荣宝斋画谱（二十二）山水

荣宝斋画谱保留了中国历代画学的传统，又照顾到了各时代的流派，且又见有生活气息而制作者，又经现代名手，其水平大之超过旧画谱是美术爱好者的必备一部好书。本书亚明绘绘山水部分...

荣宝斋画谱。172，山水写生部分

宗其香，1917.11.30年生，江苏南京人。幼家贫，自学美术。1937年当徒工时，《山水》即入选教育部第二次全国美展。1939年考入中央大学艺术系，1944年毕业，被徐悲鸿聘为中国美术学院助理研究员。1947年随徐悲鸿北上，历任国立北平艺术专科学校讲师，中央美术学院教授、水彩教研室主任、中国画系山水科主任。1982年离休。中国美术家协会会员。擅人物、山水画，尤长夜景。作品有《艺君像》、《漓江夜》、《寺前小集》等。1952年创作的《不

梅清黄山册页精品-经典画库

梅清为明清之杰出的山水画家，国内学术界不少论著都作了介绍和评述，梅清的绘画成就、他的画风对后世的影响巨大。他的作品古朴、典雅，讲究用笔、用墨。画册选用梅清经典山水画作品，适合山水爱好者学习、借鉴...

泼彩山水画技法解析

本书共分五章，在《泼彩山水画入门》的基础上详细分析了泼彩山水的渊源、泼彩山水的技法特点，创作的偶然性，不同材料上泼彩的不同效果，以及如何运用泼彩技法表现作者的主观意识等内容。本书以具体的作品为例，分析了从写生和构思到创作与欣赏的过程，适合国画爱好者、离退休老同志、初学者更深入的学习和研究，也适合国画艺术研究者的研究与参考...

荣宝斋画谱(三七)--山水人物部分

荣宝斋画谱(52)--山水花卉

传统的中国绘画以其独特的艺术语言，记录了中华民族每一个历史时代的面貌，反映和凝聚了我们民族的审美意志和传统思想。她以东方艺术特色立于世界艺林，汇为全世界人文宝库的财富。我们当代人得以继随享用这样一笔珍贵的文化遗产是有幸并足以引为自豪的。面对这样一笔巨大的财富，把其中优秀的部分继随下来{古为今用}并加以弘扬光大，这也同时是当代人的责任。 丛书以中国古代绘画史为基本线索，围绕传统绘画的内容题材和形式体裁两方面的分别立册；以编辑典型画

泼彩山水画技法入门

泼彩山水以其瑰丽神奇引人入胜，也曾因其变幻莫测让许多初学者不得要领望而却步。实际上运用恰当的方法，泼彩技法并非难以掌握。本书针对于这种情况由浅入深、循序渐进地讲述了从泼彩山水画的素材搜集、笔墨运用，到构图、创作方法等基本技法内容。全书共分五章，图文并茂，技法讲解以图为主，文字为辅，通俗易懂，非常适合国画爱好者、离退休老同志、少年儿童和初学者学习和临摹。 ...

荣宝斋画谱(39)--花鸟动物山水部分

杨善兴先生人称“岭南画派第二代最具人表性的画家之一”，在我看，他晃发代广东画家在香港唯一能振兴画派的一们前辈画家，也是仅见的能不断兼采中外古今之长的岭南派画家，若按定型化了的当代岭南画派而言，他不是“标准”的岭南派。善深先生之所以如此，乃因为他旺盛的生命力使然。 岭南画派出所先生有浓重的日本画风味，而且除高剑父部分作品之外，大都以“巧”胜，巧在美学上属于“优美”的范畴，生动、纤巧，妍丽，柔美，是“巧妙”之诸特性。这是从居氏兄弟以

董其昌仿古山水册-明

《范本传真·中国高等艺术院校教学范本：董其昌仿古山水册（明）》为仿唐及宋元诸家如杨升、惠崇、李公麟、倪瓒等的小幅册页，是董其昌仿古一类绘画中不可多得的妙品。董氏水墨山水名重于世，设色山水也别具一格。此册中“仿唐杨升”一开青绿山水，以没骨法为之，丛树峰峦等都用石青、石绿、朱砂、赭石等色染出，鲜有勾皴，与李思训一派线条硬劲的青绿山水情趣各异。董其昌曾遍临名家画作，而用功最勤的则是元四家。册中有“仿倪元镇”一开山水，构图布局和树、石、山、亭

山水画教程

老年大学的山水画教学是专门为满足老年朋友们对山水画的喜好而进行的专业教育。它不同于普通高等艺术院校的专业山水画教学，难度不宜太高，但也不能流于一般普及读物从技法到技法的浅显，必须强调一定的专业性。鉴于此，在编写本教材时．我们摒弃了以往老年大学山水画教材的纯技法性，把理论与技法结合起来，不但说明“怎样做”的问题，更要说明“为什么”的问题，使理论落到实处、技法找到来由。另外，对于山水画教学本身来说，其特征是教学过程的逻辑性（学科自身

梅清

王鉴

吴历

《中国历代绘画名家作品精选系列:吴历》精选中国历代绘画的经典佳作，具有较高的艺术价值。全书缤纷万象，赏心悦目。从欣赏品味中，读者可以亲近艺术，拓展视野，陶冶性情，提高素质，体验阅读的快乐，培养创新的能力...

林泉雄风·工笔动物画法(八品)

中国山水画 新技法(八品)

凡笔墨不能表达者，必另选工具，另觅材料，另创技法，另僻蹊径，是谓“是皆智得之也”，非一般人所能了解的。本书介绍了吹气拓印法、硬塑板拓石壁法、揉皱擦扫法以及硬塑板反画拓印法。这些新技法在作画实践中应运而生，经不断探索而逐渐形成。使用新工具、新材料，让山水画呈现出不同于以前的新风貌。 希望有志于中国山水画特效技法创新的当代画家，共同研究，互相鼓励。既然西方绘画能够开辟出那样多的道路，产生了如此多的形式，中国水墨画为何不可以发展出无

跟我学国画:山水篇

*启蒙立足于国画基础阶段的读者使用，0基础学国画，从画材开始介绍，对画前的心态、画画技法等*基础的阶段开始，教你一步一步成为大师。...

范本传真.中国高等艺术院校教学范本溥松窗山水范画册页

《范本传真·中国高等艺术院校教学范本:溥松窗山水范画册页》将画家多年的实践经验和教学心得，通过视觉形式加以展示，十分适合于读者揣摩临写，是一套值得资取借鉴的山水范画作品。溥松窗先生的山水画造诣精深，画风独特，擅用小笔，将北宗的精严深秀与南宗的清苍混茫熔为一炉。建国以后赴西南等地写生，用传统笔墨描绘自然景色，赋予作品以新的生机。并在画坛产生了重要的影响...

当代青绿山水画家方骏作品集

本书主要收录了方骏的青绿山水作品供大家参考。 ...

李智纲写意花鸟

花鸟画在现在的中国，涉猎人员众多，且人文基础颇为雄厚，但其发展状况却并不尽人意，尤其是写意花鸟画，相比较人物画和山水的发展，存在着明显的差距。在这样的情势下，对当代著名花鸟画家李智纲作品进行研究，就有一种推崇和倡导的意义。 现代花鸟画大师潘天寿先生认为中国花鸟画均出自五代时期形成的两条线路，一是徐熙，一是黄筌。此后的花鸟画家，不入于徐，则入于黄。大写意花鸟画乃由徐派演绎而成，直至明代的徐渭，已然达到一个全新的发展高度，其后的写意

刘振铎山水写生

刘振铎形成了自己明快、刚健、严谨、热情的艺术风格，在中国人物画创作是取得了艺术同道与社会公众的双重认可。多年来，他从深厚的中华民族传统艺术中吸取营养，在艺术技法上不断追求，坚持深入生活，以及对艺术的执著和真诚，使他实现对传统人物画的超越。他作品的最大特色是善于捕捉和刻画人物的神情气韵，善于撷取典型的人物形象和人物动态，以表现现代人的生活和精神面貌。 刘振铎是一位全面发展的艺术家，他在山水方面的成就也是卓尔不群的，只不过一直被人物

王克举风景油画

大自然的万千气象为他提供了灵感的源泉，也为他的艺术发展提供了坚实的基础，常常使他激情澎湃，思如泉涌，佳作迭出。他特别钟情于北方的高粱、玉米地及乡村寻常的景物，善于把那些能够激发他创作灵感与有利于风格完善的普通场景，表现为更广阔的审美空间。从外在形态看，大体可分为两类：一是写实的抒情；二是抽象的表现。无论怎样，都可以看出他的作品是感情的，是他敏感于自然风光的独特面貌而兴发的结果。 面对自然风景，他凭借他作上的经验，调动了多种技法以

荣宝斋画谱38:刘懋善绘山水部分

本书以中国古代绘画史为基本线索，围绕传统绘画的内容题材和形式体裁两方面分别立册，以编辑典型画家风格化的作品和名作为主，注重技法特征、艺术格调和范本效果。本书将成为滋养民族绘画艺术土壤的营养。...

当代青绿山水画家林锦荣作品集

本书有以下特点： 1.腹稿经营2.风格取向3.随材赋色4.体面处...

曾刚写生选

本书向读者展示了曾刚的写生选集.他的画主要表现在对家乡山水的一种人文关怀,一种乡情的眷恋.一角山石,一叶扁 .....

曾刚画山石

本书向读者展示了曾刚的山水画.他的画主要表现在对家乡山水的一种人文关怀,一种乡情的眷恋.一角山石,一叶扁舟 .....

周世麟意象水墨-中国当代著名画家个案研究

本书是一本周世麟意象水墨，收录了多幅绘画作品...

师界弘写意山水

走进师界弘的山水世界，我们进入的是一个黑与白，虚与实交织的哲学境界。这位幼承家学、深受中原传统文化滋育的女画家，以山水画见长，在以写实性为主要创作方法的山水画现代意蕴探索方面，具有突破性的进展。她重视传统笔墨，讲究传统运笔施墨的理法，曾痛下苦功，力攻传统这一关。但她却没有走传统因循、模仿、拼凑之路。她认为艺术是来源于生活的，所以要重视写生。她选择直接面对自然，以写生“重新发现自然美”的创作新路，寻求对现实生活直观感受的表现。 在

张亚西写意人物

张亚西是在新疆这片在土上沐浴炽烈的阳光成长起来的青年画家。他的新疆风情人物作品，继承了叶浅矛、黄胄为代表的老一辈艺术家的现实主义精神，表现了新疆少数民族的乐观积极和独特的气质面貌。他的写意人物画以水墨为主要表现手段，并以自己的笔墨语言建立了自己言说生命的方式。在他的作品以及他的笔墨形态中，我们可以清晰看到他笔墨的情感元素与笔墨的情感取向，其中隐含着他灵魂的影子，还可以触摸到他的精神意绪。这一切使他的作品散发着人性的温馨气息，让人感受到

邵连青绿山水

纵观山水画史，历代青绿山水只有重彩勾勒、华美艳丽一种面貌，邵连没有怀疑传统青绿山水成就辉煌，但是这种鲜明夺目的“古代”却难以和他从容自在、平易简淡的心境相融合。作为一个画家，他在把握自己的艺术语言时，则倍加珍视自己的个性。当他发现原有的传统语言已不能很好地表达自己的情怀时，这就需要冲破规范，勇敢地去寻找和创造新的语言载体，使自己的思想表达更加清楚明白，个性更为强烈，这就推动了邵连新的艺术语言的诞生。出于性情，他作品中的天真平淡无处不在

柳华一中国画风

21世纪是一个多元化的世界，作为反映这个时代精神的文化、艺术也同样异彩纷呈，百花齐放。绘画的表现风格，样式也多种多样。就工笔画的表现形式来讲，在今天国际大开放的背景下，显得既独特又古老，机遇与危机并存，重建与消解共生。柳华一正是这一情境中的一位能把握住机遇而又奋发进取的青年画像。他的工笔画创作时间并不长，却形成了一个具有独特语言的艺术世界。他的工笔画主题表现在两个方面，一是野生动物，二是西藏人物风情，尤以前者更具艺术的个性。 细

荣宝斋画谱: 古代编（12）：宋·张择端绘清明上河图

本书以画家风格化的作品和名作为主，注重技法特征、艺术格调和范本效果；从宏观把握丛书整体体例结构并丰富其内容；对当代人喜闻乐见的画家、题材和具有审美生命力的形式体裁增加立册数量；由具有丰富教学经验的画家、美术理论家撰文做必要的导读；按范本宗旨尽可能酌情附加相应的文字内容，以缩小读者与范本的距离。 ...

宋玉增写意山水画艺术

荣宝斋画谱: 现代编 95 写意山水

贺天健老画师对自己山水画创作的五项要求，对后学者也大有裨益他规定： （一）画山水画要有时代精神，山水画中即使不画人物、树石也要顾及时代气氛。 （二）画段耐看，远观气势，近赏笔墨，能吸引人进入画面。 （三）构图和技巧，做到疏密合一、工写合一。 （四）自然界光和色，变幻莫测，要善于捕追，取舍，色要敷用得潮润、滋厚、嫣艳，给人有洁净感。 （五）好画能雅俗共赏。人人看得懂，人人画不出...

李钟铭写意山水画艺术

新编水墨山水画

中国山水画不愧是世界艺术中的一朵奇葩，经历1000多年的演变发展而依旧生机勃勃，放射着奇光异彩。即使从名称上看，就已有比西方风景画更加雅逸深邃的意味，引导人们去思考它那广阔博大的人文内涵。 这本《新编水墨山水画》抓住了审美——这一艺术的核心问题，从美学的高度上总结了各种技法的成因、背景，展现了山水绘画的演变与时代、与美学不可分的关系。书中对于当代城市山水画的发展给予了特别关注，就“水墨都市”这一新的探索做了初步梳理和归纳。作者作

团扇 赏饰:三:宋·山水

宋代绘画成为我国绘画史上的*，分科更加细致、专业，表现风格百态纷呈、品貌各异。山水、花鸟画在宋代有了飞跃的提高。艺术上大大超越了唐代，宋代花鸟画家极其注重对动植物形象情状的观察研究，并为此而养花养鸟。人物画在反映现实生活方面有了大幅度的进步。唐代以画重大历史事件和贵族生活为主，扩展到描绘城乡市井平民生活的各方面。文人与绘画的关系越来越密切，加上皇帝对扇面艺术的重视，书画扇面相应得到了飞速发展，臻于*。提及宋画，对团扇的研究不能不说是一

中国画课堂:山水篇:山石林木

该书系统介绍中国山水画创作中山石、林木的的基本技法，侧重于基础技法的讲解。在笔法、墨法、色法、水法及构图方面论述充实，文字与图解相对照浅显明了，宜于初学者学习，便于初学者自学。该书以中国画初学者的实际着手，总结国画初学者临习过程中容易出现的问题，并把这些问题融入到具体技法讲解中，重点突出，示范步骤明确，详细讲述各种不同笔墨的表现形式、技法及画面章法构图上的丰富变化，是初学中国画的*教材...

王梦湖·源远流长图卷--传世典藏·当代山水手卷精品

郝凤先写意人物

画家是绘画艺术品的创造者，也是个性的张扬者，其作品的思想性越强、基本功越扎实、表现手法越丰富、个性特征越明显，作品的艺术感染力就越强。当代著名人物画家郝凤先凭着自己紧实的基本功和明慧悟性，在北国边陲之地潜心探索，辛勤耕耘几十年，他的写意人物画奏出了北国笛音，在苍莽的阳刚节奏中，有几分硬朗的正气，有几分婉约的和声。也许正因为这一点，他的画风在目前中国画坛的经歌曼舞中迸出光彩，令人刮目相看。 郝凤先的艺术精神，是继承经典后的“自我表

周荣生写意人物

细读周荣生的作品，不论是表现高士丽人，还是草原风情，给我们最深刻的印象是：画家获得了艺术上的自我超越与升华，笔墨间的情感更为浓烈、精神视野更为达观，形式的朴拙寓意着睿智，意象野逸却又澄明纯净。画面中飘逸着自信与超凡的气息，章法结构自然天成，绝少刻意的成分，情感的体验，笔墨的率意与情怀的直抒，意识的流动和着笔的率性游移、墨的随意挥酒，借助艺术的幻觉与联想，在笔墨与点线之间饱含情思，处处寓意，景情一体，都表明周荣生的作品诞生了真正意义上的

马波生现代山水画艺术

王其华工笔花鸟画艺术

马泉写生园林山水

《马泉写生园林山水》中作者的写生园林山水结合西化技法力求新内容和新的时代气息，并把反应显示生活作为创作重点，做作写意历史人物画重诗情画意，画风潇洒、清新，线条流畅，别具一格...

写意山水画法-巧学国画

《巧学国画(写意山水画法)》由金万钧、袁培英、贾宝明编绘，深入浅出、循序渐进地讲述了绘画中的关键性技巧及可遵循的规律。本书系统地介绍了国画中常用到的画法。此书是学习国画不可多得的好书，可使读者入门快，提高快，见效快，既行之有效合于专业美术工作者参考，也可做各种美术院校的国画技法参考教材...

吴建福工笔山水画赏析-唯美新视觉当代工笔画

《当代工笔画唯美新视觉·吴建福工笔山水画赏析》收录了吴建福近期的工笔山水画作品30多张，这些作品画面写实细腻，用线绵劲，疏密有致，设色明快清丽，技法丰富多样，内容极富生活气息，是学生临摹学习的好范本...

娄可成中国画精选

本书主要内容包括: 富强中华、双喜图、君子之风、春意、江南雨秀、墨竹、秋之韵、冬韵、秋荷图、清韵、榕风等...

北宗山水画技法-当代美术名家技法谈-修订版

16世纪的明代后期，由松江画派的代表人物董其昌、莫是龙、陈继儒共同提出了山水画南北分宗的学说，是对唐以来山水画风格与派别及其历史沿革问题的一个十分大胆的理论构想。其间包含了对山水画两种创作倾向及传承关系的概括、评价和思考。近年来，对南北宗理论问题的研究步步深入，著述甚丰，如夏敬观、俞剑华、邓以蛰、萤书业等前辈的论著，都从不同角度阐述了南北宗论的理论意义、历史影响、正谬得失。目前，在海内外学术领域，这一问题仍然在持续而热烈的争论之中。在

21世纪有影响力画家个案研究·崔东湑

粉墨山水-跟我学马军教国画

色墨交融无相碍， 淡妆浓抹总相宜。 一抹朱红映苍翠， 中西合璧成一格！ 这是一本，别样的书！ 一本多年国画教学经验总结的入门读物！ 一本多年艺术创作积累概括的提高教程！ 一本初学者的**之书，提高者的必备之书！ 一本从零开始学习名家技法，实践绘画梦想的指导之书！ 对于有兴致步入绘画殿堂的初学者来说， 选择一本适合的教程如同选择一位适合的导师， 好的导师不仅能激发出你对绘画的热情， 还能给予无限的帮助，引领你一步一步探索绘画这座高山

中国文化知识读本:古代书画艺术--米芾与“米家山”画法

本书介绍了米芾的生平、米芾的书法、“米家山”的艺术特征、后人的评论、名作赏析等内容，并附有米氏父子年表等...

中国画入门.水墨山水

中国画入门乃系列丛书，读者对象为初学爱好者，此前已出版多种，皆得到了广大读者的喜爱，近期再行推出八种，分别为：浅绛山水、青绿山水、水墨山水、云瀑、树石、工笔牡丹、马牛、家禽。书中分别详尽地介绍了各类主题的表现方法，并以步骤图的形式图解了作品的绘制过程，从而使读者较为方便地了解并掌握技巧，循序渐进地得到提高。每册书除以步骤图教学外，另附有作者的作品欣赏图，读者可从中受益，了解更多有关中国画的知识...

中国画入门.青绿山水

中国画入门乃系列丛书，读者对象为初学爱好者，此前已出版多种，皆得到了广大读者的喜爱，近期再行推出八种，分别为：浅绛山水、青绿山水、水墨山水、云瀑、树石、工笔牡丹、马牛、家禽。书中分别详尽地介绍了各类主题的表现方法，并以步骤图的形式图解了作品的绘制过程，从而使读者较为方便地了解并掌握技巧，循序渐进地得到提高。每册书除以步骤图教学外，另附有作者的作品欣赏图，读者可从中受益，了解更多有关中国画的知识...