爱上莫奈:光与生命的信仰

莫奈被世人誉为“光影魔术师”，他在光影上的造诣无人能比。从清晨到暮色，从春时到冬日，他用画作定格大自然中难以捕捉的光影时刻。他的生命跟妻子分不开，从少女到少妇，他用画笔注视着挚爱女子的青春身影。他的生活与花园分不开，为了使吉维尼花园日益完善，他花了毕生精力，并认为那才是他“好看丽的经典之作”。莫奈的一生，是与美丽相遇的一生，他让印象成为永恒，让自然蕴藏无限...

艺术与社会系列外乡的高雅艺术/(美国)斯图尔特.普拉特纳

也许世界上没有任何商品像艺术品那样难以捉摸。艺术品的经济价值并不由其材质、形式和劳动成本决定，而取决于一群富有激情的社会和文化行动者。这些艺术家、收藏家、交易商和策展人的生活反之受到艺术品价值的影响，而他们是如何应对这样一个无形的市场的呢？斯图尔特·普拉特纳避开了聚光灯笼罩的艺术高地，转而将注意力投向更具典型意义和本土色彩的圣路易斯圈。在崇高艺术理想与迫切生存压力相互纠缠的圣路易斯，艺术市场的主要参与者讲述了他们在与同行和市场互动中所

开放的艺术史丛书万物(中国艺术中的模件化和规模化生产)

作者雷德侯是海德堡大学东亚艺术教授，堪称西方汉学界研究中国艺术的很有影响力的汉学家之一。本书一经面世即引起西方汉学界及学术界的广泛关注，在靠前汉学界有相当影响，书中的观点被广泛引述。雷德侯教授带领读者去中国艺术与文化之中作了一次深刻的旅行，揭示了中国艺术家是在一个多么复杂的体系之中，生产出成批的艺术品。这个体系深深植根于中国之思想观念——宇宙是由万物所构成。本书从多个方面，既依照历史的线索、技术发展的过程，也按照艺术的门类、材质工艺的

西方青少年人文经典 艺术的故事

本书作者房龙以其丰厚的知识底蕴将建筑、雕塑、绘画、戏剧、音乐等艺术门类熔为一炉，将人类迷人而庞杂的艺术和盘托出，从东方写到西方，从上古写至20世纪二三十年代，为读者打开了一扇扇艺术之窗...

比亚兹莱在中国

一个自20世纪二三十年代就风靡中国文坛与艺术界的英国杰出插画家，其影响近百年来不衰。中国受其影响文艺界名单可列出长长一串：鲁迅、郭沫若、郁达夫、鲁迅、周作人、邵洵美、滕固、梁实秋、叶灵凤、唐弢、姜德明、李欧梵、董桥，等等，从现代至当代，这些人都或多或少地受其影响，并都深爱着这位充满柔软艳丽、颓废气息的艺术家；中国现当代的文艺界里比亚兹莱的艺术气息一直渗透其中，若隐若现于整个中国现当代文学史中。 本书编者陈子善先生

新艺术运动

◎详实清晰，带领读者走近那真正为新的时代而生的崭新的艺术。 巴黎地铁站的曲线造型铁艺、莱俪不对称曲线珠宝、蒂芙尼日本风格的玻璃器皿这些我们如今熟悉又陌生的装饰语言都与19世纪末欧美视觉领域酝酿的变化息息相关。衔接两个时代的新艺术风格多样、遍布各地、纷繁复杂，它神秘、美丽又短命，至今仍然吸引、困扰和启发着我们。在这本全面而清晰的著作中，作者将新艺术放在其所处时代面临的问题语境中加以讨论，将之与现代生活与国家主义、唯灵论、妇女解放运动、青

古色之美

"《古色之美》选取中国传统五正色和三间色：青红黄白黑紫绿褐，详析八大色系七十一种传统颜色（胭脂、藤黄、月白、藕荷……）的源流与现状。 每个色系分三篇论述：言色、物色、行色，从字源、国宝器物，和作者旅行途中捕捉的景色三个角度，分享古色之美。分析色彩的文化隐喻，解读古人的文化生活、审美情趣，一本读懂色彩背后的中国文化。 七十一种经典古色、两百张绝美摄影，精选纸张、四色印刷，完美呈现中国传统色彩与文化之美。...

带我走吧

1. 全书配有70多幅与电影相关的精美海报和剧照，图文结合，给读者更丰富的视觉体验。 2.既谈艺术，也谈生活。本书融电影艺术与人生体验于一体，既有对电影镜头、语法、成像技术、发展历史的客观介绍，又有对电影内容的生动解读和由电影引发的对现实生活的感性思考，将艺术与生活无缝对接，能够引导读者获得更高层次的审美体验。 3.本书谈及的电影，不局限于国内，眼光是世界的。从题材看，有爱情、科幻、战争、纪实等类型；从技术看，有2D、3D、CG特

镜花水月:西方时尚里的中国风

本书作为该展览的图录, 收录了著名摄影师普拉顿 (Platon) 为展品拍摄的近200幅优美大图, 让读者得以品味中国的文化和裁剪符号与西方的时装元素和想象在时尚中的相互作用。本书亦呈现了此次展览艺术总监王家卫、策展人安德鲁·博尔顿等人从时尚、艺术、电影等角度撰写的精彩文章, 以及有多件作品参展的著名设计师约翰·加利亚诺的访谈实录...

小楠呱魔法音乐城堡系列丛书孩子们的布格缪勒

《孩子们的布格缪勒》是每位学钢琴的小朋友推荐的书籍，如同《哈农》《拜厄》，是配套性推荐练习曲集。本书分上、下两册，合并定价、统一销售。本书的特点：一、将每首乐曲的知识点集中讲解，将技术难点提炼出来，配以多种练习方式，帮助孩子提升自我学习能力；二、加入知识难点的表述框，便于互动教学；三、采用图解标题的形式，为每首乐曲量身定制漫画插画，以符合乐曲标题的生活情景作画，更好地帮助孩子正确理解乐曲、增加对乐曲的想象空间、增添学习的趣味性和互动性

插画视觉语言:在理论与实践中学习插画

插画实践不仅通过视觉能力和技术素养来评判，而且还需要主题对象的智力参与。《插画视觉语言 在理论与实践中学习插画》通过近300张图片案例，探讨了这门复杂学科的广度和多种应用途径。　　该书从项目开发、开展研究和分析视觉语言着手，继而深入探索了插画在文献、评论、叙事、劝说和形象识别等方面所起到的作用。此外，该书总结了插画学科目前的专业实践概况，并提出，若想要在当今创意产业领域立足，具备与全球范围的受众开展有意义和有效沟通的能力是关键所在

大卫里奥说艺术:先锋艺术

大卫里奥来了，大卫里奥是谁？他就是大卫里奥！意大利文学艺术骑士、不走正常路的学术奇葩大卫里奥另辟蹊径，全新的视角和天马行空的思想叙述他亲身经历的艺术史。 1.作为文艺复兴的意大利，被称为艺术殿堂，而菲利佩大卫里奥生活这个殿堂里，被尊为意大利文化代表人物。意大利总统授予大卫里奥文学艺术骑士称号，并由文化部颁发金质奖章以表功绩。2.大卫里奥有多重的社会身份：大学设计及艺术史教授、艺术期刊掌门人、艺术评论家、畅销书作家、电视专栏节目制片兼主

写给大家的西方美术史(15周年纪念版)

该书曾荣获台湾地区出版很高奖——金鼎奖。蒋勋先生用柔美、通俗的文字，讲述了欧洲艺术史的发展历程。深入浅出地让大家了解西方艺术史的发展。让你细致的了解你看到的作品，它诞生于哪个时代，背后的寓意，和作者创作时的心情，体会那个时代专享的艺术故事。神秘的埃及、伟大的希腊、光荣的罗马……直到光辉的印象派，及光怪陆离的现当代艺术。或作正面解读，或挖背后的故事，数千年“美”的往事，娓娓道来。专业的知识，却通俗易懂，让你不知不觉对西方艺术作品产生浓厚

如何解读希腊陶瓶

◎以时间顺序为导向，讲解详细，语言生动 这本书的作者是纽约大都会艺术博物馆希腊和罗马艺术部的负责人琼R.默滕斯教授，她以严谨的学术精神将陶瓶各个分类。总结了自公元前900年至前300年之间的陶瓶，不仅对陶瓶的命名方式进行了解释，还对陶瓶的挖掘研究工作进行了梳理。但正如作者本人所说更愿意把书中的内容比作在美术馆聊天的延伸，目的是告诉读者如何去看希腊陶瓶，她既提供了读者所需的信息，也借此传达出了陶瓶的复杂性。 ◎以小见大，一个博物馆的

民国古琴随笔集(增订本)

从十九世纪八十年代《碣石调`幽兰》回归中土到二十世纪末的两个甲子之间，中国的古琴艺术在时代大潮中，也面临着千年未有之大变局。这也是与当代古琴界血脉相连、为所有琴人所熟悉的历史阶段。本书讲述的就是这一百二十年间琴坛的轶闻趣事，涉及琴人一百五十余位，不仅包含了近二百多篇掌故，还选配了近八十张图片，其中不乏首次正式面世的珍品。通过这些文字和图像，既重温历史，也开阔眼界和心灵。书中多是有趣的故事，并不涉及专门的学问，但又与专门的学问多少有点关

中国艺术学研究书系明清篆刻技法理论/中国艺术学研究书系

明清印论是我国印论发展的辉煌阶段，明清篆刻技法理论研究，即针对明清印论中的技法理论进行研究，包括对字法、篆法、章法、刀法和边款法、做印法进行系统研究，从字法的取法、审美及操作探讨字法理论，从自然、求变、圆转的审美追求探讨篆法理论，从变化统一、空间分割、朱白相间等方面探讨章法理论等。同时注重对明清篆刻技法理论中体现出的美学思想进行研究...

艺术流派鉴赏方法

《艺术流派鉴赏方法》为我们介绍了自19世纪70年代以来的众多艺术流派，既有流派的产生背景、主要代表人物、艺术创作特点等基本的信息，也有代表艺术作品的分析与解读，全方位、多角度地帮助我们理解这些艺术流派。通过本书，我们可以获得主要艺术流派的相关信息，迅速掌握要点和精髓，既为进一步深入地学习相关艺术流派打下良好的基础，也可能在此过程中启迪智慧，对更多的艺术流派产生兴趣，取得意想不到的效果。当然，对于一般的读者来说，阅读此书也是有收获的

演员创造角色-演员自我修养续篇