第二届全国插画扶持计划(CIAC)优秀作品集 你好,插画

随着读图时代的真正到来,插画这种一目了然、具有极强视觉观赏价值的艺术形式,往往更容易引起人们的注意,因此成为当今时代的社交语言,受到越来越多年轻朋友的喜爱."全国插画扶持计划(ClAC)"是面向全球华人插画爱好者的权威赛事,邀请了一线动漫、插画艺术家的作品参展.本书收录了LiskFeng、李超雄、李豫陇、胡特、李旻、阮菲菲、吴青松、阿梗、Ro克力、叶露盈、陆梅、田东明、刘振民等多位知名插画家的优秀作品,是一本汇集多元化创作且具收藏价值

艺术家之路 塑造插画风格

本书探索了插画艺术家洛伊什艺术风格的起源、特征和绘画流程，帮助读者深入了解其绘画风格的发展历程。 在本书中，洛伊什通过剖析四个核心要素介绍了自己的风格，包括构图、颜色、线条及每幅画背后的创作情感。在向读者介绍自己绘画风格的同时，洛伊什通过理念和练习，引导读者认识、理解和发展自己的风格。 本书适合插画爱好者和美术相关专业的学生，以及绘画、设计相关从业人员学习或参考...

图像的邂逅:莫切壁画与考古艺术史

秘鲁北部的莫切壁画是古代美洲伟大的艺术传统之一，但在很大程度上仍不为人所知。这些壁画创作于没有文字的时代，是了解莫切历史、社会和文化的关键。本书从南美洲太平洋沿岸的历史深处寻找莫切壁画艺术的起源，展现了7世纪前后莫切壁画艺术在形式上的转变，以及图像在日益复杂的社会和政治世界中的广泛变化，揭示了南美洲古代史的书写既需要艺术史，也需要考古学...

湖上 15 山水志(全2册)

本书是关于浙派山水画研究的著作,选取了黄宾虹、顾坤伯、陆俨少、童中焘四位山水大家的一些经典山水画作品进行赏析,深入研究山水画的技法,包括其笔墨运用、色彩处理、画面布局等技巧。从黄宾虹的深厚沉稳,到顾坤伯的清新脱俗,再到陆俨少的大胆创新,以及童中焘的意境深远,以笔墨传神,以山水映心,开启中国山水画研究的独特视角。本书的编者是浙江山水画研究会的成员林海钟教授,为读者提供了-个很好的学习和欣赏浙派山水画的资料...

德行天下 化育万物——中国白·德化瓷艺术展

《德行天下 化育万物:中国白:德化瓷艺术展》由德化县人民政府...

传·承 中国工笔花鸟画教与学

本书分为“品读与临摹”“写生三阶段”“白描”“没骨?撞粉撞水法”“创作”“长卷”6个章节，是一本囊括了名师苏百钧教授50年创作、教学和研究之悟的大书。 书中绘画理论与画作并置，图文并茂，深度解读了对工笔花鸟画独到、全面的理解和创见，并对现当代中国工笔花鸟画的理论体系与学习方法做系统的阐述。 书中收录作品丰厚，经典作品荟萃，并深入剖析了创作历程和教学经验，多角度呈现作品的创作过程、技法运用、心得体会及教学实践。 本

烟尘(亲签版)

《烟火》作为孙无力的第二本个人作品集，收录2020年至今近百幅全新插画作品。包括温度念头春潮抽空画家乡等十余个主题。其中代表作十二生肖系列色彩艳丽、造型丰富，将生肖动物拟人化的处理让每一个动物都有属于他自己的造型、性格和手势动作...

万里桥边女校书 薛涛文化诗书画精编

薛涛以巾帼不让须眉的卓然才情立身其间，成为“蜀女多才，自古为然”的最佳注脚。 薛涛，字洪度，与卓文君、花蕊夫人和黄峨并称巴蜀四大才女。她辩慧知诗，一生作诗500余首，为唐代女诗人之冠；她以“女校书”‘之名为世人称颂，与之唱和往来者足以绘出半部“诗唐”；她灵心独运，创制诗笺风靡当时、垂馨千祀，成为中国笺纸文化的标杆；她一生爱竹，以竹喻己，所言之志“雅而有则，真而不秽”，所赋之诗“流传千载，得耀简编”。 本书编者汇园内嘉美、集展外意趣，进

岁时集

《岁时集》是高人气古风插画师呼葱觅蒜创作的一本节气、节日主题的唯美古风绘本。全书200余幅插画，带领读者观察四时流转的蛛丝马迹，品味四季风物的诗意与美好，在步履匆匆，无暇抬头一观春花秋月、夏荷冬雪的忙碌日常中，再度生发对于时光细腻而温柔的感知，向隐秘的内心世界投下一颗美的石子，泛起一阵余韵悠长的涟漪。书中收录了27封作者诚意撰写的节气、节日来信，以平朴但饶有意趣的“碎碎念”文字，与读者隔空分享自己的时令见闻、真实感触，将“朝朝暮暮皆如

2024BIBF国际插画大赛年鉴

本书展现了全球插画艺术的多样性与创新性，为读者提供了一个深入了解新的国际插画潮流新趋势的窗口。本年鉴不仅展示了广告、封面、编辑类插画、儿童出版、产品与包装、科技及特定主题七大类插画作品，还特别设立了少儿赛道，体现了年鉴对时代脉搏和世界文化趋势的紧密把握。年鉴中收录的插画作品不仅具有高度的艺术性，也蕴含了丰富的文化内涵，展现了全球插画艺术的多样性和独特魅力。此外，年鉴还记录了插画师的心得体会等，为插画爱好者提供了宝贵的参考与启示。 本年

尚古新铨:::从阮元到黄宾虹的金石书画

本书通过研究19世纪的中国艺术史，讨论了以下几个问题：一、历史文物在多大程度上被用来表现中国特有的民族特性与艺术观；二、在政局动荡的晚清，“尚古”这股流风是否受当时政治、经济、环境影响，有意被推动而成为19世纪的文人风尚与时代思潮；三、私人收藏活动的公共意义，除了书画篆刻的创造性与金石学的联系，晚清中国、日本与西方之间呈现积极的艺术交流与文化转译外，此间书画家如何汲取时代精神，超越文化界限，以“金石书画”作为振兴中国艺术的良药，并在古

艺苑掇英 第六辑(全5册)

本套书遴选了当代著名美术家4位，共5册，有山水画、油画、书法，此4位艺术家风格各异，每位艺术家都具有鲜明的个人特色。表现手法既有传统的继承亦有创新独到之处，每人入选近年代表作品40幅左右，附有作者照片、简介，并有评介文章，较全面地展示了4位艺术家的艺术风貌和艺术追求。这是一套便于相互交流、相互借鉴的高水平艺术图书，代表着当代艺术家推陈出新的艺术成果，对于推举美术界新人起到宣传和鼓励的作用，也为莘莘学子提供可资借鉴的范本...

《卡夫卡的卡夫卡》(珍藏版)

2019年，弗朗茨·卡夫卡的大约150幅画作首次在以色列国家图书馆公开。除了数量远超此前为人所知的寥寥几幅，这也是其绘画作品首次以独立姿态，而非文学作品的附属形式与世人见面。虽然卡夫卡以他的写作而闻名，但这些画作证明了他的文学执行人，也是其终生挚友马克斯·布罗德所说的“双重天赋”。他笔下充满了迷人的人物，从现实到梦幻、怪诞、离奇、狂欢化，它们照亮了这位现代主义作家不为人知的一面。 近一个世纪以来，它们历经战乱、版权纠纷。这一次，四散于

心境:简忠威水彩艺术

本书内容包括：屋顶天际、灯火夜色、街道巷弄、天空与树、晋中古城、花卉静物、人物肖像、集外。具体内容包括：把自己逼到绝境，就能看见自己的艺术；把素描熬成汤底；跳脱框架；伏尔塔瓦河；威尼斯交响曲；画什么怎么画；抄袭的定义；2021的水彩回顾等...

人间天堂 绘画与来日

“人间天堂”的观念始终萦绕于人类的想象之中。本书中，T. J.克拉克凭借对绘画细节的敏锐洞察和令人敬畏的文化涵养，通过追溯乔托、勃鲁盖尔、普桑、委罗内塞和毕加索的重要作品，探究绘画如何以其自身的语言特性，来展现“人间天堂”在不同时空的流转。 作为新艺术史领域最重要的学者之一，克拉克并未放弃对艺术本体的重视，并尝试将图像与文本、当下与过往、现实与理想，彼此融汇于一种散文式书写，灵巧别致，倾向鲜明，所论议题已然远远超越于上帝的国度。可以说

梵高作品全集

文森特·梵高的故事在艺术史中颇具讽刺意味。如今，他在全世界都享有盛名，被推崇为有史以来最重要的画家之一，得到世人的高度认可。只要有他的作品，大小展览皆一票难求，各地博物馆均备受追捧，拍卖会上也屡次以数千万美元的天价刷新记录。然而，当他在画布上描绘如今的这些现代杰作之际，他要对抗的不只是同时代大众的漠不关心，还有精神疾病反复发作的毁灭性打击。抑郁和焦虑最终夺去了他的生命。1890年，在37岁生日后不久，他自杀身亡。本书对文森特·梵高(1

印象主义:1860-1920

莫奈的《日出·印象》一经展出，评论家们便紧咬不放，对其新式之印象主义画风极尽讥讽之能事，有嘲弄画作名称者，亦有讽刺其光线、水波之处理方法粗放不堪者。和其他许多伟大的艺术运动一样，最终这些信口雌黄的评论家又被“打脸”了。如今，印象主义画作已经跻身于世界最热门油画之列。这些曾被诟病为“画犹未尽”或“有失精准”的作品，如今频频出现于热门画展中，拍卖价格也屡创新高，相关博物馆更是人潮涌动。画作中呼之欲出的时空氛围，画布上风格鲜明的急促笔触，都

返本

《返本》是一本画册，收录了绘画者关于欧洲、江南、上海和自然四大主题的100幅作品。这些画作有着一定的地理与题材的空间尺度，描绘了不同文化与自然的风物景致。 画作由钢笔与炭棒创作，其中钢笔负责表现深色区域，炭棒的运用增加了灰度的多样性与层次感，同时借鉴水彩的空气感和水墨的晕染方法。因这种绘画方式不能被简单定义为钢笔画或炭笔画，也不能简单定义为素描或照相写实，作者将其称作素写，创造出这些既是写实，也是再现的艺术作品...

莫奈:印象派泰斗的传奇一生

克劳德·莫奈(1840—1926)一生致力于把光定格在画布上，除透纳外，再无艺术家如莫奈这般执着。在所有印象派画家中，只有莫奈始终忠于视觉感官，始终坚持对景作画。塞尚曾如此评论莫奈：“他只有一双眼睛，可那是一双多么美妙的眼睛啊！” 可以说，莫奈重新定义了色彩，让色彩表现具有无限的可能。莫奈早年曾对日本浮世绘产生浓厚兴趣，也曾在阿尔及利亚那让人目眩的阳光下服兵役，还曾和19世纪末期的重要画家密切往来，莫奈在其漫长的一生中所创作的作品

中國名畵觀摩記

该书详细著录故宫当时从未公开过的藏画168幅，因此发行后引起轰动，很快售罄，五个月后又加印一次。1935年11月到次年3月，中国政府应美国方面邀请，在伦敦皇家艺术学院举办中国艺术珍品大型展览。作为伦敦艺展一部分，1935年4月8日到5月5日，先在上海外滩24号中国银行预展，展出珍品1123件，其中字画168件，全部为从未向公众展示过的故宫藏品。施南池利用自己工作人员身份，面对希世真迹，旦夕观摩，穷数月之功，终于完成了《中国名画观摩记》

好画500年:画家眼中的西方绘画史

当我们看一幅画时，看到的是什么？ 是美好的色彩与形象、画家的八卦逸闻，还是画面元素的隐喻、历史大势的映照？虽然我们可能已经熟悉许多名作的模样，读到过学者们条分缕析的解读，但一幅杰作究竟好在哪里，一位画家因何青史留名，却未必找到了答案。 还有一种看画的角度，聚焦于绘画本身，那就是画家的角度。当画家来到一幅画的面前，他看到的并不是一个平面、一个成品，他具备作为同行的心有灵犀，他会看到隐藏在画布上的秘密，理解一幅画是如何产生的。 本书

动画与写生

本书是北京电影学院动画学院开展国家化教学成果的展示, 书稿图文并茂、内容生动, 是一本鲜活的动画专业学习参考书。本书不仅能够为本土的传统专业教学带来教学补充和素养提升...

2024中国传统色彩学术年会论文集

《2024中国传统色彩学术年会论文集》共收录24篇文章，包括《试论“色彩中国学”与“中国色彩学”——兼谈中西方色彩体系的差异性》《留得萧娘颜色在，退红笺上月华明——“退红”考》《色之名辩——论中国传统色彩中的哲学问题》《日本的色彩生成学》《十二生肖用色》《五色入礼考》《阴阳五行与色彩通解？——传统色彩研究应树立“全观”视野》《论宋代色彩的创新》，从不同方面阐释了中国人的用色传统...

中国民间泥彩塑集成:河南泥玩卷

本书是《中国民间泥彩塑集成》中的一卷，此次以精装版出版。全书从河南三地(淮阳、浚县、淮滨)泥玩的历史源流、文化背景、民俗内涵、色彩意识、符号文化、审美意蕴、工艺流程及保护现状八个方面系统展开，对迄今仍活态存在于河南三地的泥玩进行了系统地梳理，准确把握了河南泥玩的审美价值与民俗内涵，对泥玩工艺、民间艺人的记述，具有调研和史料研究价值，对保护逐渐消失的民间艺术弥足珍贵；作品欣赏部分集中展示了淮阳泥泥狗、浚县泥咕咕、淮滨泥叫吹、现代民间泥塑

幻界公民录 幻想生物角色设计图鉴

恐龙、怪物、半兽人……这些在现实世界中不存在的幻想角色有着独特的魅力，或许正因为现实中不存在，所以想像空间才更为宽广，造型设计也更加不受限制。曾替游戏作品《圣剑传说：玛娜传奇》《电波人RPG》等设计怪物角色的人气画师松浦圣，以“幻界公民”为主题，打造出独创的幻想世界，绘制出个性鲜明的怪物、人类、植物、幻兽等角色，让读者在其中体验到不一样的魔幻世界。本书适合动漫、游戏爱好者阅读、欣赏，也能为相关领域美术设计从业者提供参考...

每日一画(全5册)

教授手稿 孙侃

本书收集孙侃教授几十年艺术生涯中的创作草图，根据其艺术发展逻辑及脉络，逐步呈现，另外针对代表性、具有明显意义的手稿，还添加、收集、整理了教授的点睛之评，综合展现了作者各个阶段的创作动机和多维思考...