几何形体全教案

本书是一本几何形体类基础辅导用书。全书内容共分为四个章节，章节为基础知识，对作画姿势和作画工具进行了介绍；第二章节为单个几何形体塑造，通过结构对应明暗的形式对作画要点进行解析；第三章节为几何形体组合步骤解析；第四章节为范画赏析，包括从两个到多个几何形体组合范画...

高等院校艺术学门类“十四五”规划教材水彩水粉色彩表现(第2版)/甘兴义

本书包括水彩画概述（水彩画发展概述、水彩画语言特点、水彩画工具与材料、水彩画理论常识），水彩画表现形式（抽象水彩、具象写实水彩、意象水彩），水彩画技法表现与运用（干湿画法与并用、综合材料与技法相结合、笔触的多变与表现、作画要点认识），水彩画写生与创作（水彩画写生步骤解析、水彩画写生实例分析、水彩画写生与创作），水粉画性能与特点（水粉画语言特点、水粉画工具与材料），水粉画表现方法与技巧（水粉画表现手法与技法应用、水粉画用笔技巧、水粉画表

超级速写描摹本(一套2本.局部基础篇.强化提升篇)(仅供线下)

本书是一套用于零基础美术考生速写描摹的训练手册。基于教学名师10年的速写教学要点总结，从浅印到描摹，让你轻松掌握线条要领；从局部到整体，让你逐个击破学习难点；从单体人物到组合场景，让你轻松应对速写考场。拥有这本速写高分秘籍，可以让你零距离感受速写名师笔下的流畅线条与优美动态。本书每页正面都附赠绘画视频，背面是模拟各省联考试卷，扫码即可跟随老师一起多方面地进行深化训练，你理解不了的速写知识，本书将为你解答...

演绎速写照片:3

《演绎速写照片（3）/师语主题教学演绎系列丛书》专业讲解贯穿于图例示范之中，语言平实易懂，告诉考生如何掌握人物场景速写的方法和技巧，并且精选了大量的范画供考生们进行学习和临摹，帮助学生提高场景速写考试的应试能力...

金牌联考素描静物照片

本书根据中国美术基础教育的发展方向和各大美术院校对学生写实绘画能力的要求, 结合作品实例, 如水果、花卉、器物等, 分步骤、分层次地逐一讲解其画法, 对提高绘画水平和能力有重要的指导作用。素描静物写生是素描几何体写生的进一步深化, 是素描学习过程中必不可少的环节...

大观色彩精选/师语主题教学大观系列丛书

以色彩静物训练为主题，对在色彩静物训练中常见的单体与组合进行了分类训练和绘画步骤解析，对色彩静物的知识点和色调表现也进行了详细讲解。书中收录了大量绘制精美和实用性强的优秀色彩静物组合作品，并将作品按不同的主题进行了分类讲解，语言平实易懂，非常适合刚刚进行色彩绘画基础的学生学习。内容上从高考考生的实际需求出发，分析了色彩静物的作画要点，准备了大量的色彩静物优秀作画步骤及范画，十分适合考生的需求...

考前冲刺100天

透视学

本书分8个章节，内容涵盖透视基本知识、直线形体透视、曲线形体的透视、阴影和反影透视、人物透视、中国山水画透视、透视的应用等...

解密联考:知识点解析与照片对画:素描头像

这是一本素描头像中期提高用教学辅助用书，书籍主打案例详细分析，并辅助大量图文，让学生能够简单明了的学习素描头像的基础知识和绘画技巧。书中大体内容可分为，基础知识讲解，画面结构黑白解析，步骤解析，照片对应解析，示范临摹等！作品由易到难，做到通俗易懂，让学生在充分掌握联考及校考的考试规律...

21世纪高职高专艺术类立体化精品教材. 设计基础课系列 素描

素描作为艺术设计的基础课程，是步入设计专业领域不可或缺的一个学习环节。长期以来，由于受传统美术观念的影响，艺术设计的素描课程一直在传统绘画素描的体系和方法上略作调整便实施教学，设计的素描教学与专业教学衔接不上，以至于产生了基础教学与专业教学严重脱节和错位的现象，因此，实施新的、切合设计教育实际的素描教学成为大多数高校素描教师的迫切愿望。鉴于此，一些高校的素描教师在自己的教学领域中进行了有益的探索和改进。多年来形成的素描观念正在解构和重

人物速写

本书重点讲授人物速写的基本画法，包括从人物头像、半身像，直到全身人物等有关内容，同时，还介绍了一些有关人物各部分的比例关系、解剖结构和透视方面的知识点...

插漫画绘制

本教材的内容共分为五个训练项目，项目一介绍插漫画的基本概念和理论基础，提高学生对插漫画的认识并奠定一定理论基础；项目二介绍单幅插漫画的设计及绘制，单幅漫画的训练学习能很好的提高学生的美术功底和审美能力。在综合插画的艺术表现特性后的单幅漫画能更好的体现创作者的创造力、想象力、画面感和美观性；项目三介绍多幅插漫画的设计及绘制知识，多格漫画是一种成熟的且广受青少喜欢的故事漫画形式，随着时代的发展，“多格”的形式也得到发展丰富，动漫专业的同学

钢笔风景技法与表现

本书包括：概述（钢笔风景表现的基本概念、钢笔风景写生、钢笔风景画学习方法），钢笔风景表现的常用工具材料，钢笔风景画透视，景物透视的基本知识，钢笔风景画构图，常见钢笔风景写生构图要点，钢笔线条的特征与技巧，结构线、轮廓线，钢笔风景中的环境表现，钢笔风景表现的方法步骤等方面的内容。 本书书的学术价值在于两方面：其一、为高等院校建筑学、城乡规划、艺术设计专业的学生提供较为好的钢笔风景写生的方法的图书，为其后的高年级专业课程夯实基础的作用。其

精湛色彩静物:3

色彩静物是联考色彩中的重点内容，同时也是考生们联系色彩处理的基本内容。以色彩静物训练为主题，对在色彩静物训练中常见的单体与组合进行了分类训练和绘画步骤解析，对色彩静物的知识点和色调表现也进行了详细讲解。在一幅作品中，色彩之间的明度、纯度的对比，色的节奏关系，色彩渐变所形成的升调和降调，色相、明暗、强弱的变化等，都是需要关注的要点。　　《师语主题教学精湛系列丛书精湛色彩静物3》中收录了大量绘制精美和实用性强的优秀色彩静物组合作品，即

风景写生——创意设计&案例(高等院校艺术设计类精品教材)

《风景写生——创意设计&案例（高等院校艺术设计类精品教材）》从理论知识、设计思维、临摹画线、单体元素及小品、实地写生、案例分析评述入手，对设计案例实际操作应用、教学组织管理等方面进行由浅入深、循序渐进的解析，希望有助于学生开拓艺术思维、增加审美情趣，掌握实用的绘画方法，从而提高设计创新能力，激发学习和创作热情。　　该书共分为六章，介绍了设计性风景写生的学科特点与运用价值、基本技法、观察思维、基本造型元素、表现体系，以单色、淡彩、重

中等职业学校公共基础课程教材:美术鉴赏与实践

本教材围绕艺术鉴赏与实践的主题，强调对学生“视觉素养”的培养。选取中西方经典作品进行讲解，通过对中西方不同美术形式与发展演变进程的介绍，带领学生掌握美术作品的欣赏方法，有效地引导学生掌握视觉审美的技能，从而快速提升美术素养。教材还加入了实践环节，以增加学生的实践能力，符合中职学生的学习特点，体现了通过美术鉴赏与实践等活动，使学生发展艺术感知、审美判断、创意表达和文化理解等艺术核心素养的编写目标...

上海市美术家协会美术考级教材 速写

美术考级是改革开放以来为适应广大美术爱好者对自己艺术水平的测定和晋级而产生的一种新的考试机制。十几年来，美术考级工作已经广泛地获得了人们的认可。为了更加规范美术考级工作，更为科学地运作和管理，上海市美术家协会从2004年开始进行上海市的美术考级工作。速写作为一种绘画语言,即是提高自身综合能力的有效手段,又是捕捉对象瞬间美感,收集创作素材的记录方式。本教材由经验丰富的一线教师，收录了大量具有代表性的素描案例，类别齐全，讲解细致，循序渐进

动画技法

改革开放以来，中国动画业发展迅速，动画创作、制作和电脑动画等各个领域都有较大的进步。动画业的发展需要大量优秀人才，发展动画教育事业是动画业得以持续发展的根本保证。动画教育已经受到各方面重视，正在大力发展。除了大专、本科以外，中专以及短期培训班等各种层次的动画教育形式也在不断涌现。有志学习动画的青年日益增多。但是，缺乏完整的系统的动画教材，是当前动画教育中一个有待解决的问题。　　《高等教育电影专业系列教材—动画技法》系统地论述了一个

色彩

本书共分六章，内容包括：色彩概述、色彩基础知识、色彩写生练习、装饰画、色彩应用、名作赏析...

实用美术基础

本书共6章，从色彩的物理理论、生理理论、心理理论、设计理论等方面，系统地介绍了色彩形成、设计与构图的规律， 对色彩的感性认识和理性分析进行了有机的结合。本书旨在通过循序渐进的方式增强学生的色彩感觉意识，从而使其在理解和研究色彩的基础上进―步了解色彩与构图的原理与属性，并且能够对色彩语言从 定的广度和高度上得以掌握与运用...

风景写生(第2版国家林业和草原局普通高等教育十三五规划教材)

风景画作为一种大众喜闻乐见的表现题材，已被广大的美术爱好者和高校艺术生所熟悉。那些古今中外经典的风景画作品，已深深印入人们的心里。但风景画的表现对象变化万千，天光云影转瞬即逝，具有描写内容多、技法丰富等特点，使它在被掌握过程中具有较高的难度。因此，长期以来风景画似乎都是属于职业绘画者的。为了使更多热爱自然的绘画爱好者能够掌握风景画的技巧，本书将就如何学习、掌握、利用简便的工具和快捷的方法，将风景画的造型规律和艺术语言，融会贯通到不同的

石版画基础教程

本书是一本专业的高等美术教育类教材，聚焦于“石版画艺术”，从中西比较研究的角度切入，结合作者多年的教学与艺术创作实践经验，系统介绍了石版画艺术的发展历史、艺术形式与类型、创作技法与原理、审美与鉴赏，力求打造成为美术学专业领域示范教材。此教材适用于高等艺术教育领域，应对国内此类教材的稀缺，丰富了高校艺术教育师生的专业课程内容，同时也为从事艺术创作的艺术家、学者以及艺术爱好者提供了版画艺术创作与研究的基础知识与艺术规范...

鲍冬冬色彩课程表

本系列书籍是针对于线上和线下同步销售, 定位在中高考初学者和美术爱好者色彩静物临摹本的教材。此书内容的特色主要是倾向于作者的熟练绘画技巧, 绘画者全国知名一线名师。人物主要针对全国市场方向。其内容更倾向于绘画中期以及中后期训练, 是一本色彩静物必不可少的临摹范本。本册含有色彩静物相关基础理论, 其内容更倾向于绘画中期以及中后期训练, 是一本色彩静物绘画必不可少的临摹范本...

素描头像从结构到大关系

本书内容包括: 基础理论 ; 头骨、头肌 ; 石膏像 ; 照片造型训练 ; 五官训练 ; 结构对应大关系 ; 结构、大关系对应完整稿 ; 头带手结构对应完整稿...

曹建鼎色彩静物.3

本书内容含有色彩静物基础理论, 针对于线上和线下同步销售, 定位在中高考初学者和美术爱好者色彩静物临摹本的教材。内容包括: 基础理论知识 ; 单体训练 ; 色稿训练等...

教学探究素描

本书收集的100余幅素描作品均由意斯特美术高中专业教师创作，内容涵盖了静物、头像、半身像。主要针对高中艺术教学，训练学生用素描的眼光观察物体。本书旨在提高学生观察能力和素描的理论认知，从几何形体、作画步骤到完整的素描作品赏析均可参考。本书总结了历年一线美术教师教学经验，图书内容以素描教程及范画为主，符合艺考考生学习、临摹需求，书中包含分解示范，作画步骤和作品解析等，详细讲解示范素描如何控制整体关系及细节刻画...

教学探究速写

本书为意斯特美术高级中学的专业教师速写习作集，主要针对高中艺术教学。全书分为人物和人物组合及场景两部分...

彩墨艺术语言与形式解析

彩墨艺术作为传统绘画艺术是中国优秀传统文化的组成部分，既彰显了“文化自信”与“传承和弘扬中华美学”的精神，又典型地体现了中国传统绘画“不忘本来”、“吸收外来”的精神特质。《彩墨艺术语言与形式解析》探索彩墨艺术的创作理念、审美旨趣、理论体系、技法语言，挖掘其在现代艺术转型时期的审美流变及传承价值。传承与创新彩墨艺术，立足于文化自信和文化强国建设，发扬彩墨艺术的人文内涵，使艺术从传统的书斋直面社会、直面生活，不断提升艺术传承主体的文化自觉

桐溪诗画集

桐溪（小蝉）生性安静，处世淡泊，虽从事美术史研究，但嗜好诗、书、画，且有锲而不舍的“蝉定”精神。她的花鸟画重自由书写，抒发内心感情，画风自然朴实，格调清新，含有禅意，这大概与她崇敬佛学有关吧。 桐溪热爱传统绘画，尤喜文人花鸟，曾习临吴昌硕等人作品，还不时写生。她尊重艺术语言的规范，但她不拘泥传统程式，认为画为心声，表达个人内心感情最为重要。 绘画的功能，归纳起来主要有两种：服务于实用，例如为宣传某种观念和主张，纪念某人某事

油画教程

《油画教程》通过“向传统学习”、“油画材料”、“油画写生单元训练”、“自我绘画语言的探索”、“经典油画作品分析”等内容，系统地讲解了油画教学的流程，分析了油画教学中所涉及的重点、难点，并结合教学中的实际案例深度解析了作画的步骤。书后配有经典油画作品分析，可以拓展学生的视野...

中国画焦墨写生

《中国画焦墨写生》是教学写生作品集。本书通过作者对中国画焦墨写生的思考，研究生随行教学的观摩和体会文章，专家评述等，反映了作者的教学思路、生活态度和艺术主张。本书主要分为三部分：部分汇编了焦墨写生相关评述，第二部分论述了中国画焦墨写生的理论与技法；第三部分全书以实景照片与写生作品对照的形式，展现了教学案例。本书适用于高等院校艺术专业专业基础写生课教学使用，其艺术欣赏性也适合美术与设计爱好者学习参考...

色彩(第三版)

本书包括以下内容：章对色彩基本知识进行讲解，以便于大家掌握色彩规律和原理的掌握；第二章介绍色彩工具。第三章和第四章是本书的核心部分，分别介绍了对色彩的观察与对比以及色调与表现，并结合课程教学进行归纳和演示；对水粉色彩这一应用广泛的画种进行了较详尽的介绍，其中重点涉及绘画写生基础性的方法、知识以及这几个画种的特殊性和一些绘制方式。第五章是很好作品欣赏。集合了大量静物、风景、人物的色彩作品。艺术教育注重对个性和创造性的培养，同时也遵循自然

联考霸主

联考自然光 素描头像临摹范本

解画水彩配套实践教材 人物篇

概括梳理了中西方水彩画发展的主要脉络，了解水彩画的发展历程是学画水彩不可缺少的环节，从而拓宽学习者思维的广度和深度，形成学习的内驱力，引导水彩绘画的方向。 对水彩画工具、水彩人物画写生特点和构图构思进行了梳理、分类和讲解，使学习者可以更清晰地了解和把握水彩人物画写生的基本工具和方法，并灵活地运用到绘画实践中。 呈现了面对写生表现的全过程。细化了写生步骤，可以让大家更好地同步进行临摹学习。 选择了不同年代、不同艺术家和

水彩(第三版)

本书内容主要包括水彩画的工具、材料、基本技法、特殊技法，色彩的调配和运用，静物与室内写生，建筑风景写生及鉴赏等。本书的优选特点：一是着重介绍建筑风景画的技法，重点突出；二是理论联系实际，紧密结合教学实践。该书在介绍理论的同时，联系水彩画实例介绍色彩知识，并结合教学大纲中建筑风景写生的基本单元及通过各单元的教学示范实例，使学生更具体、形象地了解建筑风景写生中如何取景、构图、用色和水分控制等基本知识和技巧。最后通过38幅作品鉴赏，进一步加

中外美术鉴赏/袁金戈/卓越设计师系列规划教材

本书分中国美术鉴赏、外国美术鉴赏两编。在吸收靠前外美术界专家多年丰硕成果的基础上，选取包括艺术设计、建筑、雕塑、绘画、工艺美术等美术门类中古今中外艺术目前很具有代表性和典型意义的作品进行分析和鉴赏，并结合中外美术发展的新形势和新特点，针对高等院校艺术设计专业应用型人才的培养目标，系统介绍了中国绘画鉴赏、中国书法鉴赏、中国工艺美术鉴赏、中国建筑艺术鉴赏、 中国雕塑鉴赏、外国美术鉴赏概述、西方绘画鉴赏、西方建筑鉴赏、西方雕塑鉴赏、西方工艺

美术欣赏 第二版

本书由外国部分和中国部分两编构成，包括：欧洲史前美术欣赏，古埃及、古希腊、古罗马美术欣赏，欧洲中世纪美术欣赏，辉煌的文艺复兴时期美术欣赏等14章内容...

中外美术史(十四五普通高等教育本科部委级规划教材)

《中外美术史》打破传统美术史教材中绘画与设计的界限，将中国设计史的重点内容融入教材中，以美术分类与轴线思维协同并行的复合模式设计编著教材，充分开拓了中外美术史课程教学的思维模式。 本教材面向设计类专业学生以及美育课程教学，充分满足学生对美术史作为美学基础理论知识的学习与美术鉴赏的需求...

中外美术史

《（卓越设计师系列规划教材）中外美术史》在内容结构和体系上遵循了当前习惯的划分方法，这样更有利于学生对教材内容的理解。具体内容分为中国篇和西方篇两大部分，均从史前美术讲到现代美术。我们可以清晰地看到中国和西方美术发展的清晰脉络，也能发现其发展的差异性，但世界是开放与交流的，中西方美术在历史上也发生过相互借鉴与学习的现象。19世纪末至20世纪初，中西方美术在形式上出现了逆向式的借鉴，中国美术朝着写实的方向发展，而西方美术却朝着写意化

素描(第2版)

本书通过典型范例，介绍了素描写生的基本技法和要领，包括素描概述、结构素描、光影素描三章...

实用美术基础

本书共分为8个章节，具体包括形式美与平面构图、平面构成、色彩构成、立体构成、图形创意、字体设计、标志设计、版式设计。全书由浅入深、有理有据地讲授了艺术设计专业的基础知识体系。同时，本书还引用大量的中国传统设计案例与中西方现代设计作品，在强调技法的同时，分析了当下设计发展的新方向与新风向。 为了满足教学和自学的需要，本书同时对教学目标进行了分阶，在知识掌握的基础上强调设计能力及设计素养的提升，通过设计讨论、设计实践的方式引导学生将知识与

动画构图与布局

动画构图与布局是目前动画以及影视专业重要基础课之一，目前 专门针对动画的布局与构图上面的专业书籍和教材不是很多。尤其随着时代发展，动画制作技术也与传统动画的制作有很大差异，所以编著一本适合目前动画制作技术的教材很有必要。本书除了介绍一些构图中的基本知识外，也考虑到动画本身特点，即画面的运动状态，也就是运动中的构图与布局。同时考虑到计算机动画尤其是三维动画制作中，虚拟摄像机的运用特点。讲述了运用摄像机布局场景的技巧和特点，使学习者能够很