浙江省非物质文化遗产代表作丛书:瑞安藤牌舞

本书介绍了藤牌舞的历史渊源、发展沿革、涵盖内容、特色价值、传承保护等情况...

拉班舞谱与舞蹈编导理论

本书以舞蹈创作和拉班动作体系基础进行系统阐述，其中涵盖了作者多年来专门对拉班动作体系进行教学、研究所积累的学术成果。该书不仅系统地介绍了人类舞蹈起源与舞谱产生的相关历史背景与发展特点、拉班舞谱和人体动律学的来龙去脉，还从人类学视角出发，追根溯源到中国原始舞蹈形象中的具体动作动态，包括：甲骨文，东巴舞谱和岩涯画上的人体动作描述，探究拉班舞谱动作符号的历史性起源。其次，将它们进行对比、分析和较为具体的研究，探索拉班舞谱是如何形成的。最后，

中国传统民俗文化:艺术系列:中国古代舞蹈

舞蹈是艺术之母，是人类文化的启蒙者。舞蹈，是一个民族精神的表征，通过舞蹈，我们可窥见民族的历史的与文化。中华民族有着灿烂的舞蹈文明史，它是中国文化重要组成的部分。中国的音乐舞蹈丰富多彩，历史，形式多样，本书详细介绍了古代舞蹈的发展历程，其间还讲述了历一些与舞蹈有关的人物、事件，内容活泼，可读性强...

中国舞蹈文化研究

舞蹈是一种古老的艺术，其起源、发展、流变的过程记录着民族历史文化的发展脉络，蕴藏着很深的民族根基。舞蹈是一种艺术形态，更是一种文化现象，原始舞蹈，夏商“女乐”，周代“雅乐”，魏晋“清商”乐舞，唐宋燕乐舞蹈，明清戏曲舞蹈，近现代的“新舞蹈”，当代的剧场舞蹈表演艺术，都是中华文明的重要组成部分，通过对不同时期、不同类型的舞蹈文化现象的研究，不但可以了解中华民族历史文化的发展，更能够感受到中华民族的历史文化精神。本书尽量避免晦涩抽象的文化理

舞蹈教学与舞蹈艺术融合研究

舞蹈艺术教育不仅是培育舞者技能技巧的艺术教育，还应该是使人身心愉悦的通用性公共艺术教育。 本书对新形势下舞蹈教学的改革进行探讨，以期能够对高校舞蹈教学工作提供一些实质性的有建议性的帮助...

浙江省非物质文化遗产代表作丛书:鳖江划大龙

浙江省非物质文化遗产代表作丛书:青田百鸟灯舞

本书内容包括：青田百鸟灯舞的形式与内容、青田百鸟灯舞的特征与价值、青田百鸟灯舞的传承与保护等...

长兴百叶龙

本书是传承与学习优秀民间舞蹈《长兴百叶龙》的好书。蜚声中外的优秀民间舞蹈《长兴百叶龙》生发、滋养在太湖西南岸具有悠远历史、灵秀人文、丰富多彩而又特色鲜明的文化热土之中...

临海黄沙狮子

本书介绍了黄沙狮子的源流、道具、表演、价值、传承及保护与发展...

浦江板登龙

本书内容包括浦江板凳龙的起源和发展、浦江板凳龙的用材与制作、浦江板凳龙的种类与表演、浦江板凳龙的艺术特征与价值等...

形体美学与舞蹈的科学训练

本书第一章为形体美与舞蹈，第二章为舞蹈常识汇总，第三章为舞蹈训练与科学，第四章为舞蹈训练与形体美学设计，第五章为形体与舞蹈，第六章为优美仪态的展现，第七章为形体美与体育舞蹈的探究...

起跳准备:现代舞初学指南

著者简介 [美]詹姆斯·彭罗德（James Penrod），著名舞蹈家、演员及编舞家。加州大学欧文分校舞蹈系系主任，克莱尔·特雷弗艺术学院副院长，获得拉班运动研究所的运动分析师资格认证。其作品曾在爱丁堡、海牙、斯波莱托等著名艺术节和BBC、NBC等电视台进行展演。著有《表演艺术家的动作》《起跳准备》，并多次在舞蹈专业期刊上发表文章。 [美]贾尼丝·古德·普拉斯蒂诺（Janice Gudde Plastino），加州大学欧文分校舞蹈系

舞蹈教学理论与多元化发展研究

舞蹈是以人体动作为主要表现手段的一门艺术。据艺术史学专家考证，在古人类尚未产生语言以前，人们就用动作、姿态来传达信息和进行思想情感的交流，因此舞蹈是人类早产生的艺术形式。社会发展到今天，舞蹈仍和我们的生活有着非常紧密的联系。　　《舞蹈教学理论与多元化发展研究/新视野学术论著丛刊》以舞蹈艺术及其美学属性为切入，阐释舞蹈教学的理论基础，探讨多元化舞蹈教学的模式与创新，进一步基于新媒介的应用探索多元化舞蹈教学的新发展，最后研究多元化舞蹈

高校舞蹈教育与舞蹈表演艺术研究

本书共分八章，内容包括：绪论、舞蹈教育的基础理论、高校舞蹈教育的历史与现状、舞蹈表演艺术中的感知能力、舞蹈表演艺术中的想象能力、舞蹈表演艺术中的规定情境、新时期舞台表演中的美学追求、高校舞蹈教育与学生的身心发展...

舞蹈基础教程(高等院校新形态一体化系列教材)

本书侧重于介绍舞蹈基本技法、教学法。还介绍了一些舞蹈基本理论知识、舞蹈创编知识，以及我国主要民族民间舞的基本动作。具体包括：舞蹈基础知识、舞蹈的基本训练、软开度训练、中国古典舞基本功训练、中古古典舞身韵训练、幼儿舞蹈创编等...

高校舞蹈学科建设与发展研究

本书包括：高校舞蹈专业学科建设、高校舞蹈专业课程设置、高校舞蹈教学方法与教学模式、高校舞蹈美育、高校舞蹈学科发展路径等七章内容...

舞蹈基础教学艺术研究

本书从舞蹈基本功训练、舞蹈形体训练的基本、多维视角下舞蹈教学艺术实践以及舞蹈教学艺术的多样化模式分析舞蹈教学的艺术特点，并在此基础上进一步探讨舞蹈教学中学生舞蹈艺术表演力培养策略，探究舞蹈教学中学生的综合艺术素质提升路径。本书论述严谨，结构合理，条理清晰，内容丰富新颖，能为当前的舞蹈基础教学艺术相关理论的深入研究提供借鉴...

高校舞蹈教育教学新模式研究

舞蹈课程在高等院校艺术教育当中占据着非常重要的位置，是提高大学生综合能力的重要渠道。高等院校在舞蹈教学过程当中要重视学生的参与性，将学生放在课堂主体位置上。然而，在当前的高等院校舞蹈教学过程当中依然存在许多问题，需要采取科学合理的措施解决这些问题。只有这样，才能保证舞蹈教育模式的科学合理创新。 本书论述了当前高校舞蹈教育模式存在的问题，提出了高校舞蹈教育模式创新策略，主要内容包括舞蹈教育的概述、中西方舞蹈教育发展概况、舞蹈艺术教

街舞

本书将从街舞的起源、类别等到街舞与健身的联系，通过详细的讲解为您介绍如何在练习街舞的过程中达到健身的目的...

高校摩登舞教学与训练研究

本书内容以高校摩登舞为研究对象，以摩登舞的起源与发展为切入点，对摩登舞的文化与艺术特征等内容进行了详细阐述，然后分析了摩登舞的五大技巧，进而对摩登舞技术的演变与发展趋势进行了多方位的讨论，在此基础上着重研究了高校摩登舞教学方法与基础训练等相关内容，最后对高校不同类型的摩登舞训练与能力提升进行了深入的研究。本书结构严谨，内容层层递进，脉络清晰，兼具学术性与实用性，适合广大教育工作者和爱好摩登舞的读者阅读品鉴...

高校舞蹈教学理论与实践研究

本书共七章，内容包括：舞蹈概论、舞蹈教育、舞蹈教育的目的、舞蹈学生的身心发展、舞蹈教育中的技能训练、芭蕾舞训练、古典舞训练...

舞蹈艺术与形体训练研究

本书共十二章，内容包括：舞蹈的概念、舞蹈的发生与发展、舞蹈的要素、舞蹈的主要艺术特性、舞蹈的功能、舞蹈的形态、剧场舞蹈、舞蹈作品的内容和形式、舞蹈创作、舞蹈表演等...

哈尼族舞蹈教程

哈尼族舞蹈是我国民族民间舞蹈的重要组成部分，本书作者通过图文结合的形式仔细讲解了哈尼族舞蹈的手形、手位、脚位、步位、叉腰、背手及动律组合的数百个动作要领，旨在教学、记录、传承哈尼族舞蹈，使得哈尼族舞蹈能够被继承和广泛传播...

高校舞蹈艺术教育教学研究

本书以舞蹈艺术为对象，研究了大量相关资料，结合专家学者的实践经验和研究成果，结合舞蹈艺术在各历史时期以及在民族文化背景下的发生与演变规律进行了论述。 全书共包含八个章节。阐述了舞蹈艺术基础知识、中国舞蹈艺术历史进程、高校舞蹈教育现状及对策、舞蹈欣赏常识、舞蹈教育与舞蹈学生身心发展的关系、舞蹈教学过程的特点和原则、舞蹈教育中德育的途径和原则、科学管理在舞蹈教育教育管理中的应用等内容...

舞蹈创作理论与表演研究

舞蹈起源于人类劳动和其他多种生活实践，是社会生活的反映。舞蹈艺术创造出可以被人感知的生动、鲜明、具体的舞蹈形象来反映现实生活，表现人物的思想、情感、性格以及人与自然、社会等的矛盾冲突，使舞者和观众心灵共振，与此同时有着陶冶情操、美化心灵的作用。作为舞者，不仅需要学习舞蹈理论，还要具备舞蹈技巧表现力和舞蹈创作能力。本书共六章，主要包括舞蹈创作的基本要素、空间与时间、艺术处理、技法等内容...

浙江省非物质文化遗产代表作丛书:河上龙灯胜会

艺术人类学领域的误导艺术研究

舞蹈艺术是构成人类社会艺术实践经验的一个重要组成部分。本书以艺术人类学为基底，以西方舞蹈艺术的发展□迁为导向，依次论述了艺术界定与人类学的关系、艺术与人类生活的密切关系、艺术人类学的研究体现、艺术人类学领域的舞蹈内涵、艺术人类学领域的西方舞蹈艺术进程、西方舞蹈作品阐释等问题，旨在对不同时期西方舞蹈艺术的时代渊源及其所处社会文化环境进行解读，帮助读者更加深刻地理解西方舞蹈的创作理念及美学思想，精准把握其艺术灵魂...

浙江省非物质文化遗产代表作丛书:青田鱼灯舞

本书介绍了青田鱼灯舞的起源、发展情况及其寓意、文化底蕴和传承、保护现状等...

高校体育舞蹈教学的理论与实践研究

本书以高校体育舞蹈课程教学为研究对象，针对我国高校体育舞蹈课程设置的现行了深入分析，系统研究了高校体育舞蹈课程的科学理论基础与课程教学、方法体系。本书将高校体育舞蹈教学的理论知识和具体的应用实例相结合一步分析了当前高校体育舞蹈教学中存在的问题，通过循序的论述和对大量案例的分析，讨论了提升体育舞蹈教学水平的策略和方法...

舞蹈艺术审美与创作研究

本书详细论述了舞蹈艺术, 共分七章, 内容包括: 舞蹈艺术概述、舞蹈艺术的审美属性、多视角下的舞蹈艺术审美分析、舞蹈艺术创作的基础、舞蹈艺术创作要素、舞蹈创作的时空呈现与艺术处理、不同类型的舞蹈创作...

中国民族民间舞蹈的传承与艺术表达

章中国民族民间舞蹈概述民间舞蹈是相对于乐舞而言的民众文化，其形成、发展和演变过程反映了群众的生活和思想。由于中国有56个民族，民族之间的环境差异又很大，所以形成了种类繁多、风格各异的民族舞蹈。本章以中国民族民间舞蹈溯源为切入点，论述中国民族民间舞蹈的艺术特点及其分布与种类...

深厚文化底蕴:翩翩惊鸿妙舞

本书共分为礼乐歌舞、曲舞生辉、广天妙舞三部分，介绍了中国的古典舞蹈...

舞蹈美学体系的理论建构研究

《舞蹈美学体系的理论建构研究》致力于深入探讨舞蹈关学的多层面，构建一个深刻而丰富的理论框架，旨在为舞蹈艺术的理解、鉴赏和发展提供坚实的基础。 本书分为八章，每一章都深入探讨舞蹈美学的各个侧面。从舞蹈的历史和发展、美学理论与舞蹈的互动、舞蹈的哲学基础、文化视野下的审美观念，到舞蹈美学在教育、创作和实践中的应用，再到舞蹈美学体系的构建，以及舞蹈美学的实际应用与创新。每一章将提供深刻的理论支持和丰富的实践案例，以帮助读者更好地理解舞蹈

舞蹈表演及舞蹈艺术鉴赏研究

本书从舞蹈的理论基础知识入手，针对舞蹈表演与表演艺术、舞蹈表演中的想象与情境以及舞蹈表演中的动作与情感进行了分析研究；另外对舞台表演中的美学追求、舞蹈艺术创作与训练做了一定的介绍；还对舞蹈艺术审美鉴赏、舞蹈艺术鉴赏与编创做了简要分析，旨在摸索出一条适合舞蹈表演及舞蹈艺术鉴赏的科学道路，帮助相关工作者在应用中少走弯路，运用科学方法，提高效率...

中国古代舞蹈文化与审美

本书旨在探讨中国古代舞蹈的文化与审美，以期展现中国古代舞蹈深厚的文化底蕴与独特的艺术魅力。全书开篇即对中国古代舞蹈的起源与发展进行了详尽介绍，为读者构建了中国古代舞蹈文化的基本框架；随后，深入剖析了中国古代舞蹈与儒家、佛家、道家思想的紧密联系，引领读者进一步探索其文化深度；接着，通过对汉唐、宋代、明清各时期舞蹈特点的细致分析，结合中国古代舞蹈的美学特征进行了全面剖析；最后，本书聚焦于中国古代舞蹈的形象与传统美学的关系，通过对舞蹈形象的

当代舞蹈教育的理论创新探索

本书以舞蹈教育理论为基底，以舞蹈教育理念与教学的创新为导向，对高校舞蹈教育教学的发展问题展开论述。通过介绍舞蹈基本理论知识，引导作者对舞蹈艺术有一个初步了解。详细论述了舞蹈教育的产生、发展和当今教育现状，试图厘清舞蹈教育发展的脉络。具体分析了舞蹈教育理念和内容的创新，阐述了舞蹈教育中教学模式、教学方法、课程设置的创新实践。基于对舞蹈教育人才的培养研究，综合阐述了高校舞蹈教育人才培养的模式，从不同的人才培养角度，具体分析了人才培养所采用

舞蹈教育理论与实践研究

本书第一章主要阐释舞蹈及其艺术特征、舞蹈教育学及其重要性、舞蹈教育的具体作用；第二章内容涵盖舞蹈教育的理论依据、舞蹈教育的内容与方式、舞蹈教育教学的学科建设；第三章分析舞蹈美育理论及其价值、舞蹈美育课程及教学意义、舞蹈教育的美育功能、舞蹈美育教育的实施策略；第四章论述舞蹈艺术及其传播方式、舞蹈艺术教育的特征与结构、舞蹈艺术教育的美学；第五章、第六章围绕舞蹈教育中的表演与创作实践、舞蹈教育的多元化实践进行研究...

运河文化聊城地区民间乐舞艺术流变研究

本书以运河文化为研究基础，将运河文化的传承和保护作为研究方向，简述了运河文化的起源、发展、形式等基本内容，以此为中心点，对聊城地区的运河文化及其在乐舞艺术中的表现进行了阐述。作者对运河文化聊城地区的民间乐舞艺术流变展开分析，包括“临清驾鼓”“运河秧歌”“高唐落子舞”“柳林花鼓”“八角鼓”“木板大鼓”六个部分，从不同角度出发对这些民间艺术的起源和发展等内容进行了深入探讨...

中国古典舞理论与教学实践研究

本书是古典舞方向的书籍，主要研究中国古典舞理论与教学实践，本书从古典舞概述入手，针对中国古典舞多元探索、基于语言形态的中国古典舞、中国美学对中国古典舞的影响、中国古典舞表演的内在基调与外在传达进行了分析研究；另外对中国古典舞身韵教学、中国古典舞扇舞及其教材建设做了一定的介绍；还对敦煌舞及其身体重心教学、敦煌舞跨文化传播提出了一些建议；本书内容准确、结构合理，条理清晰，对中国古典舞理论作了全面的讲解，希望可以为专业从事中国古典舞研究的学

【社科】舞蹈艺术解读与舞蹈治疗

本书分为舞蹈艺术解读和舞蹈治疗研究两部分，具体内容包括：舞蹈艺术概述、舞蹈艺术创作解读、舞蹈艺术训练解读、舞蹈艺术处理与表演解读等...