识为目的，以应用为前提，洋为中用，古为今用，逐步把中国画视觉空间引向“四式八法”的视域运动观察组合方式上来。为了保留传统视觉文化的精髓，本书侧重了继承和发展，以继承为根本，以发展为目的，其现实意义在于总结中国画视觉空间的运动观察和应用发展规律，发掘中国画视觉空间的研究型人才，开拓中国画视觉空间的范围，引起广大中国绘画实践者的关注。《中国画视觉空间》的章仅是借

繁花锦羽

作者是从八十年代就活跃在画坛的老画家，用了近几年的时间把自己满意的花鸟画作品挑选、整理，并重新勾线。这些白描画稿有蓝鹊梅花、雀鸟芙蓉、牡丹、荷花、玉兰等多种花卉和禽鸟。画面构图讲究，线条老辣，是学习传统工笔花鸟画的很好范本...

名画中的马(八品)

“人类的历史是马背上的历史。”马与人之间的纽带同人与其他任何动物之间的纽带都不尽相同。马象征着责任，但同样重要地，它也代表了自由。据说骑在马背上以快的速度风驰电掣是人类所能企及的接近飞翔的体验，正如澳大利亚诗人帕姆·布朗所言：“马儿借给我们人类所没有的翅膀。”《名画中的马》精选百余幅来自世界各地的画作，展现了不同风格的俊美的马儿，探索艺术家们如何表达人与马的独特羁绊。穿插在这些精美画作中的，还有作品背后的有趣故事...

画说山西古代壁画

本书全面介绍了山西境内壁画的发展、保护情况。将山西省有特色的壁画集萃于本书中。从时间上说，每类壁画基本上都有自己独特的发展轨迹和历史演变过程，例如从画风上讲，唐朝的飘逸，宋代的繁华，元代的洗练，本书都做了比较详细的介绍和论述...

名画中的鸟(八品)

《名画中的鸟》 天空没有留下鸟的痕迹，但我已飞过。—— 泰戈尔 鸟儿有飞翔的天赋，能翱翔于宇宙间，一直深受艺术家们的青睐。从小原古邨笔下典雅的白鹭到克里姆特画中歌唱的画眉，从高贵的矛隼到小巧的鹪鹩…… 《名画中的鸟》展现了鸟类世界的每个角落：从知识到迷信，从天空到大地，从野生到家养，从猛禽到鸣禽。本书汇聚众多名家有关鸟儿的绘画，探索它们在艺术中的象征力量。穿插在这些精美画作中的，还有种种有关艺术家和鸟儿的有趣故事...

齐白石花鸟画范本

《齐白石花鸟画范本》选用齐白石受欢迎的花鸟画题材精品高清图多幅，按年代顺序编辑成8开本大画册范本，提供给花鸟画学习者及鉴赏收藏者一种近距离欣赏、研究齐白石作品细节并钻研、学习齐白石花鸟画技法及精神的机会。本范本有严谨详实的学术研究，也有精彩周到的分析鉴赏、细致生动的技法讲解，还收录有近年来拍卖市场出现的从未出版的精品力作。因此，本书的出版不仅丰富完善了齐白石出版物的产品类型，更拓展了齐白石作品连续出版的完整性...

友妖经

《友妖经》是一本21世纪的妖怪手册，呈现了49个活灵活现的可爱妖怪。它们或来自你的日常感受，或幻化于自然现象，或藏身于你的童年记忆，或自有一段传奇经历。 提笔忘字是因为有“食字狮”在捣乱，房间里的灰尘是“老鬼尘”造访留下的，睡前听到楼顶叮叮铛铛是因为“倒弹鬼”在扔弹珠，山河景致之绝美全因那是“山神”与“河伯”相恋……那些新奇、古怪、逗趣的小故事，让这些小妖怪跃然纸上。每翻开一页，常常能让你莞尔一笑。 希望你读过之后，不再纠结于生活

(精)我们林地里的鸟(八品)

这些手绘图虽有强烈的马特风格，但不管在颜色还是外形上都是科学而精确的马特画的鸟儿不仅写实，而且生动。 埃德温柯林斯（苏格兰音乐家） 林地里有许多漂亮的鸟儿。一年四季，森林、灌木和荒地上的树木为我们这些带羽毛的朋友提供食物、栖息之所和聚集并炫耀其美丽的地方。 在《我们林地里的鸟》中，艺术家马特休厄尔以迷人而别具一格的波普风水彩画，描绘出林地中这种独特的生命。在他用幽默古怪的文字描绘出的诸多有趣场景中，蓝山雀比我们人

康定斯基艺术全集-第2版(普通版)

康定斯基是现代抽象表现主义艺术的实践和理论先驱，既是的艺术家，也是的理论家，毕生作品蔚为大观。多年来国内仅有其个别名作单行本、画册出版，与他在艺术史的地位严重不符，也给阅读者带来许多不便，是以有此“全集”出版。 书中近300幅精美画作，油画、素描、木刻、海报、个人生活照片应有尽有，全彩印刷，图文结合！ 康定斯基艺术理论名著《点·线·面》《艺术的精神》《论形式问题》《论具体艺术》，配以专业注释，便于大众阅读。 深邃的艺术思想通过文字震撼

中国绘画的深意(八品)

《中国绘画的深意》是日本汉学家宫崎法子解读中国绘画的经典之作。 作者选取了中国绘画中非常重要的两个类别——山水画、花鸟画，作为其研究对象，以这两类画的兴衰史为切入点，一一剖析画中的表现的主题与其背后蕴含的意义，结合艺术和社会史，解读一代代中国古人在绘画中编织的思想与梦想。既是艺术作品的赏析品味，更是社会学及人文精神的阐述。 全书分为山水画和花鸟画两卷。卷一山水画梳理了对山水画的确立、发展产生

塞尚

畅销全球50年的艺术史入门丛书，西方艺术教育的“经典教科书” 世界*艺术出版机构——英国费顿出版社倾力打造 全面解读“现代艺术之父”塞尚一生中的主要事件和代表性作品 “彩色艺术经典图书馆”整套丛书共有46册，精选在艺术史中占据重要地位的38位艺术家及8大风格流派辑录而成。是一套可以带回家的“艺术图书馆”，也是一座可以近观的“纸上美术馆” 本书介绍了这位塞尚一生中的主要事件和代表性作品。这位卓越大师在追逐艺术梦想的途中经受种种孤独

海滩上的一个男人

人类生命中遭遇的永恒篇章：人和时间。海滩上的一个画家画出来的一个男人，一次散步...

克利

克利是一位对现代艺术发展起着至关重要作用的艺术家，也是一位掌握着多样形式创新的艺术家。而《克利》即是一本快速了解克利的艺术生涯及其创作精神的指南图书。在本书中，曾任苏格兰国立现代美术馆主管的道格拉斯·霍尔倾情讲解，以言简意赅的文字还原克利艺术生涯中的重大事件，并精选出48幅克利的代表作品，以彩色图版形式呈现，每幅图版下辅以文字，力图全面剖析克利作品背后的艺术理念。这些作品涵盖了克利从抽象的到具象的，从建筑性的到诗性的，静态的到动态的作

花鸟白描画稿（三）

梵.高素描解析

滕州年画之旅-中国濒危年画寻踪

这套《中国濒危年画寻踪》丛书以报告文学的形式真实记录了作者沈泓寻找各地年画的行程，包括在田野和深山的跋涉，对各地民间年画艺人的叩访，以及各地年画濒危告急的生存状况。 　　《滕州年画之旅》为《中国濒危年画寻踪》系列中的一本，包括千里寻访王楼村、顺着铁轨找年画、暮色苍茫王振礼等十三章内容...

名画中的狗(八品)

《名画中的狗》 除了爱，没有什么能让狗狗放弃野外的自由，甘愿成为人类的奴仆。 D.H.劳伦斯 现代人总会以人不如狗自嘲，感叹自己的悲惨生活，幸福感远不如被宠溺的汪星人。在很多艺术家的眼中，狗狗确实比人的地位要高。毕加索生人勿进的工作室，他的腊肠犬却可以随意进出；大卫 霍克尼给他家狗狗画的肖像，可能比你爸帮你拍的照片还多。 《名画中的狗》汇集了200多年来60多位艺术家的狗狗写真。穿插其间的是有关画家、狗狗的逸闻趣事，以此向人类的好

百问千里——王希孟《千里江山图》卷问答录

本书以轻松对话的方式, 较全面深入地讨论了北宋王希孟及其《千里江山图》卷的数百疑问, 探讨和总结了如何运用证据学、逻辑学、地质学和野外考查等研究方法以及如何寻找、使用物证的手段解开层层谜底。作者首先通过内容分析、笔迹鉴定和材料检测, 确信蔡京题文为真迹, 证实了王希孟曾经是一个真实的存在, 其姓氏和早卒的信息极可能来自该卷外包首上的旧签 (已轶) ...

宋元水墨花鸟

本书阐明画派的涵义、包含范围、对研究画史的特殊意义；叙述了画派形成的历史文化条件、艺术渊源背景等；选择了开派人物和重要成员的代表作品等内容...

西方绘画大师 庚斯伯罗

托马斯·庚斯伯罗，1727年出生于英国的萨福克郡的一个羊毛场主的家庭，其母亲是位花卉静物画家，也是庚斯伯罗幼年的艺术启蒙老师。13岁的时候，他被送到伦敦学习绘画，给旅居英国的法国洛可可画家、布歇的学生格拉韦洛当助手，于是学习到了洛可可的绘画技法。庚斯伯罗的作品注重画家的情感表达，具有浓厚的浪漫主义倾向。其代表作有《蓝衣少年》、《希丹丝夫人肖像》、《安德鲁夫妇》等...

肢体.表情-日本漫画创作技法

夹江年画之旅-中国濒危年画寻踪

这些年，作者沈泓走遍了中国除台湾的各省市地区，寻访中国古代的各大年画产地。行程不亚于二万五千里长征，第一次走出了一条中国年画之旅。对于自由行的爱好者，这是一条全新的人文之旅。年画之旅的结果，是这套《中国濒危年画寻踪》，丛书以报告文学的形式真实记录了我寻找各地年画的行程，包括在田野和深山的跋涉，对各地民间年画艺人的叩访，以及各地年画濒危告急的生存状况。《夹江年画之旅》将带大家认识夹江年画。《夹江年画之旅》中的年画全部为作者本人收藏的年画

汤阴年画之旅-中国濒危年画寻踪

这是一次全新的人文之旅，这是一抹深刻的文化记忆，这是一幅多彩的民俗画卷。由沈泓编著的这本《汤阴年画之旅》以田野考察的写作方式，对汤阴年画的传承区域、历史溯源、表现形式、文化内涵、年画传人以及濒危状况作了详细的记述，并配有百余幅精美年画，融知识性、艺术性和鉴赏性于一体，具有珍藏和存世的价值。《汤阴年画之旅》是《中国濒危年画寻踪》丛书之一...

扬州年画之旅-中国濒危年画寻踪

内黄年画之旅-中国濒危年画寻踪

这些年，我走遍了中国除台湾的各省市地区，寻访中国古代的各大年画产地，行程不亚于二万五千里长征，第一次走出了一条中国年画之旅。对于自由行的爱好者，这是一条全新的人文之旅。 年画之旅的结果，是这套《中国濒危年画寻踪》丛书的诞生。丛书以报告文学的形式真实记录了我寻找各地年画的行程。包括在田野和深山的跋涉，对各地民间年画艺人的叩访，以及各地年画濒危告急的生存状况。 我的年画之旅中，最令我感到沮丧的是，很多明清时期和民国时期年画生产鼎

红船口年画之旅-中国濒危年画寻踪

这套《中国濒危年画寻踪》丛书以报告文学的形式真实记录了作者沈泓寻找各地年画的行程，包括在田野和深山的跋涉，对各地民间年画艺人的叩访，以及各地年画濒危告急的生存状况。 《红船口年画之旅》为《中国濒危年画寻踪》系列中的一本，包括诱惑来自红船口、万籁俱寂找年画、辗转寻到曹洪诺等九章内容...

中国濒危年画寻踪-南通年画之旅

这是一次全新的人文之旅，这是一抹深刻的文化记忆，这是一幅多彩的民俗画卷。 《南通年画之旅》是《中国濒危年画寻踪》丛书之一。 本书对南通年画的传承区域、历史溯源、文化内涵、年画传人等作了详细的记述，并配有百余幅精美年画，融知识性、艺术性和鉴赏性于一体，具有珍藏和存世的价值...

哥雅-外国名家作品选粹

弗朗西斯科·哥雅是一位首具现代性个人特质的革新者，一个跨时代的现代艺术先驱，他的艺术品格以及产生的影响深具民族性、世界性和现代性价植意义。 由人民美术出版社编著的《哥雅（外国名家作品选粹）》收录了《遮阳伞》，《圣伊斯得罗大草原》，《秋日》，《玩偶》，《曼扎纳雷河岸的舞者》，《婚礼》，《捉迷藏》，《十字架上的耶稣》，《画室里的自画像》等一些作品...

西方绘画大师 勃鲁盖尔

彼得·勃鲁盖尔，尼德兰画家。一生以农村生活作为艺术创作题材，人们称他为“农民的勃鲁盖尔”。他善于思想，天生幽默，喜爱夸张的艺术造型，因此人们又赠给他一个外号叫“滑稽的勃鲁盖尔”。他继承了博斯的艺术风格，又被誉为“新博斯”。他是欧洲美术史上第一位“农民画家”。虽然他的作品数量不多只有五十件左右，然而他在艺术史上的影响力不可磨灭。他不仅发展了凡·埃克和博斯的艺术成就，而且是17世纪荷兰和佛兰德斯艺术的先导...

西方绘画大师 提埃波罗

本书收录的作品有：圣母的教育、约瑟夫收到法罗赐予的手环、阿波罗与达芙妮、从水中救出摩西、巴巴罗家的理想、安东尼肖像等...

西方绘画大师文艺复兴大师肖像画

《西方绘画大师:文艺复兴大师肖像画》所辑图片均为文艺复兴时期大师的经典肖像画，《西方绘画大师:文艺复兴大师肖像画》从多视角向我们展示了大师们独特的绘画语言和艺术风格，一幅幅品魅力毕现的作品，再次将我们带入大师们五彩缤纷的绘画世界...

西方绘画大师 凡.戴克

《西方绘画大师：凡·戴克》凡·戴克为17世纪有名的法兰得斯画家，亦是美术史上善用色彩者，1599年出生于安特卫普，少年时就表现出美术上的天份。1632年英皇Charles I授与他骑士爵位，1635年画出了他的绝作Charles I in Hunting Dress（Louvre， Paris），他建立了法兰得斯艺术及英国美术学校的基础，1641死于伦敦。虽然凡·戴克学习宗教和神话题材出身，但他最主要的成就是画肖像画。在意大利的七年他

濮阳年画之旅-中国濒危年画寻踪

本丛书以报告文学的形式真实记录了我寻找各地年画的行程。包括在田野和深山的跋涉，对各地民间年画艺人的叩访，以及各地年画濒危告急的生存状况...

名画中的花(八品)

艺术是花，生命是绿叶。乍看之下，花卉绘画与花朵的寿命一样，转瞬即逝。在尺寸上，这一门类倾向于实际大小，一束花描绘得如小型肖像般亲近，不具风景画那般的宏伟。然而，它们与艺术家们有着不解之缘：因肖像画而受封的威廉尼科尔森，如今被视作一位出色的花卉画家；约翰辛格萨金特在《康乃馨，百合，百合，月季》之前未曾留意过月季，但这幅画改变了他的职业生涯，且成了他喜爱的作品。《名画中的花》是一场花瓣盛宴，是一本标本花谱，超越了时间的界限。本书精选60余

名画中的猫(八品)

《名画中的猫》 世间*好的礼物，莫过于猫咪的爱。 查尔斯狄更斯 艺术史上的铲屎官有很多，从达利、齐白石、毕加索到安迪沃霍尔 这些艺术家不仅甘愿做喵星人眼中愚蠢的人类，还将猫咪当成自己创作的缪斯，描绘出了形态各异、萌态毕现的喵星人。 猫是没有答案的谜。《名画中的猫》汇集了60多位画家100多幅与猫咪有关的名画。穿插其间的是有关艺术家、毛茸茸的模特的风趣短文以及来自世界各地猫咪爱好者的金句...

蝴蝶兰向日葵秋海棠雁来红画法(八品)

《蝴蝶兰 向日葵 秋海棠 雁来红画法》中介绍各种花鸟蔬果彩墨画的技法，题材广泛，讲解深入，是升华，更是熔铸；师造化，法自然；笔墨工极而写，寓写于工；工则精细入微，写则见意而止。相信读者会在欣赏精美画作之中提高修养，收益良多。 中国绘画艺术是祖国文化宝贵遗产的重要组成部分，它是千百年来画家们集体创造的艺术结晶。本书为“彩墨画技法系列”丛书之一，介绍了蝴蝶兰、向日葵、秋海棠、雁来红的画法。本书的绘画为赵树海绘制。他的作品画风清雅秀

古代部分-陈洪绶.人物卷-中国传统绘画撷珍

《中国传统绘画撷珍：古代部分（陈洪绶 人物卷）》精选陈洪绶人物画20幅，充分展现作者的高古气息。他利用各种作画技法适应不同题材，如用折笔或粗渴之笔表现英雄、细圆之笔表现文士美人、用游丝描表现高古，成为中国传统人物画法的丰盛宝库。陈洪绶一生秉性孤傲倔强，吞恨而终。他是一位擅长人物、精工花鸟、兼能山水的绘画大师，与北方崔子忠齐名，号称“南陈北崔”...

林涛工笔花鸟画赏析-当代工笔画唯美新视觉

林涛，1968年生，祖籍福建莆田，自幼随父亲——国画家林金定学画，先后就学于厦门集美大学美术系及中央美术学院国画系。现为中国美术家协会会员、福建省青年美术家协会副主席、四川美术学院客座教授、厦门大学艺术学院客座教授、雅昌文化集团艺术顾问。作品曾多次参加国内外大赛获奖。曾于北京、台湾、香港等地多次举办个人画展，出版有多本个人画集。近年来尤其以金钱豹系列作品深受好评...

古代部分-宋代.花鸟卷-中国传统绘画撷珍

《中国传统绘画撷珍》系列丛书按照时代名家、绘画题材、风格技法等要素进行分门别类，将中国画史上流传有序的经典名作汇聚成册，采用大开本，全彩精印，为中外的美术爱好者提供真迹一等的范本。　　宋代是花鸟画发展的一个高峰，一方面画院画家承袭五代的花鸟画风，另一方面文人士大夫的水墨花鸟也初步形成了独特的体系，还有二者融合以及受山水、人物画技法影响而形成的新风格，具有极高的艺术价值。　　《中国传统绘画撷珍（古代部分）：宋代·花鸟卷》选取宋代代表

新时代红色经典连环画库中国梦--武昌起义(单色)

新时代红色经典连环画库中国梦--飞夺泸定桥(单色)

连环画报 短篇集锦(第三集)

人美画谱-法海寺壁画

本书是《人美画谱》系列其中一本。本册主要讲解了法海寺壁画的临摹方法、用材以及步骤。书中欣赏部分将原作和作者多年整理的线描做对比展示, 非常难得, 亦对学习者帮助很大...

无早迎晨风/决胜全面小康 决战脱贫攻坚系列宣传画集

在谈及艺术家龙力游的油画创作时，细心的读者会注意到他基本上画的都是草原题材。作者亲眼看见并体验了牧民的生活，心中有所感，因此在此基础上创作出一系列草原作品，而《早迎晨风（2007年）/决胜全面小康决战脱贫攻坚系列宣传画集》只是其中的一幅。　　现代生活的节奏总是太快，在某种意义上，人便是这样在自然之中做了一个匆匆过客。草原是那样宁静，与现代生活形成了鲜明的对比。在龙力游笔下，草原是纯净的美，是多姿多彩、广阔无垠的。草原的一草一木、一

热河皇家温泉(连环画)

烟

抽一根，聊一聊，讲个故事。是天寒地冻中温暖人的烟，还是威胁他人生命的恶行？作者对“烟”一字在人类社会史里呈现的不同态势进行思考：炊烟、狼烟、香烟、废气……从西谚里的“无火不起烟”的用法提及谣言的缘起，类似中文语境里的“无风不起浪”，到吸烟这一行为在社会交际中扮演的角色……作为长期烟民，伯格认为抽烟是人与人之间发生放松且有趣的交流的一个重要途径。烟火就是人间。这个人间被要求，被塑造，被规训。当我们点起烟火，我们会发现，我们自己，才是这个

蓝瑛-人美画谱

《人美画谱》丛书，臻选中国古代、近现代绘画典范之作，囊括山水、花鸟、人物诸科。该丛书延续古代画谱编纂思路，让初学者认识古人习画的范式，让进阶者熟知中国绘画的传承体系。组织国内顶级院校及研究机构的中青年一线教师，对古代、近现代杰作进行技法示范和深度解析。每本皆有高清步骤图一一详解，技法演示视频同步推出，全方位满足中国画基础技法及临摹的学习需要。本书为髡残分册...

手帐入坑指南:贴贴纸胶带

花色多又好看的纸胶带慢慢掀起了一股热潮，它包围了每个手帐爱好者的生活，甚至慢慢吸引了很多本来不是手帐圈的人。本书将带领你从各个角度了解纸胶带，用好纸胶带。在这本书里，纸胶带是是粘粘贴贴时的优选，是制作心意小卡片的利器，是礼物包装的点缀，更是手帐爱好者的彩色笔。通过对本书的学习，你会感受到在恰好的地方用到恰好的纸胶带的愉悦感和完成一幅作品带来的成就感。愿你从拼贴中找到乐趣，和我们一起，用纸胶带度过美妙的闲暇时光...

百花图卷

《百花图卷》为宋人白描写生作品，描绘了40余种植物及20余种禽鸟，极富自然之情趣。本书是较好的学习临摹范本...

花朵里开花

把花朵穿在身上、用糖浆裹住自己，独自玩耍的小蚂蚁；那在一棵白菜上兀自跳舞、戏耍的小螳螂；被童年的笑声不只一次惊飞又重飞回来的小麻雀；那伸着敏感的触觉，在土墙上、树干上缓慢爬行的小蜗牛；那邻居家石榴花上爬来爬去的小瓢虫；那御风而行、长发飞扬、骑着花车的少女…… 他们……是童年的记忆，村庄的眼睛，大自然的灵魂，动物的温情，以及，正在消失的精灵。 ...

线描仕女扇面百图

扇面画是中国传统的艺术表现形式，其特殊的外形和实用的性质，使艺术与生活发生着自然而又必然的联系。小小的扇面一旦赋予它艺术的承载形式之后，就有了别样的内涵。在石川著的《线描仕女扇面百图》中，苏茂隆先生的扇面仕女百图线条飘逸，人物造型生动传神，配以潇洒的书法，在画面构成上注重形式美，意韵悠远，耐人寻味...