芥子园画传:山水卷山石谱(康熙彩色原版)

中国画坛无人不晓《芥子园画传》，但多见黑白版本，安徽美术出版社隆重推出彩色版《芥子园画传》以飨读者。此套《芥子园画传》是康熙刻本，印制精美，色彩温润雅致，最为重要的技法图片也十分清晰。怀旧、质朴、厚重、润泽，是这套书优美的特点。这套丛书初学者可将它作为登入艺术殿堂的宝典使用，近现代的一些画坛名家如黄宾虹、齐白石、潘天寿、傅抱石等皆得惠于此画传，可谓是国画启蒙之良师；鉴赏者又可将它作为古董把玩，从淳厚的老宋体文字中，从天趣盎然的山

山水画技法要旨

本书从古今山水画着手, 归纳出树法、皴法、点苔法、墨法、设色法、取景“三远法”法、写生法等山水画技法七大要义, 以图文结合的方式介绍山水画法的基本步骤、笔墨重点, 使读者对山水画创作的章法、笔墨, 有直观的了解。书后有7个附录, 介绍宋元山水画的师承、特点, 山水...

马泉写生园林山水

《马泉写生园林山水》中作者的写生园林山水结合西化技法力求新内容和新的时代气息，并把反应显示生活作为创作重点，做作写意历史人物画重诗情画意，画风潇洒、清新，线条流畅，别具一格...

中国历代山水画技法评析

中国文化博大精深，中国绘画精深博大，她们之间又存在着精微的“体、用”，“理、事”作用。可以这样说，山水绘画：是由“心念”而发、颐养出天地大心大我、通于宇宙气化谐和的生命意识而绘就出人、我的共性与共识下的宇宙人生的终极追求，是凡夫从心性上不断修为，借以绘画这一媒介终达明心见性

勇满然画中华名山

《勇满然画中华名山》画作融汇宋、元、明、清诸家笔法，经过长期锤炼逐渐形成独到的个人风貌，南宗北派，古典与现代相融合，既雄浑大气、秀润雅逸，又淡远高古、意境深邃，洋洋大观，引领观者感受“仁者乐山”和物我两忘的超然境界。该系列画作将填补以传统笔墨全面系统表现中华名山的空白...

王佑民写意山水作品精选-彩墨世界

佑民先生喜欢画山水，且画的尽是大山大水，是极目远眺式的，放眼望去，蓊郁苍莽。他不像当下的很多山水画家，设计一两个自己满意的构图便一劳永逸地复制下去。他的心中有很多想法，而且是毫无束缚、近乎突发奇想的想法，南山北水在他的心里完全自由地聚散、组合，有时是大制作，有时又是小构思

太行山笔墨表现

《从写生到创作:太行山笔墨表现》收录了荆浩与《匡庐图》,郭熙与《早春图》,李唐与《万壑松风图》,魏紫熙与《太行幽谷》,贾又福与《太行丰碑》,卢禹舜与《太行小景》,等作品...

邹一桂生平考与《小山画谱》校笺

《邹一桂生平考与小山画谱校笺》试图运用社会学方法，对邹一桂的生平作出细致和严格的考证，运用传统版本校勘学方法，对《小山画谱》进行校勘和笺证，特别是稽考卷二各画说的出处。至于邹一桂的艺术风格和趣味，绘画理论与实际创作之间的关系等问题的研究，由于目前资料和识见的局限，只能暂付阙如。本书由潘文协著...

写意山水画法-巧学国画

《巧学国画(写意山水画法)》由金万钧、袁培英、贾宝明编绘，深入浅出、循序渐进地讲述了绘画中的关键性技巧及可遵循的规律。本书系统地介绍了国画中常用到的画法。此书是学习国画不可多得的好书，可使读者入门快，提高快，见效快，既行之有效合于专业美术工作者参考，也可做各种美术院校的国画技法参考教材...

宋代山水点景人物-中国工笔画解析

山水画作品丰富多彩，有以山石树木为主的，有以亭台楼阁为主的，有以雅士漫步山中为主的等等，题材广泛。我们把这些作品分成石、树、云、水、点景、楼阁等编辑成册， 方便大家临摹学习。本书以山水画中的点景人物为主要讲解内容，希望能满足广大读者的需求...

(读懂中国画)千里江山图:大宋的颜色

北宋青绿山水巨作《千里江山图》是首屈一指的国宝名画，全卷不仅营造了一个宏大广阔的山水世界，而且画出许许多多扎实的细节，使画卷不仅具有深邃的哲学内涵，而且充满极其微妙的情味。 《千里江山图》的颜色尤其令人惊叹：青绿与金黄交相辉映，既璀璨又沉着，既清纯又辉煌，青春的激情与理想的秩序和谐共生，既愉悦眼目，又表达着丰富的精神意义。《千里江山图》的传奇色彩也使人着迷：画家“希孟”完成画作时年仅十八岁，画家的年龄与画卷的宏大、深邃形成强烈反差，

芥子园画传:山水卷(二)

上海书画出版社推出的《芥子园画传》三集即采用国家图书馆古籍馆特藏善本之康熙版本，为早年大收藏家郑振铎先生捐赠之物，弥足珍贵。《芥子园画传》三集十册，分别为一集《山水谱》四册，二集《梅兰竹菊谱》四册，三集《翎毛草虫花卉谱》二册。王槩、王蓍、王臬、 钱伟强、沈乐平编写的《山水卷（2）》为丛书之一...

新书--山水画名家技法图库

团扇 赏饰:三:宋·山水

宋代绘画成为我国绘画史上的*，分科更加细致、专业，表现风格百态纷呈、品貌各异。山水、花鸟画在宋代有了飞跃的提高。艺术上大大超越了唐代，宋代花鸟画家极其注重对动植物形象情状的观察研究，并为此而养花养鸟。人物画在反映现实生活方面有了大幅度的进步。唐代以画重大历史事件和贵族生活为主，扩展到描绘城乡市井平民生活的各方面。文人与绘画的关系越来越密切，加上皇帝对扇面艺术的重视，书画扇面相应得到了飞速发展，臻于*。提及宋画，对团扇的研究不能不说是一

清代山水[下]-历代名画录

1.仿真高质，可谓下真迹一等。画论与画作并置，便于艺术研究，属同类画册首创。画论资料参考各大权威版本，从历代绘画理论著作中搜集整理出相关的画论原文，一一对应解读名画佳作，原滋原味；2.该系列丛书均按朝代和专题分类，便于检索学习。拟将该系列编辑成为百卷大系，便于大家全方位研习。3.选择雅昌制作，质量再优化。装订方式升级为活脊软精装(可180展开左右页面），便于欣赏学习画作全貌和案头摹习翻阅。内附两张超大拉页，更加便于研习，且可装裱悬挂。

清代山水[上]-历代名画录

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扇画山水-历代名画录

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明代山水[下]-历代名画录

1.仿真高质，可谓下真迹一等。画论与画作并置，便于艺术研究，属同类画册首创。画论资料参考各大权威版本，从历代绘画理论著作中搜集整理出相关的画论原文，一一对应解读名画佳作，原滋原味；2.该系列丛书均按朝代和专题分类，便于检索学习。拟将该系列编辑成为百卷大系，便于大家全方位研习。3.选择雅昌制作，质量再优化。装订方式升级为活脊软精装(可180展开左右页面），便于欣赏学习画作全貌和案头摹习翻阅。内附两张超大拉页，更加便于研习，且可装裱悬挂。

中国画课堂:山水篇:山石林木

该书系统介绍中国山水画创作中山石、林木的的基本技法，侧重于基础技法的讲解。在笔法、墨法、色法、水法及构图方面论述充实，文字与图解相对照浅显明了，宜于初学者学习，便于初学者自学。该书以中国画初学者的实际着手，总结国画初学者临习过程中容易出现的问题，并把这些问题融入到具体技法讲解中，重点突出，示范步骤明确，详细讲述各种不同笔墨的表现形式、技法及画面章法构图上的丰富变化，是初学中国画的*教材...

石涛山水画谱

石涛是中国绘画目前一位十分重要的人物，他既是绘画实践的探索者、革新者，又是艺术理论家。早年山水师法宋元诸家，画风疏秀明洁，晚年用笔纵肆，墨法淋漓，格法多变，尤精册页小品。存世作品有《搜尽奇峰打草稿图》《山水清音图》《竹石图》等。著有《苦瓜和尚画语录》。名言有“一画论”、 “搜尽奇峰打草稿”， “笔墨当随时代”等。作为中国画目前的大家级画家，其山水画作对后世影响深远。本书分门别类，有大量石涛的山水小品创作范图，还配上大量石涛本人在对绘画

溥心畬山水画课徒稿

溥心畬画法精到，画风高雅洁静，秀丽典雅，再现了古人的画意精神，富有中国传统文人画特色。尤其山水画传统功力深厚，题材多样，有北宗风格，独具一格。作为深谙画理的大家级画家，全书有理论部分，山水技法解析图，配上大量山水人物花鸟创作范图，画法精到，富有中国传统文人画特色，其所作山水远追宋人刘李马夏，近则取法明四家的唐寅，用笔挺健劲秀，真所谓铁划银钩，将北宗这一路刚劲的笔法──斧劈皴的表现特质阐发无余，并兼有一种秀丽典雅的风格，再现了古人的画意

国画之道 跟名家学画山水林泉

临摹大师的画作对于学习国画的人来说是必不可少的步骤。从古人的经典作品中品读研究其笔墨技法，感受古人的绘画意境，这可以帮助我们创作出雅意横生的国画作品。《国画之道》系列书以名家名作的临摹讲解为主，通过名家绘画解析、画作局部临摹、原创案例教学三部分内容来分别教授国画的创作技巧。 本书主要讲解了山水林泉画作中各种主要意象的画法，包括树木、山石、云水及各类的点景小物；同时还为大家展示了范宽、马远、夏圭、倪赞、沈周、唐寅、仇英、王翚等名家的绘画