荣宝斋画谱--古代部分22(一花鸟)

荣宝斋画谱,188,山水部分

当今画坛，群芳争妍，名家辈出。在这座百花园里，那些名副其实、实过其名者尤为人们所敬仰。 在苏州这个古老而美丽的人文荟萃之地，有一位年届古稀、数十年来醉心于精研传统而又自成一家的吴敦木先生，就是一位实过其名的中国画大家。尽管如今许多人对其才华与成就知之不多，了解甚少；也尽管他多有著作、创作甚丰、佳作连连，可至今仍无意为自己出版一本画集；依然年复一年，平静地在他那艺苑乐土上执著耕耘，孜孜求索。这次荣宝斋为吴敖木先生出版画谱，给人们提供了领

梅清国画山水精品-经典画库

梅清为明清之杰出的山水画家，国内学术界不少论著都作了介绍和评述，梅清的绘画成就、他的画风对后世的影响巨大。他的作品古朴、典雅，讲究用笔、用墨。画册选用梅清经典山水画作品，适合山水爱好者学习、借鉴...

荣宝斋画谱 古代部分 28

荣宝斋古代画谱（十九）花卉蔬果

传统的中国绘画以其独特的艺术语言，记录了中华民族每一个历史时代的面貌，反映和凝聚了我们民族的审美意志和传统思想。她以东方艺术特色立于世界艺林，汇为全世界人文宝库的财富。我们当代人得以继承享用这样一笔珍贵的文化遗产是有幸并足以引为自豪的。面对这样一笔巨大的财富，把其中优秀的部分继承[古为今用]并加以弘扬光大，这也同时是当代人的责任。继承什么，怎样弘扬传统绘画遗产，这是一个不容选择的命题。回答这个命题的艺术实践是具体的，其意义是现实和延伸

荣宝斋画谱: 古代编（12）：宋·张择端绘清明上河图

本书以画家风格化的作品和名作为主，注重技法特征、艺术格调和范本效果；从宏观把握丛书整体体例结构并丰富其内容；对当代人喜闻乐见的画家、题材和具有审美生命力的形式体裁增加立册数量；由具有丰富教学经验的画家、美术理论家撰文做必要的导读；按范本宗旨尽可能酌情附加相应的文字内容，以缩小读者与范本的距离。 ...

李魁正花卉选

李魁正1942年生于北京。19678年毕业于中央美术学院中国画系。现任中央民族大学美术系教授,中国画教研室主任,中国美术家协会会员,中国工笔画学会秘书长,中国现代没骨画派、东方现代泼绘艺术研究中心主持人。李魁正思维宏观,富有创造意识和现代表现意识。他的花鸟画注重中西融会、工写结合。其工笔和没骨花鸟运用了既有传统又独具特色的“混撞冲渍法”和“交错点彩法”的现代没骨技法。造型优美、用线精到、刻画精微。色彩斑谰而富于光感,格调清新韵味高雅。

荣宝斋古代画谱（29）花鸟(一)

传统的中国绘画以其独特的艺术语言，记录了中华民族每一个历史时代的面貌，反映和凝聚了我们民族的审美意志和传统思想。她以东方艺术特色立于世界艺林，汇为全世界人文宝库的财富。我们当代人得以继承享用这样一笔珍贵的文化遗产是有幸并足以引为自豪的。面对这样一笔巨大的财富，把其中优秀的部分继承下来“古为今用”并加以弘扬光大，这也同时是当代人的责任。继承什么，怎样弘扬传统绘画遗产，这是一个不容选择的命题。回答这个命题的艺术实践是具体的，其意义是现实和

荣宝斋画谱古代部分二十四 清 李鱓 绘 花鸟

李鳝（一六八六——一七六二），字宗扬，号复堂，别号懊道人、墨磨人、木头老子、苦李、藤薜大夫等，扬州兴化县人。康熙五十年（一七一一年）中举，康熙五十二年他来到北京，以诗画名动公卿，并于当年九月出古北口来到热河承德行宫向康熙帝献诗画。康熙见他能诗善画，就命他在南书房行走、学画，后供奉内庭。李鳝的书法，早年在法唐宋名家，多用横平竖直的楷书书写，中晚后，才从颜真卿、柳公权、碑版和篆隶书法中汲收营养，形成古朴劲健的艺术风格。这种书风，这种书风，

河上花图卷-[清.朱耷]

《范本传真:河上花图卷》以大卷写河边荷花盛开的情景。墨写荷叶、线勾花瓣，刚柔相济。滚落荷叶的水滴声伴着蛙声轻鸣，晕染出荷塘的清雅景致。画中以线勾勒的花瓣，与看似随意挥洒的墨叶相映视，墨叶随浓随淡，更显得荷花晶莹洁白、香气自生，在刚柔之间，完美地展示了八大山人用墨浓淡相宜、刚柔并济的纯熟笔锋...

荣宝斋画谱190

学国画——中国画技法普及教材(七):梅花表现技法

本书循序渐进地介绍了梅花的基本知识、学习方法、构图章法、创作步骤和用笔、用墨、设色的操作技法、荷花配景的画法及特殊技法等...

荣宝斋画谱（二十二）山水

荣宝斋画谱保留了中国历代画学的传统，又照顾到了各时代的流派，且又见有生活气息而制作者，又经现代名手，其水平大之超过旧画谱是美术爱好者的必备一部好书。本书亚明绘绘山水部分...

雅逸惠风-工笔花鸟画法

本书花和鸟的形象准确、丰满、漂亮，色彩艳丽而不媚俗，可谓雅俗共赏。 本书作者以能继承和发展工笔花鸟画的优秀传统为己任，以推陈出新为快事，并将工笔重彩的技法有机地纳入作品之中，相互渗透，境界浑古，色彩斑斓，雅俗共赏。 他的作品很适合广大美术爱好者临摹学习，是较好的范本...

荣宝斋画谱(三七)--山水人物部分

荣宝斋画谱(39)--花鸟动物山水部分

杨善兴先生人称“岭南画派第二代最具人表性的画家之一”，在我看，他晃发代广东画家在香港唯一能振兴画派的一们前辈画家，也是仅见的能不断兼采中外古今之长的岭南派画家，若按定型化了的当代岭南画派而言，他不是“标准”的岭南派。善深先生之所以如此，乃因为他旺盛的生命力使然。 岭南画派出所先生有浓重的日本画风味，而且除高剑父部分作品之外，大都以“巧”胜，巧在美学上属于“优美”的范畴，生动、纤巧，妍丽，柔美，是“巧妙”之诸特性。这是从居氏兄弟以

工笔花鸟部分-荣宝斋画谱-二00

荣宝斋画谱.古代部分.51.花卉

传统的中国绘画以其独特的艺术语言，记录了中华民族每一个历史时代的面貌，反映和凝聚了我们民族的审美意志和传统思想。她以东方艺术特色立于世界艺林，汇为全世界人文宝库的财富。我们当代人得以继随享用这样一笔珍贵的文化遗产是有幸并足以引为自豪的。面对这样一笔巨大的财富，把其中优秀的部分继随下来{古为今用}并加以弘扬光大，这也同时是当代人的责任。 丛书以中国古代绘画史为基本线索，围绕传统绘画的内容题材和形式体裁两方面的分别立册；以编辑典型画家风格

荣宝斋画谱，180，山水部分

本书收录了尤无曲的《山水》、《泼墨自然》、《山水四条屏》、《秋色宜人》、《山色苍茫》等作品...

写意人物部分-荣宝斋画谱(135)

翅色斑斓-中国画二十一种中型鸟的画法

与以往其他绘画技法书相比较，该书具有以下特点： 　　一、鸟的种类丰富、形态多样。书中将我国常见的鸟类，以及近年来从国外引进的一些形态羽色美丽的观赏鸟一一收录，既开拓了人们的视野，使读者可以欣赏到各种鸟的优美身姿和灿烂的羽色，又扩大了鸟的绘画表现范围，丰富了花鸟画的题材内容，使画家们在学习和创作时有了更多的选择。 　　二、关于鸟的知识介绍。这是该书的一大特点，作者对所收录的五十一种鸟，从生物学的角度，就不同鸟的科目种属、分布地域

花卉动物部分-荣宝斋画谱(一八一)

本书是一本中国现代花卉动物画作品集，收录了画家溥佐的作品...

荣宝斋画谱38:刘懋善绘山水部分

本书以中国古代绘画史为基本线索，围绕传统绘画的内容题材和形式体裁两方面分别立册，以编辑典型画家风格化的作品和名作为主，注重技法特征、艺术格调和范本效果。本书将成为滋养民族绘画艺术土壤的营养。...

荣宝斋画谱.现代编(52)工笔人物部分

荣宝斋画谱保留了中国历代画学的传统，又照顾到了各时代的流派，且又见有生活气息而制作者，又经现代名手，其水平大之超过旧画谱是美术爱好者的必备一部好书。本书刘凌沧绘工笔人物部分...

板桥题画

《板桥题画》是清代著名书画家、文学家郑燮所著的一本题画诗文集。这本书是后人从郑燮的画作中的题跋钞存汇总整理而成的。郑燮擅长画兰、竹、石，其题跋也主要围绕这些题材，但所涉及的画理并不局限于此。他的题跋体现了郑燮鲜明的个性，书中有题借喻人事者，也有讥评时人画风而自律者，是了解郑燮诗书画艺术的重要资料。书中收录了郑板桥画竹、画兰、画石、画兰竹石、杂画、题他人画等作品...

荣宝斋画谱:36,古代部分.山水.3

陈半丁

我国的篆刻艺术源远流长，至近现代时期达到了高度繁荣，其间名家迭出，可谓群星璀璨。他们中不乏有印谱传世者，但也有不少篆刻名家仅限于零散的作品发表、出版。他们的篆刻艺术未能得到全面深入的展示，给我们今天的研究带来了不便。有鉴于此，荣宝斋出版社集诸印社、博物馆等社会力量，与众专家学者一起，广搜博采，特出版《近现代篆刻名家印谱丛书》，以弥补此项空缺，亦期能为弘扬篆刻艺术献出绵薄之力...

学画《竹鹤图》-中国工笔画解析

朱玲编绘的《学画竹鹤图》是针对《竹鹤图》进行临摹的全记录，从做旧、勾线、渲染到最后完成几个环节都进行了细致地讲解和示范。边景昭是明代宫廷花鸟画家，他所流传下来的画作虽不多，但都相当精彩，这幅画是边景昭的传世名作，相信本书的解析可成为读者们学习和临摹古画的参考...

学国画——中国画技法普及教材(二):花鸟集

本书是根据画家徐湛的讲课稿、范画编辑而成的。第二册共分为十二章包括十一种画法，内容丰富，通俗易懂，深入浅出。沿用第一册的体例，既有分部练习，又有创作参考，还有画法演变。可供离退休老同志、少年儿童及国画爱好者和初学者临习之用。本书特点：看得懂、学得会、掌握快、见效快，是一套很好的入门教材，是通向国画艺术王国的一条捷径...

郭梁

郭梁，福建福安人。家名杏春，号剑狂。其父郭兆禄，是前清光绪年间进士，曾任兴化府教谕（管理教育的地方官）。擅长左手书，字迹方正遒劲，颇见功力。娶秦溪连氏为妻，生一男六女，郭梁属老四，妹丽月(又名丽影)属老七。郭梁随父赴任到兴化，就学兴化十中，并相继向兴化名画家朱警予、李霞学画。清朝被推翻，兴化光复,其父卸任回福安,住城内鹿斗境山门下“孝廉第”房（现莲池街三贤路23号）。郭梁仍留在兴化继续读书。1913年毕业回福安，受聘为刚成立的县立紫阳

一画一故事-读隋唐五代名画

传承千百年的中国传统绘画，是中国文化艺术独有的表达方式。《一画一故事》系列丛书，艺术知识通俗易懂、图文并茂，立足中国美术史上的各个黄金时代，给读者讲述名画背后的故事。各册精选当代闪耀的十二幅名画，以每位画家或画作的独到之处为切入点，通过轻松的文笔将历史背景、时代风貌、作品风格、人物生平串成一个个生动的小故事，深入浅出地带领读者领略名画的魅力，体会不一样的中国画之美...

荣宝斋画谱(七十一).蔡鹤洲

蔡鹤洲先生，福建闽侯人。字学亨，号荻芦*二郎。早年与其稀薄兄鹤汀先生同习绘事，举凡水山。花卉，翎毛，人物，走兽等，无一不工，弱冠即常为展奔走于苏沪间，并以此自给。其后艺伴齿增，誉随艺广。特以在东南沿海以至南洋一带，深具影响。 二郎早岁师法任伯年，八大山人，吴昌硕诸前辈。泳毓其中，颇有所获，继复上参历代名作，兼吸当世名家之长，更受西画及岭南画派之侧及。并参加[上海书画会]与刘海粟、汪亚尘，朱屺瞻，钱瘦铁诸时贤交游。博观约取，已帜

人物创作五十例-册页篇

该丛书用约的形式和规格划分为条幅、斗方、扇面、圆光、册页五大部分、第部分分别用花鸟、山水、人物三种形式表绘，共十五册。每册正文由作者自绘五十例，分别从纸张笔墨的准备、章法的安排、绘画过程、鉴章赏析、作品点评等方面进行指导，并附折纸、题款、用印的方法，绘画常用知识，题画诗集萃等，以增强它的实用性。该丛书只为习画者提供一个实用技法引导和具体参照，而真功夫还需要读者进行不懈的练习。绝不是说有了名家指导就有了万能钥匙。若以为凭此就可以精绝于艺

荣宝斋画谱。172，山水写生部分

宗其香，1917.11.30年生，江苏南京人。幼家贫，自学美术。1937年当徒工时，《山水》即入选教育部第二次全国美展。1939年考入中央大学艺术系，1944年毕业，被徐悲鸿聘为中国美术学院助理研究员。1947年随徐悲鸿北上，历任国立北平艺术专科学校讲师，中央美术学院教授、水彩教研室主任、中国画系山水科主任。1982年离休。中国美术家协会会员。擅人物、山水画，尤长夜景。作品有《艺君像》、《漓江夜》、《寺前小集》等。1952年创作的《不

国画人物绘画技法

本书主要收录了工笔人物画美术作品集，其体例新颖，表述流畅，既融汇了绘画知识的可读性和绘画技法的可操作性...

中国花鸟画全集-(上下卷)

本书选辑了自远古到近代中国花鸟画的代表作，按时间顺序分为远古、汉、隋唐、五代、两宋、元、明、清近代几个部分。以名家名作为选择基准，每一幅都配有作品介绍，着重以意境、构图特点、笔法、设色以及画家独特的风格为主，使读者能对整幅作品有一个深入、透彻的理解。另外每幅作品前也都有质地、大小尺寸、收藏馆所的介绍，图文合一，成为一个完整的观赏品...

龚贤

本书收录了龚贤的经典作品，包括《夏山过雨图轴》《八景山水页装卷》《柳风片帆图轴》《渔村夕照图轴》等...

牡丹荷花芙蓉茶花画法-中国工笔画

色彩静物照片-第A本

最近几年，美术高考有画照片的趋势，因此本册书紧跟高考趋势，搜集近主要是近五年高考考试题目，提供大量的造型练习，在类别分为男中老青年、女中老青年，各种角度的练习，同时伴有分析文字说明，对于美术高考考生来说是一本很好的临摹范本...

山水部分-荣宝斋画谱-一九五

新世纪青少年艺术素质培养丛书---实用写意画基础与入门

傅抱石-故宫博物院藏近代书画名家作品集

本书是一本故宫博物院藏近现代书画名家作品集，书中收录了多幅作品...

四季花卉卷-写生集

花卉写生一般认为是传统的白描写生，而忽略了直接以笔墨对物象进行描绘的写生方法，其实写生的基本宗旨，是一个以心．感物的主观与客观的高度结合与统一的过程，它以特有的观察、构图、笔墨等艺术形式，以心手的完美结合来表现客观世界的“物”与主观精神的“我”之间的物我合一。白描写生是写生表现形式之一，然没骨与写意也是写生的重要表现形式。 早在唐代画家张躁就提出“外师造化，中得心源”的主张，那么，也就是说写生要到大自然中去汲取营养，从自然界客观

舞台挥毫 精

郑长符(1939年9月-2004年1月),天津人,国家一级电影美术设计师。作为画家,郑长符的彩墨戏曲画别具一格。在对传统京剧艺术熟谙精通的基础上,他吸收了西方现代抽象画派的元素,更发挥了电影工作者所特有的取镜观念,开拓出了独具个人面貌的格局图式与姿彩淋淳的表现技法,创造出一种融合民粹传统与强烈现代感的艺术风格,在国际上颇具影响。作品曾在英国伦敦戏剧节上作特别展示,并被日本国立戏剧博物馆永久收藏...

李鸣工笔人物画

李鸣专攻工画仕女画，古代、现代仕女都画，技巧趋向成熟，意境的追求和墨色的情调都颇有自己的独特面貌。李鸣不迎合市场，专心走艺术之路，他在人品与艺品的统一上有所追求，难能可贵。赢得了周围人们对他的喜欢，近来闻讯他由莲莱师范调到烟台大学任教，也证明一种社会的肯定，令人欣慰。他不能像大写意画家那样运笔浑酒自如；他需要精雕细刻耐心描绘，笔笔传情一丝不苟，勾勒与探染又不可滞板。一幅作品不只表现的是技术，更重要的是诗情画意，给人的是一种美的艺术境界

案头画范:徐培晨画猴

本书收录了徐培晨的画猴作品，供大家参考。...

荣宝斋画谱170 --人物部分

对传统的认识，老一辈给了我们许多经验与启示，但时代不同了，我们除继承前人的思想外，还应以当代的审美观念去拓芝传统的研究面与对传统精华的进一步审视和发掘这种对传统的逞有时代特征的再认识，定将会为中国画的发展，拓展出不同于过去的新的思维空间，并因此而闪现出新的演进的亮色。 绘画风格的变化，最初的悟觉往往来自于鲜活的生活的直接启示与联想。生活不但给予创作灵感，思想素材，同时也是推动绘画语言的探索的原动力，生活的激情会促使艺术表现的升华

荣宝斋画谱:现代编(4):蔬果时鲜

郑乃珖，号璧寿翁，一九一一年生于福建省福州市。精山水、人物、花卉、翎毛、走兽、青铜器皿、蔬果时鲜等。能工擅写，工写并用；在意境、取材、构图、用线、敷彩、题款诸方面均突破前人藩篱，作出开拓性贡献。作品曾参加历届全国美展并获奖，出版有个人画集三十余种。作品为中国南海、天安门、人民大会堂及中国美术馆等珍藏。 现为中国画研究院院务委员、西安美术学院教授、福建省政协常委、省文史研究馆副馆长、福州画院院长、文联名誉主席，是当代画坛重要代表人物。

荷花翠鸟

古代画荷高手辈出，传世纪经典之作颇多。这里选取明代至现代画家的一些作品，进行技法分析。虽然不能代表全貌，但也能从中得到借鉴与启发。同时，对于画荷的表现方法的演变及传承关系，也有一些粗略了解...

并非衰落的末世百年

文士作为人物画的形象或题材被反复描绘，这是一种值得关注的艺术现象。 　　梳理清代自雍正至道光一百二十余年间存世的人物绘画作品，呈现反映社会主流的文土阶层题材人物画作品的审美取向、文化内涵和历史价值...

时代丹青-2010中国工笔画名家作品集

“时代丹青·2010中国工笔画名家作品展”于2010年6月26日至7月25日在浙江人民书店艺术中心举行，它汇集了全国工笔画界最具影响力的41位工笔画家的代表作或最新作品，多样的题材与风格，共同演绎着精致的美学内蕴与文化风范。雅致的杭州、精美的作品，对工笔的精致品味，从翠盖红妆的西子湖畔开始……...

虎-朵云名家画谱

在中国绘画史上．山水画与花鸟画原是人物画的附属．主要是应用在人物画中作为配景与点缀．唐以后随着社会的变迁、人文观念的更新以及审美情趣的变化．山水画、花鸟画也先后独立成科。从此．花鸟画开始大放光彩．历代大家辈出，这一画种因而也成为中国绘画的杰出代表而称誉世界艺林。　　两宋是花鸟画历史上的第一个鼎盛期，也是宫廷绘画的高潮期．作品工整严谨．精美绝伦．造就了写实性花鸟画的高峰。自元至明清．由于文人的参与．引发了传统花鸟画审美和技法的嬗变。