榕腔小谱-笙歌绮丽福州戏

本书系福建戏剧丛书之一，福建戏剧丛书是一套大型摄影散文珍藏版丛书，《榕腔小谱》一书采用散文与摄影相结合的形式，生动介绍了福州戏的剧种特点和经典剧目以及著名福州戏艺术家的成长道路，是一本集中展示福州戏的发展变化和艺术成就的精品书籍...

北京的古典戏曲与戏楼

北京是一座充满魅力的历史文化名城。 古老与现人这座城市身上的交相辉映。 走近北京，你可以细细品味砖头瓦缝间浸润着并散发着浓郁东方色彩的淳厚典雅的历史文化风韵，你也可以沿着西皮二黄的声音去寻访古典艺术的踪迹，而那正沉醉于唱念做舞中的，也许仅仅是几位在公园安享晚年的老人……　　戏楼与古典戏曲，是北京无数历史文化遗迹中的一部分，更是中国文化中不可或缺的代表。　　说起北京的古典戏剧，人们会不约而同地想到京剧。最终形成于北京的京剧是

现代经典设计作品大观

本书收录了80多件现代经典设计作品，阐述了20世纪中消费者对产品的期望究竟发生了何种情况的转变，同时还描绘了如何使用现代新技术、新发现来增加产品外观的吸引力...

张大千 傅抱石精品画册合辑

由于生卒年代以及出身背景等多方面的不同，张大千与傅抱石建立的是两种不同风貌的艺术典范。但是每一页都是一种心灵的震颤，都仿佛把我们带到那金刚坡下的小茅屋前，看见一位大师面对真山水，把酒哲思后即急速地挥动画笔，在画面上呼风唤雨，散乱的笔锋在特有的节奏控制之下，画出了山水的情愫、朴拙简淡的衣纹以及透过眉目而传递出的人物情操。两位大师在同一时期所作的画册，大体集中了他们在画风大变以后而形成的新面貌。从其清新而深厚的时代典范中，可见他们溯古寻源

醉人的旋律-流行歌曲改编的筝曲100首

本书收录了《两只蝴蝶》、《七里香》、《下辈子如果我还记得你》、《老鼠爱大米》等流行歌曲，供读者练习...

色彩基础（高等学校建筑美术系列教材）

绘画作品的很大一部分是用颜色来体现的，学习色彩的基础理论，了解色彩的基本原理与规律对学习各类色彩绘画有着十分重要的指导意义。本书主要向读者介绍国内外的风格习惯用色、科学色彩、宗教色、国色，色彩的象征，色彩的生理感受，色彩的个性，色彩的基本原理，色彩常识，色彩的对比与协调，色彩的空间关系，形式法则，色彩的意象与构图，色彩的判断、混合，颜色的相互并置及组合，绘画的手法与技法，色块构成，建筑色彩及装饰风格等等。本书可作为建筑学、城市规划、室

和实生物-07毕业设计优秀作品

简介 　　“和实生物、同则不继”是西周末年著名思想家史伯提出的。设计艺术本身是服务于社会与经济之发展、人类对于物质与精神需求日益增长的学科；展开对人的生活、工作方式与生存环境研究应用，具有多学科交叉属性之特征。这里强调“和实生物”理念旨在说明设计艺术学科与现代社会、经济、科技、文化艺术密切关联共生并存；坚持“综合交叉不失本体、研究创新不忘求实、改革开放不丢传统、建设发展不离根基”的学科建设发展思路和宽裕、多元的知识

老古董百科大全珍赏系列(5)--名家书信 精

本书推出的第一系列是“珍赏系列”，虽然内容丰富，甚至包罗万象，但绝不是泛泛而谈或肤浅的浏览，而是以独特的切入角度，对各类令人感兴趣的保值古董，诸如金铜佛像、乾隆玉器、康熙瓷器、名家书信、汉代铜镜、老爷相机、文革邮品、民国银元、翡翠宝石等各辑专集，作一番深入贴切、细微精到的讲评，并以精美的图片和通俗的文字，为广大读者开启一扇扇认识古董的小窗，引领大家去探索其中的奥秘，懂得如何欣赏和鉴定，如何投资和增值，如何收藏和保养……从此，你对那些“

书装设计

本丛书主要是为我国高等院校设计专业的学生和在职的年轻设地师们编写的，他们将是下个世纪中国设计领域的主力军，是中国设计界的未来与希望。本丛书的编写力求融科学性、理论性、前瞻性、知识性、实用性于一体，观点明确，深入浅出，图文结合，可读性、可操作性强，可作教材参考及自学之用。 书籍人微言轻人类文化进步阶梯，在电子图书产生以前，从装帧形式上看，几十年乃至上百年来没有多大弯，一样的装订书脊，一样的切齐书口，一样是在纸张上印刷文字、图形、

柳公权书法荟萃

伟大祖国源远流长的书法艺术史，由二王、颜、柳、欧、赵等书法大家写就。他们给后人留下举不胜举的书法精品，给我们编辑《历代名家书法大观》提供了广阔的选择天地。本丛书规模宏大，从[书圣]王羲之始，上起两晋、南北朝，历经唐、宋、元、明、清，直至民国初期，共选了彪炳千秋的书法名家五十余人，集中他们各自的代表作品，按朝代延伸陆续出版。 本书选辑了柳体楷书《大达法师玄秘塔碑》、《神策军碑》等，行书《尝瓜贴》、《辱问贴》等，草书《蒙诏贴》、《圣慈贴》

蔡襄书法荟萃

什么叫书法？《辞海》解释为：“中国传统艺术之一。指毛笔字书写的方法。”《现代汉语词典》云：书法是“文字的书写艺术。特指用毛笔写汉字的艺术。”《简明不列颠百科全书》则详细释为：“书法是书写的艺术，涉及字形知识和书写技巧，要求字体各部分布局恰当，比例协调，让行家承认是艺术品。”并特别强调“东亚书法历来是跟绘画同等重要的艺术”，“中、日、朝三国的书法是一种纯艺术形式，都是在汉语书面形式的基础上发展起来的。” 对中国书法不惜用整版篇幅

地点与模式：当代艺术展览的反思与创新

这本书是2002年“地球与模式：当代艺术策展研讨会“的文集——该会议以“地点与模式：当代艺术展览的反思与创新”为主题，邀请著名的国内外策展人和美术馆负责人出席，围绕当代艺术展览的类型和模式，功能和意义，资源和渠道，以及面临的挑战等进行深入探讨。而作为对会议核心主题当下策展现状命题的贴近，当代艺术展览全球化和本土化的关系问题成为其中的一项重要内容。 这本书不仅是一次研究讨会的完美呈现，书后附录的《中国当代艺术策展人档案》以及《中国当代艺

招贴设计

本书较全面地阐述了招贴设计的概念、发展历史及流派，对招贴设计实践的具体问题做了深入探讨，详细描述了各种设计手法在招贴设计中的应用，是一本务实的设计类高职教材...

中国书法（德文）

本书以图文并茂、德文的形式介绍了中国汉字书法方面的知识...

中国美术史图说

本书主要内容包括中国美术简史教学大纲、名词解释、图说500幅和复习思考题等四部分。其中主体部分是500幅图说。通过直观的图像和浅显明了的说明，阐述中国美术发展的演变梗概，解释其基本概念和理论，分析各个时代主要作品内容、形式、技巧、风格、流派几丛中体现出来的不同时代风尚、审美特质，并对其作者作简要介绍。本书适用于建筑类院校学生及广大的美术爱好者学习。 本书适用于大学非美术类专业学生及广大美术爱好者学习...

翰珍-昆仑堂美术馆藏画赏读

昆仑堂主人朱福元(1919一 )是当代著名收藏家。他毕生致力于搜集散失于海外的中国古代书画，庋藏之富，甲于东瀛。2001年，朱老慨然将其珍藏的三百余件古代书画作品捐赠给家乡昆山。昆山市人民政府建昆仑堂美术馆，以作永久珍藏和展示。建馆以来，昆仑堂美术馆把藏品研究列为工作的重点，诚邀海内外专家、学者开展各类学术活动。或考证鉴定，疑义相析，甄别真伪；或披览赏玩，探精抉微，溯源辨宗。馆内同仁也纷纷加盟，选择课题，查考史料，研究成果已见初效。爰

远逝的风景(读域外现代画家)

什么才叫真正的欣赏？ 在如何面对经典已经成了当代人的一个难题时，张炜向我们展示了一种理解大师之作的新方式。 不再有人云亦云的盲目膜拜，不再有评论家的烦琐解析，你被感动，就是好的。真正的经典难道还需要说明书才能震撼观者吗...

当代城市景观与环境设计丛书-城市雕塑（下）

本书中收集了几个国外城市雕塑公园的大量优秀作品，其中很多作品出自名家之手。这些雕塑作品对于我国从事城市环境设计的人员以及雕塑创作人员具有很高的研究和借鉴价值，出可满足广大雕塑艺术爱好者的欣赏需求。本书资料丰富，图片精美。内容包括：奥林匹克博物馆和奥林匹克公园、挪威维格兰雕塑公园、荷兰雕塑公园、比利时雕塑公园、瑞典雕塑公园以及其他城市的公园雕塑...

表现技法-(第二版)

本书主要介绍了表现技法简述、室内设计表现图基本要素、室内设计表现图的基础技法、室内设计表现图分类技法、室内设计表现图综合技法及快速表现技法等。 本书可作为高等院校环境艺术设计专业的教学用书，同时也面向各类成人教育专业培训班的教学，也可作为专业设计师和专业从业人员提高专业水平的参考书...

明清民间木雕:民居景观卷

明清木雕不仅有明清家具的诗情画意，而且是一部民风民俗的百科全书，它全景式的展示了从明代到清代五百余年间的社会风貌和各阶层人物的生活画面。本卷为民居景观，包括“村落”、“门楼”、“塔形亭”、“匾额”等造型。 ...

奎内克

本书是一本法国现代平面设计作品集，主要介绍了奎内克的作品...

景德镇中青年陶艺家优秀作品选

本书收录了70名景德镇技艺超群的中青年陶瓷艺术家的作品，展示了他们精湛的技艺和美仑美奂的陶瓷精...

王献之书法荟萃

伟大祖国源远流长的书法艺术史，由二王、颜、柳、欧、赵等书法大家写就。他们给后人留下举不胜举的书法精品，给我们编辑《历代名家书法大观》提供了广阔的选择天地。本丛书规模宏大，从[书圣]王羲之始，上起两晋、南北朝，历经唐、宋、元、明、清，直至民国初期，共选了彪炳千秋的书法名家五十余人，集中他们各自的代表作品，按朝代延伸陆续出版。 本书选编了王献之名篇行书《中秋贴》、《鸭头丸贴》等，草书《送梨贴》等，楷书《洛神赋十三行》多种版本，行草《淳化阁

工业设计史

本书通过对工业设计发展的回顾，简要介绍了世界几大设计风格的发源地、艺术特征及代表性设计师、代表性设计作品等重要的内容，详细地阐述了世界工业设计发展的脉络，对工业设计所涉及到的其他学科相关知识、领域做了解释，使工业设计更具体化。同时，结合中国目前工业设计发展的状况与国外工业设计的发展走势进行对比讲解，以可望促进工业设计的系统化生产...

白同异

本书是一本波兰现代平面设计作品集，主要介绍了白同异的作品...

今日世界艺术：伊普斯特吉

本书展示了伊普斯特吉的雕塑作品，书中对伊普斯特吉进行了简要的介绍...

王存德画集

王存德的作品取材十分丰富，不仅融合了东西方的审美习惯，也在技法上进行了有益的研究。但是最重要之点在于无论何方，无论民族，尽管语言、文字、风俗习惯、饮食、服饰各不相同，但对幸福的渴望，对生命的赞美，对大自然的崇敬，或者说对万物的肯定都是一致的。因此广大的人民群众天然地要求平等，天然地热爱和平并热切地要求发展，天然地九死无悔地为追求实现真善美这一理想而奋斗不息。而王存德的创作愿望与人民群众内心的愿望是如此契合，所以他不同意种旋歧视，不同意

曾刚彩墨山水画

曾则的作品有一种远离尘世的感觉，一咱隔世的宁静，观其画，往往会使你思绪进入一种梦一般的佳境，飘渺的白云，清澈的溪水，巍峨的群山，仿佛在向你叙述一个古老而神秘的故事，但在达到这样的艺术境界，就需要画家有坚强的毅力，艰辛的付出。这正是曾则长期坚持到大自然中去体会和感悟，内在气质受到大自然的启迪而显示出来，当看到曾则那气象多变的山水画，我会觉得内心“自然”比自然的“自然”从艺术屋面上业说更重要，通过自然景观来观照自我心迹，叙述自己的故事，这

图形设计基础

分镜头脚本设计教程

本书主要写了；什么是分镜头脚本；我需要掌握什么技能；不同形式分镜头脚本的要求；分镜头脚本的语言；从文字到画面；专业人士成长之路等...

白雁

本书是“首都师范大学美术学院教师工笔画创作与教学研究丛书”之一，该书收录了我国著名画家白雁的近百幅优秀作品，并在每幅作品后都配有相关的说明。该书可供各大专院校作为教材使用，也可供从事相关工作的人员作为参考用书使用。该书对于美术爱好者来说是一个不错的参考读物...

欧洲文艺复兴史·艺术卷

在西方艺术史中，文艺复兴时期的艺术以“文艺复兴风格”为标志而载入史册。这一风格的许多艺术作品以其震撼的艺术魅力成为人类历史上具象艺术的巅峰之作。不了解文艺复兴时期的艺术就谈不上理解文艺复兴运动本身。本书不同于一般的艺术作品介绍的书籍，作者从艺术社会史的角度考察了文艺复兴艺术的发生和发展环境——城市和宫廷，也着重分析了当时的历史大环境——古典艺术的源流、人文主义和现实主义的土壤，加上新科技的种子。本书不仅研究了意大利在这一时期的巨大艺术

东大建筑50年学生水彩精品收集

水彩画作为东南大学建筑学院的基础课程已有80年的历史，它以最朴素的方式，造化学生的艺术造型能力和建筑设计修养。 本书从东南大学建筑学院50年留存的学生水彩作业中挑选了166幅精美作品，分类为：静物器皿、校园春秋、室内影院、民国建筑、东郊名胜、金陵往昔、园林寺庙、外埠写生、微州巷井、方格造型、拓色点彩、抽象渲染12辑，前8辑绝大多数是20世纪五六十年代学生们的水彩写生作品，后4辑归纳了近十年来学生们用水彩所作的写生和抽象色彩探索，

陈玉圃国画小品精选

陈玉圃先生是当代著名山水画家。出版过多种画集，其所作山水笔墨松灵，古淡天然，画境清寂，冷冷然有禅意出缣素间。先生为人质朴、简淡冲和，倾心佛学近二十载，颇有心得。遂以禅融汇于画，近年所作山水小品，不事怪异，平中求奇，较之以往，更显得意境超逸。尤其先生即兴作诗，使诗情、画境、书意相得益彰。 相信读者观其画、品其书、味其诗，对先生画品、人品自当有更为深刻的认...

陈春勇彩墨山水画

世纪转身:中国社会变迁的视觉记忆(附光盘)

本收展示的是实实在在的当下的中国现实，虽然有些情景并不赏心悦目，但却是一种负责的观看，透射一种健康的自信与真实。 这些中国摄影家们对于现实生活的关注与记录现实的勇气与真诚，是任何一个与他们一增真诚关注现实生活的读者都能够感受得到的。 正如罗兰·巴尔特（Roland Barthes）所发现的那样，摄影既不是艺术，也不是技术，而是“魔术”...

罗克威

本书是一本俄罗斯现代平面设计作品集，主要介绍了罗克威的作品...

王翰尼

本书是一本德国现代平面设计作品集，主要介绍了王翰尼的作品...

艺术与生命精神-对中国青铜时代青铜艺术的解读

探寻先民的足迹：青铜艺术的时空定位 中国青铜艺术的发展不是一蹴而就的，它经历了发生、发展到变化的过 程，又因地域、族群和时代变化，在器型、装饰手法方面有不同的变化。这 里，我们可以设定两条分期的标准，一是按技术层面来分，二是按器型装饰 的类型来分。这可能在某些时段与朝代更迭相符，也可能某些时段不符。按 法国东方艺术史学家巴赞的分法，中国青铜时代可划分为三个时期。一是原 始期，二是古典时期，三是衰落期。原始期是指从青铜器出现

现代设计与收藏(国外现代艺术与设计丛书)

装饰色彩设计

本书通过对古今中外装饰色彩的演变与发展的介绍，诠释了装饰色彩的美学特征与人文精神。并对当前多元化的文化语境，对装饰色彩设计存在的意义与价值进行了深入阐释。 本书共分为五章：第一章阐述了装饰色彩概论，分别论述了装饰色彩的基本概念、特征与审美理念，涉及到装饰色彩与写生色彩及色彩构成的殊异以及装饰色彩的寓意性与象征性；第：章主要讲述了装饰色彩的演变历程，并围绕着装饰色彩的历史沿革与中西方比较。进一步论述了装饰色彩的发展脉络与中西文化与审美的

什么是出版设计?

《什么是出版设计》告诉我们出版设计的具体情况，和各种设计的方法。 　　要点：　　本书从影响出版设计的各种因素（如环境问题、出版物的生命周期、不同出版物发行与陈列的不同要求等）开始探索，着眼于出版物传递信息的独特方式、出版物的外观与触感以及出版物如何在美学层面和情感层面吸经引读者等出版设计领域的本质问题进行讲述。　　具体分析　　这部分内容分析了出版设计的要素和出版物的类型，详细论述出版设计的基本原则并探讨不同类型出版物的特殊设计要求，同

韩文来白描水仙长卷

水仙长卷全以水墨勾勒成之，未加任何渲染，堪称道地白描之作。画中诗乃境趣时生者也，则诗不是生吞活剥而后成画，真识相触，如镜写影，初何容心...

数码摄影与后期处理手册

《dslr数码摄影与后期处理手册》是一部针对数码摄影技术各个方面进行讲解的综合性权威指南图书。本书将技术与美学完美地融合在一起，一方面深入介绍了当代摄影师所必须熟悉和掌握的各种新设备和数字成像工具，另一方面，本书致力于帮助摄影师重新审视拍摄及制作成功照片所不可或缺的创作过程和所需技能。　　全方位了解你的数码相机，从菜单的设置到各项技术的运用。　　·磨练相机使用技术并提升创作技巧，更好地利用数字技术的快速性和灵活性。　　·掌握令人振奋的

长城随想-(附赠CD1张)

(精)中国戏剧史-中国剧场史

本书是20世纪三四十年代周先生最有代表性的两部戏剧史专著，也最能代表他的戏剧观。主要内容包括；中国戏剧的胚胎、中国戏剧的形成、宋元南戏、元代杂剧、明代传奇、清代戏剧的转变、皮黄剧等...

中中国文博名家画传.张伯驹

瑞霖速写集

尹海龙印集

光影神话:数码照片的光影表现

两种极端的光线——光线过多或光线不足，是摄影中最具挑战性的拍摄情况，令多数摄影者感到困惑和难以掌控。本书旨在介绍如何使用数码相机和后期处理相结合的方式，表现出高对比度光线世界和极端弱光世界，如正午、晨昏与夜间的风景、冰雪的反射、剪影人像、烛光与焰火等，令摄影者在创作时更加游刃有余。 本书各章节经过精心设计，涵盖了几乎全部的极端光线情况通过剖析众多具有代表性的照片的创作过程，详细介绍了拍摄所需的设备和实拍技巧——光绘、控制反射、避

何海霞纪念文集

简介 　　《何海霞纪念文集》由文物出版社出版...

广告美术基础-广告速描方法论