魔板色彩静物6

色彩(第2版)

本书分为色彩的基础知识、水粉画写生训练、水彩画写生训练、色彩应用4章，内容包括：色彩的三要素、色彩在写生中的分类、色彩的视觉感受、色彩的心理联想等...

花鸟画教学(21世纪全国普通高等院校美术.艺术设计专业“十四五”精品课程规划教材)

中国画是由人物、山水、花鸟三科组成，工笔花鸟画是花鸟画科的一个画系，花鸟画的发展在我国绘画史中，是个奇特的现象，起步最早，而成科最晚，无论是对自然认识的印记，还是对图腾的崇拜，抑或是生活的装饰，都不难看出大多数是以花鸟题材为主。本书是花鸟画教学书，可供美术、艺术设计专业学生学习...

中国美术学院社会美术水平考级范本 中国山水画8级

本书由中国美术学院社会美术水平考级中心组织了相关专业学术骨干团队编写了系列美术考级范本。范本图例以优秀的作品解析和示范步骤为引导，以循序渐进的教学内容为路径，并配有重点作品示范的视频录像，为教师在专业指导考级学员的艺术鉴赏、认知、研习及自身实践水平的提高与方法掌握方面提供了明晰的导引范本。中国美术学院社会美术水平考级中心主任 安...

中国美术学院社会美术水平考级范本 中国人物画8级

本书由中国美术学院社会美术水平考级中心组织了相关专业学术骨干团队编写了系列美术考级范本。范本图例以优秀的作品解析和示范步骤为引导，以循序渐进的教学内容为路径，并配有重点作品示范的视频录像，为教师在专业指导考级学员的艺术鉴赏、认知、研习及自身实践水平的提高与方法掌握方面提供了明晰的导引范本。中国美术学院社会美术水平考级中心主任 安...

中国美术学院社会美术水平考级范本动漫7级

本书由中国美术学院社会美术水平考级中心组织了相关专业学术骨干团队编写了系列美术考级范本。范本图例以优秀的作品解析和示范步骤为引导，以循序渐进的教学内容为路径，并配有重点作品示范的视频录像，为教师在专业指导考级学员的艺术鉴赏、认知、研习及自身实践水平的提高与方法掌握方面提供了明晰的导引范本。中国美术学院社会美术水平考级中心主任 安...

清华大学美术学院雕塑构造(中国重点高等院校美术创新教材国家级一流本科课程)

“中国重点高等院校美术创新教材”邀请了中国三所很好美术院校——中国美术学院、中央美术学院、清华大学美术学院的名师进行编写，从造型学院、设计学院、中国画学院、人文学院等国内美术院校必设的学科领域出发，包含了本科和研究生必修课程。本丛书既涵盖了美术类各专业的基础教学知识，又将三大很好美院教学的新型创研成果融入其中，发挥了三大美院在学术界的引领性和学科带头性作用。 本套书囊括了教育部公布的首批重量一流本科课程、国家双一流课程、省级“金科

国画基础

本书向读者概略地介绍中国画历史及艺术特征，然后按花鸟、山水画、人物画等画科分别举例讲解基本技法，临摹、写生、创作的步骤与过程...

头条色彩静物

这是美术艺考培训用书，由资深业界人士编写， 全国著名一线美术教师执笔，既有知识讲解，又有范画详析，多主题、多场景练习相互配合关照，实用性强，内容专业，契合考试大纲，针对美术艺考生特点，是能够直接指导美术艺考生的有益书籍...

项维仁人物线描画稿(8K)+

今人古人，千人千面。风前月下，名士对酌。几多闺阁知音，琴棋画，笛管笙歌。山不在高，有仙则名，花不在多，有香则闻。学习传统，又不拘泥于此，发挥笔墨的技巧，在线描上下了很大功夫，形成了潇洒自如，线线精致的风格，由此创作了大量的工笔人物作品，受到了广大美术爱好者的喜爱...

素描

本书分为素描基础、静物素描、石膏像素描、头像素描、人物素描、速写等六章，内容包括：素描概述、素描的工具与材料、素描的基本要素与表现形式、静物写生的重点、静物写生的步骤与质感表现等...

人物速写:入门与提高[外库]

本书内容包括了速写的工具、材料；速写的训练方法；速写的表现语言；人体的骨骼、肌肉；人体比例；人体动态；头部的表现；五官的表现；手部的表现等...

造型基础--素描

本书共8章，系统介绍了素描基础知识、几何形体素描、静物写生、石膏像素描、人物头像素描、风景写生、创意素描等理论内容和相关绘画技能。本书通过对作品案例进行分析讲解，重在培养学习者的思考能力、实践操作能力和创作应用能力。本书结构合理、通俗易懂、图文并茂、易教易学，既适合作为职业院校艺术设计、数字媒体技术等专业的教材，也适合作为广大绘画爱好者的参考书。为方便教师教学和学生学习，本书配有电子课件、案例完成稿、演示视频、数字化课程资源等配套资源

新形态一体化系列教材:造型基础训练

要想学好艺术设计类专业的技能，离不开造型基础的系统训练。初学者首先要从简单的图形绘画开始学习，一步步进入专业绘画的训练，才能提升自己的专业基本功。 本书的内容由简单图形训练、素描石膏体训练、素描静物训练、素描肖像训练四大模块组成，共44个实训任务，训练难度由简到难、循序渐进，同时也适用于零基础的美术爱好者...

中国美术学院社会美术水平考级范本 动漫8级

本书由中国美术学院社会美术水平考级中心组织了相关专业学术骨干团队编写了系列美术考级范本。范本图例以优秀的作品解析和示范步骤为引导，以循序渐进的教学内容为路径，并配有重点作品示范的视频录像，为教师在专业指导考级学员的艺术鉴赏、认知、研习及自身实践水平的提高与方法掌握方面提供了明晰的导引范本。中国美术学院社会美术水平考级中心主任 安...

中国美术学院社会美术水平考级范本 中国花鸟画7级

本书由中国美术学院社会美术水平考级中心组织了相关专业学术骨干团队编写了系列美术考级范本。范本图例以优秀的作品解析和示范步骤为引导，以循序渐进的教学内容为路径，并配有重点作品示范的视频录像，为教师在专业指导考级学员的艺术鉴赏、认知、研习及自身实践水平的提高与方法掌握方面提供了明晰的导引范本。中国美术学院社会美术水平考级中心主任 安...

中国美术学院社会美术水平考级范本 中国山水画9级

本书由中国美术学院社会美术水平考级中心组织了相关专业学术骨干团队编写了系列美术考级范本。范本图例以优秀的作品解析和示范步骤为引导，以循序渐进的教学内容为路径，并配有重点作品示范的视频录像，为教师在专业指导考级学员的艺术鉴赏、认知、研习及自身实践水平的提高与方法掌握方面提供了明晰的导引范本。中国美术学院社会美术水平考级中心主任 安...

中国美术学院社会美术水平考级范本 中国人物画7级

本书由中国美术学院社会美术水平考级中心组织了相关专业学术骨干团队编写了系列美术考级范本。范本图例以优秀的作品解析和示范步骤为引导，以循序渐进的教学内容为路径，并配有重点作品示范的视频录像，为教师在专业指导考级学员的艺术鉴赏、认知、研习及自身实践水平的提高与方法掌握方面提供了明晰的导引范本。中国美术学院社会美术水平考级中心主任 安...

中国美术学院社会美术水平考级范本 中国花鸟画8级

本书由中国美术学院社会美术水平考级中心组织了相关专业学术骨干团队编写了系列美术考级范本。范本图例以优秀的作品解析和示范步骤为引导，以循序渐进的教学内容为路径，并配有重点作品示范的视频录像，为教师在专业指导考级学员的艺术鉴赏、认知、研习及自身实践水平的提高与方法掌握方面提供了明晰的导引范本。中国美术学院社会美术水平考级中心主任 安...

照相写实绘画语言

本书首先系统梳理了“照相写实绘画”在西方当代艺术中形成的历史背景、产生动因、演变方式和发展历程：其次，探讨该艺术语言与中国本土文化相契合的可能性，分析其促进当代绘画发展的多种因素。核心部分是关于这种艺术语言和创作方法，包括如何选择和使用图像、如何认识图像在当代艺术创作中的价值、如何制作照相写实绘画作品、如何将图像思维与当代艺术创作实践结合等。最后是对于课程中一些典型作业的分析和探讨，对教学起到参考和补充的作用...

色彩 一年级(第二版)

本书是中等职业教育美术绘画专业“十二五”国家规划立项教材，在《色彩(一年级)》的基础上修订而成，本书依据教育部颁发的《中等职业学校美术绘画专业教学标准(适用》编写。 全书共有四个单元，内容包括认识色彩、与色彩对话、描绘色彩及画外的话。每个单元的内容均以“理论—观察—表现—相关因素—作品欣赏”这样一个体系呈现。本书作者以丰富的教学经验，通过生动的语言和形式，结合大量的作品展示和分析，将色彩基础知识和练习指导清晰地呈现出来，易学易练，

简笔画

本书分为理论基础、实操练习、教学应用3个模块，共11章，旨在丰富与拓展教师简笔画的绘画经验，将简笔画运用于教学活动当中，提升幼儿的绘画能力及审美素养...

西方美术十二讲——美与感知力的开启

本书是珞珈博雅文库（武大通识教材系列）普通高校公共艺术系列教材第一辑其中一本。全书共十二讲，每一讲为一章，以时间为纵轴，按西方美术的发展阶段，以重要的艺术时期、艺术流派、艺术家为每一讲的对象，将20年来课堂教学的理论研究与教学实践相结合，全面系统地梳理、重点突出地展示了西方美术目前重要的流派与代表人物及其作品。在梳理这些人物及作品时，作者向读者充分展示了人物生平甚至情感经历，有些为人熟知，有些则平时鲜为人知，较为立体地呈现了艺术家的创

城市雕塑与公共空间

《城市雕塑与公共空间》从城市雕塑和公共空间的概念入手，论述了国内外城市雕塑的演变历程，总结在实际设计中城市雕塑的通识原则，分步汇总了城市雕塑设计实操的运思步骤，分析了城市雕塑设计的限定条件以及艺术特征，对城市公共空间进行详实分类，归纳了城市雕塑在公共空间中的布局形式。是全面地介绍城市雕塑在不同空间中的创作方法与运思过程的专业书籍...

艺路色彩·高分体系

本书内容包括两部分，内容包括：物体组合与衬布练习；高分卷对应练习...

简笔画教程

本书共七章：第一章为简笔画概述，第二章为静物简笔画，第三章为植物简笔画，第四章为景物简笔画，第五章为动物简笔画，第六章为人物简笔画，第七章为简笔画创编...

杨淑涛人物线描画稿(8K)+

本书中的作品，多角度描绘了人物的姿态，造型严谨准确，千变万化，富有生气，融入新的创作观念，能跟上时代脉膊，亦可以成为工笔画的技法参考之佳选...

竹鸠图

《竹鸠图》为“宋人册页临摹范本系列”丛书之一，该图画了一只凛凛慑人的伯劳鸟，笔墨精微，是李安忠存世作品中颇具代表性的一幅作品。　　《竹鸠图》共分七页，其中作品均与原作等大。第一页为原作赏析，并配有画家简介及名作介绍，系统介绍了《竹鸠图》的意象形态特征、艺术表达特色、画面布局艺术以及名作名家画风，使读者对此画形成初步的印象及较为全面的了解。第二页至第七页为作者的临摹步骤展示分析图。作者将整个临摹过程分为六个步骤，每页一幅临摹步骤图，

动画素描

本书主要针对素描教学最重要的几何形体训练、静物训练、石膏像训练和头像训练这四个环节介绍素描知识以及素描技法...

联考速写2

本书共分6章，分别是认识速写、人体结构比例、人体动态与衣纹皱褶、局部表现、作画步骤分析、范画作品...

(精)范曾白描新作集

这本画集，收集的是大师近年所作的二十幅白描人物精品，其表现手法多采用简笔技巧，从中可窥见范曾先生人物画线描功力和特殊的简笔艺术效果...

中国画基础教程

中国传统绘画，扎根于中华民族深厚的文化土壤中，经数千年的发展，形成了融汇整个中华民族独特的文化素养、审美意识、思维方式、美学思想和哲学观念的完整的艺术体系。中国传统绘画的门类很多，形式风格多样，不但有人物、山水、花鸟之分，而且有工笔、写意、重彩、金碧之别，还包括书法、篆刻、壁画和民间绘画。本书为了讲解简要，着重介绍以人物、山水、花鸟为主的中国画。本书内容包括三部分：中国画概述、中国画的学习方法和步骤、中国画的表现内容和形式...

速写全面研究

本书从对于速写的认识：从造型艺术的观念去认知和表达对象；取舍、构图与感情因素以及景物速写的基本规律等几个大的方面进行深入浅出的讲解和研究。本书重点明确、立意新颖、配合经典图片以及优秀学生作业进行图文并茂的分析与解读。对于常规性的知识点能够根据受众群体对知识的需求趋向进行有的放矢的讲解和研究，如人体比例、基本构造关系等章节都提出了更为直接和重要的知识点能够根据实际情况和切身体会阐述说明，给人以亲切、自然的感觉...

素描

本书共六大章节，包括造型艺术基础、构图和透视、几何体素描专项训练、静物素描专项训练、人物素描专项训练、创意素描与精微素描等内容。本书以任务实践为中心组织教学内容，根据工作任务完成的需要合理安排相关的理论知识。学生能将所学的理论知识直接应用于实际工作任务的设计和实现的过程中。学生在通过实践学会理论知识的同时，也掌握了应用技能，真正体现“教、学、做”合一的职教特色对课程内容和难度进行了调整和简化，但仍延续着传统教材专业教学的需要，同时配备

中国美术史

本书共8章，除引论部分概述全书内容外，其余部分按时间顺序对中国古代和近代美术史的发展历程进行了追溯。考虑到美术发展中的不平衡状况和教学的需要，本书在各章中没有平均着力对美术的各门类（绘画、建筑、雕塑、书法和工艺美术）进行描述，而是在对各时期的美术发展进行总体把握的基础上，侧重对最能体现那个时代美术成就的方面加以介绍。书中没有过多的理论阐述，而是把美的历史呈现在读者面前，力图使读者在美的愉悦和享受中获得中国美术史的知识。 本书既

美术鉴赏

本书分为美术鉴赏基础、美术鉴赏教学、学会欣赏身边的美术三篇，内容包括：美术的价值与功能、美术作品的形式与风格、美术的题材与内容、绘画、雕塑、建筑、工艺美术与民间美术、书法与篆刻、设计、探索与发现...

制霸联考:3:色彩静物照片

本书共分八章：色彩基础知识、造型教学篇、水果篇、蔬菜篇、花卉篇、综合杂物篇、同类色与质感提升篇、考题篇。主要内容包括：色彩理论；色调分析；构图形式；考题范画；构图重组；照片对画；单体、组合、质感；衬布动态表现；构图框架分析等...

玉雕新工艺技术全解析

鲁航江所编写的这本《玉雕新工艺全解析》讲述了运用新理念、新设计、新智能、新工艺，涵盖了在21世纪以来利用高科技、人工智能等对一切玉雕的浮雕以及圆雕、镂空雕等加工工艺...

风景写生

本书共分为五章，除风景写生实践中关于色彩、构图的基本知识、写生基本步骤外，还包括了室外人物写生以及主题性写生，理论与实践、人文与艺术充分结合，打破写生与创作藩篱，利用已有教学案例的储备，力求为学生提供一本不仅能结合学生自身问题、有较高艺术涵养并且能够在一定程度上将写生与创作联系起来的风景写生教材...

美术英语(第三版)

本教材主要选取有关美术及艺术设计的经典英文文章。全书共有18 个单元，涉及一些有名艺术家介绍，重要设计理念、艺术风格和元素，设计与其他学科的关系以及艺术设计目前的重大事件。每单元以中文导读开篇，并配有清华大学美术学院的学生创作的插图作品或 一些与课文内容相关的图片。各单元的两篇课文后均附有生词和练习，Part A 课文后面还讲解了相关的语法问题。本书配套的教学资源（电子课件、相关图片、音频和视频等），可通过以下方式索要：shenym@

儿童绘画与心智开发

如何落实美育功能，实现立德树人的目标？如何在课程设计中激发学生的创造力和潜能？中国有名少儿美术教育专家杨景芝教授携多位儿童美术优秀教师与您共同探讨...

山水画教程

本书针对绘画的主要工具和材料的使用，作简明扼要的文字介绍，并配有部分实物图片。作者结合绘画实践，以图文形式加以说明，使读者能从中受益。本书目的是想简明扼要地通过图文并茂的形式，让初学者尽快掌握山水画的笔、树木、山石、云水、点景、临葦、写生、高色等各方面的基本规律，并能较快的运用到实践中去，尽量在学习山水画的过程中不走弯路或少走弯路，以达到速见成效的目的。至于功力问题，并非朝夕之事，想一口吃个胖子那是不可能的，随着长期不断的艺术实践，功

中国美术欣赏

本书力求通过对优秀美术作品的介绍和欣赏，培养各科学生的审美能力和欣赏水平，引导学生正视中国美术在世界美术发展过程中的作用及地位。全书共分五章，按艺术形式诞生的先后为序，从陶瓷、青铜、雕塑、绘画、书法五个方面入手，分别介绍了他们诞生的背景、性质及其重要作品...

线性王牌体系一本通

本书是一本人物线性速写基础类书籍，以线性单人刻画为主。全书内容包括速写基础认识，人体体块刻画，人体肌肉结构认识，人体体块结构与衣纹关系，动态分析与动态作画，到单人完整人物分析与示范，后再到组合应考，最后分析示范场景组合。从局部到整体，细致分析五官、衣领、手臂、腿部等局部细节，全书以线带面的作画方法，深入浅出，使学生学会如何用笔用线，如何注意比例、动态、结构、构图，分析讲解应考抢分关键知识点...

张挺色彩静物

本书共七章，内容包括：色彩基础知识、框架练习、单体与小组合、色稿训练、照片同步对画、完整作品、考题训练...

AE透视/胡晓琛蔡智超

本书分别对平行透视、成角透视、斜面透视、倾斜透视、曲线透视、阴影透视、反影透视、四点透视、五点透视、散点透视、焦点透视等方面进行讲解，重点解释了其定义、特征以及应用...

油画风景写生

本书内容共四章，第一章让学生了解风景写生的基本概念。在正确理解基本概念的前提下，使学生学会正确的观察方法，明白观察与联想、选景与取舍、构图与色彩之间的关系；第二章让学生初步了解油画风景写生的演变和发展的历史。作为一个知识点让学生了解油画风景的产生和发展的过程；第三章课程的教学实施。这一部分涉及相关知识、理论的讲授，以及油画风景写生的具体作画步骤；第四章提供了大量的名家优秀作品以及学生作业并加以分析，使学生在实践之外能提高对优秀作品的理

绘画透视原理与技法

本书内容暂定十章：第一章“透视的基本概念”，介绍了透视的概念及与透视相关的知识术语；第二章“透视图与多面正投影图和轴侧投影图”；第三章“平视时方形景物的平行透视”；第四章“平视时方形景物的成角透视”；第五章“平视时的斜面透视”；第六章“俯视透视和仰视透视”；第七章“曲线形体的透视”；第八章“人物透视画法”；第九章“阴影和反影”；第十章“透视在绘画中的运用”。作者结合教学实际需要编写此书，理论翔实，步骤明晰，配图丰富。...

美术与刻塑基础

版画

版画是一门间接性的绘画艺术，它有别于直接描绘的一般性绘画。版画充分利用媒材的性质，通过雕刻、照相感光、腐蚀等物理或化学的处理方式制作出印版，然后借助印刷的方式，将图像转印到纸张、织物、金属、玻璃、合成材料等承印物上。虽然各个版种的制版方式不同，但是最终形成画面都要通过印刷的手段，因此，简而言之，版画就是“印”出来的绘画。　　在英语中，Print 一词意为印刷，Printmaking意为版画。可见版画艺术与印刷有着密不可分的关系。追

儿童版趣

《儿童原创艺术创新课例系列》由有名儿童美术教育专家杨景芝教授主编，各分册由在全国各地有影响力及代表性的培训机构教师联合编写，是《中国儿童原创艺术研究丛书》的拓展和延续，侧重实践，指导性和可操作性强。《儿童原创艺术创新课例系列》于2019年出版4册，一经上市即引起少儿美术教育从业者的热烈欢迎，此2册正是延续了这个系列。 丛书收纳了多个优秀教学案例，题材丰富，《儿童绘画与心智开发》侧重发掘儿童潜能，用美育帮助儿童完善心智成长；《儿童版趣》

色彩英雄传

本书讲解了水粉画的绘画技法， 内容分为“精彩范例”、“造型篇”、“步骤注解篇”和“中期训练”...