中国民族民间舞教学研究

本书共分为五章，内容包括：中国民族民间舞内涵与诠释；中国民族民间舞教学法的理论研究；中国民族民间舞教师能力与素养研究；中国民族民间舞的基本功技术训练与情感教学；不同民族民间舞中典型动作的选介于解读等...

民间舞蹈教学与编导创造力培养

本书针对民间舞蹈教学过程中只重视教学中的技巧，忽视了民间舞蹈的真正内涵这一问题提出了相应的解决措施，希望能够改进这些问题，以帮助我国民间舞蹈这种优秀文化更好地传承下去。本书还对舞蹈编导专业的教学现状进行了剖析...

高校学术研究论著丛刊(艺术体育)/中国民族民间舞的历史传承与艺术传达(平装)

《中国民族民间舞的历史传承与艺术传达》对中国民族民间舞的历史与艺术进行论述研究，在历史中阐述中国舞蹈发展的渊源、历程，探寻舞蹈的音乐表现，并对民族民间舞的创作方法和形式结构展开论述，最后在新的时代背景下，研究民族民间舞的传承与发展。全书在每一部分的论述中都引用和借鉴了具有典型意义的历史资料，尤其是对民族民间舞的历史，既有中国舞蹈史清晰的纵向发展脉络，又有充分的横向史料展开，并且对其艺术传达做了多方面的研究和探讨，内容全面，是一本实用性

中原传统乐舞文化发展史

本书介绍了葛天氏之乐, 黄帝的乐舞文化, 舜帝的乐舞文化, 夏、商、周时代及魏晋、北魏、北齐、隋朝、唐代的乐舞文化, 五代、宋、金、元明的乐舞文化...

舞蹈鉴赏/朱培科等/21世纪普通高等学校公共艺术课程系列教材

本书分舞蹈艺术的鉴赏原理和舞蹈作品鉴赏两编，包括舞蹈的艺术创作及鉴赏、校园篇、生活篇、人物篇等内容...

芭蕾舞剧鉴赏/中外音乐鉴赏丛书

芭蕾舞剧是一种集音乐、舞蹈与戏剧为一体的综合艺术，本书选取了世界芭蕾舞剧目前很有名的作品，从“创作背景”“人物风采”“剧情介绍”“音乐舞蹈赏析”“版本推荐”5个方面对作品进行赏析介绍，帮助读者朋友进一步了解这些作品，更好地欣赏这些作品...

幼儿舞蹈训练与幼儿舞蹈创编

本书自2006年首版，2012年修订，2019年第二次修订，在幼儿舞蹈课程教学中起到了较好的引领作用。在幼儿师范院校和幼儿园教学的素质与美育教育中起到了不可缺少的作用。它既穿插于幼师、幼儿园艺术领域教学之中，又将欢笑和快乐带给孩子们。从现代意识来说，幼儿教学更需要融入多样性的舞蹈形式与内容，尤其是在舞蹈活动中启迪他们的想象力、创造力，培养幼儿在各种样式的舞蹈中保持身心愉悦，以良好的心理氛围，进而体验舞蹈艺术的魅力。根据这一理念，

岭南音乐舞蹈发展研究

本书为论文集，展示了岭南音乐和舞蹈的相关研究成果，分为岭南音乐研究和岭南舞蹈研究两部分，内容涉及广东音乐研究、粤剧研究、广东汉乐、潮州大锣鼓、咸水歌研究以及岭南民间舞蹈等，介绍岭南音乐舞蹈悠久的历史与丰富的文化底蕴，解读其背后的文化意义...

“四德工程”系列健身广场舞

本书分五部分, 民族民间舞蹈类、健身操舞类、现代舞蹈类、健身操类、拉丁舞蹈类。内容包括: 《四德歌》《守善念》《中华孝道》《新沂蒙山小调》《婆婆也是妈》等...

中国舞蹈艺术教育与学科研究

本书共八章，内容包括：舞蹈概论；舞蹈教育学原理；舞蹈学科发展史；中国舞蹈教育建设理论体系；中国舞蹈学学科的课程建设；舞蹈学科的人才培养和专业课程的设置；三种视野下中国舞蹈教育和学科发展等...

中国专题史系列丛书中国舞蹈发展史

全书以8章篇幅和132幅伴文插图，系统地论述了我国舞蹈艺术自原始社会至明清时期产生、发展、传承、变异的历史轨迹，丰富而又多采地展现了中国舞蹈艺术在不同历史时期的风貌、成就和艺术特色。全书引征的大量文献典籍和考古发现新成果，翔实而又清晰地凸现了中国舞蹈艺术的精髓；增补的许多珍贵资料和失传已久的曲谱脚本，再现了这一古老艺术的历史原貌；增添的彩色图版插页，重现了许多舞蹈艺术弥是珍视的历史瞬间...

舞蹈身体语言学

《舞蹈身体语言学/高校学术文库》由北京舞蹈学院刘建教授及南京艺术学院张素琴教授合著，书中融入了二位教授对舞蹈身体语言的独特思考，从人类普遍的身体入手，由语言、身体语言切入舞蹈身体语言，并进行理论上的构建，并在书中穿插了许多琐碎的舞蹈历史和现实的例证及批评，对中国舞蹈的历史和现实进行反思...

体育舞蹈技法概论

《体育舞蹈技法概论》体育舞蹈也称"国际标准交谊舞"。是体育运动项目之一，是以男女为伴的一种步行式双人舞的竞赛项目。体育舞蹈分两个项群，十个舞种。其中摩登舞项群含有华尔兹、维也纳华尔兹、探戈、狐步和快步舞等，拉丁舞项群包括伦巴、恰恰、桑巴、牛仔和斗牛舞等。体育舞蹈技法概论分为拉丁舞篇和摩登舞篇，主要讲述两种舞蹈学习、训练过程中的问题和技法，是一部集学习、普及、教学三种功效于一体的参考用书。希望本书的编写能对体育舞蹈的爱好者和教学者有很好

舞动青春的健美操运动探索

健美操是一项深受广大群众喜爱的、普及性极强，集体操、舞蹈、音乐、健身、娱乐于一体的体育项目。跳健美操有诸多好处，不仅能帮助我们有效的强身健体，而且还有减肥的功效，这种运动减肥方法集健美和健身于一体，特别适合女性，受到了很多人的欢迎。《舞动青春的健美操运动探索》首先介绍了健美操的一些基本概念，主要包括健美操的起源与发展、特点与功能、概念与分类、发展趋势等内容；然后从健美操运动的训练理论、健身价值与原则、高校健美操教学、健美操的创编等方面

舞蹈

本书介绍了舞蹈的基本知识、芭蕾舞、古典舞、民族民间舞、幼儿舞蹈创编和幼儿舞蹈教学、幼儿音乐剧及排练方法等知识...

中国舞等级考试教材:第四级(儿童):Grade Ⅳ(For Children)

《中国舞等级考试教材（第4级儿童 修订版）》的编制是供少年儿童和青年校外学习舞蹈使用的。它把中国古典舞、中国民间舞的一些基本舞姿、动作和舞步，按不同年龄的生理及心理特征划分为八个等级。一至四级主要供7—13岁的儿童学习，五至六级供13—16岁的少年学习，七至八级主要供16岁以上的青年学习。作为普及性的舞蹈教材，它不仅可以为专业舞蹈团体提供候选人，更重要的是提高少年儿童及青年的文化素养和舞蹈艺术的审美能力。它可以塑造出优美的体态，陶

中国舞等级考试教材:第六级(儿童):Grade Ⅵ(For Children)

这部教材的编制是供少年儿童和青年校外学习舞蹈使用的。它把中国古典舞、中国民间舞的一些基本舞姿、动作和舞步，按不同年龄的生理及心理特征划分为八个等级。一至四级主要供7—13岁的儿童学习，五至六级供13—16岁的少年学习，七至八级主要供16岁以上的青年学习。作为普及性的舞蹈教材，它不仅可以为专业舞蹈团体提供候选人，更重要的是提高少年儿童及青年的文化素养和舞蹈艺术的审美能力。它可以塑造出优美的体态，陶冶人的情操，为培养青少年和儿童的高尚

第七届毗邻地区康巴文化艺术节即首届藏族音乐歌舞文化论坛文集

本书是论文集,书中以流传在昌都地区的三大歌舞艺术:藏族热巴歌舞艺术、谐舞艺术和果卓歌舞为研究主题,深入系统地研究了康巴地区三大音乐歌舞形成的历史文化源流,表现题材和内容、表演形式,音乐风格,舞蹈特色。本书具有很高的学术水平和出版价值...

“摆字龙灯”舞蹈的静态保护与动态传承研究

本书主要的研究对象为河北省保定市易县忠义村国家级非物质文化遗产 —— “摆字龙灯”舞蹈, 通过对其历史、现状描述与分析, 并运用艺术化、教学化的传承方式, 进行了较为立体地进行静态保护和动态传承。全书采用田野调查的方法, 并通过艺术化实践的检验, 从理论和实践方面进行全面的梳理和传承, 能够有利地保护该“非遗”舞蹈项目, 并能够对“非遗”保护提供范本, 形成研究范式, 为更多地“非遗”舞蹈项目的保护和传承提供佐证...

舞蹈基本原理

舞蹈是凭借人体来表情达意的艺术。舞蹈集中体现民族的、社会的、时代的文化特征。全书从文化的深层机制入手，立足于舞蹈本体，挖掘舞蹈的哲学基因，梳理总结舞蹈自身的艺术构成方式，从而建立起舞蹈的系统性基础理论。通过对舞蹈本质的论证，对舞蹈动态意象的阐释，对舞蹈语言、表现手法以及舞蹈类型的分析论述，辅助读者切实了解舞蹈文化，掌握舞蹈的基本原理，以期在一个更高层次上完成舞蹈的创作、表演与研究...

媒介融合时代汉族民间舞蹈及其发展传播研究

《媒介融合时代汉族民间舞蹈及其发展传播研究》围绕汉族舞蹈的历史发展进行分析，并重点围绕汉族民间舞的舞蹈技能进行研究，主要内容包括：汉族舞蹈概览、山东三大秧歌的理论与技能、东北秧歌和云南花灯的理论与技能、汉族民间舞蹈补述、媒介融合时代舞蹈的发展与传播、汉族民族民间舞编创和新媒体交互的可行性分析等。《媒介融合时代汉族民间舞蹈及其发展传播研究》从基本理论开始论述，概述了汉族民间舞蹈的基本概念和文化，有针对性地对不同地区的汉族民间舞蹈做出

国际标准舞·拉丁舞规范教程

靠前标准舞作为一门独立的舞蹈艺术门类，于20世纪80年代进入我国，经过几代专家、学者的不懈努力，逐步在大众普及、赛事建制、协会组织，以及高等学科教育等方面取得了瞩目的成就。 靠前标准舞从起初的礼仪、交谊、竞技、表演，再到现在的高等学科教育，已逐渐形成了一定的学科架构和技术体系。从竞技到表演再到教育是一种创举，亦是一种生存关系的转变。因此，着眼于新时期靠前标准舞学科教育的多向度发展思路，《靠前标准舞·拉丁舞规范教程》试图转变以往“你跳我

拉丁舞教程 1至3年级

国标舞是一门新兴的舞蹈艺术门类，分为摩登舞和拉丁舞两大类。拉丁舞作为国标舞专业学生的必修课程之一，包含恰恰恰、桑巴、伦巴、斗牛、牛仔五个舞种。 为了更好地培养具有良好艺术修养、素质全面、可塑性强的基础型综合表演人才，北京舞蹈学院附属中等舞蹈学校靠前标准舞教学科借鉴靠前有名拉丁舞教材，精心挑选近300组教学价值和国内外训练内容，选编成《拉丁舞教程（1至3年级）》。书中内含10余张拉丁舞基本架型示范图片和164个高清示范视频，更全面、立体

摩登舞教程(1至3年级)

本书是北京舞蹈学院附中的靠前标准舞专业摩登舞、拉丁舞教程。该书分为北京舞蹈学院附中国标舞课程概述、摩登舞教学内容、拉丁舞教学内容三个部分，详细地论述了摩登舞和拉丁舞的课程设置，以及风格、技巧、专业术语等内容，并附有大量的图片，使读者一目了然。 本书还附有二维码，包括摩登舞技术动作、摩登舞单人动作、拉丁舞技术动作、拉丁舞单人动作等内容。该书是一部文、图、音像并茂的复合出版物，对于广大的舞蹈爱好者尤其是中学舞蹈教学者和学习者而言是很好实用

中国民族舞蹈艺术动作与技巧分析

我国是一个多民族国家，拥有丰富的舞蹈文化资源和深厚的民族舞蹈传统。在56个民族中，由于各民族的地理环境不同，造成各民族的风俗习惯和舞蹈形式也不相同。例如，汉族舞蹈主要有东北秧歌、安徽花鼓灯、山东秧歌、云南花灯等；少数民族舞蹈主要有藏族舞蹈、维吾尔族舞蹈、朝鲜族舞蹈、傣族舞蹈等。总的来说，中国民族舞蹈是民族文化的重要组成部分，肩负着弘扬民族文化的重任，发掘其价值对于我国传统文化的传承具有突出的现实意义。基于此，本书从中国民族舞蹈的艺术类

国际标准舞艺术考级教程

《靠前标准舞艺术考级教程》一书约五万字，由上海名家艺术研究协会编辑出版，有名学者曹公度担任主编。本书分三章，章为靠前标准舞的起源；第二章为标准舞；第三章为拉丁舞。靠前标准舞有潜移默化的教育功能，展现出自尊、自信和健康向上的正能量，符合党的十九大报告关于文化艺术要“倡导讲品位、讲格调”的要求。填补了上海市靠前标准舞培训教材的空白，对规范和促进上海市舞蹈市场健康发展，繁荣城乡社会文化具有积极助益...

长鼓舞:舞动的鼓点

“非遗广西”丛书是全面介绍广西非物质文化遗产的普及读物，共20种。编纂出版该丛书，旨在保护、传承广西非物质文化遗产，弘扬广西优秀传统文化，提升广西优秀传统文化影响力和传播力。丛书入选广西壮族自治区党委宣传部当代文学艺术创作工程扶持项目...

舞蹈艺术创作

舞蹈创作是由舞蹈编导通过对客观事物、主观情感等的认识和感触,以人的肢体为载体,以审美性和创造性为目标,并运用舞蹈独有的艺术表现形式实现对作品的创造。它是编导将内在情感转换为舞蹈语言的过程,不同的编导结合自身的体会创作出不同特色的作品,形成独特的创作风格。随着时代的发展，人们审美水平的提高，对舞蹈的创作提出了更高的要求。本书除对舞蹈艺术创作的基本理论、创作技法、不同形式、舞台表现进行阐述外，还对不同舞种的相关作品进行了鉴赏，同时结合时下

现代舞技术训练教学法(第2版第3次印刷)

本书稿是我社原有图书再版。书稿是北京舞蹈学院知名教授经过历年对舞蹈教学的实践和对舞蹈理论的钻研提炼，总结出系统全面的现代舞技术训练教学法。本书分为九个部分：技术训练教学法概述、技术训练教学法则、技术训练的程序、技术训练教学组织与管理、体能技术训练教学、地面技术训练教学、中间技术训练教学、空间流动技术训练教学、现代舞技术训练的基本术语...

中国古典舞身韵

本书主要内容包括身韵的基本概念与常用术语、基本动律元素、典型动作与连接动作、短句与组合示例等。配图详解，增强其形象性。由浅入深、循序渐进、以点带面、层层铺开，最终形成完整的框架。本教程遵循“坐”“跪”“立”“行”的训练模式，强调以腰部动律为主线，带动全身“一动百动”的运动势态。这种训练形式符合课堂教学由简至繁、分解至整合的进度规律。从元素出发，形成短句，最终在组合中得以呈现...

临海黄沙狮子

本书介绍了黄沙狮子的源流、道具、表演、价值、传承及保护与发展...

浦江板登龙

本书内容包括浦江板凳龙的起源和发展、浦江板凳龙的用材与制作、浦江板凳龙的种类与表演、浦江板凳龙的艺术特征与价值等...

浙江省非物质文化遗产代表作丛书:青田百鸟灯舞

本书内容包括：青田百鸟灯舞的形式与内容、青田百鸟灯舞的特征与价值、青田百鸟灯舞的传承与保护等...

浙江省非物质文化遗产代表作丛书:青田鱼灯舞

本书介绍了青田鱼灯舞的起源、发展情况及其寓意、文化底蕴和传承、保护现状等...

高校舞蹈教学改革与创新发展路径研究

本书旨在研究和探讨高校舞蹈教学改革与创新发展路径等教学问题，找出高校舞蹈教学改革与创新发展的最优路径。本书从整体出发，对舞蹈、舞蹈教育以及高校舞蹈教育概念与基本情况进行梳理；对高校舞蹈教育历史进行了全面回顾，比较中西舞蹈教育，重点对我国高校舞蹈教育现状进行分析，为随后的研究打下坚实基础；对高校舞蹈教育的革新进行详细阐述，包括理念、内容、方式、人才培养等，立足教学实践探索的具体路径；还对高校舞蹈未来发展趋势进行展望，为高校舞蹈教学改革与

舞蹈(下)(附光盘一张)

基于传统乐舞的科技艺术融合与传播研究

本书以弘扬中华优秀传统文化为主旨，以促进科技文化融合为目标，以唐代乐舞为主体内容，探讨与研究数字技术特别是虚拟仿真技术在复现与重建唐代乐舞中的价值与意义，且附有具体案例...

中央芭蕾舞团芭蕾舞分级考级教材 (五级)

《中央芭蕾舞团芭蕾舞分级考试教材》由冯英、王才军、王全兴、杨雄、王记书、朱妍、张剑、王淑香、王健、陈丽娥、林虹等组成考级专家委员会，是剧团多年来进行芭蕾普及教育及创新性探索的成果。教材共分九个级别，每一级别均根据孩子年龄、身心特点和训练时长，将古今中外的经典芭蕾作品改编成适合孩子特点的小舞段，为孩子量身打造具有中芭特色的规范化、系统化的学习体系。为了更好地达到艺术性及寓教于乐的效果，我们特邀作曲家为教材专门创作原创音乐。通过教材的学习

中国古典舞艺术美学传承路径研究

本书主要包括七章节内容：第一部分论述了中国古典舞的源起与发展，包括中国古典舞的概念界定、中国古典舞的历史发展等；第二部分论述了中国古典舞的美学观念；第三部分探寻了中国美学的审美范畴，以及中国古典舞遵循的审美根基；第四部分探寻了中国传统美学思想对古典舞身体语言的影响；第五部分是在中国美学视野下对中国古典舞进行文化解读；第六部分论述了中国古典舞音乐的美学传承；第七部分探讨了在审美视角下如何正确欣赏中国古典舞...

当代舞蹈的传统再造策略:跨领域对话录

《当代舞蹈的传统再造策略：跨领域对话录》是北京市教委拔尖人才项目成果，是一项处于艺术学理论中层的当代舞蹈创作理论研究，将表现出与分门艺术理论及普遍艺术理论之间的强烈互动性。本书集中讨论当代舞蹈创作中，传统资源如何当代化的命题，即舞蹈再造传统策略研究。它是当代舞蹈创作业已触碰的、不满足于现有艺术理论的瞭望；是“以实践为理论”的交叉学科创作理论研究。本研究涉及艺术学分门学科：舞蹈学、美术学、音乐学、戏剧学、戏曲学等；涉及当代舞蹈创作对象：

中国古典舞训练及研究

本书共分为七个章节。第一章介绍了舞蹈的基本理论知识，简要介绍了舞蹈的特征、类别、功能及基本要素等内容；第二章介绍了中国古典舞的基本知识，包含运动力学及技术技巧，梳理了中国古典舞的基础构成；第三章介绍了中国古典舞的发展，探讨了中国古典舞的审美范式；第四章阐述了中国古典舞的形态引导，并对中国古典舞的形态训练方式进行了具体介绍；第五章分析了中国古典舞的动作训练及舞姿训练；第六章对中国古典舞的身韵训练方式进行了研究，在身韵训练理论知识的基础上

(教材)舞蹈鉴赏

舞蹈是以人体动作为主要艺术表现手段，展现人与社会、人与自身的矛盾冲突和人的精神世界，表达编导、演员的审美情感、审美理想，反映生活审美属性的人体动作艺术。舞蹈作为一种社会艺术形态，只有通过鉴赏才可以产生应有的作用。 《舞蹈鉴赏》按舞蹈产生、发展、演变的脉络对中国舞蹈和西方舞蹈做了较为系统的介绍。本书将舞蹈发展史的介绍与舞蹈作品的分析鉴赏结合起来，既具有一定的理论性，又具有很强的实践性...

天津舞蹈文化研究

本书是在充足史料和大量文献基础上对天津舞蹈的发生及发展过程做的记录总结，为舞蹈史专著。本书主要包括早期人类遗迹和远古时期的天津舞蹈、周代燕赵地区乐舞文化、秦汉燕赵地区的乐舞文化、隋唐时期天津地区舞蹈发展、辽代至清代的天津舞蹈、1840—1949年天津舞蹈事业的发展、1949年后天津舞蹈事业的发展、天津原创舞剧发展、天津芭蕾事业的发展概况和天津民间舞蹈的发展等内容。该书史料来源充足，内容建立在大量文献以及作者实地调研的基础上，充实了天津

高校舞蹈艺术与舞蹈鉴赏探索

本书共六章，内容包括：绪论、高校舞蹈艺术训练的不同维度、高校舞蹈艺术创作思维与体系、高校舞蹈艺术处理与表演追求、高校舞蹈鉴赏能力与课程构建、高校不同类别舞蹈的鉴赏实践...

高校舞蹈教学理论与实践新探究

本书共六章，内容包括：舞蹈教学的理论审视、高校舞蹈教学及其体系、高校舞蹈教学的多元模式、高校舞蹈审美与技能教学、高校舞蹈创作与表演教学、高校舞蹈教学的创新实践...

新时期高校舞蹈艺术的教学与创作研究

本书的内容主要分为三部分。 部分是舞蹈艺术的基本理论概述，带领读者初识舞蹈艺术的基础知识。第二部分讲述舞蹈教学，包括舞蹈教学的目的、制度以及过程，探寻舞蹈教学创新的方法。第三部分介绍舞蹈创作的相关知识。旨在积极提高学生的舞蹈创作能力。本书坚持理论与实践相结合的原则，在讲述理论知识的同时，结合相关舞蹈案例，使读者能够将知识融会贯通。本书还坚持创新原则，面对舞蹈教学和创作存在的问题，提出新的解决路径和方法。 现如今，世界各国对各个领域高素

沂蒙民间舞蹈“龙灯扛阁”研究

《沂蒙民间舞蹈“龙灯扛阁”研究》一书通过对山东地区民间舞蹈的起源、发展、现状进行考析，深入研究了流行于沂蒙地区的民间舞蹈“龙灯扛阁”产生、衍化、发展的历程，以及内容、表现形式在改进时的特点。针对目前民间舞蹈“龙灯扛阁”的现状进行了认真的评价，针对存在的问题提出了科学可行的建议。本书内容具体、详实且具有理论高度，对传统文化如何更好地深度融入教育体系，具有重要的参考价值...

俄罗斯男子芭蕾教学研究

本书以俄罗斯男子芭蕾教学为研究对象，在跨文化交流与传播的语境中，对俄罗斯男子芭蕾艺术及男子芭蕾教学法自1712年彼得一世政府迁都圣彼得堡以来至1991年苏联解体期间，从西欧引进并借鉴，到主动地予以消化和植入，乃至于最终实现本土化这样一个发展脉络进行了较为具体的考察，之后又对俄罗斯男子芭蕾艺术人才培养模式的变迁历程进行了纵向梳理，并以此为依据，归纳了俄罗斯男子芭蕾教学的基本特征，继而对其成功的历史经验进行了总结，以期弥补我们国内对俄罗斯

中国舞基础训练教程4

本套书包含九册，涵盖中国舞基础训练、韵律训练、表演训练等内容，全面提升人们对舞蹈艺术的审美修养和审美能力。本书通过身体训练凸显民族传统美感，通过身韵基训相互补，古典民间相互补等，形成中国古典舞，中国民族民间舞，动作术语，教学方法等板块。该教程适用于各年龄段舞蹈初学者，让学习者舞动身心，感知生命：解放身体，收获魅力；发挥天性，提高审美，最大限度发挥中国舞的美育功能。本册为第4册...

中国舞基础训练教程6

本套书包含九册，涵盖中国舞基础训练、韵律训练、表演训练等内容，全面提升人们对舞蹈艺术的审美修养和审美能力。本书通过身体训练凸显民族传统美感，通过身韵基训相互补，古典民间相互补等，形成中国古典舞，中国民族民间舞，动作术语，教学方法等板块。该教程适用于各年龄段舞蹈初学者，让学习者舞动身心，感知生命；解放身体，收获魅力；发挥天性，提高审美，最大限度发挥中国舞的美育功能。本册为第6册...

中国舞基础训练教程1

本套书包含九册，涵盖中国舞基础训练、韵律训练、表演训练等内容，全面提升人们对舞蹈艺术的审美修养和审美能力。本书通过身体训练凸显民族传统美感，通过身韵基训相互补，古典民间相互补等，形成中国古典舞，中国民族民间舞，动作术语，教学方法等板块。该教程适用于各年龄段舞蹈初学者，让学习者舞动身心，感知生命：解放身体，收获魅力；发挥天性，提高审美，最大限度发挥中国舞的美育功能。本册为第1册...

中国舞基础训练教程7

本套书包含九册，涵盖中国舞基础训练、韵律训练、表演训练等内容，全面提升人们对舞蹈艺术的审美修养和审美能力。本书通过身体训练凸显民族传统美感，通过身韵基训相互补，古典民间相互补等，形成中国古典舞，中国民族民间舞，动作术语，教学。方法等板块。该教程适用于各年龄段舞蹈初学者，让学习者舞动身心，感知生命：解放身体，收获魅力；发挥天性，提高审美，最大限度发挥中国舞的美育功能。本册为第7册...