色彩篇-半写生

本书是针对美术高考的同学需要而特意编写的。其中涉及许多考试必须了解的内容，如：素描关系训练、环境色训练、体积、空间感训练等。 ...

美术学习

本书是高等院校美术教学用书。本书由长期积累的有关资料和丰富的教学指导经验浓缩而成，它由美术实习的历史及意义、美术实习过程与管理、美术实习内容与方法和美术实习景点与路线四大块组成，重点介绍野外写生方法和步骤以及要注意的事项，同时将国内具有典型性实习景点作适当介绍并附实景图片与部分写生作品。适用于建筑学、环境艺术、城市规划、风景园林、室内设计、工业产品设计、平面设计等专业的本科、职业学校的美术教学，也可作为一般建筑、艺术设计专业人员，美术

美术高考试卷评析与报考信息大全

容纳了近年美术高考的睿智分析和对未来美术高考走势的理性判断，凸显知识积累与能力培养并重的特点．集专家性和实用性于一身，融知识性与视觉性于一体，详尽介绍了北京地区美术院校概况．报考、招生、考点安排，近年试卷评析等相关信息。还包括如何做好考前准备、如何临场发挥、如何取得优秀成绩以及各院校录取与评分、文化课与专业课分数的比例及较低分数线、各院校对各门文化课的限分情况等。此外，还补充了大量极有价值的应考资料，可谓查阅便捷，应有尽有...

美术院校考题全解:色彩

通常考试时间为3小时，在这么短的时间内要完成一张画，并使之效果好，我们首先要有良好的心理素质。在此基础上注意时间运用和画面的完整性。 高考色彩对考生的要求最基本的有两点，一是造型，二是画面的色彩。就是我们常说的用色彩来塑造形体。 高考色彩要求考生用色准确、形体严谨，画出物体的体积、空间，画面的色调要协调统一。一般情况下做到这些，就是一张优秀的试卷了。相比而言，在考试阶段空间与体积的刻画是相当重要的，有些考生色彩用得很漂亮而

国画教材之四--山水画写生

色彩-美术高考解析与应试策略

《美术高考解析与应试策略（色彩）》主要内容：“有选择地解决问题”、艺术院校历年色彩试卷典型命题分析、色彩静物作品赏析、色彩风景作品赏析、名家色彩佳作赏析、课题总结、作者简介及作品图片来源...

山水画技法-梁树年

花鸟画技法-郭怡孮

宋代绘画：花鸟，人物

宋代绘画适应着当时社会的审美情趣，在艺术上明显地追求精密不苟、刻意求真的画风。画家们重视对现实生活形象作深入而细致的观察体验，又通过高超的技艺生动而巧妙地表现出来。唐代绘画虽已达到“焕烂而求备”的程度，但“成教化助人伦”的政治宣教和道释宗教绘画仍占有相当比重，直接表现社会生活的绘画多囿于贵族范围之内，至宋代则有明显突破。宋代绘画题材范围也比前代有很大扩展，画家的视野大大拓宽，人物、山水、花鸟全面繁荣，发展了表面社会广阔生活的风俗画和以

人物画法--人物画起步

新世纪的新风尚，集中表现在人们追求着更高质量的文明生活。人之长寿取决于身心的健康，健康的关键在于精神。于是，随着全国老年大学、学校的建立、老年教育应运用而生。这也正是时代进步的标志。　　老有所学，选学中国书画者可谓高品位的取向。因为，中国书画崇尚神韵，寄性于造化万物之间。钟情于书画，取之于自然，概之为意象，妙在情趣之中，其乐无穷；钟情于书画，与自然相和谐，结笔墨之情缘，与社会相融洽，共天地之长久，不觉人之老暮，实在是精神上的青春永驻。

黑白画教程

黑白画不仅是一门适用于版画专业基础教学的课程，更是一种独立的艺术语言。其中，黑白造型能力的培养对个人审美的提升和创作思维的拓宽都发挥着重要的作用。《黑白画教程 第2版》一书从黑白画的概念及造型法则出发，结合相关课程设置，分三个单元介绍其语言特性和黑白造型的基本规律，并通过学生作品展示，探讨黑白绘画语言的造型逻辑和培养黑白画创作思维的重要性。 现如今，随着黑白画课程在国内多所高校及中小学课程中的逐步开展，其重要性逐步显现，本书

中国美术学院 陶瓷创意造型系列:壁饰

本书编者的目的就是希望能阶段性地把教学理念以及对壁饰创作的感受梳理成册，让更多的青年学子感受艺术的魅力，感受东西方壁饰发展的文脉，以及在当代语境下对壁饰创作的思考，了解东方壁饰的艺术魅力和深邃的东方美学，并在借鉴西方现当代艺术的同时，从新的角度与高度去挖掘传统壁画艺术内涵的现代潜力，直至创造出一种具有东方意味和体现东方精神的现代艺术...

创意与色彩基础

本书共分为创意与色彩 ; 色彩因素的解析与感悟 ; 色彩技能的强化与变通 ; 创意色彩的灵动与超越 ; 色彩美学素养的积淀与绽放五章, 主要内容包括: 创意的艺术启悟、色彩的艺术心理、向大师学习、向生活学习等...

定格动画创意设计与制作

本教材的读者群体主要为影视动画专业学生及定格动画学习爱好者，因此编者根据初学者的学习特点与认知规律，循序渐进地介绍了定格动画的基本原理、基础理论知识、运动规律知识。在理论知识的基础上，本教材结合具体案例讲述了定格动画创作的前期、中期和后期，介绍了常见的拍摄器材、拍摄布光与摄影技巧等定格动画的摄影基础。此外，本教材除了结合案例详细介绍了定格动画常用的专业拍摄软件与合成软件的使用方法，还介绍了几款手机制作软件，使定格动画爱好者们可以不受场

头像基础课 : 结构到完整临摹范本

本书共六章，内容包括：头像基础训练、石膏像到头像过渡训练、简单结果基础训练、完整结构提升训练、头像对应大关系训练、完整稿分步对应训练...

素描静物

本书主要内容包括：基础知识；单体静物的塑造练习；组合静物的结构练习；结构与光影的转换练习；组合光影练习。具体内容包括：常用的素描术语；素描的基本要领；透视的基本规则；形体与结构；方体类静物的塑造练习；球体类静物的塑造练习；多形静物的塑造练习；对照临摹练习等...

钟馗:磅礴天地:“德国学派”艺术大师全显光钟馗画像艺术研究

本书为“德国学派”艺术大师全显光的钟馗画像研究论文集。全显光先生画钟馗近200幅，笔下各种造型的钟馗形象跃然纸上，形成独特艺术语言。本书对全显光钟馗艺术形象的形态、精神、技法等各方面进行了研究，一方面揭示钟馗画像艺术的中国传统文化基因与艺术家的心理关联，一方面总结全显光钟馗的成就。研究者认为，全显光笔下的钟馗形象既是画家自我精神的映射，也是其艺术风格的独特表现...

一读就懂的传世名帖

有性格的书法家，有故事的名帖！打开一幅作品，解锁一段传奇。 一、生动介绍10位有性格的书法家。 “千王之王”的王羲之， 在家学“枷锁”中突破的“小圣”王献之， 仿佛只为书写才来世上一趟的欧阳询， 以名臣为“第一职业”的颜真卿， 热衷于结交名流的“社交小王子”怀素， 明代“科举考试困难户”祝允明…… 二、深度讲解名帖之所以成为名帖的理由。 本书对名帖的讲解深入而专业，非常清楚地讲解了各帖的艺术传承和新的突破，让读者直观地了解名帖之所以成

陶瓷艺术之美

本书精心设计了丰富的模块，以帮助学生理解重难点知识，提高其自主学习的秒极性，使其充分掌握课程内容。例如，在每章首页设置“章节导读”与“学习目标”，让学生在前期对学习内容有所了解，做到心中有数，正文中穿插“名词解释”“知识锈接””课堂互动”等模块，粉助学生巩固，扩展知识，开阔视野；等等。 本书精选了古今中外的优秀陶瓷作品，配图清晰美观，贴合教材内容，并有选择地辅以文宇赏析，不仅可以将知识以更加生动直观的形式展现出来，增强教材的易读

色彩装饰画

本“色彩装饰画”课程教材的编写融入实际乡村振兴项目——为农产品设计包装用色彩装饰画，让学生结合专业实际深入学习党的政策方针，结合相关项目案例对本地乡村振兴、脱贫攻坚起到一定的积极推进作用。本教材通过推进优秀传统文化与专业内容的互促互融，落实课程思政；通过对敦煌艺术及其他中国传统艺术的欣赏与学习，提高学生对中国传统艺术的兴趣，增强民族文化自豪感；通过对西方绘画的学习，感受不同地域、民族文化的魅力，以开放包容的心态看待世界文化，既敢于向一

中外美术史

本书融合中外美术史为一体，以上古、中古、近古与现当代为时间线索，把中国以及欧洲、美洲、非洲、亚洲、大洋洲美术作为并列介绍，以呈现世界美术发展多样化的总格局，呈现中国美术在世界美术中的独特的东方特色...

实用美术基础(第5版) 郑向虹

本书是“十四五”职业教育国家规划教材，依据教育部《中等职业教育专业简介(2022年)》的相关要求和《中等职业学校计算机平面设计专业教学标准》，并参照计算机平面设计相关行业标准编写。 全书包括8个单元，分别是：设计的前期准备、设计基础、构图与布局、图形设计、字体设计、认识色彩、标志设计、网页设计。 本书可作为中等职业学校计算机平面设计专业教学用书，也可作为各类多媒体技术培训班的教材，还可供计算机美术爱好者阅读参考...

动画造型基础教程

本书以动画行业的生产标准为编写依据，密切考虑所面向的不同基础和条件的本专业学员的特点和思维习惯，选择了大量精心绘制的图片巧妙地融合到教学内容中，尽可能结合动画视觉艺术的专业特点，力图能够更大限度地适合教学。本教材的另一特点是可以配合教材内容进行网上学习。每章后有具体的讨论思考与作业练习，并配备准确的图片可供参考和描摹。本书在编写时始终密切关注专业基础知识的系统性，注重研究使用者的共性与差异化，重视线上教学的特点并积极结合相关特点进行编

美术鉴赏

本书以专业的视角及通俗的语言，整体讲解了美术作品鉴赏的基本方法，并在此基础上，通过对中外各门类美术作品的美术表现方式，作品创作背后的历史事件、艺术流派的纷争等的剖析与介绍，在一种讲故事的形式中引导读者掌握对不同形态作品的鉴赏方法，使读者具备如艺术形式感受能力等相关的艺术修养。本书内容涉及古今中外多种美术类型，包括雕塑、绘画、篆刻、建筑、工艺美术等。作为高校教材，本书在确保学术性与系统性的同时，意图在通俗的美术欣赏读物与专业的美术史之间

技工学校“十四五”规划室内设计专业教材美术欣赏/梁均洪,林颖,刘锐

本教材的内容共分为四个训练项目，项目一介绍美术欣赏的基本概念和范畴，以及美术欣赏的目的意义和方法，提高学生对中外美术的认识；项目二介绍中国经典美术作品,内容涵盖了绘画、建筑、工艺美术以及民间艺术；项目三介绍的是外国经典美术作品，内容包括绘画、雕塑以及工艺美术作品；项目四介绍中国当代的美术作品和外国当代的美术作品。本教材根据中职中专及技工类院校的学生特点进行编写，以加强学生审美能力为导向，以经典美术作品为载体，以提高学生的综合美术素养为

雕塑:全新版

本书内容共分六章：“雕塑概论”“雕塑发展简史”“雕塑的构成要素和审美特征”“雕塑的基础塑造”“雕塑的翻制”“雕塑作品欣赏”。作者结合自己多年的教学经验，从教学实际要求出发，首先讲解了雕塑相关的理论知识，论述了雕塑的概念和分类，同时，作者详细介绍了雕塑的起源并梳理了中西方雕塑的发展历程；其次，作者向读者详尽地展示了雕塑制作过程中的各项注意事件（主要是基础工作）和翻制方法等；最后，作者列举了部分优秀的雕塑作品供读者欣赏，理论与实践结合，力

绘画基础.结构静物

《绘画基础（结构静物）/中学生美术技法基础教程·百源基石教学》是一本针对中学生的结构静物类技法入门书，书中对水果、蔬菜、陶罐、玻璃器皿和文体用品等静物进行了结构方面的详细讲解。内容结构编排科学严谨，由简单到复杂，循序渐进地讲解了相关的知识点，帮助中学生快速掌握结构素描绘画规律，提升造型的能力，为以后的绘画学习打下坚实的基础...

油画教学

本教材作为高等院校的本科教材不同于普遍的技术培训或考前班的教材，旨在油画学习中眼、手、脑的全方位开发。尽量引导学习者认识多种油画语言的各自的系统性、自律性，如抽象绘画语言和具象绘画语言等。技术、技巧的阐释和分析，原则上以西方的经典作品为例，不做具体的、统一的示范，给教材的使用者留有余地。考虑到传统的欧洲油画积累深厚，仍然使世人叹为观止，尤其是技术上至精至妙的程度更令世人回味不已，因此所选的传统部分仍是一个长期的、主要的学习部分，所以本

大学美术选修课教程

《大学美术选修课教程》一书共分为八个章节，分别为第一章美术鉴赏，第二章素描，第三章色彩，第四章中国画，第五章实用美术，第六章景观设计，第七章雕塑与陶艺，第八章摄影。《大学美术选修课教程》主要面对的是普通高等院校非美术专业的学生们以及向往和喜爱学习美术、摄影等艺术形式的读者们，《大学美术选修课教程》稿从内容上更注重美术教育的普及性和实用性，采用图文相结合的方式，阐述明晰...

速写写生教程(互联网+新形态立体化教学资源特色教材高等院校艺术设计专业精品系列教材)

《速写写生教程》全书内容分为六章：速写的常用工具、速写的表现手法、速写的对象、理论讲解：速写写生方法、实践落笔：速写写生示范、经典作品赏析。教材内容根据专业教学目标和专业学习规律布局结构，以“基础知识+理论素养+实践练习+赏析提升”的模式构建，帮助美术和艺术设计类专业的高校新生建立完整的基础知识框架、打好扎实的造型基础、培养良好的训l练习惯、激发创作灵感，为后续的专业学习和创作奠定基础。全书图文并茂，图文比例恰当，参考性强，能为本专业

雕塑基础与创作实践

本书系统梳理了中西方雕塑的发展史，深入剖析了现当代雕塑艺术的创作语言。通过对众多雕塑艺术家及其作品的详细介绍，激发学生对雕塑创作实践的灵感和热情。从最初的构思草图到创作小稿，再到放大正稿、铸铜着色，直至最终作品的呈现，对每一个步骤都进行了详尽的阐述，学生可以循序渐进地参照学习...

中国民间美术(第二版)

本书是在第一版基础上的再版，是一本普通高等院校美术专业大类的基础课程教材。本书紧密围绕中国民间美术与民俗文化、民间美术的基本特征，民间信仰下的中国吉祥图案，别具特色的民居文化，奇绝古雅的民间雕塑，精美绝伦的民间服饰，绚丽多姿的民间绘画，热闹喜庆的民间剪纸，多姿多彩的民间玩具，历史悠久的民间陶瓷，亦真亦幻的民间表演艺术等内容进行阐释，目的是尽量搜集民间所蕴藏的工艺美术，向广大读者展示中华传统文化的艺术魅力。本书相对于第一版，补充了中国民

中国画创作教程

本教材以传统中国画的审美意蕴和绘画创作的基本构成为铺垫，对当下的中国画创作的类型与现状、图像呈现与现代表达、构图与形式、造型与语言、意境与思想性等方面展开详细的分析与讲述，在此基础上全面深入的阐述了中国画创作的具体步骤与方法并辅有具体范例步骤解析。本教程的主要目的是讲授中国画创作的本质和内在基本规律，给学习者提供一种系统而多元化的有关中国画创作的学习方法和路径。 本教材附有大量与之内容相关的古今优秀艺术家的精美作品图片，每一

素描

本书由素描的概念、素描的历史演进、后现代主义素描、哲学与社会学化的素描、素描的叙事性回归、素描作品鉴析六章组成，系统地介绍了素描概念的内涵与历史演化过程，并针对美术史上不同时期艺术作品及艺术家创作动机的详细分析，诠释了素描对视觉艺术创作的纲领作用及指导意义。本书循序渐进地阐述了素描造型的相关概念，试图通过观念建构突出概念转变的过程，引导学生形成基于视觉语言的逻辑思考方式。 本书可作为高等院校美术与设计类专业的教材，也可作为广大艺术爱好

色彩

本书的第一章介绍了色彩的产生和以中国为代表的典型东方色彩以及西方色彩的历史与现状。第二章是以西方色彩三大体系的分类方式详细讲解西方色彩的特点、规律以及其教学意义。第三章是以单色类和复色类对中国色彩进行分类进行详细剖析。第四章分析了色彩在服装设计、动漫设...

基础图案

精湛色彩静物:3

色彩静物是联考色彩中的重点内容，同时也是考生们联系色彩处理的基本内容。以色彩静物训练为主题，对在色彩静物训练中常见的单体与组合进行了分类训练和绘画步骤解析，对色彩静物的知识点和色调表现也进行了详细讲解。在一幅作品中，色彩之间的明度、纯度的对比，色的节奏关系，色彩渐变所形成的升调和降调，色相、明暗、强弱的变化等，都是需要关注的要点。　　《师语主题教学精湛系列丛书精湛色彩静物3》中收录了大量绘制精美和实用性强的优秀色彩静物组合作品，即

行走水墨间:黄劲作品集

教学在线系列丛书郭创素描讲堂

本书主要阐释画素描的基本规律及技法，从黑白灰、形体出发阐明画素描头像的规律，以虚实、强弱来说明画面节奏，教学生如何表达人物的状态，从而使得画面能迅速抓到观者的眼球...

插漫画绘制

本教材的内容共分为五个训练项目，项目一介绍插漫画的基本概念和理论基础，提高学生对插漫画的认识并奠定一定理论基础；项目二介绍单幅插漫画的设计及绘制，单幅漫画的训练学习能很好的提高学生的美术功底和审美能力。在综合插画的艺术表现特性后的单幅漫画能更好的体现创作者的创造力、想象力、画面感和美观性；项目三介绍多幅插漫画的设计及绘制知识，多格漫画是一种成熟的且广受青少喜欢的故事漫画形式，随着时代的发展，“多格”的形式也得到发展丰富，动漫专业的同学

钢笔风景技法与表现

本书包括：概述（钢笔风景表现的基本概念、钢笔风景写生、钢笔风景画学习方法），钢笔风景表现的常用工具材料，钢笔风景画透视，景物透视的基本知识，钢笔风景画构图，常见钢笔风景写生构图要点，钢笔线条的特征与技巧，结构线、轮廓线，钢笔风景中的环境表现，钢笔风景表现的方法步骤等方面的内容。 本书书的学术价值在于两方面：其一、为高等院校建筑学、城乡规划、艺术设计专业的学生提供较为好的钢笔风景写生的方法的图书，为其后的高年级专业课程夯实基础的作用。其

综合素描

本书共五章: 课程设置与解读、综合素描概述、综合素描材料与形式构成要素、综合素描的表现语言研究。综合素描既是素描艺术的拓展和延伸, 又是造型艺术的探索形式和表现手段。综合素描在四川美术学院油画系已开设十多年, 作者以大量的教学实践积累, 详实的作品案例, 向读者介绍综合素描的概念、演变与发展, 特别对综合素描的材料与形式构成要素、素描语言, 以及教学实践成果进行了具体阐述...

征战联考2-色稿全体系训练

本书分基础知识、色调入门训练、水果类色稿训练、蔬菜类色稿训练、完整稿训练五章，涵盖常见颜料的摆放方式、色彩认识、笔法与用笔训练、环境色训练、互补色训练、框架对应一个面色稿训练等内容...

纵横联考.色彩风景

本书是一本色彩风景临摹书。书中内容共分为九个章节：章节为色彩基础知识；第二章节为大师风景转色稿；第三章节为风景基础画面练习；第四章节为单体与小景；第五章节为色稿到完整；第六章节为完整稿变调；第七章节为风景范画；第八章节为小场景范画；第九章节为风景线稿练习。 本书体系完整，画面精湛，适合学生使用...

师语素描静物:3

素描静物是绘画学习的基础，一般写生的对象都是生活中非常熟悉的物体，如水果、陶罐、蔬菜、花卉等，要在观察、研究的基础上，注重画面中物体的比例、注意物体的透视和画面的整体关系。画好素描的关键，在于找到一种好的学习方法和途径，并且有针对性、有目的性地去训练。　　《主题教学师语系列丛书师语素描静物3》是一本素描静物临摹提升书，适合艺考生使用。　　《主题教学师语系列丛书师语素描静物3》主要分为基础理论部分、静物结构与大关系、作品示范临摹三个

师语色调体系:2

《主题教学师语系列丛书师语色调体系2》是由美学大师编委会倾力编写的，选取200多幅优质色彩风景画作，9大章节对色彩风景的创作与练习进行详细生动的解析。色彩风景相比色彩静物更加考验对颜色和光影的敏感性，并且需要读者开始接触户外写生的绘画方式。　　《主题教学师语系列丛书师语色调体系2》对风景画中的常见选景进行了细致的讲解，展示了众多高质量的范例作品，并含有多幅艺术大师的作品可供临摹学习，同时贯穿着一些绘画通用的手法，需要读者在练习中逐

演绎色彩静物:4

《师语主题教学演绎系列丛书演绎色彩静物4》以色彩静物训练为主题，对在色彩静物训练中常见的单体与组合进行了分类训练和绘画步骤解析，对色彩静物的知识点和色调表现也进行了详细讲解。　　《师语主题教学演绎系列丛书演绎色彩静物4》中收录了大量绘制精美和实用性强的优秀色彩静物组合作品，并将作品按不同的主题进行了分类讲解，语言平实易懂，非常适合刚刚进行色彩绘画基础的学生学习。　　《师语主题教学演绎系列丛书演绎色彩静物4》内容上从高考考生的实际需

色彩基础

色彩是中等职业技术学校学生专业教学的基础课程。相对于大多数画种而言, 水粉操作简单, 兼有油画的细微、浓郁、变化丰富、能反复覆盖, 又有水彩透明、易干、轻便等优点。本书共包含十一章, 本书采取模块化的教学方法, 根据学生的实践情况, 选择重点章节, 进行单个物体和静物组合相结合为特色, 采用项目、任务教学的方式, 使教与学充分互动, 彻底改变了传统的教学观念与教育模式。学生通过本书学习掌握色彩规律、训练对颜色控制能力...

中国传统书画基础:人物线描

本书是中国美术学院专业基础教学部新编系列之一的《中国传统书画基础——人物线描》。陈超历老师丰富的经历，使得他得以系统正规地接受不同风格的影响与训练，这在各地学院日趋封闭的今天实为难得。于是他的构图、造型与笔墨便带有南北画风不同的痕迹。书稿从多角度全方位的展现了中国美术学院传统书画课程的人物线描，陈超历老师连续使用了宿墨、拓印、贴箔等来源不同的元素和语汇，可以看作是十余年来专业学习之所成的集中体...

人物-任伯年

色彩

蒋文兴、胡绍宗主编的《色彩》包括三大部分、八大课题：第一部分为“基本理论”，设置一个课题：第二部分为“写生色彩”，设置“色彩表现技法”、“色彩对比表现”、“色彩调和表现”、“色彩质感表现”四个课题；第三部分为“设计色彩”，设置“色彩归纳”、“色彩分解”、“色彩结构”三个课题。本书改变了以往教材中“以技入道”，内容偏专偏窄、陈旧重复，过分强调写实性技法训练，缺乏写生与创作的接轨与转化的不足。在本书的编写中，以设置的课题为框架，偏重色彩艺

芥子园画传-第五册