中国画教程

本书针对美术教育、艺术设计、美术相关服务及管理等岗位应具备的艺术思维能力，遵循“以能力培养为本位、以应用为主旨”的原则来构建内容体系。全书以“模块—单元—任务”为逻辑链条，按照“中国画发展简史及工具材料—花鸟画—山水画—人物画”的学习顺序编写，包含4个模块10个单元。本书配套了视频及参考图片等拓展学习资料，以技法讲解为主、理论讲解为辅，由浅入深，层层递进。 本书可作为高等院校艺术设计、美术学、书画艺术等专业的专业课教材，也可作为

“十四五”职业教育国家规划教材:色彩基础

本书从色彩基础知识入手，基础色彩讲解景物、风景的色彩表现方法；设计色彩讲解色彩归纳及表现方法；应用色彩主要讲解平面设计中的色彩运用。本书从色彩基础知识入手，基础色彩讲解景物、风景的色彩表现方法；设计色彩讲解色彩归纳及表现方法；应用色彩主要讲解平面设计中的色彩运用。本书还通过对中西方色彩的发展轨迹，色彩的概念、原理、方法及实践等问题的讲述，力求让学生在掌握色彩表现技法的同时，提高视觉审美修养和色彩的创造性应用能力...

普通高等院校美术·艺术设计专业教材:创意素描

本书从六个方面（自然形态的具象性，自然形态的平面性，自然形态的解构性，自然形态的意象性，自然形态的装饰性，自然形态自由创意性）循序渐进地分析创意素描的基本要素，通过对创意素描的分类分析，让学生认识创意在艺术创作中的重要地位，通过系统的认知和训练，培养学生主动思考，主动判断，提高学生的分析能力、推理能力，在感性认知的基础上创作出具有独特语言表达的艺术作品，提高作品的艺术鉴赏层次。此书适合作为美术专业基础教材，也可作为相关教学人员的参考用

素描基础(第3版)(高职教材)

在新时代新征程的背景下，本书素描概述、素描的发展历程与观念变迁、素描的基本要素、写实素描、设计素描、素描作品鉴赏六个模块，从理论学习、技法体现、造型逻辑、创意思维等多角度表明素描艺术的重要性；同时，立足艺术与设计专业学习的大框架，既强调素描学习的基础性，也强调素描造型技能的实用性。 本书适用于高职院校艺术与设计相关专业和本科高校绘画、设计类专业的造型基础教学，同时也适用干广大美术爱好者...

手绘草图表现

本书针对于每一位设计专业的从业者，培养所需要和训练的表达自己构思创意与空间理解的能力、是在阅读学习与行走考察中专业记录的能力、是在设计交流中展示设计语言与思辨的能力，而这一切能力的养成都需要我们具备能够熟练表达的手绘功底。本书章节内容连贯有序，每项任务都涉及手绘的必备理论知识，设计思考方法和具体制作方法，系统地介绍了手绘的入门知识、基本技法和步骤要领...

素描·色彩·速写

本书分为素描、静物色彩、速写三章。素描的学习系统地介绍了基本概念、透视原理、石膏几何体、静物写生到综合创意素描需要掌握的技法与技巧。色彩的学习在素描的基础上更深入讲解了色彩原理和物体色彩关系，训练学生的色彩感知能力以及对物体色彩的归纳能力。而速写的学习则是贯穿整个素描色彩的学习，速写的训练有助于素描及色彩写生中对形体的把握，而对于设计专业的学生来说，速写有助于设计创意的表达与实现...

城市雕塑与公共空间

《城市雕塑与公共空间》从城市雕塑和公共空间的概念入手，论述了国内外城市雕塑的演变历程，总结在实际设计中城市雕塑的通识原则，分步汇总了城市雕塑设计实操的运思步骤，分析了城市雕塑设计的限定条件以及艺术特征，对城市公共空间进行详实分类，归纳了城市雕塑在公共空间中的布局形式。是全面地介绍城市雕塑在不同空间中的创作方法与运思过程的专业书籍...

中国画白描基础(第3版)

本书以十八描法和花卉、禽鸟、人物的临摹与写生为主要内容，并附有课时的具体安排、要点、难点，第三版新增了陆俨少白描画法。全书绘画技法贯穿到临摹、写生、创作这三大阶段，配有大量步骤分解与要领，实用性较强，是中国画专业的推荐基础课教材。本书作者均为来自美院的教授，他们有着丰富的教学和著书经验，为本书的质量提供了保证...

简笔画教程

本书共七章：第一章为简笔画概述，第二章为静物简笔画，第三章为植物简笔画，第四章为景物简笔画，第五章为动物简笔画，第六章为人物简笔画，第七章为简笔画创编...

素描新编

本书分“素描的基础理论”、“素描技法训练”两个部分，具体内容有：认识素描、素描研究的核心——造型、素描的基本概念、素描的艺术语言、头像素描、半身像素描、素描的综合练习等...

素描 第二版

二十四只鸟

穿过广袤的时空，海伦·迪恩·菲什为我们收集了24首广为流传但濒临失传的童年诗歌。它们涉及爱、勇敢、忠诚、死亡、智慧和道德的独特主题，有《鹅妈妈童谣》、其他英国、爱尔兰和阿巴拉契亚起源童谣的特色，犹如沧海遗珠，鼓励大小读者来到以动物为中心的神奇虚构世界。 屡获殊荣的作家和插画家罗伯特·劳森为它精心插图，海伦的童谣集和罗伯特的插图配合得天衣无缝，令人叹为观止。毫无争议，它获得了当年的凯迪克银奖...

素描(第2版)

本书通过典型范例，介绍了素描写生的基本技法和要领，包括素描概述、结构素描、光影素描三章...

任伯年小品绘画[ 叁]

任伯年小品绘画[ 肆]

装饰花卉写真

本教材以绘画形式语言、设计创新思维为核心，培养学生敏锐的艺术感知力和运用设计思维解决问题的综合能力；以材料研究为导向，训练学生多元化、全方位、多角度诠释装饰花卉的设计理念；以设计技巧为手段，使学生掌握兼具艺术性、技术性和正确设计价值取向的实践能力。 教材内容具体包括五章： 第 章 装饰花卉写生概述 第2章 装饰花卉写生的表现风格 第3章 装饰花卉写生的技法与创意 第4章 装饰花卉写生的

“十三五”精品课程规划教材:中外美术史

本书以中外美术史的发展脉络为纲，以各美术门类在同一时期的演进为线，紧密结合中外考古发掘的新发现，以历史文献为主，辅之以传世美术作品，深入浅出地讲述中外美术发展的历史...

场景雕塑

“场景雕塑”是四川美术学院开设的特色课程，从雕塑与场景的关系讨论出发，引导读者认识雕塑内容的场景表现与雕塑场景语境之间的关系，进而把握雕塑创作的观念性和思想性特征，把创作技巧的条分缕析与雕塑概念的辨析梳理相结合，串联起中国传统与西方经典中具有场景雕塑特征的作品，结合主题鲜明的实践案例，将场景雕塑课程的讲授与社会主义核心价值观传导有机融合，将培根铸魂与立德树人浸润于专业训练之中。本书的读者对象为美术学院雕塑专业本科和研究生群体，以及美术

外国工艺美术史(高教版)考硏核心笔记 历年真题及习题全解 全新版

1、本书是针对设计学考研学生、美术学、艺术学理论专业本科学生、设计学教师以及对艺术学感兴趣的社会人士编写的。主要针对外国各个国家工艺美术发展历史，从原始古代工艺美术、欧洲中世纪工艺美术、欧洲文艺复兴时期工艺美术、古代波斯工艺美术、古代印度工艺美术、古代日本工艺美术、古代希腊工艺美术、古代伊斯兰工艺美术、古代非洲工艺美术、巴洛克时期工艺美术、洛可可时期工艺美术、新古典主义时期工艺美术、近现代工艺美术，关于陶瓷、服饰、、漆艺、金属、雕

中国画(写意花鸟)(中等职业院校工艺美术专业一体化教材)

本教材由十六个任务组成，分为四方面内容。前两个任务首先介绍花鸟画的历史发展，熟悉工具材料的特性与基本的笔墨技法，以图例形式重点讲 解。第二第三个任务较为详细的讲解了写意花鸟画的学习方法和花鸟画章法布局的一般规律，通过对历代大师名作的具体分析对计白当黑进行深入 剖析。第四到第六个任务重点讲解梅兰竹菊四君子的画法，这是学习笔墨结构的基础。同时选用了大量的课堂示范的作品作为步骤图，图文并茂， 赏心悦目，学习起来容易掌握。最后几个任务是在有了

湘绣艺术

湘绣技法、绣品制作作为刺绣设计与工艺专业的核心课程，是高等专业院校培养特色人才的必备课程。开发与课程配套的“绘本式”教材《湘绣艺术》具有现实意义。 本教材共分五章，内容包括绪论，湘绣材料、工具与工艺流程，湘绣传统绣法，“新湘绣”针法和“新湘绣”经典作品。 本教材适应本科和高职刺绣设计与工艺专业师生教学，刺绣从业人员自学和手绣制作工职业技能鉴定培训...

任伯年小品绘画(贰)

中国民间美术

本书内容包括：中国民间美术的文化渊源、中国民间美术的艺术体系、中国民间美术的主要类型、民间美术田野调查等6章...

外国美术史纲要(西南师范版)考研核心笔记 历年真题及习题全解 全新版

1、本书是针对设计学考研学生、美术学、艺术学理论专业本科学生、设计学教师以及对艺术学感兴趣的社会人士编写的。主要针对外国各个国家美术发展历史，从原始古代美术、欧洲中世纪美术、欧洲文艺复兴时期美术、17、18世纪欧洲美术、19世纪欧洲及美国美术、至20世纪近代美术，关于绘画、建筑、雕塑、陶瓷工艺美术等为主要内容。整书一共有8个章节，由三部分组成:第一部分是专业课复习方法及经典问题讲解；第二部分是各章节知识点精讲及考研真题列举；第三部分为

美术基础

本书包括七个模块，分别是认识绘画的基本工具、绘画的基础技法、几何形体的绘制、组合几何形体的绘制、静物的绘制、人物速写和佳作赏析。讲解的是素描的基础知识、基本技法和步骤要领...

基础素描(高等院校艺术设计类“十四五”精品教材 )

素描是艺术设计相关专业的基础课程，对于学生的构图、造型等多方面能力起着重要的作用。本教材主要针对素描的初学者，内容由浅入深，体系清晰完整，强调课程的实用性，是作者结合多年的教学实践经验编写而成。全书分为基础理论和实战技巧两个部分，共6章，包括画前准备、基础知识、几何形体的表现方法、静物的表现方法、质感的研究和风景写生...

素描(第二版)

本书旨在通过讲练结合的方式，以素描的基本理论知识和基本技法训练为主线，将理论融入实训范例中，主要内容包括：素描的基本理论知识、基本原理及技法、石膏几何体、石膏静物、石膏像、人物头像、人体的画法和要点以及知识拓展、实战训练、案例赏析、绘画过程展示等模块...

中国画·工笔

本书作简明扼要的文字介绍，并配有部分实物图片。作者结合绘画实践，以图文形式加以说明，使读者能从中受益。在总结多年教学实践和研究的基础上，经借鉴各类同种书籍编著而成，工笔画是以线为主要造型手段，以笔墨传情达意，以形神兼备，以形写神为造型原则，色彩绚丽而韵味十足的一种绘画形式。它使用的工具和材料是传统的笔、墨、纸、砚。经过历代画家的不断创新，我国的工笔画形成了艺术特点鲜明，形式丰富多样，具有很高的审美价值的绘画风格...

山水画教程

本书针对绘画的主要工具和材料的使用，作简明扼要的文字介绍，并配有部分实物图片。作者结合绘画实践，以图文形式加以说明，使读者能从中受益。本书目的是想简明扼要地通过图文并茂的形式，让初学者尽快掌握山水画的笔、树木、山石、云水、点景、临葦、写生、高色等各方面的基本规律，并能较快的运用到实践中去，尽量在学习山水画的过程中不走弯路或少走弯路，以达到速见成效的目的。至于功力问题，并非朝夕之事，想一口吃个胖子那是不可能的，随着长期不断的艺术实践，功

材质构成

在设计范畴中，就造型活动所面对的基础性材质和工艺问题进行研究、教育的一个专门领域。本书是平面、色彩、立体二大构成课程的延续，对于设计创新、基础教学起着极大的作用。课程强调培养学生的创造性思维，帮助学生从生活中寻找设计灵感，重视实验与制作的过程，挖掘深刻的设计内涵。同时对于各专业学习，如视觉传达、环境艺术、服装设计、工业造型、建筑设计等专业设计造型、技术与创造能力都能奠定重要的基础...

新 画照片

素描(第2版)

本书共四个模块：素描欣赏与应用、解密素描、科学的规律——形体与透视及造型因素与方法。通过认识素描，激发学习兴趣，讲解素描并进行系统实训，分阶段、分任务逐个突破各项知识点，使学生在系统的任务中掌握构图方法、结构素描和明暗素描的造型能力及作画方法，提高观察能力和审美能力。本书融入课程思政教学，部分范画配有视频讲解。本书可作为职业院校工艺美术等艺术设计类专业的教学用书，也可作为素描爱好者的自学用书。 本书封面贴有清华大学出版社防伪标签，无标

民间美术设计与实践

本书主要包括以下内容：民间美术的概述（民间美术的概念、民间美术的特征、影响民间美术的元素、民间美术的分类），民间美术的造型结构（意向美学、特定的意向符号、互渗造型），民间美术的审美意蕴（装饰变形、多元造型、独特的透视法则），民间美术中的构图法则（动静相宜——平衡构图、心理时空描写、空间布阵取势——写意构图），民间美术的色彩表现（民间美术色彩的审美内涵、民间美术色彩融合于设计的方法、民间美术的色彩与现代设计结合的意义），民间美术的实际应

新形态一体化系列教材:造型基础训练

要想学好艺术设计类专业的技能，离不开造型基础的系统训练。初学者首先要从简单的图形绘画开始学习，一步步进入专业绘画的训练，才能提升自己的专业基本功。 本书的内容由简单图形训练、素描石膏体训练、素描静物训练、素描肖像训练四大模块组成，共44个实训任务，训练难度由简到难、循序渐进，同时也适用于零基础的美术爱好者...

工笔重彩人物画技法教程

《工笔重彩人物画技法教程》将以专业分解与技术还原的讲析方式提供该领域的系统专业知识，重点突出中国画重彩体系的“彩绘法”，并且围绕教学课程的重点，系统讲授工笔重彩的色彩美学，中国画色彩构成，工笔画的形式构成等，并寻求工笔重彩与服装设计美学契合点，融汇贯通绘画与设计、重彩技法、帛画技法、壁画技法、绢本画法的艺术综合优势，深化新时期新时代工笔人物画教学，提供完善的图文合成高质量的教材...

#手绘效果图表现技法

色彩三年级第一版

本书是“十二五”职业教育国家规划教材的修订版，依据教育部《中等职业学校美术绘画专业教学标准》和新的教学改革需求修订，旨在加强参加省级艺术(色彩科目)统考的学生的艺术审美和表现能力，使之具备报考艺术院校所需的专业知识和技能。 本书分为四个单元，单元一：色彩静物，介绍应试静物的实际操作方法；单元二：设计色彩，介绍设计类色彩的表现形式与应试技巧；单元三：色彩人像写生与命题创作，分别介绍了色彩人像写生和命题创作；单元四：备考资

色彩基础

本书采用项目式编排模式，包括色彩的基础认知及技法、单个静物色彩写生、组合静物单色写生、组合静物色彩写生、风景色彩表达、装饰色彩表达及优秀作品赏析七个项目...

艺尖生丛书:色彩静物

本书每章有课程导入、授课内容、教学方法、教学目的、教学难点、课时量的教学导入设计，便于老师教学和学生学习。本书与现代教学方式相结合，重要的章配有教学视频，对初学者掌握色彩静物绘画技能很有帮助。《色彩静物》针对美术色彩静物绘画学习从基础知识点出发，讲解色彩关系、色调和小色稿绘画，主要内容包括水粉画的工具、材料，色彩基础知识，水粉画的常用笔法，色调和小色稿，组合水粉静物的作画步骤等，可作为小学，初高中美术升学参考用书...

陶瓷绘画技法 青花

本书的编写除了对传统典型的青花装饰枝法、加以详细介绍说明，还重点介绍了一些创新形态的青花装饰方法。邀请了一批艺术家与教师进行了枝法示范，并精选了当代青花代表性艺术家的经典作品作为示例...

艺术设计专业教材-绘画素描/高卉民

素描对艺术家了解和认识客观世界以及提高艺术审美的能力、表现语言的丰富和拓展都具有极为重要的意义．因此随着时代的前进，科技的进步，素描发展的更新，重新审视素描的作用和性质对当前的素描教学是很重要的。 《绘画素描（普通高等院校美术艺术设计专业教材）》包含“素描的基本概念”“素描的构成形式”“素描的表现形式”等内容...

高职高专美术·艺术设计专业教材:绘画素描

《绘画素描》一书是针对艺术绘画专业中的素描教学方面展开的著述。本书试图以素描艺术语言为切入点，结合历代艺术大师的作品，对素描艺术做以分析和研究。书中丰富的案例均取自近现代大师级的绘画名作，每一个案例都通过作者精心筛选，保证让案例对于读者学习技巧和提升对绘画艺术的理解力具有很高价值，让读者在绘画学习的路上从零开始就学到好的。该书编写的结构严谨，论述科学准确，有很高的教学水平。本书作为教材教辅，对设计素描专业的学生和爱好者供学习...

高职高专美术·艺术设计专业教材:中国画基础教程

中国传统绘画，扎根于中华民族深厚的文化土壤中，经数千年的发展，形成了融汇整个中华民族独特的文化素养、审美意识、思维方式、美学思想和哲学观念的完整的艺术体系。中国传统绘画的门类很多，形式风格多样，不但有人物、山水、花鸟之分，而且有工笔、写意、重彩、金碧之别，还包括书法、篆刻、壁画和民间绘画。本书为了讲解简要，着重介绍以人物、山水、花鸟为主的中国画。本书内容包括三部分：中国画概述、中国画的学习方法和步骤、中国画的表现内容和形式...

普通高等院校美术·艺术设计专业教材:山水画教学

《山水画教学》是针对艺术设计专业中的国画教学方面展开的著述。本书针对绘画的主要工具和材料的使用，作简明扼要的文字介绍，并配有部分实物图片。作者结合绘画实践，以图文形式加以说明，使读者能从中受益。本书通过图文并茂的形式，让初学者尽快掌握山水画的笔、树木、山石、云水、点景、临摹、写生、高色等各方面的基本规律，并能较快的运用到实践中。本书适合普通高等教育艺术设计类各专业师生作为基础课的教学用书，也适合于国画的自学者和爱好者阅读学习...

漆艺(本科教材)

本书通过对漆艺历史、髹饰技法等专业内容的清晰讲述以及对大量精致的专业图片整合归纳，把漆艺设计与制作各个领域的专业知识汇编成书。书中通过漆艺的概述、历史发展、实践操作、现代漆艺作品案例赏析等方面多维地呈现了漆艺的迷人魅力。此外还添加了幻灯片、视频演示以及课外补充知识要点等内容。本书可作为所有艺术设计、工艺美术以及漆艺专业相关课程教学用书，对各类设计的从业人员、艺术爱好者等也有较高的参考及收藏价值...

民间美术(高等教材)

本书共十章，分别从总论和专题两个部分进行介绍。总论主要涵盖了中国民间美术概论、中国民间美术的主题、中国民间美术的造型体系、中国民间美术的色彩体系，以及中国民间美术的文化时空体系五个部分。专题着重选取中国民间剪纸、中国民间木版年画、中国民间雕塑、中国民间建筑、中国民间美术的其他类型(皮影、刺绣、陶瓷)等品类进行介绍，从宏观和微观的角度帮助学生认识中国民间美术的艺术特点及其文化内涵...

书画等级考试(CCPT)辅导用书--色彩(1-9级)

书画等级考试（CCPT）是教育部考试中心主办，面向全国书画学习者的测评系统。该考试始于2007年，每年分别在5月和11月举办9次。本书是针对书画等级考试，打造的教程书。编者在广泛调查研究，编写和总结历年书法，书画考级经验的基础上，编写了这本教材.同时，其对考纲的准确非常不错阐述和针对考生作品的专业点评，成为本教材很鲜明的特点...

美术专业基础教材 色彩与风景

《美术专业基础教材.色彩风景》是“央美有约”美术培训系列教材中的一本...

美术专业基础教材 石膏与头像

本书是“央美有约”美术培训系列教材中的一本，主要指导学生如何进行石膏头像写生，可以培养美术专业学生对石膏头像的表现技能。全书共分为八个章节，分别从石膏头像基础知识、石膏头像五官练习、石膏挂像写生练习、石膏头像结构练习、石膏头像光影练习、真人头像五官练习、真人头像结构练习和真人头像光影练习等方面进行了讲解，不仅有详细的步骤分析、绘画过程演示或表现步骤，还有临摹示例、照片对比练习等环节，并将需要学生注意的地方用小贴士的形式标注出来，很好有

3小时改变一生 素描静物

色彩写生基础与实践

本书分色彩的感知、色彩的基本原理、水粉画的特色、水粉技法训练、水粉画写生的表现、设计色彩的表现共六章，介绍了色彩基础理论及视觉艺术范例...

色彩画