历代名画录:第二辑:白描经典

1.仿真高质，可谓下真迹一等。画论与画作并置，便于艺术研究，属同类画册首创。画论资料参考各大权威版本，从历代绘画理论著作中搜集整理出相关的画论原文，一一对应解读名画佳作，原滋原味；2.该系列丛书均按朝代和专题分类，便于检索学习。拟将该系列编辑成为百卷大系，便于大家全方位研习。3.选择雅昌制作，质量再优化。装订方式升级为活脊软精装(可180展开左右页面），便于欣赏学习画作全貌和案头摹习翻阅。内附两张超大拉页，更加便于研习，且可装裱悬挂。

风景写生

《风景写生/“十三五”高等院校设计学精品课程规划教材》集水粉、水彩、油画、钢笔画为一体。通过详细的工具材料的准备、基本技法的讲解、作画步骤的说明、作品深入的点评和课后系统的练习，全面帮助广大读者掌握风景写生的表现技法。《风景写生/“十三五”高等院校设计学精品课程规划教材》具有较高的实用性和欣赏性，适用于高等院校美术及艺术设计类专业作为基础教材，同时也适用于广大绘画爱好者自学使用...

郭怡孮花鸟扇面/中国高等美术院校教学范本精选

此册丛书精选当代有名书画家、美术教育家、美术活动家郭怡孮先生近期新创作的20副扇面。作品虽尺寸不大，但每一副都是精品力作，创作内容丰富，有很多花鸟画家都爱画的牡丹、荷花，也有许多花鸟画家不常画的珊瑚枝、向日葵、黄鸢尾，又有郭怡孮先生的代表作紫荆花系列。郭怡孮先生为中央美术学院教授、博士生导师，此书可以做为广大的学生和书画爱好者临幕和创作的教学范本...

步步惊心-静物素描4

范扬写生作品

此书精选当代有名书画家范扬先生的20幅写生作品。因是写生作品尺寸都不大，但每一幅作品内容丰富，可以说方寸之间有天地。范扬先生曾为南京师范大学美术学院院长、博士生导师，有十分丰富的教学经验。此册精选的写生作品可以让广大的书画爱好者从中得到启示，在自己的学习创作过程中看名家是怎样对景写生的，怎样把写生的素材用到自己的创作作品中...

雕塑铸造与翻制

本书主要内容是通过青铜铸造雕塑课程实践, 使学生了解和掌握金属雕塑铸造成型的工艺原理与操作技法, 同时对传统铸造工艺演变进行了概括性梳理与知识性补充, 并对雕塑模型翻制的相关技法与操作规范做了详尽的介绍...

美术基础

本书从美术基础的要求和构成美术的基本要素入门，共分7章，内容包括：美术概论、素描、色彩、简笔画、装饰画、中国画、版式设计...

普通高等院校“十三五”规划教材·艺术教育系列实用透视学/赵复雄

本教材是在多年教学和科研的基础上编写的一本专业书籍，通过大量具体的图例和作图步骤，培养学生理性的逻辑思维能力，适当注入一些科学的因子，同时在每章后提供一些相关透视作品欣赏，从而使学生创作的作品更符合艺术科学的一般规律。 本书内容涉猎了绘画和设计中常用的基本透视知识，适合于中国画、油画、水彩、动画、影像、新媒体、摄影、版画、印刷、雕塑、陶艺、环境艺术、建筑设计、展示设计、园林设计、景观设计、舞台美术设计、视觉传达、工业造型、家具设计、玩

风景写生-(升级版)

1）本教材层层递进、重点突出、针对性强，不但能够培养学生的造型能力，更能提高他们快速设计表现、促进形象思维和抽象思维的灵活转化、开拓想象空间的能力。 2）作者使用循序渐进和步骤加分析示范图的教学方式，帮助学生通过*直接的方式获得绘画知识并快速掌握技巧和规律。 3）本书作为升级版，就上一版的内容进行了优化，作者结合*教学成果，新增了大量图片案例，实现了教学内容的与时俱进。...

泥塑浮雕

本书从浮雕的概念、空间状态、形体特征入手, 在教学实践基础之上结合经典雕塑案例阐述了泥塑浮雕特有的造型语言和基本造型规律, 并结合相关学科知识丰富了泥塑浮雕课程的内容, 反映了泥塑浮雕基础教学的高等艺术院校雕塑专业教学中的位置和特点, 同时也通过经典作品的赏析给读者展现了浮雕艺术的魅力...

速写

本书是速写绘画的入门级教材，从零基础开始讲起，内容上本着美术理论和绘画实践相结合的编写思路，理论内容以“够用、易用、实用”为原则，结合了编者对艺术的理解和创作时的思路、意图...

高等职业教育土木建筑大类专业系列规划教材水彩画快速表现教程

本书共5章，每一章都通过图例进行详细讲解，力求使读者在短时间内学习到水彩表现的要点与难点。 本书理论讲解通俗易懂，表现方法简单直观，步骤清晰。内容由浅入深，循序渐进，便于学生较快掌握水彩画 的基本方法，激发学生的学习热情与主动性。本书以培养技术型、技能型、应用型人才的目标为出发点，注重 理论与实践相结合，有利于提升学生的学习能力和技巧...

色彩

本书分五章，内容包括：认知色彩、构成艺术形象的色彩表达、色彩的心理效应、中国传统色彩观的演变、西方美术色彩观的演变...

中国美术发展史

《中国美术发展史/高等院校美术史教材》是为普通高等本科院校美术学专业（美术实践、美术史论）学生编写的《中国美术发展史》教材。全教材共分十章。分别为第一章：原始社会美术史；第二章：夏商周美术史；第三章：秦汉美术史；第四章：魏晋南北朝美术史；第五章：隋唐美术史；第六章：五代、宋辽金美术史；第七章：元代美术史；第八章：明代美术史；第九章：清代美术史；第十章：近现代美术史。　　《中国美术发展史/高等院校美术史教材》史料完备、结构严谨、内容

“十三五”职业委级规划教材民间美术基础/孙戈

《民间美术基础》主要讲解了民间美术总的实用特征、审美特征、地域特征、工艺特征，在此基础上又分门别类地介绍了不同种类如民间年画、民间剪纸、民间刺绣、民间染织、民间配饰、民间陶瓷、民间雕塑的历史与发展、种类与艺术特征、表现形式与文化寓意、欣赏与应用等内容。整本书配有大量的图例，使讲解清晰、直观...

色彩基础

本书分为五章，内容包括：色彩基础理论、色彩画的种类、色彩的应用、色彩技法训练、国外美术作品色彩赏析...

夯实:几何形体

全书共分为四大章节：章节为基础知识，对作画工具、素描的注意事项、线条变化、测量方法、透视结构、明暗与调子、画面的构成等基础知识做了讲解；第二章节几何单体的单体教程，单个物体的步骤训练及分析；第三章节为几何形体的组合训练，包括两个几何体的组合，三个几何体的组合，四个几何体的组合；第四章为几何体组合结构对应明暗的范画赏析...

动漫CG插画表现技法

本书介绍了动漫CG插画的概论、主要分类及其绘制技法。全书遵照系列书体例, 正文部分由理论知识和案例步骤组成。其中理论知识部分主要讲解CG插画的综合概念及插画师的心得感悟并提供特殊小技巧 ; 案例部分主要讲解绘制插画时会用到的软件及软件功能面板, 如图层、选区、色彩、笔刷、滤镜等, 选用具有商业实用价值的经典案例, 涵盖插画应用的多个领域等内容...

绘画设计透视学

《高等美术院校综合理论系列教材：绘画设计透视学》作为传播知识的载体，随着时代对学生知识结构的要求悄然开始发生着变化。作为学院教材建设的重要项目，我院美术学系的教师在湖北美术出版社的支持下，默默地做着这件极有意义的工作。在教学实践中，他们深感学生对知识的渴求表现在对知识传播载体和媒介的关注与热情。并意识到：高等艺术教育教材编著的规范化和系统性与否，将直接作用于学生获取知识的效能...

水彩画基础

本书对水彩画基础理论进行了系统的梳理，解析了大量的水彩画例作，并提炼了编者对水彩画基础教学和创作的体会与经验，内容上力求做到循序渐进，既体现水彩画的普遍性。希望读者通过水彩画基础知识的学习，写生、创作的实践，在水彩画写生、表现方面有真正的提高和收获...

素描与色彩

《素描与色彩（第3版）》根据普通高等学校本科专业类教学质量国家标准的要求编写而成，全面介绍了素描与色彩的相关知识和绘画方法。全书共分为11章，主要内容包括认识素描及其工具、素描构图与作画、素描表现方法、素描写生、速写、素描在现代设计中的应用、认识色彩及其工具、色彩原理、色彩绘画、水彩画和水粉画。　　《素描与色彩（第3版）》可作为高等院校美术、建筑学等相关专业的教学用书，也可供从事建筑设计、室内设计、影视动漫设计等工作的专业技术人员

彩色基础

本书阐述了绘画色彩的基本知识、概念及特征，阐述了图例分析讲解水粉画的教授方法，包括色彩概述、色彩基本知识、水粉画工具材料、色彩观察、水粉画色彩表现、水粉画实训、作品欣赏七章内容...

国画基础教程. 蔬果篇

本套书从广大国画爱好者的实际需要出发，全面阐述了写意画的主要特点、笔墨技法和常用技法，系统地阐述了写意画的基本概念，学习过程与方法，工具材料，循序渐进地阐述了写意画的基础知识和基本训练方法。内容丰富，文字简洁生动，图文并茂，深入浅出，示教直观，读者阅读以后，可以加深对国画基础知识的理解，并在技法上得到提高...

素描

本教材针对全国高校美术专业大一学生的素描专业教材。素描的定义与概论、素描的造型元素与作用、素描主题写生技法、素描表现语言与探索、当代素描与设计学科的融合、速写是素描的一部分、素描精品赏析。七个章节完整地反映了学习素描所应遵循的一般规律。以及对素描概念的认识，对素描造型技巧的认知，对素描表现语言的认知，以及对素描发展方向的预判，素描和速写的关系的认知...

美术欣赏 第二版

本书由外国部分和中国部分两编构成，包括：欧洲史前美术欣赏，古埃及、古希腊、古罗马美术欣赏，欧洲中世纪美术欣赏，辉煌的文艺复兴时期美术欣赏等14章内容...

动画速写

本书主要从动画专业的特点及行业要求的角度上讲解，组织结构方面打破传统的以章节形式，而以商业项目为载体以项目的形式搭建本教材的组织结构...

高中生的素描头像课

本书是一本素描头像类基础辅导用书。书中系统全面地阐述了素描头像和五官塑造的方法和步骤，并收录了大量的素描头像范画，并从结构、块面、明暗三个方面解析头像的作画要点。本书的特点在于照片对临的解析，利用头骨、肌肉、块面与照片叠印的方式让学生更直观地了解头像本质内容...

美术欣赏

本书由外国部分和中国部分两编构成，包括：欧洲史前美术欣赏，古埃及、古希腊、古罗马美术欣赏，欧洲中世纪美术欣赏，辉煌的文艺复兴时期美术欣赏等14章内容...

手绘效果图表现技法

本书共分为六章，内容包括：手绘效果图基础知识、手绘效果图常用透视、手绘表现技巧、以马克笔为主的效果图上色等...

一线教学系列丛书色彩基础教程一本通/一线教学系列丛书

本书为《一线教学系列丛书》中的一册，是一本素描技法的入门书，详细介绍了画水粉静物的工具与材料和基本的作画步骤，为初学者提供了基本的思路、方法。通过对本书的学习，青少年绘画爱好者能少走弯路，尽快掌握绘画基础知识和技能...

(高职高专)美术欣赏(公共基础课系列规划教材)

本教材是适应各相关专业教育教学改革的素质教育教材,是培养学生创造性思维、创新能力、提高学生艺术修养和文化鉴赏力、塑造健康人格、培养和谐健康审美观的重要载体。教材内容包括美术欣赏常识以及如何欣赏美术作品，并把中西的美术门类进行纵向和横向比较；将精选古今中外最优秀美术作品，以深入浅出、图文并茂的方式行文，可读性强...

水仙图/中国画手卷临摹范十七

全卷以白描勾线为主，共绘水仙40余株，花苞花朵180有余。画面结构严谨，花叶繁简得宜，繁而不乱，疏密有致。用笔以细长流利而匀净劲秀的线勾勒花叶，用淡墨晕染出阴阳向背，将水仙幽静、婀娜的姿态表现得淋漓尽致。此图除了主体水仙花描绘的生动活泼，画面下的土坡也十分精彩，采取了飞白石画法，用笔轻拂，笔墨十分虚灵；丛丛小草采用中锋浓墨写出，笔法劲利，沈稳而富于变化，此种颇有宋元人淡雅蕴藉、气韵淳古的风致，绝非一般庸工俗史所能及。所以在赵孟坚传世不

素描与色彩

本书主要内容包括素描和色彩的基础知识和基本技能。其中项目1-5为素描部分, 引导学生了解素描, 学习怎样才能画好素描, 练习石膏几何体写生, 进行素描静物写生训练, 通过优秀素描作品欣赏提高学生的眼界 ; 项目6-9为色彩部分, 引导学生了解色彩, 为画好水彩画做准备, 进行水彩画训练, 通过优色彩作品欣赏提高学生的眼界...

唐寅

中国画是中华民族灿烂文化的重要组成部分，已经有数千年的历史，不同的时期涌现出不同的创作大家。历代画家，经过辛勤笔墨耕耘，不断创造、发展中国画，给我们留下了大量的珍贵作品和丰富的绘画理论以及独特的绘画技法。这都是我国宝贵的文化财富，在世界艺林中占有极其重要的地位。我们必须认真地学习、研究、继承和发展。这些创造了中国画经典的大师们，创作题材广泛，工笔、写意，无一不能；山水、人物、花鸟、鱼虫，无一不精，并?形成各自独到的艺术见解与绘画

梅清

国画那些人

本书是作者数年研究国画及国画史的文本成果，全景介绍了中国国画历史上的那些巨人、那些逸事、那些探索、那些追求，取材以人物线索为主，兼顾其他，37篇文章既相对独立又连成体系。 　　书中以轻松流畅的文字，对名垂千古的古代国画大师及近现代国画大家的身世、作品、艺术成就、个性气质等以讲故事的形式向读者娓娓道来：“顾恺之：敷粉施朱笑后生”“宋代画坛：东风夜放花千树”“赵孟頫：侧身天地一儒冠”“徐悲鸿：一洗凡马万古空”等三十几篇文章，帮助读

千骏图

鸿泽这幅《千骏图》能让人感到强烈的视觉冲击。一赏磅礴气势。数池湖水、几十山丘、若百林木、逾千奔马构成的大场景，体现出自然的壮观、广阔与淡定，展示着浩瀚的磅礴气势。二赏精美构图。绿草染坡、山石遒劲、苍松叠翠、远水缥缈、桃红衬缀、万马奔腾，彰显着梦幻般的夺目牵神的精美。三赏幽远意境。池作烟波、丘卧神定、木生百姿、马跃千态，体现出自然的永恒、和谐与律动，荡漾着唯美的幽远意境。四赏灵动气韵。山之错落、水之清浊、林之疏密、草之茂萎，尤其是

人体结构素描

本书根据范德普尔的素描改编， 收录了近150幅素描。 画家对人体进行了大量、 详细的分析和记录；培养学生良好的艺术品位和敏锐的判断力， 分步骤讲解人体的组块与运动、 手的结构、 手臂、 颈部、 头部、眼睛、 鼻子、 耳朵、 嘴、 躯干、 骨盆、 骨宽部、 下肢、 膝部、 足部以及如何在复杂光影绘画中将人体结构 鲜明且直观地表现出来。 运用独特方法可以发现人体结构中富有生命力的东西， 使学生们轻松地跨越素 描中最艰难的障碍...

速写基础课 3 从单人到场景一本通

本书是一本针对考前基础训练的速写临摹类书籍书籍知识点梳理丰富，框架体系饱满，具备引导性与启发性，可为美术学生打下结实的速写基础。对线性速写体系解析完备，画风明确通俗易懂，适合学生理解吸收。范画内容符合众多学生学习，画面踏实，学生易懂易学，易出效果。学好速写有诸多益处，能培养我们敏锐的观察能力，使我们善于捕捉生活中美好的瞬间；能培养我们的给画概括能力，使我们能在短暂的时间内画出对象的特征；能为创作收集大量素材，好的速写本身就是一幅完美的

中国画基础教程

中国传统绘画，扎根于中华民族深厚的文化土壤中，经数千年的发展，形成了融汇整个中华民族独特的文化素养、审美意识、思维方式、美学思想和哲学观念的完整的艺术体系。中国传统绘画的门类很多，形式风格多样，不但有人物、山水、花鸟之分，而且有工笔、写意、重彩、金碧之别，还包括书法、篆刻、壁画和民间绘画。本书为了讲解简要，着重介绍以人物、山水、花鸟为主的中国画。本书内容包括三部分：中国画概述、中国画的学习方法和步骤、中国画的表现内容和形式...

材质构成

在设计范畴中，就造型活动所面对的基础性材质和工艺问题进行研究、教育的一个专门领域。本书是平面、色彩、立体二大构成课程的延续，对于设计创新、基础教学起着极大的作用。课程强调培养学生的创造性思维，帮助学生从生活中寻找设计灵感，重视实验与制作的过程，挖掘深刻的设计内涵。同时对于各专业学习，如视觉传达、环境艺术、服装设计、工业造型、建筑设计等专业设计造型、技术与创造能力都能奠定重要的基础...

中外美术名作欣赏

《高等院校公选课系列教材：中外美术名作欣赏》撷取了中外美术名作近200幅，主要内容包括：美术欣赏基础知识、中国绘画名作欣赏、外国绘画名作欣赏等...

写意花鸟画

《写意花鸟画/普通高等学校美术学类专业“十二五”规划教材》在介绍中国写意花鸟历史发展状况的基础上，着重从写意花鸟画的工具、材料、用笔、用墨、用色、用水、用纸等基本技法的运用方面进行介绍；对如何进行写意花鸟画临摹，写生、速写、默写做了图文并茂的叙述，特别是对花卉、蔬果等的画法做了分步骤兼配例图的解析。这样，《写意花鸟画/普通高等学校美术学类专业“十二五”规划教材》不仅对有一定绘画基础的学习者有实际帮助，也对试图提高写意花鸟画技法水平的绘

静物-我爱画照片-第3季

《我爱画照片：静物（第3季）》主要内容包括：选择好的照片书好的照片书的标准、如何使用照片书进行辅助训练、成功的构图、画面的黑白灰、黑白灰的知识点、塑造与质感的知识点、照片训练图等...

吕冰大写意花鸟

速写-高分试卷评赏-艺术设计&造型设计

速写作为造型艺术与设计艺术的基础，是美术院校的重点考试科目之一，同时也是多数考生基本绘画能力中最薄弱的科目。它不仅要求学生熟练地掌握人物比例、结构、动态的描绘，更注重考查学生“构图的组织能力”，“人物关系的处理能力”，“人物与景物的综合表达能力”。能够熟练、自如、准确地画出考试题目内容的学生，无疑是合格的。所谓构图完整、造型准确、立意新颖就是指考生在塑造型体、组织画面、构思角度方面的综合能力。准确无误地表现出主题，生动活泼地画出人

湖山清远-历代名家册页

一套高精度，与原作同比例的名家册页范本。历代名家册页丛书之每册图书精选了历代名家经典册页作品40-50幅左右，通过现代制版、印刷手段，尽可能以高精度，较为清晰的画面效果，供学习者观赏、临摹之用。是一套中国画学习者能较好地与古人“对话”的实用性图书...

透视学实训教程

本书从透视概述、透视图的表现方法以及透视构图的基本原则入手，一步步深入浅出地探究平行透视、成角透视、阴影透视、反影透视等各种透视的产生规律等...

色彩写生

内容简介：本书包含色彩基本理论知识、水粉水彩画工具材料与技法、绘画构图基本形式和原则、水粉水彩静物和风景写生方法的讲解及国内外优秀作品赏析，是针对高等院校艺术设计专业的教学特点所编著的。在内容设置上由浅入深、循序渐进，着重点是针对色彩建筑风景写生的技能训练。其目的是使学生能够在有限的时间里具备切实够用的色彩知识和色彩技能并具备一定的色彩修养和较高的审美能力。通过本课程的理论知识学习及大量的色彩写生实践训练，学生能熟练运用水粉或水彩技法

中外美术史

《中外美术史（第2版）》分为中国美术史和外国美术史两大篇章，其中中国美术史包括史前美术，夏商周美术，秦汉美术，魏晋南北朝美术，隋唐美术，五代两宋美术，元美术和明清美术；外国美术史包括原始社会美术，古代埃及和两河流域美术，古希腊与古罗马美术，中世纪美术，文艺复兴时期欧洲美术，17、18世纪欧洲美术，19世纪欧洲美术和20世纪现代美术...

精品半身像

《我有我一套系列丛书:精品半身像2》是技术上的训练，也是修养性的学习。它能让习画者学到如何观察比例、层次、节奏、色彩，理解形体和空间。它是学习美术不可或缺的重要一课。素描半身像又时素描的一个重要环节，是素描的基础之一...

头像-我爱画照片-2014版

俗话说：“十月怀胎”，《我爱画照片：头像（训练版）》如同孕育生命一般，历时一年多的辛苦拍摄与编辑精心制作，终于不负众望，以空前的质量水准与大家见面了。　　为求高质量的照片拍摄，我们投资十几万购买拍摄设备，组织了两支拍摄团队，经历春、夏、秋、冬四个季节，分别辗转京广、晋冀鲁豫等地进行拍摄，照片数量达到数万张之多，内容涵盖美术高考中所有常见的考试题型。　　拍摄团队拍摄几万张图片的“给力”行为，使编辑部的同仁也不甘示弱。他们从几万张图片中精