花鸟草虫卷-养心斋白描画谱集萃

本书稿是工笔花鸟中国画白描资料书，选取了两百余张花鸟草虫题材的白描佳作。本书的读者对象为老年人及中国画爱好者，为读者提供一条学习白描画的便捷之路，容易出成果，为白描画的初学者带来成就感。书稿编排合理，画面饱满，这对于学习白描的初学者来说是不可多得的参考资料...

兰竹梅菊 巢勋临本-芥子园画传-第二集

花卉动物部分-荣宝斋画谱(一八一)

本书是一本中国现代花卉动物画作品集，收录了画家溥佐的作品...

当代著名画家技法解析·何远鸣泼墨重彩

本书主要收录了何远鸣的泼墨重彩作品集，涵盖了画家早年创作的各个时期的作品，按不同的风格进行了展示。 ...

写意花鸟画技法

方凤富著的《写意花鸟画技法(新版)/21世纪美术教育丛书》共分七部分，其中第二和第四部分为重点。第二部分主要阐述用笔、用墨的各种技法，以范例形式重点阱解，学习起来容易掌握；第四部分重点阐述临摹及写生的方法、步骤，同时选用了大量的花卉、禽鸟写生的方法步骤作范本。在花卉画法一节中，还选了几种分解图例，叙述如何着色及画法。特别在蔬果画法一节，较为详尽地介绍了苏葆桢教授画葡萄的技法、经验与我在学习中的体会和感受，以及我在探索中的一些不成熟的想

影.画 牡丹

牡丹雍容华贵，姿态万千，国色天香，艳压群芳，有吉祥富贵的寓意，被国人视为国花。　　牡丹为时人所爱，骚人墨客吟之、歌之、描绘之，表达倾慕之情...

曹明冉画牡丹-案头画范

牡丹，自唐代起被誉为“国色天香”，被奉为“国花”。后虽朝代更迭，花区流转，但牡丹统领群芳的花王地位，从未动摇。千百年来，出现了许多颂扬牡丹的诗词、歌赋、书画、建筑、戏剧甚至神话传说等艺术形式。牡丹象征富贵，出现在历代艺术创作中，牡丹与山石、花鸟、人物的不同艺术组合，表现出

鸡彩墨禽鸟画法

本书主要讲解彩墨画中鸡的画法。鸡的题材具有吉祥寓意,在国画中较多表现。技法讲解着重从鸡的写生开始到进行创作的过程,这是不同于其他技法书的地方。作品笔墨清晰,构图大方,易学易会。本书可让爱好书画的朋友较快地掌握彩墨画鸡的基本技法而且能自己独立地搞创作...

張瞬写意山水画精品

牛忠元画扇面牡丹

《案头画范：牛忠元画扇面牡丹》是“中国画技法丛书”之一，通过学习工笔牡丹的基本技法，逐步掌握扇面牡丹画的绘画技巧。本书配有每幅画的步骤解析及作品欣赏。作者牛忠元毕业于河北师大美术系，工笔画家，师从于张琪、黄显隆、王庆升，中国美术家协会会员...

茶花-工笔花鸟画速成

丛套书《工笔花鸟画速成》的读者对象为工笔花鸟画的初学者。为方便读者练习使用，本套书除画法步骤图外，另附白描画稿(每册十二幅)。可按虚线撕下后復纸描摹，再按步骤图敷色即可成作品，由是为速成。本册为郑方雯编绘的《工笔花鸟画速成(茶花)》，介绍工笔画茶花的步骤彩图、线描图稿、敷色旨要和描摹覆勾技巧，并举一反三收录了外型相类的其他花卉数种...

圆珠笔花卉卷-有时间一起来画画

书写顺滑的圆珠笔最初只是为了满足记者们的速记需求才出现的。很少有画家用圆珠笔进行创作，这固然跟早期圆珠笔颜色单一有关，但更重要的是圆珠笔既不想铅笔那么柔软暧昧，又不似水彩那样轻柔恬淡。圆珠笔的每一道笔触都显得光滑而实在，传统的绘画技法遇到她需要作出适当的调整。 　　 近些年，圆珠笔的颜色越来越丰富，一些年轻的插画师们开始尝试用圆珠笔画画，短暂的摸索之后也能呈现出非常精美的画面。花卉在麦小朵的圆珠笔下依然不失本色，虽然全书

梅兰竹菊题画典故

梅、兰、竹、菊“四君子”是中国文人喜爱的绘画题材。梅兰竹菊承载了中国文人太多的精神寄托。历史文人墨客借助于书写梅兰竹菊的艺术形象来寓意咏怀，表现自己的品德、节操、胸怀与际遇，也为我们留下了许多珍贵的艺术遗产。在梅兰竹菊的画题和题画诗中常常用到各种典故。典故文字十分精炼，但概括性强，内涵丰富，不费许多笔墨，就能表情达意，给人深刻印象。但读者不了解典故的来源和含义，就容易产生歧义，无法理解作者的内涵。 　　《梅兰竹菊题画典故》手机

马鸣画月季-案头画范

四梅图卷-花卉四段图

《花卉四段图四梅图卷》纯用水墨，不施颜彩，唯以浓、淡、干、湿的笔法变化描绘枝干、花朵，笔法生动而自然，无丝毫做作之气，得自然之生趣。花瓣以淡墨勾勒，用笔圆劲，梅萼用重墨点就。梅花的正、反、侧、俯的造型变化多姿，在枝干映衬下，更显得冷逸清丽。梅枝用侧锋“飞白”笔法，呈瘦劲老来之势，细枝以劲挺的线条一笔撇出，呈挺秀之态。而树干则以变化之笔法将自然中的苍皮、劲枝表现得生动形象。据说杨无咎年轻时所居之处“有梅树大如数间屋，苍皮斑藓，繁花如簇”

芥子园画传.翎毛花卉谱/国家图书馆善本特藏精品

芥子园，是明末李渔在江宁（今南京）建造的一座精致私家园林。在园中，李渔收集了大量文学、戏剧、书法、绘画典籍，并开始尝试自己刊刻图书。清康熙初年，李渔与女婿沈心友于园中讨论画理时，触发他起意编刻一部供绘画者自学的中国画技法教材。这便是《芥子园画传》的编纂和刊刻缘由。康熙十八年，王槩首先编集完成了《山水谱》。此谱汇集明代李流芳课徒画稿并略增加篇幅而成。康熙四十年，二集《梅兰竹菊谱》、三集《翎毛草虫花卉谱》又相继编集而成，皆由王槩、王蓍、王

国画赏析:大家画品——当代国画花鸟典藏(推荐)

本书收录的作品有：憩鸟；芙蓉花瓶；猫；墨竹小鸟；墨竹；墨竹条幅；修竹；鸡冠花；梅花；小鸟；荷花；红梅；白梅小鸟；秋菊等...

学国画 动物集

本书共分六章，主要介绍了动物画的基本技法。详细介绍了猫、虎、大熊猫、观赏狗、金丝猴、猿猴的画法...

牛忠元画牡丹

牡丹雍容华贵，被誉为“百花之王”，现有五百多个品种。必须通过写生了解，掌握从叶芽、枝芽、初放、盛开、叶、梗、枝和老干等整个生长特征才能画好牡丹。本书介绍了牡丹花型的基本变化、花蕊、花和花苞的向背，叶子的结构、芽子的画法、枝干结构画法等绘画技法。 画家牛忠元擅长工笔牡丹创作。他以牡丹为题材的作品，在继承中国花鸟画优秀传统的基础上，推陈出新，形成了自己的艺术特色...

当代百家兰花画谱

提起“兰”，人们便会自然而然地联想到“君子”。的确，在中国传统文化中，“兰”早已成为“坚贞高洁”的象征。古代文人墨客喜好画兰，是因其清逸秀雅的特征与画者崇尚纯洁脱俗的心性相吻合。但，在当代画家眼中，“兰”并不像古人那般赋予那么多的品格象征，而想到更多的是绘画语言的本身。事实上，在学习国画技法基础时，从“四君子”入门是很好的方法之一。它们既是四种不同的植物(包括木本、草本)，又代表着四种不同的笔墨技法、形态结构、笔墨规律。每一种技法都

花鸟画

本书为中国画花鸟画科专业教材，讲授内容包括中国花鸟画的艺术特点，工笔花鸟画、写意花鸟画的技法形式、笔墨建构、章法构成以及临摹、写生、创作等专业理论知识与技法介绍，并配有详细的技法步骤图与相应的图片说明，为广大美术专业学生、美术爱好者、学习者提供了一个实用方便的教材模式。 本书由韩玮主编...

牛忠元画竹-案头画范

《案头画范：牛忠元画竹》介绍了：中国画所使用的颜色和笔，传统的写意基本技法和双勾白描的关系，紫竹画法步骤（工笔画法），黄金间碧玉竹画法步骤（工笔画法），写意竹的画法，作品欣赏。牛忠元，师从张琪先生、黄显隆先生学习工笔花鸟。现为中国美术家协会会员、中国诗书画院副院长、中国民

案头画范 马鸣画禽鸟

鸟是人类的朋友，不仅如此，鸟也是人类精神生活中不可缺少的部分。“感时花溅泪，恨别鸟惊心”，“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”，这是诗人画家以鸟为题材的“绘画”。而较早记录鸟的形态的绘画是战国时期的人物夔凤帛画，可谓历史悠久。花鸟画最辉煌时期当推五代和两宋，艺术达到了鼎盛时期。至于技法，徐熙、黄筌两家归纳起来，也就是“勾勒填彩”一法。其区别在于着色上，一个是彩晕画法，一个是水墨晕染...

荷-老年国画大学堂

《老年国画大学堂·写意花鸟画技法》是在总结作者曹国鉴五十余年写意花鸟画艺术实践和二十年老年大学教学经验基础上编写出的。本套丛书内容详实，尤其侧重于基础技法的讲解，在笔法、墨法、色法、水法及构图方面论述充实，文字与图解相对照便于初学者自学。 本书为《老年国画大学堂·写意花鸟画技法》之《荷》分册。全书切中老年人学画心理，总结老年人学画过程中容易出现的问题，并把这些问题融入到具体技法讲解中，使本书更具实用价值...

实用花鸟画基础与入门

花鸟画发展至今日,创作思维空前活跃,风格更向多元化发展,形成百花齐放、百家争鸣的大好局面。花鸟画是我国民族绘画的一个有机组成部分,以悠久的历史和独特的民族风格闻名于世界,以极高的艺术价值,影响于世界画坛。自古以来,人们对花鸟画的要求是“活色生香”,对禽鸟要求“活泼可爱”。花鸟画要尽态极妍,形神兼备;也要它鸟语花香,跃然纸上。人们日常生活是和自然景物分不开的。青山绿水,碧草红花,好鸟时鸣,助人情趣,被采入歌赋,编成小唱,自古就为人们所喜

芳园幽草重彩花鸟画法-中国工笔画解析

本书画面多采用满构图的安排，尺幅也大多采用了立轴的形式，构图饱满，给人以大气磅礴之感。同时，画家又能够巧妙地将“实”消融于无形之中，在构图设计上，通过大面积统一的色调，化繁复为简淡，画面的形象元素也尤为整体，大面积重复出现的竹叶，不似传统花鸟画多采用的一枝一叶一花一鸟的方式，而颇富现代构成的意味，一两只点缀其间的山鸡，又恰到好处地活跃了画面的气氛...

牡丹荷花芙蓉茶花画法-中国工笔画

路雨年画荷花-案头画范

菊与画菊

国色荣华-重彩花卉画法

传统工笔重彩花鸟的发展演变过程对当今的中国工笔重彩画的传承有着非常重要的影响，总结这些对当今乃至今后的继承发展有很重要的意义。我们将陆续推荐优秀工笔重彩画家及作品，也为大家提供学习经验...

祝安峰画竹-案头画范

芙蓉锦鸡图

本书为系列技法书之一。宋画一直是传统文人画的一个重要组成部分之一, 多以小品为主。此作品为宋徽宗所作, 是宋画的代表作品。这套丛书, 力图为读者提供一个学习传统画法的机会, 是习画者的工具书。是传统文人画的一个重要组成部分之一...

沈锡纯写意菊花-中国现当代名家画范

《沈锡纯写意菊花》内容包括：老圃秋色、秋菊能傲雪、金陵初秋、陶园秋色、淡香秋色、东篱秋艳、湖园话秋英、凌霜傲雪、西湖秋劲、傲霜秀色、秋菊抬人、秋趣、凌霜秀色、陶园秋高、素影秋高、东篱佳趣、黄花香、西湖菊展、篱边玉蕊傲秋霜、万菊竞艳等等...

葡萄-跟我学沈鹏教国画

下笔如风枝叶生， 粒粒珠圆润如玉。 以书入画融古今， 古拙淡雅成一风。 这是一本，别样的书！ 一本多年国画教学经验总结的入门读物！ 一本多年艺术创作积累概括的提高教程！ 一本初学者的**之书，提高者的必备之书！ 一本从零开始学习名家技法，实践绘画梦想的指导之书！ 对于有兴致步入绘画殿堂的初学者来说， 选择一本适合的教程如同选择一位适合的导师， 好的导师不仅能激发出你对绘画的热情， 还能给予无限的帮助，引领你一步一步探索绘画这

写意梅兰竹菊画法.梅

本套丛书集学习、实践和艺术鉴赏于一体，无论是画法教学部分，还是历代绘画作品欣赏部分，乃至画面书法与文字的解读等等，在文化传统气息上均取得高度的一致。　　有着丰富教学经验的陈玉圃先生是当代文人画家的典范，其作品笔墨韵致和意境经营都承接历代文人画传统，又不乏自己的艺术语言和儒雅格调。应人民美术出版社之邀，古稀之年的陈玉圃先生重绘写意梅兰竹菊画法，写步骤图及新作近百余幅，结集出版《写意梅兰竹菊画法》丛书。陈先生在书中对历代“四君子”名作的点

水墨花卉技法名师课堂:梅

现今世界纷纷扰扰，朝九晚五的工作日常，纷繁芜杂的生活琐事，想要在快节奏中寻求一处内心安稳之地，却越来越难以做到。 那么不妨铺纸研墨，作画纸上，用笔触抚平内心的喧嚣，从墨迹体会自然之道。 书中选取了有岁寒三友之称的梅花，向学画者展示梅花斗雪吐艳，凌寒留香，铁骨冰心，高风亮节等特点。 只需一本书就能学会的写意梅花名师技法，让你完成零基础到高手的国画进阶内容从作画准备开始讲解，如何选择绘画工具，如何用笔、用墨、调色，到写生观察、取

三字经 百家姓 千字文 千家诗

虹口区社区教育系列丛书写意梅兰竹菊

本书是为广大爱好花鸟画的社区居民开设的课程的教材，旨在让学生通过临摹，能较为准确地把握作画方法、培养兴趣、提高鉴赏力，并在学生在每个阶段学会相应的国画知识、技法、品位。全书共五章，前四章分别详述了梅兰竹菊四种花卉植物的画史、画法和技巧，并附有历代名家的简介、技法分析和示范作品展示。很后一章总结了学习中国画的要点和精神。本书的适用对象主要是社区学校和老年学校的师生，为社区适应学员需要，引导、提升学生的绘画能力和鉴赏水平...

水墨花卉技法名师课堂:竹

本册是水墨花卉五大题材中的竹，在中国传统文化中，竹子因其谦逊高洁、坚韧不拔的品格，劲直清雅、摇风弄影的姿态，很早就被画家们所关注，为历代诗人、画家题诗作画的对象，古人常借写竹抒发个人情感。画竹也寄托了我们当代人的精神内涵。本册主要讲解写意竹的国画技法演示，从对竹的认知、竹的基本画法，到具体步骤详解，与不同姿态的竹子范画，旨在让读者清晰参考学习，从而轻松稳步学会国画写意竹的基本方法...

水墨花卉技法名师课堂:牡丹

牡丹因颜色鲜艳，外形富贵，一直被誉为花中，也被视为我国的国花。对于牡丹，从古至今都不乏赞美之词，刘禹锡的《赏牡丹》中“唯有牡丹真国色，花开时节动京城”的名句形象生动地说明了这一点。牡丹象征着高贵、富贵，历目前早有国色天香之说，也象征着祖国和民族的繁荣昌盛。同时牡丹自宋朝以来就被画家所喜爱，一直都是画家抒发情感，表达感情很重要的载体之一。本书从作画准备开始讲解，如何选择绘画工具，如何用笔、用墨、调色，到写生观察的方式，各种技法、构图的介