荣宝斋画谱（134）花卉

郭味蕖在技法创造上有所突破，提出并实践了『山水与花鸟相结合』『工笔与写意相结合』『泼墨与重彩相结合』、『白描写与点染相结合』的方法，集勾勒、白描、没骨、晕染、点厾、泼墨、泼彩于一炉，重新创构。 郭味蕖是位具有多方面才能的学者型艺术家，他研究的广泛与深入，在画家中是极少见的。他从学者的角度出发，把绘画史论与创作当成一个完整的体系来研究，从历史演变、民族精神、艺术规律、生活实践、技法创造等多方面，做全方位整体研究和实践，这正是他的治

荣宝斋古代画谱（二十）山水

王原祁的用色亦十分讲究，他讲：「设色可以补笔墨之不足，显笔墨之妙处，今人不解引意，色自为色，笔墨自为笔墨。」（《麓台题画稿》）「故墨中有色，色中有墨。」（同上）色和墨的关系一直是水墨画的一个难题，王原祁提出了色和墨的互补关系，颜色应该起到衬托笔墨的作用，同时他又提出墨也是色，解决了色墨关系中的一个比较重要的问题。他用色的方法很多，有时很薄，有时很厚，但都恰到好处，有时他将墨和色调到一起使用，使色和墨浑然一体，这种方法在古代画家中也比较

荣宝斋画谱九二

徐燕孙名操，号霜红龛主、霜红楼主。一八九九年生于河北深县。幼年即喜画人物，曾拜民间老画师学过画；青年时期先从管念慈学画。管念慈乃当今人物画家兼古琴家管平湖之父，曾任清光绪年间宫廷画院如意馆馆长，人物、山水、花卉兼善，后又从专攻人物画的俞涤烦学画人物。二十年代初，中国画学会成立，他首批加入。因该会会长金拱北家中收藏颇富，又有画厅，所以他有机会纵观历代名迹，得以临摹、学习。 徐燕孙天分高，又勤学，因此成名较早。在中国画学会每年一次的

荣宝斋画谱（１２９）秦岭云绘山水部分

爱山水，人之常情，也是作者癖好之一。花甲前后数十年间，放情於各地山林峰峦间，卧云听水，人生之乐，莫过於此。画家入山不同於一般旅行家，他们以诗人情怀，观察山的结构、气势、韵致，通过领悟，观察、描绘形成作品。 中国山水画的传统，源远流长。始於唐、盛於宋，而变於元，宋画理法严谨，元画清逸隽永，各尽其妙，都是借鉴学习的榜样。 作者画山水，以意立象，不求极工，多在散锋漫扫和水墨交融中寻求新趣。...

邓散木讲书法

一代金石书法大家 书坛上有“北齐（白石）南邓”之称 曾为毛泽东治“龙钮大印” 五十余年学书经验之精华 阅读季·高端人文知识普及读物 大家之书，有厚重的思想，纯正的知识,宁静的文字，是汨汨流淌的甘泉，绵绵不绝的文脉,有我们心智的滋养之道。 我走进，我聆听，我在读…… “阅读季”丛书精选中外大家的普及类人文著作,这些历经岁月沉淀的好书，为作者苦心孤诣，勤读精思所成，绝非粗制滥造，泥沙俱下之作，实为所涉及领域上乘的作品，有很高的阅读价值

东洋的理想

冈仓天心以英文撰写、首版于1903年的《东洋的理想》既是一部东洋美术史东亚文明史，又是一部日本美术形成史。全书十五章，除了论述中国的两章和印度的一章以外，其余十二章均以日本的编年史方式和时代划分叙述。 《东洋的理想》自1903年刊行以来已过百年，继1917年法文版、1922年德文版之后，各种日文版也先后问世。在日本，从冈仓的全集本到单行普及本，近百年来此书一版再版几乎从未间断过。可以说它已成为日本近代思想库的一部经典，并作为一种时代的

荣宝斋画谱190

荣宝斋画谱(三七)--山水人物部分

荣宝斋画谱（二十二）山水

荣宝斋画谱保留了中国历代画学的传统，又照顾到了各时代的流派，且又见有生活气息而制作者，又经现代名手，其水平大之超过旧画谱是美术爱好者的必备一部好书。本书亚明绘绘山水部分...

荣宝斋画谱(七九)--花鸟山水部分

唐云，（1910-1993年）原名侠尘。别号大石、药城、药翁，浙江省杭州市人。生前任新华艺专教授、上海美专教授、中国美术家协会理事、中国美术家协会上海分会副主席、上海中国画院名誉院长、政协上海市委常委等。 唐云是中国著名画家，他的画笔墨劲挺、设色明丽、造型新颖。善画花鸟、山水。精通古字画文物的收藏鉴定。作品多次参加上海市和全国美展。...

荣宝斋古代画谱（二十一）明花鸟

丛书以中国古代绘画史为基本线索，围绕传统绘画的内容题材和形式体裁两方面的分别立册；以编辑典型画家风格化的作品和名作为主，注重技法特征，艺术格调和范本效果；从宏观把握丛书整体体例结构并丰富其内容；对当代人喜闻乐见的画家，题材和具有审美生命力的形式体裁增加立册数量；由具有丰富教学经验的画家、美术理论家撰文做必要的导读；按范本宗旨尽可能酌情附辅相关内容，以缩小读者与范本的距离。有关古代作品的传绪断代、真伪优劣，这是编辑这部丛书难免遇到的突出

荣宝斋画谱：现代编（57）：山水

荣宝斋古代画谱（31）高凤翰山水

高凤翔，生于清康熙二十二年（一六八三），卒于乾隆十三年（一七四八），字西园，号南村，晚号南阜老人，山东胶州（今胶县）人。寓居扬州。官至徵州绩溪知县。他性情豪放，能诗，工书画、篆刻、喜欢砚台，收藏达千余方，著有《砚史》一书。晚年（丁巳）病臂，以左手作书画，自号后尚左生，又号丁巳残人，是清代著名的左手书画家。他用色别致。与金农、郑板桥、高翔等扬州八怪友情深厚，诗文书画往来密切，风格也相近，是扬州画派的重要成员之一。本画册收入他的作品多篇.

浙派经典印作技法解析

本书内容包括：浙派印人及其创作、浙派的技法解析、临摹与创作、流派作品技法介绍四章...

荣宝斋画谱.古代部分.54.花鸟

罗聘是生活在我国清乾隆、嘉庆时代的杰出画家，是扬州八怪这个艺术群体中的后起之秀。论年龄，当他还在幼年时，流寓潍扬的其他几位前辈画家都已年近半百了。罗聘是位画路广，发展全面，个人艺术风格突出，堪称诗、书、画三绝的艺术家。他善交友，喜游历，淡泊名利，终身布衣，是扬州八家艺术之集大成果。 罗聘（一七三三——一七九九）号两峰，双号花这寺僧。祖籍安徽歙县呈坎村，生于扬州，善画人物、佛像、花果、山水，是金农的弟子。罗聘自幼聪敏过人，很早就显示出非

荣宝斋古代画谱（30）高凤翰花鸟

传统的中国绘画以其独特的艺术语言，记录了中华民族每一个历史时代的面貌，反映和凝聚了我们民族的审美意志和传统思想。她以东方艺术特色立于世界艺林，汇为全世界人文宝库的财富。我们当代人得以继承享用这样一笔珍贵的文化遗产是有幸并足以引为自豪的。面对这样一笔巨大的财富，把其中优秀的部分继承下来“古为今用”并加以弘扬光大，这也同时是当代人的责任。继承什么，怎样弘扬传统绘画遗产，这是一个不容选择的命题。回答这个命题的艺术实践是具体的，其意义是现实和

毛笔、硬笔双用历代名家小楷字帖·王羲之小楷

毛笔、硬笔双用历代名家小楷字帖系列，精选历代名家小楷成描红字帖，即可以用钢笔也可用笔毛笔，可以描写、临写，集欣赏性与功能性为一体。本书采用历代有名书法家小楷作品为范本，他们技法精湛丰富、格调之高、韵味之远，值得后人学...

米芾蜀素帖-中华经典碑帖彩色放大本-中华经典碑帖彩色放大本-一九

米芾，字元章，号襄阳漫士、海岳外史等。初名黻，四十岁左右改名芾。因家居湖北襄阳，人称米襄阳；曾官为礼部员外郎，又被称为米南宫。米芾好收藏，精鉴赏，书画俱绝。其书取法广泛。少时学颜真卿，继而学柳公权。久之，知颜、柳出于欧，乃学欧阳询。又学褚遂良，最久。后经苏轼指点，转学魏晋。上溯汉隶、汉简、先秦石鼓和鼎铭文字。熔铸古今，自成一家。为宋四家之一。其行草书最为人称道。苏轼评曰：风樯阵马，沉着痛快。黄庭坚评曰：如快剑斫阵，强弩射千里，所当穿彻

荣宝斋画谱(116)现代编 花鸟山水

荣宝斋画谱即保留了中国历代画学的传统，又照顾到了各时代的流派，又经现代名家的精心绘制，其水平大之超过旧画谱，是美术爱好者的必备用书。本书陈师曾绘花鸟山水部分...

荣宝斋画谱--古代部分22(一花鸟)

哈农钢琴练指法

如今，学习钢琴是如此普遍，好的钢琴家越来越多，以致人们对平庸的钢琴演奏难以接受。所以，在哪怕是业余演奏会上弹一段一般难度的曲子，也要学上十年八年才行。然而，能够投入这么多年工夫来学这件乐器的人并不多。因此，由于功底不够，人们弹钢琴时经常动作不合规范或方法错误。凡在弹奏有点难度的经过音群时，总是左手生涩，第4指和第5指几乎不起作用，由于缺乏特别的练习，它们总比其他手指弱。在遇到八度进行、震音或颤音时往往十分勉强、疲劳，这样的演奏就不合章

关圣帝君圣迹图-古代版刻

《古代版刻关圣帝君圣迹图》选编于清《关圣帝君圣迹图志全集》一书，《古代版刻关圣帝君圣迹图》由清康熙三十一年一二八九三一卢湛汇辑，初刻于康熙三十二年，至民国又有不同时期的多种刻本。图中五十多幅木刻版画叙述了关羽的生平事迹，情节丰富、故事连贯、人物生动、构图多变，可谓是一部精彩的黑白连环画，始刻者元人胡琦...

楚简精选字帖-学书法.从简牍开始更简单-(二)

本套清晰版大字本简牍书法非常适合作为初学书法者的入手范本，开始先临写较规范、易释读的字体，然后再慢慢放开广临博收。简牍书法正、行、草、隶、篆兼备，自成体系，初学者完全可以在这个框架内开始自己的书法学习之旅，同时在目前好多书法初学者学习常见的历代名碑名帖到一定程度无所长进的

常用规范汉字3500字-田英章田雪松硬笔字帖-行楷

“常用规范汉字3500字”是一套功能齐全的字帖，分为常用规范汉字3500字楷书、行楷、楷行双体。楷书和行楷特别增加笔画和偏旁要诀，先从基本笔画、偏旁部首开始练起，快速夯实基础，循序渐进写好字，最后上升到篇章练习的高度。楷行双体采用楷体和行楷对照排列的形式，方便读者练习，一次性练习两种书体，达到事半功倍的效果。字表根据国家最新《通用规范汉字表》编写，全录常用的一级字表和次常用的二级字表，满足日常工作生活需要，真正为读者提供高性价比的优质

陈豫锺-中国篆刻聚珍-第二辑名家印 第十卷

陈豫钟(17621806），字浚仪，号秋堂，钱塘人，清代学者、书画篆刻家。出身金石世家，乾隆时廪生。深于小学，工书篆籀，摹印尤精，与黄易、陈鸿寿、奚冈齐名，为浙派篆刻西泠八家之一。著有《古今画人传》、《求是斋印谱》、《求是斋集》、《明画姓氏韵编》。陈豫钟在篆刻史上的地位虽然不及丁敬、邓石如那样具有开宗立派的影响，但作为西泠八家之一的他对浙派后继者的影响却非常大，如赵之琛、钱松登都曾师法于他，无论是印作的风格还是他们自己在边款中的记载，

山水篇-国画起步

《国画起步》根据国画的特点，以独特的讲授方法进行呈现，从单体绘画的讲解，到相关物体的组合画法，再到完成图的作品欣赏，循序渐进从”技”到”艺”的方向对学者进行引导，使本书既是一本帮助国画爱好者步入艺术园地的启蒙教材，又是一本涉及国画的诸多技法和绘画法则的指导书。这套“国画起步”共有六册，即：《果蔬篇》、《水族篇》、《禽鸟篇》、《动物篇》、《花卉篇》、《山水篇》，选择的六个题材也深受广大国画爱好者的喜爱，针对他们的特点我们在步骤图的版式设

小学生必背古诗词-田英章田雪松硬笔字帖-75+80首

1.严格按照教学大纲推荐的背诵篇目录入。 2.名家书写、简单易学。 3.单字临写、描临对临相结合。 4.图文搭配、意境古典。 5.全面赏析、易于理解。 6.锁线胶装、平摊书写。...

中华碑帖精粹张迁碑/中华碑帖精粹

《张迁碑》，全称《汉故谷城长荡阴令张君表颂》，东汉灵帝中平三年（一八六）立于东郡谷城县（今山东平阴县西南）。明初出土。今置泰安岱庙东廊房里。《张迁碑》是原谷城长张迁改任荡阴令后，由谷城故吏集资为其建立的功德碑，记录了张迁的政绩和德望。《张迁碑》上承篆隶下启魏碑，既有篆隶笔意，又有楷书意味。清代碑学兴起，《张迁碑》的书法价值被重新发现，阮元、吴让之、伊秉绶、何绍基、沈增植等人，皆有临摹作品传世。《张迁碑》与《曹全碑》一起，成为隶书典范。

唐颜真卿书东方画赞碑

本书介绍了唐颜真卿书东方画赞碑/历代碑帖法书的字体结构，和书写技法，让读者了解到汉字的历史含义。...

篆刻教程

本书内容包括：汉印的形成与识别；汉印的临摹；汉印艺术特点的认识；汉印美的表现形态；汉印形式的习作与创作。 ...

荣宝斋画谱古代部分.33:清·担当绘.山水

传统的中国绘画以其独特的艺术语言，记录了中华民族每一个历史时代的面貌，反映和凝聚了我们民族的审美意志和传统思想。她以东方艺术特色立于世界艺林，汇为全世界人文宝库的财富。我们当代人得以继随享用这样一笔珍贵的文化遗产是有幸并足以引为自豪的。面对这样一笔巨大的财富，把其中优秀的部分继随下来{古为今用}并加以弘扬光大，这也同时是当代人的责任。 丛书以中国古代绘画史为基本线索，围绕传统绘画的内容题材和形式体裁两方面的分别立册；以编辑典型画

石开书法篆刻作品精选

石开，一九五一年二月生于福州。工篆刻、书法、绘画、诗文。出版有书法篆刻作品集多种。一九九八年迁居北京，现以书法篆刻为职业...

荣宝斋画谱(52)--山水花卉

传统的中国绘画以其独特的艺术语言，记录了中华民族每一个历史时代的面貌，反映和凝聚了我们民族的审美意志和传统思想。她以东方艺术特色立于世界艺林，汇为全世界人文宝库的财富。我们当代人得以继随享用这样一笔珍贵的文化遗产是有幸并足以引为自豪的。面对这样一笔巨大的财富，把其中优秀的部分继随下来{古为今用}并加以弘扬光大，这也同时是当代人的责任。 丛书以中国古代绘画史为基本线索，围绕传统绘画的内容题材和形式体裁两方面的分别立册；以编辑典型画

荣宝斋画谱(39)--花鸟动物山水部分

杨善兴先生人称“岭南画派第二代最具人表性的画家之一”，在我看，他晃发代广东画家在香港唯一能振兴画派的一们前辈画家，也是仅见的能不断兼采中外古今之长的岭南派画家，若按定型化了的当代岭南画派而言，他不是“标准”的岭南派。善深先生之所以如此，乃因为他旺盛的生命力使然。 岭南画派出所先生有浓重的日本画风味，而且除高剑父部分作品之外，大都以“巧”胜，巧在美学上属于“优美”的范畴，生动、纤巧，妍丽，柔美，是“巧妙”之诸特性。这是从居氏兄弟以

荣宝斋古代画谱（53）清·花鸟

边寿民（一六八四—一七五三）江苏山阳（今淮安0人。初名边维祺，字颐公，又字渐僧，号墨仙。以画芦雁闻名，被称为边芦雁、边雁；因建画室于芦苇丛中，逐自号“苇间居士”；晚年又号苇间老民，六如居士、绰翁、绰绰老人等等。 边寿民出生于一个家庭败落的读书世家，幼时读书聪敏用功，书法钟太傅。二十一时，考取了秀才，但他淡泊利禄，尤其是中年以后，潜心作画，画誉日高。他以擅长于画芦雁闻名，他画的雁极少雷同，姿态万千，从物态的体感和结构出发，既不采

荣宝斋画谱。172，山水写生部分

宗其香，1917.11.30年生，江苏南京人。幼家贫，自学美术。1937年当徒工时，《山水》即入选教育部第二次全国美展。1939年考入中央大学艺术系，1944年毕业，被徐悲鸿聘为中国美术学院助理研究员。1947年随徐悲鸿北上，历任国立北平艺术专科学校讲师，中央美术学院教授、水彩教研室主任、中国画系山水科主任。1982年离休。中国美术家协会会员。擅人物、山水画，尤长夜景。作品有《艺君像》、《漓江夜》、《寺前小集》等。1952年创作的《不

毛泽东诗词六十七首

本书主要收录了徐伯清书毛泽东诗词，共67首，以供读者参考...

写意人物部分-荣宝斋画谱(135)

印学史

印章，其起源要上溯至殷周际，到北宋米蒂开始，文人自篆自刻，印章成为一门艺术。本书结合印章图例三百三十八颗，介绍印章的产生发展变迁，及几千年历史中著名的印学派别、印学名家、及印学名作。对印章、篆刻、艺术史爱好者有很大的帮助...

近现代对联书法选辑（一）

本套丛帖精选了荣宝斋收藏的部分明清书法珍品，分真、草、隶、篆诸体，其中大多为首次正式出版。为了尽可能地方便读者体会、理解原作品精神，丛帖做了展示作品全貌、再现原大、局部放大以及封面附部分彩色原作等编辑加工，对临习、创作和研究均有补益。本书收录了章太炎，乾隆、郑孝胥、翁方纲、爱新觉罗，冯玉祥、伊秉绶等著名书法家和著名历史人物的对联书法作品，这些作品，以近现代作者为主，间或几位近代以前的作者，具有较高的艺术性，同时也再现了当时的书坛风貌。

荣宝斋画谱（１２４）·花鸟部分高冠华绘

高冠华的写意化鸟画诗情浓郁，情真意切，极富抒情性。潘天寿曾说：“‘空山无人，水流花开’，惟诗人而兼画家者能得个中至致。 ”富有诗人气质与才华的高冠华正是将诗情融入画意，一花一鸟，一草一石，在他的笔下皆成为有情之物。而他所创造的诗意境，较之空山无人、水流花开的清超绝俗，更富有平常心感受到的生活气息，显得更贴近人生，因而也更具感染力。造型多姿、构图万变，是高冠华写意花鸟画的另一个艺术特点...

荣宝斋画谱：现代编（6）：人物

颜梅华在人物画“推东出新”的历程中，善于吸取民旅传统的精华、借鉴外来的技巧，深入现实生活，突然袭击破樊篱，迈开新步。这册人物画谱是他多年来绘画艺术实践的主要心得。其中既有充分的传统技法、民族形式的图样，也有适当的西洋绘画模式，以及两者相综合的范例。而白描画法又是全册中的重点，笔墨语汇相当丰富，各种各样人物的形象、神态、气质，画面的章法、构思、设色等都非常精湛，均有其独到之处。这些题材、形式及种种表现手法是有助于学习人物画创作的参考和研

实用白描画稿团扇花卉写生

本书是作者写生的一组花卉画稿，都以团扇构图的形式展现。作者的工笔画线描功底扎实，线条流畅、富有变化，笔下花卉注重结构的细节和运笔的顿挫转折。书中的圆光画稿很好讲究构图布局，每幅画都是精心设计、精心勾勒而成...

实用速写与创作

本书是一套基础速写书, 以实用为主的教材技法书, 美术初学者使用。重在基础、规范、系统, 适合于初高中教材。全书根据高中教学内容, 涉及到的知识要点, 图文并茂、通俗易懂, 并采用大量的范画和示范过程, 极有针对性讲解, 便于学生临摹与研习...

给演员的片场建议

为你的特写镜头做好准备了吗？ 在片场的炸裂一天，焦灼的剧组、改了n稿的剧本、需求不明的导演，让你晕头转向。制片人哗哗翻着下一场戏的通告单、摄影师正瞪着你走位、对手戏演员哭不出来、熟记的台词从脑中溜走别怕，D.W.布朗可以教给你应对之法！ 《给演员的片场建议》是一本来自资深内行人的秘传心法，作者三言两语便道破片场常见突发状况的解决途径，揭秘演员魅力的来源，那些有关镜头前表演的黄金法则，使演员从容应对紧张、慌乱、意外百出的片场，奉上发挥稳

近距离临摹字卡·李斯篆书峄山碑

经典碑帖 书法临摹字卡 峄山碑

《峄山刻石》是刊刻于秦代的一方摩崖石刻，又称“峄山石刻”“峄山碑”“峄山铭”“绎山刻石”“绎山石刻”“绎山碑”“绎山铭”等，分为两部分，前半部分（“始皇诏”）刻于秦始皇二十八年（前219年），后半部分（“二世诏”）刻于秦二世元年（前209年），传为李斯所书。本书采用单条字卡的形式对原帖进行展示，达到方便读者近距离临写的目的，编者精选历代经典碑帖，以高清彩色印刷再现原貌。同时为了 方便读者临摹学习，在编排上做了创新，在附原有放大高清碑帖

荣宝斋画谱-山水范画部分-一三

荣宝斋画谱-人物部分-五一

玄妙观重修三门记

《玄妙寺重修三门记》分为前后两部分内容, 前面为《玄妙寺重修三门记》, 后面部分增加了赵孟頫尺牍十一则, 是赵孟頫给中峰明本禅师写的书信。《三门记》是赵孟頫小楷的经典之作, 是为了纪念重修玄妙寺而写...

智永千字文

本书分为概述、写法分析、章法分析、集字作品示例、释文。主要内容包括: 笔画形态、字型结构...

戏剧文本分析

本书从戏剧文本的研究方法和戏剧情节构架两个层面对戏剧文本分析的可行性进行了论述，提出了对戏剧文本的分析方法，并且举出了大量实例，所选取的文本素材绝大多数选自戏剧文学*知名的作品。不仅可以作为从事文艺理论研究的学者的重要参考资料，也可以供普通戏剧工作者阅读。...