舞蹈编创的选材和立意(北京舞蹈学院70周年校庆系列丛书)

本稿件是我国著名舞蹈编导王玫在北京舞蹈学院数年教学和实践后的成果，对于舞蹈界后备力量的培养，以及舞蹈编导的教学和实践都能够起到很强的指导作用。稿件的整体风格一如王玫本人——不走寻常路，不论是文风还是整体结构，都能看出作者本人的巧思和风趣。全书一共分六部分，从舞蹈编创的选材和立意、具体作品的分析，以及作者在教学过程中对学生回课作业的评价等，详细的介绍并强调了选材和立意的重要性。并将舞蹈编创中几种不同题材的类型进行了分类和讲解，指出了舞蹈

北京舞蹈学院舞台美术系教师设计作品分析集(北京舞蹈学院70周年校庆系列丛书)

本书是北京舞蹈学院建院70周年系列著作之一，是北京舞蹈学院舞台美术系的老师们辛勤付出的结晶，是老师们对设计作品和教学的总结，对北京舞蹈学院的学科建设，对同学们的专业学习起到很大的帮助作用。本书收录北京舞蹈学院舞台美术系教师的文章计22篇，主要是文章结集，多为舞台设计、服装设计、灯光设计等案例分析...

中国东北地区民族民间舞蹈史略

东北大地历史悠久、广袤富饶。东北的大、小兴安岭峰峦层叠、古木参天，孕育了无数生灵。出自东胡族系的鲜卑部族就曾世代生活繁衍在这片翠色浓郁的山林之中。北部的呼伦贝尔草原碧色连天，水草丰美，在这片一望无际的草原上，曾留下了许多部族的名字：匈奴、柔然、鲜卑、室韦……。中部地区多以平原为主，汉人将其先进的农业文明带到了东北，并与当地的各少数民族共同发展，在这片肥沃的黑土地上辛勤耕耘，使蛮荒的塞北成为富庶的谷米之乡；东南部的江海哺育着生活在该地的

文化融合视角下的现代舞创作

这是一本关于文化融合视角下现代舞创作方面的书，其内容不仅涵盖了现代舞发展历史、审美特征、训练原理、编导方法等基础知识，还包含了现代舞创编的研究理论与技术方法。该书涉及舞蹈历史、舞蹈人体科学、舞蹈创编、舞蹈评论等多个研究方向，突破了单一学科方向研究范式，将多领域理论和方法进行有机融合，对现代舞创作实践进行综合性地研究与阐述。以中西方现代舞创作主体的个案为例进行对比研究，从其创作实践的身体形态、思维形态分析入手，深入到现代舞的审美追求以及

芭蕾舞基训与国际标准舞的关系

国际标准舞艺术研究

本书以舞蹈为基底, 以国际标准舞为导向, 对国际标准舞艺术展开论述, 简要介绍了国际标准舞的特征与情感表现, 引导读者了解国际标准舞理论分类、发展历史、艺术特征、情感层次等基本内容, 详细论述了国际标准舞 (体育舞蹈) 的审美与艺术表现力, 试图厘清体育舞蹈的审美与艺术表现的关系, 具体分析了国际标准舞与拉丁舞艺术, 主要内容包括标准舞与拉丁舞的起源发展、艺术特征与表现力、动作审美等, 进一步探究了中国元素与国际标准舞的融合, 为国际

儿童舞蹈创编与鉴赏

本书从理论层面阐述了儿童舞蹈的基本概念以及儿童舞蹈教学的重要性，并将理论与实践相结合，以儿童舞蹈创编为载体，将儿童律动、歌表演、舞蹈游戏、集体舞等内容与创编知识相融合，尤其是儿童舞蹈游戏、儿童表演性舞蹈和儿童绘本剧三个部分的内容，既突出了我国优秀的传统文化，又兼顾了儿童舞蹈的趣味性、故事性与游戏性...

中国民族民间舞(男班)

本教材为高等师范院校舞蹈专业教材，既紧扣师范教育的特色，也为适应全国普通高校舞蹈专业人才培养目标而编写，在强调风格训练的同时，也注重民间传统文化的传承。每一章节的内容都按照民间文化概述、单一动作讲解、短句讲解、组合呈现、要点提示、拓展学习等板块进行呈现。其中，民间文化概述是对民间传统舞蹈的风格特点及文化内涵进行总结；从单一动作讲解，到组合短句，再到组合呈现，则是对各民间舞蹈风格特点的学习；拓展学习是对所学内容的回顾与思考。 本

艺路同行:陈维亚艺术创作文集(北京舞蹈学院70周年校庆系列丛书)

本书由《舞蹈舞剧创作》《大型活动实践》《人文交流思考》《艺术评论漫谈》四个篇章组成, 内容汇集了陈维亚舞蹈、舞剧及大型活动演出作品创作的报道、评论、谈想, 陈维亚文化艺术交流访问经历中的所见所感以及陈维亚对舞蹈、对艺术的思考, 其中“陈维亚舞蹈艺术创作研讨会--评论文选”部分精选了该次研讨会相关的数篇文章, 深入探讨了陈维亚多年以来的艺术成就及创作特性...

浙江省非物质文化遗产代表作丛书:鳖江划大龙

国际标准舞艺术创编与习练

本书在国际标准舞艺术创编发展的大趋势下，通过访谈专家，整理资料、作品资料梳理分析等方法，以国际标准舞前沿理论知识，从历史发展、专业术语，技术体系、创编构思、框架设定、动作分析、创编法建构、竞赛方法等方面，为读者构建完整框架。在专业术语方面，注意对两大舞系技术原理梳理；在技术体系方面，采用纵横理论结合方法，对技术理论进行梳理，创作能力培养，形成纵横技术理论路线。借助创编技术、表演方法等方面知识，用科学严谨的态度纂写。同时，在艺术创编内容

舞动青春的健美操运动探索

健美操是一项深受广大群众喜爱的、普及性极强，集体操、舞蹈、音乐、健身、娱乐于一体的体育项目。跳健美操有诸多好处，不仅能帮助我们有效的强身健体，而且还有减肥的功效，这种运动减肥方法集健美和健身于一体，特别适合女性，受到了很多人的欢迎。《舞动青春的健美操运动探索》首先介绍了健美操的一些基本概念，主要包括健美操的起源与发展、特点与功能、概念与分类、发展趋势等内容；然后从健美操运动的训练理论、健身价值与原则、高校健美操教学、健美操的创编等方面

中国舞等级考试教材:第二级(幼儿):Grade Ⅱ (For pre-school children)

《中国舞等级考试教材（第2级 幼儿 修订版）》是人民音乐出版社舞蹈重点品牌图书。整套教材将中国舞蹈的知识性、训练性与娱乐性结合，符合幼儿、儿童、少年和青年的心理特征，强调舞蹈训练的科学性、系统性、全面性以及舞蹈风格的民族特色，在促进少儿的身心健康成长的同时达到中国舞蹈的普及教育目的。该教材经过十多年的使用，有不少动作描述及教学提示，在教学发展中有了更为精练和准确的提法，有待修订，另有不少谬误亟待订正。自2016年起，北京舞蹈学院考

民间舞蹈文化变迁研究

本专著站在文化变迁理论的视角下解读中国民族民间舞蹈的文化变迁。选取汉族安徽花鼓灯、梁河阿昌族蹬窝罗、察布查尔锡伯族贝伦舞、德宏景颇族民间舞蹈，这四个被保护得较好、具有典型性的民间舞蹈个案进行分析。通过其各自的民族历史、信仰习惯、民族精神等方面挖掘各自的舞蹈文化内涵，总结出了“社会制度变迁下的安徽花鼓灯文化变迁”“节日文化创造中的梁河阿昌族舞蹈文化变迁”“新疆锡伯族‘贝伦舞’变迁中的文化记忆与传承”“多维变迁下的景颇族舞蹈文化变迁”这四

实用幼儿舞蹈创编

本书共六章，内容包括：幼儿舞蹈创编的基础知识、幼儿舞蹈的构图、幼儿成品舞蹈研究、幼儿舞蹈编舞技法的学习与运用、幼儿舞蹈主题编舞、幼儿舞蹈创编技法的具体应用...

国际标准舞剧目表演课教程(北京舞蹈学院70周年校庆系列丛书)

"国际标准舞自1989年9月，在北京舞蹈学院这片舞蹈家的摇篮中，开启了长达35年的学院派探索发展之旅。初期，国标舞在社会音乐舞蹈教育中不断汲取营养，于1992年开设了首届国标舞大专班，标志其正式升格为学历教育。1994年，经北京舞蹈学院报请文化部教科司核准，国标舞又迎来了首届附中班，初步形成4（中专）+4（本科）阶梯培养模式。到1997年，国标舞专业正式升格为本科教育，这不仅有效衔接了附中教育环节，更为国标舞学科的深入发展奠定了坚实基

浙江省非物质文化遗产代表作丛书:瑞安藤牌舞

本书介绍了藤牌舞的历史渊源、发展沿革、涵盖内容、特色价值、传承保护等情况...

临海黄沙狮子

本书介绍了黄沙狮子的源流、道具、表演、价值、传承及保护与发展...

湘南民族民间舞蹈教程

本书由湘南地区瑶族、畲族、嘉禾民间舞蹈以及汝城香火龙等民间舞蹈内容组成，包括各舞蹈的基本体态、基本动律、舞蹈元素和短句等。编写按照文化概述、单一动作讲解、短句训练、组合呈现、拓展学习五大板块完成。其中文化概述是对湘南地区传统舞蹈的生态环境及文化内涵的总体阐述；而从单一动作到短句再到组合与作品呈现，则是对舞蹈风格韵律的训练，进而使读者理解、掌握湘南民族民间舞蹈的基本特征和根本属性；拓展学习则是对各传统舞蹈形态的介绍与思考，以实现跨越传统

古典芭蕾基础(北京舞蹈学院70周年校庆系列丛书)

本书为北京舞蹈学院70周年校庆系列丛书，俄罗斯学派的奠基人瓦冈诺娃所著的《古典芭蕾基础》是一本严谨科学的教学理论书籍，已在世界十余个国家翻译并正式出版，跨越了芭蕾艺术的国家边界，成为了芭蕾教学的重要指南。《古典芭蕾基础》为芭蕾教学方法提供了系统而深入的总结。《古典芭蕾基础》是将瓦冈诺娃的教学经验和理论总结而成，详细介绍了古典芭蕾的基本原理、动作技巧和表达方式。上世纪50年代，前苏联芭蕾专家来到北京舞蹈学校指导芭蕾教学，瓦冈诺娃的教学法

国际标准舞拉丁舞基础 北京电视台培训中心主持编写,分为初级、中级、高级三个部分

本书由北京电视台培训中心主持编写，分为初级、中级、高级三个部分。本书以简练、明了、由浅入深的方式把国际标准舞拉丁舞的基本知识、基本动作、基本技法介绍给读者，为舞蹈爱好者、专业舞蹈教师提供较为全面的技术辅导，能满足竞技比赛的技术指导要求。本书专业特色鲜明，注重理论与实践相结合，教学与需求统一，专业知识与实际生活关联，内容丰富，突出示例的应用性，文字表达通俗易懂，有助于提高读者的国际标准舞拉丁舞审美水平...

北京舞蹈学院摩登舞等级考试教材

本书为北京舞蹈学院国际标准舞系列考级教材，是北京舞蹈学院国际标准舞专业教育家们的近期新成果。摩登舞是具有高度审美性与参与性的舞蹈,研究者们通过多年的实践，进行了极富建设性的探索与创新，这本教材在儿童身心学、教育科学、美学等前提下，根据学生年龄特点和舞蹈培训的特殊性，分为上下册。上册为1-5级，下册为6-10级。摩登舞越来越多地受到少年儿童的喜爱，很多培训机构也开设了摩登舞课程...

高校舞蹈教学与创作实践

本书共分八章，内容包括：舞蹈及舞蹈教育、我国舞蹈教育制度、高校舞蹈教教学的基础理论、高校舞蹈教学现状与策略、高校舞蹈教学模式的应用探索、高校舞蹈创作的基础、高校舞蹈创作与舞蹈表演的审美、高校舞蹈创作的基本技法...

中国舞基础训练教程5

本套书包含九册，涵盖中国舞基础训练、韵律训练、表演训练等内容，全面提升人们对舞蹈艺术的审美修养和审美能力。本书通过身体训练凸显民族传统美感，通过身韵基训相互补，古典民间相互补等，形成中国古典舞，中国民族民间舞，动作术语，教学方法等板块。该教程适用于各年龄段舞蹈初学者，让学习者舞动身心，感知生命：解放身体，收获魅力；发挥天性，提高审美，最大限度发挥中国舞的美育功能。本册为第5册...

舞思舞艺

人的本质是精神，美的精神才是艺术活的灵魂。舞蹈艺术就是以身体为载体，动作为很基本的表现工具的表现形态。动作是技术本质和身体问题，想象是艺术的本质。舞蹈艺术是文化的产物又是动作的语言。浓缩了艺术家对人类、对人生、对生活的拷问和思索，传递智慧的信息，传承文化的灵光，是文化与想象，心灵与肢体，在同一时间融合展现灵魂的乐章和生活的缩影...

天津地方民俗文化在舞蹈作品中的运用与研究

《天津地方民俗文化在舞蹈作品中的运用与研究》通过对天津民俗文化的形成进行阶段性总结，总结出天津民俗艺术文化形成的历史渊源、天津地方民俗的特点、天津民俗舞蹈的艺术特征，以及当代审美文化对民间舞创作方向的影响，并在此基础上，梳理了天津民俗文化艺术和民间舞创作的关系、天津地方民俗在舞蹈创编中的融人途径、应用特征及其传承和发展研究。...

浙江省非物质文化遗产代表作丛书:河上龙灯胜会

浙江省非物质文化遗产代表作丛书:青田百鸟灯舞

本书内容包括：青田百鸟灯舞的形式与内容、青田百鸟灯舞的特征与价值、青田百鸟灯舞的传承与保护等...

浙江省非物质文化遗产代表作丛书:青田鱼灯舞

本书介绍了青田鱼灯舞的起源、发展情况及其寓意、文化底蕴和传承、保护现状等...

我国传统舞蹈及其现代性编创研究

本书重点研究传统舞蹈及其现代性编创，从传统舞蹈的内涵、传统舞蹈的审美特征、传统舞蹈的保护价值等不同方面切入，首先探讨传统舞蹈的文化发展以及传统舞蹈的编创思维；其次论述传统舞蹈中现代性创作艺术、传统舞蹈中的现代性编导教学；最后对传统舞蹈中现代性编创实践进行研究。全书内容新颖、体系完整，对传统舞蹈的相关内容进行分析与思考，突出传统舞蹈及其现代性编创重要性，并针对在现代性编创中如何更加有效开展，进行了全面探析与研究，具有很强的现实意义和实践

中国民族舞蹈双人舞编导教程

"《中国民族舞蹈双人舞编导教程》是一部关于中国民族舞蹈双人舞编导教学与创作方面的专著，重点研究具有民族特色的双人舞编创法。本书从双人舞编创的基础技术形态开始，到动律形态、生活形态、道具形态，最后到民族舞蹈双人舞作品形态呈现，理论与实践相辅相成，在“教”与“研”上搭建一张应用平台。本书是民族舞蹈双人舞编导教学与创作研究的重要读物，具有知识性、教研化、学术性的内涵。 本书共含有17个双人舞编创习作视频，以二维码形式附于文字之后，前五个章

壮族铜鼓舞蹈人类学研究

本书以已经入选国家级非遗名录的云南地区壮族铜鼓舞蹈为研究对象，内容主要包括古代铜鼓舞蹈的形态特征及文化属性，壮族铜鼓舞蹈的形态及使用习俗，壮族铜鼓舞蹈的文化生态三部分。研究从舞蹈的本体出发，将传承舞蹈文化的人、传承的地方社会结构、传承的历史与现实等因素纳入到调查研究的范畴。在此基础上研究铜鼓舞蹈文化与地理、历史、社会、文化之间的关系...

国际标准舞摩登舞教程(北京舞蹈学院70周年校庆系列丛书)

内容简介：此教程为北京舞蹈学院外国舞党总支“十四五”期间规划教材，国标舞系依据新版本科舞蹈表演（国际标准舞）专业人才培养方案的培养目标及课程设置，由摩登舞教研室集体制订并共同撰写的国标舞课程——摩登舞教程。国标舞课是国标舞专业的核心课程，包括摩登舞和拉丁舞两个专业方向的教学内容。该摩登舞教程共四个章节包括整体教学内容、教学基本目标、教学方式、提要与要求等内容，分别按照每个学年进行划分，从一至三年级由浅入深、由低至高循序渐进，对每个学年

浙江省非物质文化遗产代表作丛书:草塔抖狮子

中国舞基础训练教程8

本套书包含九册，涵盖中国舞基础训练、韵律训练、表演训练等内容，全面提升人们对舞蹈艺术的审美修养和审美能力。本书通过身体训练凸显民族传统美感，通过身韵基训相互补，古典民间相互补等，形成中国古典舞，中国民族民间舞，动作术语，教学方法等板块。该教程适用于各年龄段舞蹈初学者，让学习者舞动身心，感知生命；解放身体，收获魅力；发挥天性，提高审美，最大限度发挥中国舞的美育功能。本册为第8册...

中国舞基础训练教程7

本套书包含九册，涵盖中国舞基础训练、韵律训练、表演训练等内容，全面提升人们对舞蹈艺术的审美修养和审美能力。本书通过身体训练凸显民族传统美感，通过身韵基训相互补，古典民间相互补等，形成中国古典舞，中国民族民间舞，动作术语，教学。方法等板块。该教程适用于各年龄段舞蹈初学者，让学习者舞动身心，感知生命：解放身体，收获魅力；发挥天性，提高审美，最大限度发挥中国舞的美育功能。本册为第7册...

高校舞蹈多元教学模式与训练研究

本书对高校舞蹈多元教学模式与训练展开研究, 介绍了舞蹈教学的内涵、基本规律、发展现状及意义, 让读者有一个大致的了解, 讲述了高校舞蹈教学的目标、原则与方法、内容与特点以及教学课程的设置等相关理论, 具体阐述了高校舞蹈多元化教学模式, 在新形势下对舞蹈教学中混合式教学实践进行了探究, 对引入混合式教学的未来舞蹈教育进行了展望, 具体论述了高校舞蹈教学中身体素质、舞蹈基础、舞蹈技巧、舞蹈表现力的技能训练...

吴晓邦经典著述二种(北京舞蹈学院70周年校庆系列丛书)

《新舞蹈艺术概论》共 9章，论述了舞蹈艺术的基本理论；舞蹈基本知识；中国舞蹈发展史纲；介绍了人体运动艺术美的规律和现代舞蹈的基本理论与技术等。体现了吴晓邦的舞蹈艺术观和美学思想，是吴晓邦多年从事舞蹈艺术实践的总结。《我的舞蹈艺术生涯》共8章，以自传体形式,回顾了吴晓邦从事新舞蹈艺术的经历和生活道路，着重写了1929～1960年30余年间他学习舞蹈和创作、演出、教学、研究等活动。书中附有多幅图片。在这本书里,吴晓邦以生动的语言,表达了他

中国民间舞教材与教学法(上下册附册)(北京舞蹈学院70周年校庆系列丛书)

《新舞蹈艺术概论》曾获得北京市哲学社会科学和政策研究优秀成果二等奖。它是在北京舞蹈学院三十二年来民间舞教学的基础上，用较为科学的方法编写的一部系统化、规范化的教科书。此书分文字、图解、拉班舞谱和乐谱四大部分，形式新颖，图文并茂。文字部分是建国以来中国民间舞教学多年实践经验和研究的结晶，并且与乐谱密切结合。此书不仅是民间舞蹈的教科书，为中专教学、大学教育专业所用，同时又可成为业余舞蹈工作者自学民间舞的工具书。该书舞谱部分是国际公认的拉班

中国民间舞教程:汉族(全三册)(北京舞蹈学院70周年校庆系列丛书)

《中国民间舞教程（汉族）》大概成书于20世纪80年代，主编为许淑媖，副主编为朱苹、陈春绿。该书主要分为东北秧歌、山东秧歌、安徽花鼓灯三个部分。每个部分又分为数个小的组成，较为复杂。该书主要介绍了东北秧歌、山东秧歌、安徽花鼓灯的基本特点、动作特色、体态特征、动律节奏、学习要点。并附有大量的舞蹈动作简图、场记图、口诀和谱例，便于课堂上的教学使用和读者自学。内容十分详细，对骨干动作及动作短句名称、具体的节奏类型、动作及动作短句具体的做法、动

现代舞技术训练教学法(第2版第3次印刷)

本书稿是我社原有图书再版。书稿是北京舞蹈学院知名教授经过历年对舞蹈教学的实践和对舞蹈理论的钻研提炼，总结出系统全面的现代舞技术训练教学法。本书分为九个部分：技术训练教学法概述、技术训练教学法则、技术训练的程序、技术训练教学组织与管理、体能技术训练教学、地面技术训练教学、中间技术训练教学、空间流动技术训练教学、现代舞技术训练的基本术语...

非遗舞蹈鉴赏·上册

本书重点介绍了华东地区、华南地区和东北地区的非遗舞蹈，因区域地理生态与人文环境的差异，每一类舞蹈在表演形式、表演内容及表演风格方面均带有鲜明的当地文化特征与风格...

世界传统舞蹈文化(北京舞蹈学院70周年校庆系列丛书)

“世界传统舞蹈文化”是基于民族舞蹈学或舞蹈人类学的一门分支学科。本书选取亚洲（东亚、东南亚、南亚、中亚、西亚）、非洲（北非、撒哈拉沙漠以南的非洲），欧洲（西欧、东欧），美洲（北美、拉丁美洲），大洋洲共五大洲11个区域19个国家的64种舞蹈进行介绍。带领读者从世界各地民族舞蹈中了解丰富多样的舞蹈理论与舞蹈文化知识，以世界舞蹈发展全局性的眼光看世界，参与世界舞蹈理论与知识建构，并在历史与世界舞蹈的经验、文化的基础上创造新的身体经验、新的舞

新书--后浪电影学院:致演员

本书是第一部问世的契诃夫表演训练法专著，1953年以英语在美国首次出版，至今已被译为俄、德、法、西、日等十几种语言，成为该训练法流传最广的经典版本。契诃夫的方法强调以创造性的想象力代替斯坦尼斯拉夫斯基的情绪记忆，借助外部表达通往演员的潜意识，以获得身心合一的演技。本书正是让演员们能够清楚、正确地理解和运用这种方法的最佳指导手册。作者在书中不仅提出了表演的观念与心法，还通过17个练习和10个即兴表演示例训练身体与想象力，向演员们提供了一

东北秧歌典型人物表演训练教程

本书分七章，内容包括：东北秧歌的起源与发展、东北秧歌的文化阐释、东北秧歌的表演形式和内容、东北秧歌中的典型人物角色分析等...

中国古典舞审美认知与文化品格

本书主要介绍了多样的世界舞蹈、中国古典舞的起源、特征及多元格局、舞蹈形象的创造与呈现、东方审美下的舞蹈的运动哲学、气韵文化中的身体表现、阴阳相融的中国古典舞审美观、中国古典舞的文化属性、世界舞台上中国舞蹈的呈现...

舞蹈表演专业基本功训练组合(男班)

本教材把浙江艺术职业学院成立以来多年积累的教学经验和在训练中行之有效的优秀组合，加以整理、编写，形成的一套舞蹈表演专业男班相对稳定的高职教材。由“身体形态”、“基本动作”、“素质能力”、“技术技巧”、“短句组合”、“综合组合”、“典型伴奏乐曲”、“教学术语，，构成教材的全部内容。本书注重图文并茂，关注动作概念、教学特点、动作要点的表达，主要适用于受过专业舞蹈训练的人阅读和使用。通过科学训练，使学生的肌肉能力按照专业需要得到全面地锻炼，

中国古典舞双人舞表演教程(北京舞蹈学院70周年校庆系列丛书)

本书包含“中国古典舞”“双人舞”“表演”以及“教程”四个关键的名词组成。首先“中国古典舞表演”属于“舞蹈表演”的范畴之中, 限定于“中国古典舞”的范畴, 首先即强调物种属性以及舞蹈风格性; “双人舞”则是作为舞蹈表演的形式之一, 是由舞伴双方共同完成的舞蹈类型。因在舞伴的配合中更能够把握人物间关系、刺激双方情感表达以及完善双方表演时情感的逻辑, 故选择了双人舞这一形式进行表演课程的训练; 表演在上文中已提到其基本的逻辑; 教程则是因本

舞蹈经典鉴赏

本书是规划中的高等学校公共艺术教育教材系列中的舞蹈欣赏主题的教材。由山东艺术学院主编，联合国内数位中青年的舞蹈学新锐学者编写，适合舞蹈欣赏公共课的教学。教材介绍了中外舞蹈史上的经典之作，并有详细的鉴赏性文字。同时，对中西舞蹈史也作了简明的梳理，适于教学和一般读者阅读...

人体律动的诗篇:舞蹈审美论集

本书主要内容包括: 舞蹈美学与舞蹈艺术实践、舞蹈美的本质、构成和功能、试谈舞蹈艺术形式美、舞蹈形式美的构成、舞蹈形式美的构成、舞蹈表演的美学问题琐记等...

弱水一瓢:舞理的寻觅与所得:文联版

《弱水一瓢 舞理的寻觅与所得/中国艺术学文库·博导文丛》作者为中国舞蹈学者，长期从事舞蹈艺术的理论研究、舞作评论及其舞剧创作等工作，潜心研磨舞蹈艺术的奥秘，对舞蹈文化的认识及其阐发均有一定的深度和广度。《弱水一瓢 舞理的寻觅与所得/中国艺术学文库·博导文丛》是作者继2014年出版四卷本《江东舞蹈文集》之后的又一次结集专辑，主要汇集了作者近两年来发表的各类有关舞蹈艺术的文字，内容涉及对于舞蹈文化的宏观解读、近期舞蹈作品的具体评述、国

排舞运动价值解析与学练指导

《排舞运动价值解析与学练指导》以排舞运动为研究对象，对排舞运动价值与科学学练进行了深入细致研究。《排舞运动价值解析与学练指导》在系统全面阐释排舞运动基本理论知识内容的基础上，深入分析与研究了排舞运动的健身、健心、健美、社会性等多元运动价值，并就排舞运动学练设计、排舞运动学练编排、排舞运动学练基础、排舞运动学练防护进行了系统、深入地研究与论述。同时，《排舞运动价值解析与学练指导》还重点就排舞运动基本技法学练、排舞运动专项技能学练、排