美术高考试卷评析与报考信息大全

容纳了近年美术高考的睿智分析和对未来美术高考走势的理性判断，凸显知识积累与能力培养并重的特点．集专家性和实用性于一身，融知识性与视觉性于一体，详尽介绍了北京地区美术院校概况．报考、招生、考点安排，近年试卷评析等相关信息。还包括如何做好考前准备、如何临场发挥、如何取得优秀成绩以及各院校录取与评分、文化课与专业课分数的比例及较低分数线、各院校对各门文化课的限分情况等。此外，还补充了大量极有价值的应考资料，可谓查阅便捷，应有尽有...

人物画法--人物画起步

新世纪的新风尚，集中表现在人们追求着更高质量的文明生活。人之长寿取决于身心的健康，健康的关键在于精神。于是，随着全国老年大学、学校的建立、老年教育应运用而生。这也正是时代进步的标志。　　老有所学，选学中国书画者可谓高品位的取向。因为，中国书画崇尚神韵，寄性于造化万物之间。钟情于书画，取之于自然，概之为意象，妙在情趣之中，其乐无穷；钟情于书画，与自然相和谐，结笔墨之情缘，与社会相融洽，共天地之长久，不觉人之老暮，实在是精神上的青春永驻。

宋代绘画：花鸟，人物

宋代绘画适应着当时社会的审美情趣，在艺术上明显地追求精密不苟、刻意求真的画风。画家们重视对现实生活形象作深入而细致的观察体验，又通过高超的技艺生动而巧妙地表现出来。唐代绘画虽已达到“焕烂而求备”的程度，但“成教化助人伦”的政治宣教和道释宗教绘画仍占有相当比重，直接表现社会生活的绘画多囿于贵族范围之内，至宋代则有明显突破。宋代绘画题材范围也比前代有很大扩展，画家的视野大大拓宽，人物、山水、花鸟全面繁荣，发展了表面社会广阔生活的风俗画和以

色彩

蒋文兴、胡绍宗主编的《色彩》包括三大部分、八大课题：第一部分为“基本理论”，设置一个课题：第二部分为“写生色彩”，设置“色彩表现技法”、“色彩对比表现”、“色彩调和表现”、“色彩质感表现”四个课题；第三部分为“设计色彩”，设置“色彩归纳”、“色彩分解”、“色彩结构”三个课题。本书改变了以往教材中“以技入道”，内容偏专偏窄、陈旧重复，过分强调写实性技法训练，缺乏写生与创作的接轨与转化的不足。在本书的编写中，以设置的课题为框架，偏重色彩艺

色彩-中国美术学院专业基础绘画精品课程教学法

本书共六章，内容包括：色彩概论、色彩基本要则、水粉技法与表现、色彩风景写生、色彩静物写生、色彩肖像写生...

雕塑基础

本书共分六个部分，系统地讲解了雕塑和素描的基本知识。在此基础上，还介绍了雕塑所用材料与工具及其制作过程，并结合珠宝专业学生的特点介绍了玉雕工艺基础。书的最后一部分列出了大量的经典雕塑作品，供读者欣赏。 本书内容全面，通俗易懂，图文并茂，具有较强的针对性及实用性...

美术院校考题全解:色彩

通常考试时间为3小时，在这么短的时间内要完成一张画，并使之效果好，我们首先要有良好的心理素质。在此基础上注意时间运用和画面的完整性。 高考色彩对考生的要求最基本的有两点，一是造型，二是画面的色彩。就是我们常说的用色彩来塑造形体。 高考色彩要求考生用色准确、形体严谨，画出物体的体积、空间，画面的色调要协调统一。一般情况下做到这些，就是一张优秀的试卷了。相比而言，在考试阶段空间与体积的刻画是相当重要的，有些考生色彩用得很漂亮而

色彩

本书的第一章介绍了色彩的产生和以中国为代表的典型东方色彩以及西方色彩的历史与现状。第二章是以西方色彩三大体系的分类方式详细讲解西方色彩的特点、规律以及其教学意义。第三章是以单色类和复色类对中国色彩进行分类进行详细剖析。第四章分析了色彩在服装设计、动漫设...

透视学

《透视学/21世纪全国普通高等院校美术·艺术设计专业“十三五”精品课程规划教材》由实训部分和案例分析两部分组成，注重平时训练的每一个环节，结合案例分析，综合讲述透视的应用。《透视学/21世纪全国普通高等院校美术·艺术设计专业“十三五”精品课程规划教材》由实训部分和案例分析两部分组成，注重平时训练的每一个环节，结合案例分析，综合讲述透视的应用...

艺用造型解剖学

《艺用造型解剖学/21世纪全国普通高等院校美术·艺术设计专业“十三五”精品课程规划教材》中安排了国画造型方法的内容来说明解剖结构；新增了“面部解剖结构与表情”，该部分是在教学实践中逐渐积累总结的，弥补了以往教科书中对表情分析的缺欠，并安排了说明8种表情24种形式的大量图例，实用性较强；在肌肉部分讲解中新增了“造型意义”一项，说明肌肉收缩与外形的关系；在人体的头、躯干、上肢、下肢四个部分均增加了“姿态表情”的内容，在最后增加“综合姿

中外美术简史

《中外美术简史（美术绘画专业）/“十二五”职业教育国家规划教材》对中外美术史进行了介绍，通过学习，使学生掌握中外美术的发展历程及创作成就，了解中外美术风格、流派的嬗变及美术家的艺术成就和作品特点，为专业学习和将来从事美术创作奠定必要的美术理论基础，也为—些学生选择深造考学具备充分的知识积累。　　《中外美术简史（美术绘画专业）/“十二五”职业教育国家规划教材》分中国美术篇和外国美术篇两部分，共十个单元。中国美术篇内容包括：原始社会美

基础图案

美术欣赏

本教材共分八章，前两章为美术常识和欣赏方法介绍，后六章则分类介绍及具体深入欣赏作品，并特别突出中外传统美术类别中的绘画、雕塑和建筑部分，做到主次分明，重点突出，系统性兼顾代表性，普及型兼顾拓展新等...

手绘效果图表现技法

本书按照“教、学、做”一体化的教学模式, 分三大项目进行编写。项目一为基础篇, 内容详尽但不枯燥 ; 项目二为技法篇, 主要分为透视技法和绘图上色技法, 步骤详细清晰 ; 项目三为应用篇, 有三个设计实训项目组成...

王墨臣画虎专集

虎，无疑是属于地球上最美丽、最神秘的动物之一。单单它的名字足以唤起一种危险、力量和勇武的感觉以及东方人所崇尚的避邪、镇宅等神圣。在多少个世纪内，在各种各样的文化和文明中，这种最美的大猫都令人着迷。 《王墨臣画虎专集》一书是当今中国实力派中年书画家王墨臣先生的近期力作。此书涵盖了小写意虎的全部精髓，黄虎、白虎、黑虎、墨虎和与之对应的赞誉虎的诗词，以及小写意虎的画法讲授。可谓是当今国内内容最全面、题材最广泛、*权威性的小写意虎的虎集

陶瓷工艺雕塑与实训

全书共分为八章, 主要内容包括: 陶瓷工艺雕塑概述、陶瓷工艺雕塑的基本形式、陶瓷工艺捏塑、德化传统工艺瓷塑制作技法、现代陶瓷工艺雕塑制作技法等...

素描-王勇

本书从艺术视角系统地讲述了素描的概念与范畴，素描的发展与观念变迁，素描的基本原理与要素，素描的表现形式与艺术风格，素描的分类、作画步骤与要点分析及设计素描等内容。本教材具有学术性、系统性、前瞻性和实验性，紧密结合美术学专业或艺术设计专业本科人才培养和课程体系的目标要求，科学严谨，注重章节的内在联系，既能为学生的造型基础训练服务，又能发觉学生的个性与创造力...

素描实验教程

本书共分为六章，主要内容包括：认识素描；中西素描发展史；解读素描；素描与相关艺术学科；素描教学体系及实验性素描训练等...

应用素描

本书共分为四大板块: 基础篇是学习素描的起步知识, 如观察认识方法、作画方法步骤、透视知识 ; 方法篇是通过结构素描的学习, 引导学生认识形体结构, 掌握结构素描、调子素描的造型及作画方法 ; 应用篇是以实例训练学生对不同物体的表现技巧, 如对静物的表现, 对石膏人物的表现等 ; 鉴赏篇可以开拓学生视野, 提高审美能力...

素描

钢笔画语言与表达

本书以当代视角针对钢笔画要点进行科学、系统讲授, 内容涵盖知识点全面、准确, 合乎教学要求, 具有逻辑性与实用性强等特点。该教材的编写配有精美的经典图片资料和大量具有启发性的学生作品为参考案例, 使学生能够形象、直观地理解并掌握钢笔画形式语言与表达内涵和特点...

一起画清新风国画/唯美诗经

本书是一本以《诗经》部分诗歌进行国画创作的师范教程，旨在让热爱国画与诗经的艺术爱好者，能够通过本书进行简单的诗意国画的艺术创作。本书内容包括基本的国画绘画工具技法介绍，诗经内容简析与国画结合创作，绘画创作方法讲解与绘画赏析...

透视学

本书内容包括: 透视学概述、直线形体透视、曲线形体透视、阴影及反影透视、透视知识的具体运用等。本书不但对透视学的相关概念、知识进行了系统阐述, 还针对一些绘图中常见的错误进行了例证分析, 而且重点介绍了透视学知识的运用实例, 将理论与实践很好地结合在了一起...

美术基础

本书以满足学生的学习需要为目的, 以培养实用型人才为宗旨, 力求达到培养学生的想象力、创造力及动手能力的完美结合, 使其成为学生和教师手中的一本好看、好用、好教、好学的具有指导意义的教学用书。本书适合高等职业院校使用...

手绘效果图表现技法

本书分为七章，内容包括：基础篇(透视)、设计草图表现、彩色技巧篇(马克笔技法表现)、精细效果图表现、快题设计表现实例、优秀作品欣赏...

基础速写教程

作为一本与众不同的适用于专业类本科阶段《速写》教程，我们希望其能确保主导教学，即成为可以提供效果明确的技能训练手段与方法，又能详述原理、总结经验、拓展思路的指导型教材，换言之，即便是依照教材自学，也应该在绘画理解与表达的诸多方面达到一定的深入程度，从而在造型方面开启较为专业的观看与思维模式，这是《基础速写教程》编辑的野心宏愿，以及教学的责任与目的所在。本教程按照48学时进行编写，涉及6个章节，每节依8学时计，此外增加了2节附加内容

中国画写意大课堂:梅

本书内容包括: 中国写意画的工具材料介绍 ; 白石老人作品赏析 ; 写意梅花表现手法 ; 梅花作画步骤解析 ; 作品赏析...

联考风向标.石膏几何体

《体系?石膏几何》是“央美有约”美术高考系列中的一本。简单的石膏几何体是很容易观察到透视变化的素描对象，透视是几何形体绘画制造画面空间感和深度感的重要表现手段。只有了解了物体的透视现象，才能有意思地观察对象并在表现中有意思地加强各种比例缩变，很终才能画出看上去“真实”的物体来。本书包括：基础知识、单体结构练习、组合结构练习、单体光影练习、组合光影练习。本书的编排便于学生清楚的看清绘画的笔触，把握各种结构的转换，很好适合学生色彩临摹练习

2009中国画坛百家:张星斗

集训基础教学:人物速写

《集训基础教学.人物速写》由美术高考培训名师周子鸿编写，是作者长期从事考前素描教学，特别是速写教学的成果。本书是专业美术培训进阶教材。考前培训前期练习，让学生短期内掌握人物速写的画法，为后期集训统一教学体系。本书作品线条简练、风格成熟，适于临摹。本书作为一本人物速写范本，以范画为主，范画动态表现清楚，分章节梳理教学思路，从简到繁，从浅到深。讲解各个年龄阶段速写人物的特点，解析姿势、动态，范画囊括单人与组合多种形式...

山水画基础教程

该书从山水画基础知识入手, 解析山水画的笔法、用墨、设色、构图等基础技法, 并结合历代名家名作对树、石、云水等绘画技法加以剖析, 并介绍在学习过程中, 临摹、写生、创作的方法和需要注意的问题。书中图文并茂, 深入浅出。书中配套丰富、系统的教学示范图片和新颖、翔实的教学资料, 和已有教材相比有一定特色。该书是“现代美术教育基础教程”中的一本...

色彩

本书分为: 观察色彩 ; 认识色彩 ; 分析色彩 ; 表达色彩色彩的工具与技法五部分, 其主要内容包括: 人眼睛的生理特征, 自然色彩, 生活色彩, 色彩心理等...

几何形体一本通

本书是一本石膏几何体辅导书，适合广大美术爱好者使用。本书分为六个章节：章节为几何形体基础知识；第二章节是方体类几何形体，包括正方体到八棱柱等多个直角类几何形体；第三章节是弧面类几何形体，包括球体以及从圆柱体到圆锥体等多个几何形体；第四章节是棱锥和多面体；第五章节是穿插体；第六章节是组合范画临摹...

素描头像

素描基础:风景写生:Landscape sketch

本书作者从风景写生的定义、风景写生的分类、风景写生在绘画创作和艺术设计中的作用、风景写生的现当代概况、风景写生的步骤和要点、风景写生的艺术风格等多方面进行结构布局和内容呈现，同时罗列了国内外大量高水平的风景写生作品对知识点和知识结构进行材料支撑，并以作者本人近期创作的大量高水平风景写生作品为例，深入阐释风景写生的要义，从创作技法、思维以及作品视觉效果层面进行全方位讲解，将为帮助学生建立广视域、深思维、强技法、美视觉的艺术创作和设计观念

山西省美术统考(联考)试题解析 速写卷

本书是根据近几年山西省美术统考 (联考) 考题编写的, 供广大美术联考人员学习使用...

色彩(高等院校美术与艺术设计专业系列教材)

本教材以传统的水彩、水粉、油画三大色彩画种为主要内容，同时增加了当前比较被常用的“丙烯画”相关内容。另外，将设计领域的色彩知识也纳入其中，使色彩体系的相关知识相对完整。全书共分为六大章节，每个章节在内容上能成为相对独立的教学内容版块。本书编者为高职高专院校教学一线的美术教师，有着多年总结的教学方法，全书图文并茂，浅显易懂，不仅是高职高专美术相关专业教学的辅助教材，也是美术爱好者学习色彩难得的入门资料...

人物-任伯年

丹青典范:2011:秋分卷

本书主要内容包括：典范人物；典范聚焦；典范大家；典范观察；典范名家；典范掇英；典范撷华；典范展事等...

芥子园画传-第一册

《芥子園畫傳》，亦稱突引子園畫譜》，是中國古代最為完備、系統的中國繪畫初學入門的“教科書”從康熙年間刊行以來，一代代的繪畫大家、翰墨士林皆將其作為最基礎的繪畫範本，甚至一些民間匠人也把它视作匠作式樣而大加臨摹運用。近現代諸多畫壇名家如黄賓虹、齊白石、潘天壽、傅抱石等多曾談及自己初學畫時以《芥子園畫傳》為進修範本的經歷及得益。其中以齊白石與《芥子園畫傳》的機緣最為典型。白石老人年輕時因家境貧寒而無力購買此書，便以勾影雷公像的方法，花費半

芥子园画传-第五册

中国画创作教程

本教材以传统中国画的审美意蕴和绘画创作的基本构成为铺垫，对当下的中国画创作的类型与现状、图像呈现与现代表达、构图与形式、造型与语言、意境与思想性等方面展开详细的分析与讲述，在此基础上全面深入的阐述了中国画创作的具体步骤与方法并辅有具体范例步骤解析。本教程的主要目的是讲授中国画创作的本质和内在基本规律，给学习者提供一种系统而多元化的有关中国画创作的学习方法和路径。 本教材附有大量与之内容相关的古今优秀艺术家的精美作品图片，每一

素描

本书由素描的概念、素描的历史演进、后现代主义素描、哲学与社会学化的素描、素描的叙事性回归、素描作品鉴析六章组成，系统地介绍了素描概念的内涵与历史演化过程，并针对美术史上不同时期艺术作品及艺术家创作动机的详细分析，诠释了素描对视觉艺术创作的纲领作用及指导意义。本书循序渐进地阐述了素描造型的相关概念，试图通过观念建构突出概念转变的过程，引导学生形成基于视觉语言的逻辑思考方式。 本书可作为高等院校美术与设计类专业的教材，也可作为广大艺术爱好

美术基础:素描

书是高等院校建筑美术教学用书，也是具有实用意义的绘画技法书。本书内容包括素描基础和素描的表现技法，该书全面、系统、循序渐进、深入浅出地阐述学习绘画的全部过程，书中精选中外美术家、美术教师佳作、范画精品百余幅，以大量全新的画面、图例尽量突出建筑美术教学的特点。汇集了不同风格和特色的绘画作品，将给学画者以很好的启迪和示范...

色彩静物疯狂小时改变一生

竹鸠图

《竹鸠图》为“宋人册页临摹范本系列”丛书之一，该图画了一只凛凛慑人的伯劳鸟，笔墨精微，是李安忠存世作品中颇具代表性的一幅作品。　　《竹鸠图》共分七页，其中作品均与原作等大。第一页为原作赏析，并配有画家简介及名作介绍，系统介绍了《竹鸠图》的意象形态特征、艺术表达特色、画面布局艺术以及名作名家画风，使读者对此画形成初步的印象及较为全面的了解。第二页至第七页为作者的临摹步骤展示分析图。作者将整个临摹过程分为六个步骤，每页一幅临摹步骤图，

胡文伟市井风俗画

我自从在美协领导岗位上退下来后，遵照先师杨建侯教授的教诲，每年总会抽出时间拿起画笔，赴世界各地进行油画写生，时间似乎不够用。每当外出写生归来，胡文伟总会来观摩作品并与我促膝长谈，共同的爱好，使我俩成了“忘年交”。 近几年来，文伟在繁杂的教学同时，利用寒暑假和双休曰，刻苦学习勤奋实践，向读万卷书、行万里路、画万幅画努力，取得了令人欣慰的成绩：粉画《走过》获中国美协和教育部主办的“中国少儿美术教师优秀作品展”优秀奖，粉画《留不住的斜阳》

直击现场-素描静物

本书内容包括：简单静物组合写生，复杂静物组合写生，高考考试试题解析，名师范画赏析组成。特别针对美术高考考试容易出现的难点、疑点进行专门讲解、分析，具有很强的针对性，同时针对历年来的考试真题来做范画讲解，适合高考学生临摹和练习。该书由专业画家精心打造，书中收集了大量优秀作品的范本，对于正准备美术考试的读者和美术爱好者来说是一本不错的临摹范本...

张勇水粉静物-艺考名师最新范本

《艺考名师最新范本——张勇水粉静物》为艺考名师最新范本系列丛书中的一本，主要针对美术高考的考生和高一高二的美术生。书中主要为作者近年来在一线教学中积累的水粉静物范作，通过两套步骤图的详解，加上后面大量的范画，可助有志于考美术院校的考生一臂之力...

潘思鸣国画艺术

艺术形象凝聚着作家对生活的认识和评价。这种认识和评价，如果是深刻的，那它就不仅仅是作家本人的东西，而是属于同广大群众思想相一致的东西。一个优秀的作品，在创造艺术形象时，强调什么，不强调什么，总是着眼于激发能够和时代精神要求相呼应的心灵的活动，从而努力提高读者的审美情趣和水平。 《潘思鸣国画艺术》中画家与读者产生内心的共鸣，是为自然之美...

素描静物-塑造

静物素描，是基础素描中的基础。可见静物素描的基础没有打牢，那素描石膏像、头像、半身像、全身像、人体、创作等都无从谈起，这也是为什么很多美院的高材生毕业之后反而不会画基础素描的原因。《主旋律·美术系列丛书·塑造：素描静物》以最新且正在流行的学院风格，以吸引青少年考生群体的眼球。紧扣考题，严格按央美的评分标准要求作范画。非常适合要考央美的学生使用...

人物速写-塑造