中国古代黄花梨家具拍卖投资考成汇典

《中国古代家具拍卖投资考成汇典》系列丛书涵盖漆木、黄花梨木、紫檀木、红木和柴木等五个不同主题，各卷均按照家具的使用功能将拍品大致　　分为坐具、卧具、放置陈设、贮藏、屏蔽、文房及其他六大类。每件拍品都精选自近二十年来国内各高端拍卖行，并附有详细的拍卖交易信息。同时按照家具的器形由

中国古代红木家具拍卖投资考成汇典

《中国古代家具拍卖投资考成汇典》系列丛书涵盖漆木、黄花梨木、紫檀木、红木和柴木等五个不同主题，各卷均按照家具的使用功能将拍品大致分为坐具、卧具、放置陈设、贮藏、屏蔽、文房及其他六大类。每件拍品都精选自近二十年来国内各高端拍卖行，并附有详细的拍卖交易信息。同时按照家具的器形由简而

王羲之兰亭序

碑帖珍本临摹本（大八开彩版字帖，共计20本）是孙宝文老师经过多年研究，开发出来的一套好选题，在此领域独领风骚。孙宝文老师原是吉林文史出版社一位资深编审，从事出版工作多年，具有丰富的出版经验。从2006年到2009年，编者在吉林文史出版社出版了历代名家墨迹选，赵孟頫墨迹选，明代名家墨迹选等100多本原大（16开）彩版字帖，给人耳目一新，质量好，品种全，深受读者喜爱，起到了主流作用，市场反响好，给吉林文史出版社创造了实洋500多万的经

金木奇缘

《金木奇缘(纹摄影徐公诚艺术作品集)(精)》是徐公诚纹摄影艺术作品集。纹为纹样、纹章，是我国传统特有的图案。摄影师徐公诚以其独到的眼光，将古代图案与现代抽象的金木水火土五大摄影图案有机地结合起来，开拓了一种全新的摄影思路，也形成了新的摄影风格，其摄影作品广受好评，屡屡获奖...

八大山人研究大系.第六卷:艺术思想

八大山人（1626-1705）是中国艺术史上的开创性一代宗师，是对300年来中国绘画乃至整个中国艺术产生了重要影响的人物，也是近百年来海内外学术界、艺术界持续研究的对象。　　 近代以来，八大山人研究渐成热门之学，并累积了丰厚的研究成果。不仅中国大陆和台湾地区出现不少以研究八大山人名世的专家，而且美国、日本以及欧洲一些国家也有大量的研究作品问世，人们对八大山人的研究具有相当的深度。　　 《八大山人研究大系》遴选海内外中、

书法经典放大---墨迹合集

《书法经典放大·墨迹合集》选取书法史上王羲之、王献之、智永、颜真卿、张旭、怀素、杨凝式、黄庭坚、米芾、赵孟頫、祝允明、文徴明、董其昌等最具代表性书法家的代表作品, 丛帖字数远非古刻数行可比。放大本不仅追求原色, 而且尽量做到保持原帖的点画、字形、行气、章法之真貌, 使原作由于字小而不易见的韵致得以充分展现。如此既利于了学习, 也增强了欣赏的多元性...

日本浮世绘纹样

近180幅浮世绘纹样，从配色、布局到整体构想，彰显了日本江户时代绘画师的想象力和艺术造诣 附纹样配色方案，全面展示浮世绘纹样的色彩搭配方法。...

日本明治时代设计图谱-(全2册)

一百多年前的手工木刻版画图样四百余幅 日本工艺美术图案设计的佳作代表 色彩淡雅，线条硬朗，构图大胆，妙趣横生。...

净之观像(祁和亮)/画册

西部一雪山、毡房、牛羊、诡云、旷野、瀚湖、草原……我怀着一颗虔诚的心，走进了西藏、新疆、内蒙、云南、四川……向往已久的天堂。雪山下藏族老妈妈递上了一碗滚烫的酥油茶，雨天里小朋友们在放学的路上用少先队礼向我们打招呼，深夜中好客的老人为我们生火取暖……大自然的无为凛然，大气包容，让我尊崇敬畏，我顿悟，只有在这里才能使我变得更加单纯。站在海拔几干米的雪山上，面对纯洁的一望无际的自然景观，才感得自己的浮躁、贪婪、无知和渺小。大自然给予人类

游心集黄原书画艺术

黄原，即黄海儒（一九二二至二〇〇七），四川广汉市人，书画艺术家、艺术教育家，中国美术家协会会员、中国书法家协会会员，曾任四川及重庆市书法家协会理事、常务理事，四川美术学院老教授。一九九〇年创办墨华艺术研究会，任会长。　　一九五〇年考入成都艺术专科学校，毕业后先后任教于西南美术专科学校及四川美术学院，长期从事山水画、书法的创作和教学。桃李满天下，其中包括法国当代著名画家法比恩。其作品无论山水或书法颇有逸格之风，潇洒自由、卓然自成一家

刘艺草书杜诗五首(1函1册)

刘艺，一九三一年生，原籍台湾台中市。原任中国书法家协会副主席、创作评审委员会主任、编审。现任中国书法家协会顾问，兼任炎黄书画院副院长，中国和平统一促进会书画委员会副主任等职，享受政府特殊津贴。刘艺多年来为中国书法事业作出了突出的贡献，在二○○一年中国书法家协会成立二十周年时，荣获中国书法家协会颁发的『特别贡献奖』，二○○四年获中国书法家协会颁发的『评审工作特别贡献奖』。同年十一月，所撰《论全国书法篆刻展》获第四届中国文联文艺评论奖

文学思想研究丛书龙舟歌集初编

龙舟歌是一种用广州方言演唱的粤曲清唱形式，是粤剧、粤曲常用的曲牌之一，是极具岭南文化特色的文化遗产。《龙舟歌初编》以台.湾中央研究院傅斯年图书馆藏《俗文学丛刊》所收录之白文版“龙舟歌”为底本进行标点，并对其中出现的异体字、方言字进行校订而成...

刘永刚线相艺术笔墨生肖

《刘永刚线相艺术(笔墨生肖)(精)》为刘永刚先生“刘永刚线相艺术——笔墨生肖”绘画展作品集，收入其作品150余幅，评论2万字左右，分为评论生肖、笔墨生肖、造型生肖、创作生肖、年表等章节。12开，精装。作者刘永刚为有名油画家、雕塑家。中国美术学院客座教授。清华大学美术学院高研班导师。中国美术家协会会员，中国雕塑学会会员...

回眸六百年从明四家到当代吴门绘画特展

《回眸六百年 从明四家到当代吴门绘画特展（套装共2册）》以历史为视角，收集苏州明清时期以及现当代具有代表性和有影响力的画家作品，为广大读者清晰地梳理出600年来苏州绘画传承与现代发展之主体脉络与线索。尤其关注现当代部分，作品有入选历届全国美展，或在当时产生影响，具有历史记忆的作品，还有一部分是活跃在当代苏州各阶段美术创作主体的作品。从这个意义上来说，本套书为专家、学者研究苏州绘画史提供了一份珍贵的、具有历史性意义的图像资料...

(精)中国艺术新视界：2017年度

国家艺术基金管理中心编的《中国艺术新视界（2017年度青年艺术创作人才美术书法摄影工艺美术艺术人才培养美术类滚动资助作品集）》收录了艺术基金立项资助的近100位美术、书法、摄影青年创作人才的百余幅（件）很好作品，其中包括了中国画、书法、雕塑、工艺美术、油画、水彩（粉）画、版画和摄影等艺术品种，立意新颖，技法精湛，造型优美...

四大名著版画图录

中国的四大名著是《三国演义》、《水浒传》、《西游记》、《红楼梦》。这四部著作历久不衰，是汉语文学中不可多得的作品。其中的故事、场景，已经深深地影响了中国人的思想观念、价值取向。四部著作都有很高的艺术水平，细致的刻画和所蕴含的思想都为历代读者所称道。《古本小说四大名著版画图录（套装共4册）》以版画插图的形式展现了我国四大名著作品...

和谐三峡

沙漠轻轨

本摄影集记录了中国铁路建设有限公司承建沙特麦加朝觐轻轨铁路的各个环节，展示了轻轨运营的壮观场面，精心捕捉了各国朝觐者的动人一刻...

视域的游走

有琴一张，光盘1张，黑胶唱片1张

★ 32开精装，北京出版社出版★ 本书是一个非常有价值的音乐自传，作者资中筠以自己的人生经历和音乐历程为主线，通过讲述音乐和钢琴，向读者展示了一个音乐人的成长、奋斗和感悟★ 本书还附带了一张光盘和一张黑胶唱片，其中包含了作者演奏的一些经典曲目和录音，让读者更加深入地了解作者的琴艺风范和修养造诣友情提示：本书自带的原盒为白色，不耐脏，部分边角有磨损，介意的读者慎拍与音乐的关系只不过是少时课余学过六年钢琴，青年时曾以乐会友，老来成为不可或

中国的旅程

本书收录了马克·吕布于1957年至2005年在中国拍摄的超过260幅照片，展现了处于转折时期的多面中国。老北京的旧胡同、穿着旧式长袍的行人，城市里的巨幅广告、明星、摇滚乐队，还有迷梦般的黄山……在马克·吕布的镜头之下，中国呈现出前所未有的复杂面貌，既现代又古老——一个让马克拥有无限热情的、独一无二的中国。 相比法文原版，中文版更特别收录了一组国画大师齐白石的照片...

庄严万象 中国水陆画艺术精品

本书收录了国际、国内几十家重要博物馆的精品水陆画以及各类相关的画作、塑像、矿物共100余幅（件），包括来自美国大都会艺术博物馆、法国吉美博物馆等国外大型博物馆以及首都博物馆、山西博物院、广东省博物馆、甘肃省博物馆等国内主要收藏机构，国家一级文物就有18件，其中故宫博物院藏《明朱元久摹五星二十八宿图》卷为首次公开出版。另，本书对国际、国内精品水陆画的辑录，与以往相比，规模最大，内容最全、最新，而且还对画作的人文内涵、艺术特色、传播流变等

赋彩照 20世纪下半叶的着色照片

这些五彩斑斓的着色照片究竟出自谁之手？这些当年廉价的文化“小商品”寄托了多少美好的向往？这些曾经的互赠之物见证了多少友情？各类黑白小照片被千千万万寂寂无闻的创作者利用幻灯水彩或油彩或丙烯，一笔一笔小心翼翼精心涂绘，商品变成了个人作品。翻开这本一千多张赋彩照组成的“影集”，20出纪下伴叶那个“黑白”的时代灿然纸面。戏剧人物、影视剧照、明星卡片、建设风貌、山闷风光等等五花八门构建了一段社会文化史唤醒了一段渐被遗忘的公共让忆...

中国白——德化白瓷展

德化瓷窑兴于唐宋，盛于元明，名于当下，以白见长，最负盛名。在长达数个世纪的海上丝路贸易中，一抹凝脂如玉的“中国白”，承载着涨海声中万国商旅对于神秘东方的无限神往，亦折射出不同文明之间的交流互鉴。本次展览精心遴选出从古至今400余件组德化白瓷展品，分为一白独秀和百技争艳两个单元，涵盖“何朝宗”款观音像、“筍江山人”款观音等传世精品，尾林窑遗址、华光礁一号沉船等德化窑珍品，其中不乏极具西方审美意趣的铜口筒瓶、莲瓣纹军持等，并集中展现了现当

文脉赓续:江苏中国画作品集

《文脉赓续——江苏省中国画作品集》收录了116幅江苏省中国画学会的作品，旨在通过传承、传播国粹艺术，践行文脉赓续使命，推进文化事业传承发展。书中作品参加了由凤凰出版传媒集团主办，江苏省中国画学会、江苏凤凰美术出版社承办的“文脉赓续——江苏中国画作品展”，对促进江苏中国画艺术的传承、创新、发展，进一步提升中国画的影响力和美誉度，具有积极的意义...

国家图书馆藏清代名家书札 王铎 袁枚 黄易 等卷

本书精选国家图书馆藏王铎、袁枚、黄易、洪亮吉、伊秉绶等清代乾嘉名人手札，以书法特色为选录标准，突出书家最自然的书写状态，以帮助读者体验“书为心画”的艺术趣味。本书所选手札均为第一次公开出版。其中，王铎书札2通，王铎诗稿若干，许友遗墨1通，袁枚书札7通，袁枚家书13通，黄易书札9通，洪亮吉书札3通，刘墉书札3通，奚冈书札4通，伊秉绶书札5通，钱坫、潘有为、陈鸿寿书札各2通，灈中溶、邓石如、张埙、梅镠、翁书培、周震荣、王复、储润书、梁同书

国家图书馆藏清代名家书札 赵之谦 翁同龢卷

本书精选国家图书馆藏赵之谦、翁同龢手札，以书法特色为选录标准，突出书家最自然的书写状态，以帮助读者体验“书为心画”的艺术趣味。本书所选手札均为第一次公开出版。其中，赵之谦书札162通，赵之谦家书8通，翁同龢书札25通。赵之谦书法的根基在于早岁对颜真卿书法的浸淫，而后逐步吸纳北朝碑刻楷书乃至秦篆汉隶中的若干因素，遂成其自家面目。翁同龢工诗，偶作画，尤以书法名世。翁同龢习用短锋羊毫，落墨圆湛有力，为其作品增添了虚和与灵动。翁同龢的书法得以

国家图书馆藏清代名家书札 翁方纲 阮元卷

本书精选国家图书馆藏翁方纲、阮元手札，以书法特色为选录标准，突出书家最自然的书写状态，以帮助读者体验“书为心画”的艺术趣味。本书所选手札均为第一次公开出版。其中，翁方纲书札37通，阮元家书104通。翁方纲精研金石，喜仿《史晨》《礼器》诸碑，讲究临摹，且要求绝似，主张作书必须有古人意，必须不断摹仿，否则必多杜撰。阮元《南北书派论》《北碑南帖论》是提倡学习北朝碑刻的重要文献，曾多次组建学幕，访求碑刻，编纂金石书籍。阮元亦学习篆隶，时人有“

杭州市西湖年鉴(2023)

《杭州市西湖年鉴.2023》由杭州市西湖区志编纂委员会办公室,杭州市西湖区档案馆...

中国历代丝绸艺术(全10册)

从内容上看，“中国历代丝绸艺术丛书”显得更为系统一些。我们勾画了中国各时期各种类丝绸艺术的发展框架，叙述了丝绸图案的艺术风格及其背后的文化内涵。我们梳理和剖析了中国丝绸文物绚丽多彩的悠久历史、深沉的文化与寓意，这些丝绸文物反映了中国古代社会的思想观念、宗教信仰、生活习俗和审美情趣，充分体现了古人的聪明才智。在表达形式上，这套丛书的文字叙述分析更为丰富细致，更为通俗易读，兼具学术性与普及性。每卷还精选了约200幅图片，以文物图为主，兼收

中国原创GK手办

GK，GARAGEKIT的缩写，通常由原型师设计灰模，再开模制作白模，通过打磨-拼装-上色等一系列工艺，完成艺术模型。这需要原型师有一定的美术功底以及各类特别造型工具。中国的原型师们在GK手办艺术创作时很好地还原了中华传统文化的神韵，他们结合创意想象力呈现了造型时尚的美感。本书中汇集约19个中国优秀的原创原型师和工作室，对原创手办的创作过程和创作思路进行了详尽地剖析。本书跟随中国的手办原型师们穿越时空，还原超时空的幻想场景，通过对话和

焦点 18-19世纪中西方视觉艺术的调适

18、19世纪，广州是世界贸易网络中的重要节点，贸易全球化促使广州成为世界艺术文化交流的门户和窗口。在这里，中西方的绘画媒介和绘画技法得以调适与糅合；在这里，中外艺术家共同描绘东方的风景风貌、生产生活和民风民俗；在这里，中西融合的绘画作品扬帆过海，成为备受西方社会追捧的新潮艺术品；在这里不同的艺术风格与审美趣味在不同的时代和地理维度中潜移默化地发生着演变，中西合流的历史绘画不仅成为特定时代的历史印记和见证，并且持续影响至今。本书内容主

城市家具设计驱动下的社区更新 首届古美杯闵行区城市家具创意设计大赛实践思考录

城市建设和管理的精细化、居民对公共空间品质的高要求，使得城市家具越来越受到重视，“古美杯”闵行区城市家具创意设计大赛正是闵行区对这种趋势的一个回应。大赛引起了较高的社会关注度，吸引了一批优秀的作品，众多设计师、知名业内评委和广大社区居民热情参与其中。本书以2022年“古美杯”闵行区城市家具创意设计大赛的举办为蓝本，汇集大赛历程、优秀设计作品，收录国际国内优秀街道家具设计案例及经典理论文章，并从城市管理者、设计者、研究者、使用者多个角度

上海月份牌画家图典

月份牌，一种融合中西绘画技法、彰显海派绘画特色的通俗绘画表现形式。以上海为中心风行百余年，并以图像的方式记录了百年间的商业文化变迁，记录了民众审美取向的变化，更见证了百年间的时代风云变幻，具有极高的艺术价值、史料价值和研究价值。然而，曾几何时，月份牌因涉及工商业而被正统美术界轻视，被斥为“媚俗”，美术年鉴和美术家传略也鲜少提及月份牌画家。因此，本着为月份牌画家群体正名、为月份牌画家群体立传的目的，本书在查阅文献、多方搜寻、走访知情人的

董其昌研究

傅申是董其昌研究中最重要的学者之一，他对董其昌的生平、收藏和书画理论进行过系统的研究，有着详细而全面的认识，深入而独到的见地。傅申著《董其昌研究》汇编了其数十年来关于董其昌的专题论文共计8篇，可谓董其昌研究和中国艺术史研究的重要参考书。 书中汇编的论文围绕着“《画说》及其作者的判断”“书学理论的建构”“书画船中的游历与创作”“存世书迹”等几个关键词展开讨论。这些都是董其昌的画论、书论中最核心的议题，其中《画说》作者的判定是傅申特有的直

童中焘(全2册)

一套两册的《童中焘》画集是对中国画大师童中焘先生艺术生涯的致敬。以大八开本的豪华装帧，深入展现了童老师60年的艺术探索与创新，收录了他300余幅山水画作品，其中不乏局部细节的精彩展示。 童中焘先生一生致力于强调和演绎“笔墨”在中国画中的核心地位。他的作品不仅展现了独特的艺术风格，更蕴含了深厚的文化内涵和哲学思想。对于艺术收藏家、研究者以及中国画爱好者来说，这是一次深入了解和体验中国山水画魅力的机会...

仁山:浙学胜地明招山碑刻题跋作品集

本书是2022年武义县博物馆“仁山：浙学胜地明招山”展览的配套图录。整个展览以吕祖谦及明招山为中心，展出相关碑拓作品40余幅。每幅碑拓，又请书法家题写题跋。本书即是在“仁山”展览的基础上编撰而成，但比展览作了内容上的深化。本书邀请郑嘉励、方爱龙等人撰写相关研究文章，从考古、历史、文献、艺术等不同角度，对吕祖谦家族墓、婺州学派及南宋碑刻等进行研究。同时收入金华、武义两地吕祖谦祠重建碑文，以及新建鳌峰书院、重建水帘亭的碑刻...

观照·心像

本书以“节奏与旋律”“象征与隐喻”“观照与意境”三个部分，集中展示了奉明芳近年来创作的代表性摄影作品。这些作品以纯净的黑白两色为基调，捕捉了劳作的瞬间、肃穆的建筑、辽阔的原野、海边的滩涂、水中摇曳的小草等日常景物，生动地表达了作者对普通劳动者的深切敬意及对祖国壮丽风光的无限热爱。在构图上，作者巧妙运用点、线、面等基本元素，构建出一幅幅既空灵又充满张力、既简洁又蕴含深远意境的画面，为观者带来了愉悦的视觉享受，并激发了无穷的遐想。这样的艺

中小学古诗文剪纸优秀作品集

本书收录了由北京市教育学会美术教育专业委员会组织参评的70位教师、101位学生诗词古文剪纸作品创作心得。该作品分为小学美术、中学美术、本科师范专业三大类。其主要以中小学课本中诗词古文为创作基础，由70位优秀获奖教师、101位学生将其创作剪纸作品及其创作思路进行分享，本书内容形式多样，含文字介绍及短视频介绍，并附有获奖教师、学生及学校介绍...

穿在身上的历史:世界服饰图鉴(增订珍藏版)

本书是一部描绘历史上服装的鸿篇巨制。书中按时间和地域编排，全景展现19世纪前世界时尚的变迁；通过484张彩色图版及一一对应的详尽专题解说，逐一介绍各时期、各地区服饰的发展历程及相关重大历史事件、逸闻趣事，涉及7000余件精美服装、首饰、家具、日用品、乐器及交通工具、武器装备等，呈现了4000多年人类服饰的演变历史及社会风貌，重塑了古代社会生活场景。 本书堪称法国出版史上首部描绘服装史并首次运用彩色平版印刷的服饰类图书，是世界公认的服

雨亦奇——李可染写生70周年纪念

画集收录了李可染先生在20世纪50年代的54幅写生画作，这些写生作品覆盖了北京、杭州、苏州、重庆、成都、桂林等地。此外，还包括了16幅具有代表性的山水画创作。通过这些作品，读者可以直观地感受到李可染先生如何将传统山水画与现代写生相结合，创造出具有个人特色的艺术风格。画集还附有相关文献资料，旨在真实地反映李可染先生在中国画改革和写生实践中的探索与贡献。2024年，正值李可染先生写生实践70周年，这本书不仅是对李可染先生艺术生涯的纪念，也

心迹双清:20世纪中国书法篆刻名家李刚田

《心迹双清：20世纪中国书法篆刻名家李刚田》收录了当代著名艺术家李刚田的部分书法、篆刻作品以及他对艺术创作的理解和感悟。李刚田的书法作品，以独特的风格和精湛的技艺，展现了他在书法领域的深厚造诣。他的篆刻作品，刀法娴熟，线条流畅，既有传统的韵味，又有现代的创新...

中国古代经典·芥子园画传

大美中国色

本书从色彩角度出发, 具体解析中国传统文化以及传统文化的色彩美, 具体包括中国绘画、中国建筑、中国瓷器、中国节气、中国山河等文化与色彩解析。本书内容丰富翔实、配图精美大气, 文字清丽优美, 深入浅出地诠释了中国传统色的内涵与魅力...

图说身边的生物(全4册)

本书是一套跨学科原创生物科普读物，融知识性、艺术性与趣味性于一体，由知名多学科教育专家及多位优秀教师精心呈现。全书以唯美手账的形式展现，通过准确丰富的科普知识、活泼风趣的语言和充满想象力的手绘画面，带领读者从全新的视角发现各种身边生物的独特之处，解剖科学原理。书后还附有任务单和视频课程，帮助读者在快乐的实践中获得观察、探究、逻辑、创造等多维度的学习能力...

历代楷书名品粹编(二)

楷书也叫正楷、真书、正书。从隶书逐渐演变而来，更趋简化，字形由扁改方，笔划中简省了汉隶的波势，横平竖直。《辞海》解释说它"形体方正，笔画平直、可作楷模。故名楷书。始于汉末，通行至今，长盛不衰。楷书的产生，紧扣汉隶的规矩法度，而追求形体美的进一步发展，汉末、三国时期，汉 的书写逐渐变波、磔而为撇、捺、且有了"侧（点） 、"掠"（长撇）、"啄"（短撇）、"提"（直 钩）等比划，使结构上更趋严整。如《武威医简》、《居延汉简》等。楷书的特点在

历代行书名品粹编.二

行书是介于楷、草间的一种书体。写的比较放纵流动，近于草书的称行草；写的比较端正平稳，近于楷书的称行楷。　　在书写过程中，笔毫的使转，在点画的各种形态上都表现得较为明显，这种笔毫的运动往往在点画之间，字与字之间留下了相互牵连，细若游丝的痕迹，这就是牵丝。　　行书是楷书的快写，是楷书的流动。经过对几组楷书与行书个字的分析，就会发现楷书与行书书写时，点画的写法，用笔需遵循的准则，如中锋，铺毫，逆入平出，提按起主，藏锋等都是一致的， 只是行书

直探匠心 剖绘台湾经典古建筑

李乾朗是“中国古建筑的知音”，被誉为台湾古迹的“解码人”。除了丰富的学养与古迹修复经验，他最为人所称道甚至称奇者，是具有一双独到的建筑透视眼，还有神乎其技的手绘功夫。本书汇集了李乾朗手绘的35处台湾经典古建筑，包括少数民族建筑、宅第、寺庙、城塞、书院、牌坊等六大类型，并附有14个延伸观察案例，其中包括台北苐一名刹——艋舺龙山寺，台湾蕞早的文庙建筑——台南孔庙，17世纪荷兰人建造的城堡——淡水红毛城，台湾超有代表性的庭园——林家花园，清

玛丽亚·拉斯尼格:火星来客

本书收录了自称“女版毕加索”的20世纪著名女画家玛丽亚· 拉斯尼格70余载艺术生涯各个时期的代表作品，也是一次对拉斯尼格极具开创性的艺术人生的系统性梳理。本书以主题为线索，展现了拉斯尼格开创性的自画像及其称之为“身体意识”的创作方法，着眼于身体带给自身的感受，而非形体外貌的描绘。本书的同名展览于2023年9月在UCCA尤伦斯当代艺术中心开幕，展览由UCCA策展顾问彼得·逸利和阿尔贝蒂纳博物馆现当代艺术策展人安东尼雅·霍舍尔曼共同策划，

自然而然

本书内容针对水彩爱好者和高校水彩专业与建筑学专业学生，全面讲解水彩风景写生的主要知识。全书以三引擎检索系统的方式串联全部内容，帮助读者快速找到问题与解答；写生经验的细致分享、写生环节要点全面指导、风景写生的分类指导；高清视频分享；水彩问题专家解答是本书的特色与亮点。通过本书读者在水彩材料准备、基础色彩理论、水彩绘画写生经验、不同写生场景掌控等问题的解决上获得详细、有效的指导。面对不同的绘画对象，不同的绘画场景，通过步骤与视频图像，读者

东方色彩与生活方式

中国作为东方的文化传承与风土民俗，无不投射出色彩文化的影子，东方色彩是生活系统的一种视觉体现，东方色彩文化就在我们的身边，并渗透在我们的血液中。本书通过对中国传统色彩的探源与重新审视，整合与提炼中国传统色彩，以及与此相关的生活系统中的中国传统色彩的运用，展示了东方色彩如何获得独立于西方色彩体系之外的身份存在。以东方色彩设计再创造的实践与探索研究诠释东方色彩设计的理念与韵味，意在民族魂韵的时尚唤醒，彰显东方色彩的人文价值，凸显人与自然、

零基础绘画自学指南 线条+造型+光影+色彩+材质+透视+构图+创作

这是一本写给绘画自学者的入门指导书，以作者从零基础自学到精通绘画的亲身经历与经验为基石，用简单易懂、生动幽默的讲解方式为读者打开绘画创作之门。 本书共8章。第1章讲解练习线条的实用技巧和提升线稿表现力的方法；第2章讲解观察技巧和提升造型表现力的方法；第3章讲解影响光影的基本因素和投影的透视原理，以及光影的表现方法；第4章讲解色彩的基本原理、色彩搭配的技巧和提升色感的方法；第5章讲解不同材质的表现和绘制方法，包含大量的材质绘画