声乐演唱实用教程(1)

本教材是由长沙学院音乐学院副院长谢萍编写而成的一本声乐教材。教材内容包括歌词拼音、谱例和演唱提示三个主要板块。谱例部分的每首歌曲都有三个不同的调。除了作曲家所创作的原调谱例外，还增添了其他两个不同调。在教材编写体例上充分考虑音乐学专业学生的接受程度，精选了16首歌曲，按歌曲创作年代先后排序。在选编教材内容时，主要以中国艺术歌曲为主。演唱提示部分包括作词、曲作者的简介、歌曲创作背景以及演唱简要提示，目的是帮助学习者更好地理解作品，通过学

高手色彩静物

陆华柏音乐文集

本书为2019年度教育部人文社会科学艺术学规划基金项目。陆华柏为我国当代著名音乐教育家、作曲家, 他创作的歌曲《故乡》曾荣获教育部文化创作奖。文集收集了陆华柏一生发表及未发表的通过手稿整理的文论共130多篇。这些音乐文论包括1949年前论及音乐思想、音乐理论、音乐会评价、乐人印象等随笔, 还包括1949年后出版的10多本文集、译著序言, 以及广西多声部民歌研究学术成果及大量回忆录。这些文论具有一定的史料价值, 对充实我国近现代音乐学科

花草纪:满树缤纷

本套书分《花草纪》《一日三餐》两个系列，分别将绘画素材聚焦于人们生活中的一日三餐与身边寻常可见的花卉草木，用最简单的绘画工具和不拘一格的表现形式记录身边的美好，简便、直观，实操性强，是水彩画爱好者不可多得的一套实用丛书。全套书外封浅米色函套，内页有三十六幅精彩分解步骤图，色彩雅致，清新悦目...

一日三餐:面食

本套书分《花草纪》《一日三餐》两个系列，分别将绘画素材聚焦于人们生活中的一日三餐与身边寻常可见的花卉草木，用最简单的绘画工具和不拘一格的表现形式记录身边的美好，简便、直观，实操性强，是水彩画爱好者不可多得的一套实用丛书。全套书外封浅米色函套，内页有三十六幅精彩分解步骤图，色彩雅致，清新悦目...

楚剧志资料汇编

《楚剧志资料汇编》是上世纪80年代编写《中国戏曲志·湖北卷》（《楚剧志》分册）时留下的基础性文献。当年，由多位楚剧界各个艺术门类的专家成立“楚剧志编写组”，走访了黄陂、孝感、大冶、应山、黄梅、麻城、云梦、广济、随县、襄樊、新州及合肥、安庆的有关剧团、文化馆、部分老艺人和老农民。还前往湖北省图书馆、武汉市图书馆、武汉大学图书馆、上海唱片社查阅了有关志书、报刊、杂志、文献、唱片目录等，收集到一定数量的有关楚剧历史、艺术发展及现状的文字、音

色彩(第三版)

本书包括以下内容：章对色彩基本知识进行讲解，以便于大家掌握色彩规律和原理的掌握；第二章介绍色彩工具。第三章和第四章是本书的核心部分，分别介绍了对色彩的观察与对比以及色调与表现，并结合课程教学进行归纳和演示；对水粉色彩这一应用广泛的画种进行了较详尽的介绍，其中重点涉及绘画写生基础性的方法、知识以及这几个画种的特殊性和一些绘制方式。第五章是很好作品欣赏。集合了大量静物、风景、人物的色彩作品。艺术教育注重对个性和创造性的培养，同时也遵循自然

楷书基础(全2册)

“写好中国字”系列字帖是有三十余年书法教学经验的邹云萍老师的经验总结。邹老师传统功底扎实，毛笔、硬笔兼擅，多次在全国性书法展览中获奖，其出版的单品种硬笔书法字帖曾畅销近十万册。本书对楷书硬笔的点画和结构等最基本知识进行详细地介绍，分上、下两册。上册为硬笔学习的基本常识和单笔及例字讲解与练习，下册为复合单笔及例字讲解与练习。全书系统、全面，由浅入深，例字练习丰富而具层次性。其书写标准、美观，讲解简洁易懂。一册在手，如遇良师，便于学习...

色彩与纸本创意思维

本教材介绍了色彩的发展与变革, 并以各个绘画大师为个案, 通过介绍他们的创作经历, 解读他们的作品, 来对色彩知识进行讲解, 还加入了教师作品欣赏和学生作品点评。采用文字与图片结合的方式, 案例教学更注重于实践...

西北民间小戏研究

《西北民间小戏研究》从西北民间小戏传承传播主体构成、古老“社庙”文化传统等维度切入，揭示西北民间小戏历史发展、展演功能、艺术特征及其与民俗、方言等的关系，进一步深化对历史长河中中国传统戏剧形态多样性、复杂性特点的认识。　　《西北民间小戏研究》旨在拓展民间小戏学术研究空间，为学界进一步认识不同地域民间小戏审美文化提供新的视角...

招贴广告设计

“高等院校视觉传达设计系列教材”集合了目前视觉传达设计专业的主要课程，课程间相互依托，形成了合理的、独具特色的课程体系，并在多年的教学实践中得到了具体的体现，收到了良好的效果。 《招贴广告设计》为其中一册，介绍了报刊广告设计的基本知识，包括：报刊广告的媒介特征及版式、报刊广告的设计表现、报纸广告设计、杂志广告设计等。还对报刊广告设计学生作品进行了解析...

现代仕女人物画法-中国画技法

作者简介：　　邵鸿萍　　又名鸿平，1957年9月主子天津，毕业于天津美术学院，现为中国美术家协会会员，中国工笔画学会会员，天津美术家协会理事、副研究员...

周虹-音乐如虹

《周虹-音乐如虹》周虹现为河南省歌舞演艺集团有限公司董事长、著名作曲家，荣获多种奖项和荣誉。本书全方位、多维度地呈现作曲家周虹的成长道路、艺术成就、艺术风格，以及广泛的社会影响。文本构成包括：周虹传记，著名艺术评论家、理论家、同行、新闻媒体及有关领导对周虹的研究和评介...

中国古典戏曲品评观念研究

戏曲品评以戏曲作品的创作、传播、消费与接受为存在基础，是戏曲活动的重要组成部分之一，也是戏曲活动中一种引导性、动力性和建设性的因素，它既影响戏曲创作和戏曲理论的发展，又推动戏曲接受的发展。 《中国古典戏曲品评观念研究》以古典戏曲品评为研究对象，探讨从中所渗透出来的戏曲观念及其与文化的关系。本书由梁晓萍博士著...

于萍的速写课-极限速写

《极限速写——于萍的速写课》一书是全国速写教学名师于萍精心绘画和编写的，全书作品精彩，访谈内容更是揭秘了速写考试的技巧。书中于萍老师的基础讲解和分类教学，更为透彻地分析和讲解了速写绘画的直接方法。本书是绘画专业速写学习和考试的必备教材，针对联考和校考，对美术高考生具有极强的速写教学指导意义和精彩范例实用价值。...

色彩头像-于萍教学

色彩头像是艺考中比较难的科目，本书选取了大量优秀严谨的色彩头像教学范画，力求为参加艺术高考和有志学好色彩头像绘画的学生提供问题的解决方案...

当代名家色彩

本书主要内容包括：山顶客栈；皖南古村之一；盘山小路；古村·老巷；窗外；长城夕照；坝上景色之一等...

常溪萍墨迹选

《常溪萍墨迹选》一书内容包含有常溪萍手录毛泽东诗词有十八首（此为整本复制），另外书写二首；书写者自写诗词等三幅。封里插常溪萍单人（写字）照。另外还有配合常溪萍手录诗词谈常溪萍重视家庭以及对后代的教育...

给初学木刻者纪念版

本书详细介绍了木刻版画的种类、材料、工具以及制作过程等专业知识, 并配有图片加以讲解。文字深入浅出、条理清晰, 工具讲解类图片详细齐全, 选取的同时期木刻家作品具有较强的代表性和艺术性, 是初学者不可多得的木刻入门指南...

茉莉花-中国民歌经典-1-(附CD2张)

小提琴这种来自西方的乐器，似乎天生就具有歌唱的魔力。对于如何运用富有歌唱性的小提琴来表现中国民歌优美的旋律，编者认为除了需要摸索出一些适合演奏中国民族调式的方法外，还有一项重要的工作就是编写一些符合小提琴的特性、能最大限度表现中国民歌旋律之美的乐曲，激发广大小提琴音乐爱好者对中国民族音乐的热爱，进而达到提高音乐修养和演奏水平的目的。 这些根据中国民歌旋律所改编的乐曲，优美动听、易于演奏，具有初级水平的小提琴爱好者可顺畅演奏。在编写的

友谊地久天长-外国歌曲经典-3-(附CD2张)

世界各国经典歌曲浩如烟海，那优美动听的旋律，曾打动多少人的心弦！对于学习小提琴的爱好者来说，克服练琴时的单调和枯燥，继而通过坚持不懈的努力以到达成功的彼岸，兴趣是很好的动力。 这些根据世界经典歌曲旋律所改编的小提琴乐曲优美动听、易于演奏，具有初级水平的小提琴爱好者可顺畅演奏。在编写过程中，编者多使用一至三把位指法，改编的节奏也以表现旋律为目的，激发演奏者兴趣。由于各国家、地区的音乐风格迥异，编者将乐曲按地域划分，集结成册，体现不同的歌

二年级 下册-学而老师同步字帖

本书为小学二年级教辅用书。根据*语文教材编写，与教材同步。字帖内容三大模块1.生字字型分析与临摹2.词语的抄写、认读拓展和词语积累3. 语文园地的临摹与抄写。图书内容设计合理，符合小学生的学习规律和学习需要。...

怪物考-中世纪幻想艺术图文志-典藏版

西方中世纪可说是一个怪物横行的时代，对他们而言，幻想与现实的界限并不明确，所有的人鱼动物、植物的混合体、扭曲变形的人体、任何自然界万物在外形上都可以相互转换、结合。《怪物考 中世纪幻想艺术图文志（典藏版）/盖博瓦咖啡馆丛书》藉由中世纪遗留下来的艺术珍品，带领读者前往那个充满奇想的世界，通过认识各种怪物，追本溯源他们的神话意义和文化象征，窥见当时人们的内心世界，以及无所限制的想象力。典藏版对原版内容进行了升级改造，无论是图片清晰度还

四股弦

作为一个地方文化的代表性符号，稀有剧种承载着当地的文化记忆和文化基因，有着较高的艺术审美、社会文化、历史认知和学术研究价值，是中原文化生态的重要组成部分。希望稀有剧种抢救工作能是一个起点，进一步探索富有针对性、有效性的保护手段和措施，为促进我省非物质文化遗产的保护和传承，为促进优秀传统文化在新时期的繁荣和发展，做出应有的贡献！...

中国现当代名家画范崔燕萍写意向日葵/中国现当代名家画范

《崔燕萍写意向日葵》收录著名花鸟画名家崔燕萍女士擅长的小写意向日葵代表作40余幅，内容丰富，形式多样，有条幅、横幅等构图，情趣盎然的朵朵向日葵，与小鸟、草虫配景成图跃然纸上，画面笔墨淋漓、墨彩交辉、独树一帜。本书亦具一定的参考性...

中国近代染织设计

本书主要阐述了在近代我国纺织业走向工业化的时代背景下, 染织设计的变革及其发挥的重要作用。鸦片战争以来, 在西方工业产品的冲击下, 我国传统纺织业遇到严重挑战, 近代机器纺织业诞生。由于技术的引进和观念的革新, 现代染织设计应运而生, 在很大程度上改变了纺织业的格局和产品面貌。近代染织工业与设计教育同步推进, 采用新的设计方法, 加上企业的练习生制度, 培养了我国第一代面向机器生产的染织设计师, 一些著名企业在设计管理上也做出了有益的

美的旅程:图说中国雕塑艺术

《图说中国雕塑艺术》以便捷的方式勾勒出中国雕塑艺术的演变历程，从众多雕塑作品中精挑细选了最为脍炙人口者，加以赏析，突出了这一视觉艺术的装饰、美化作用和纪念性。《图说中国雕塑艺术》语言通畅，注解深入浅出，配有大量精美的彩图。在赏心悦目的阅读中，你会对我国雕塑进行一次全景式的巡礼，从而轻松获得丰富的艺术知识，提升审美素养...

展示设计

本书以展示设计工作全过程为主线来组织项目化教学课程的内容, 重新归纳并介绍了展示设计思维与设计表达的程序, 内容涉及市场评估分析、行销策划定位、方案效果表现、设计实施掌控等的基本概念及实践技能...

零基础学古筝

本书讲解古筝基础知识、乐理知识和演奏技法, 可以从零基础开始循序渐进地学习演奏这种弹拨乐器。全书以图示解, 教读者演奏一些耳熟能详的曲目...

叙事作为动作-品特剧作戏剧性研究

关于哈罗德.品特，“品特式”(Pinteresque)已经成为一种引起全世界戏剧理论家广泛关注的戏剧风格。类似于哈罗德.品特戏剧或具有品特戏剧特征的即为“品特式”。要研究一种戏剧风格或传统的形成，离不开对其采用的艺术创造手段的分析。本文认为，对具有“叙事”特征的艺术手段的大量采用，是造就“品特式”风格的重要原因...

城子村傣族泼水节

本书分四部分，内容包括：圣礼源流故事的文化内涵与解读；与佛、祖先、诸神的对话与拜祭；节令、备耕的意义；展示生活韵律的民族文化事项...

中国古代丝绸设计素材图系(图像卷)

袁宣萍主编的《中国古代丝绸设计素材图系（图像卷）（精）》为国家科技支撑计划课题“中国丝绸文物分析与设计素材再造关键技术研究与应用”的子课题“古代图像中的纹样信息提取与设计元素分析”研究成果。本书将古代图像分为历代绘画、寺观壁画、水陆画与唐卡、风俗绘本四个类型，在采集了大量纹样信息后，精选其中的181幅织物纹样绘成矢量图，并附上所采集的原图和简要的纹样分析。希望本书可以在一定程度上弥补出土与传世古代丝绸实物之不足，丰富中国传统织物纹样宝

中国京剧百部经典外译系列第六辑·刺王僚

戏曲是一门综合艺术，这话已近于“老生常谈”。正因如此，随着戏曲舞台艺术的成熟，对于戏曲艺术的记录兼顾文学剧本、音乐乃至表演动作、舞台调度、舞台美术，走“综合路线”，实有着相当悠久的传统。　　以清代的昆曲演出剧目选本《审音鉴古录））为例，相比于较早的《缀白裘》“录剧而遗谱”，《纳书楹曲谱》“谱曲而废白”，该选本则以综合记录曲文、唱谱、穿关、科介、行头，标记叶韵、板拍，注明字音舛误为特色。如其录《荆钗记·上路》一折，“八声甘州”曲牌之

阳城生铁冶铸技艺

本书为重量非物质文化遗产资源库的配套成果，详细介绍了阳城生铁冶铸技艺这种重量非物质文化遗产，从传承人、技艺本身及其承传的社会文化环境等多方面进行了资料的整理、收集和分析，对我国当下民间美术和民间技艺的现状进行了系统的梳理和全面、深入的总结...

妙峰山进香花会音乐的当代遗续

本书是对妙峰山进香花会音乐在当代存续的一个专题性研究著作。以妙峰山庙会和进香献艺的各档音乐花会组织作为研究的主线, 观察视角从朝顶进香的仪式空间辐射到散布在北京城区的各花会组织的村落或社区空间, 研究在这些空间中音乐民俗活动的社会意义和音乐形态如何进行空间转换和文化调适的问题, 将关注的视角定位于传统的历史与当代的变迁问题, 重点研究在全球一体化和城市化的当今北京, 传统音乐文化和现代城市文化如何不断的交替、糅合、变异和冲突等一系列现

素描手册

本书介绍各种素描的方法，并附有大量的实战练习，以便更好地学习，如叠笔、映射、夸；何为自由笔势、控制笔势，又如何运用；何为光影效果，深度效果、笔触效果，又如何表现等...

服饰设计与色彩运用

《服饰设计与色彩运用》是一本探索服饰色彩运用的影响以及艺术形式的书籍。服饰是人类生活的产物，代表着一个国家和民族审美观的展现。色彩是服饰*重要的组成要素之一，服饰是为人类服务的，服饰的设计及色彩运用展现的是人们的潜意识。服饰的设计和色彩的应用都是具有科学性的，服饰的设计和色彩的运用不仅要考虑人的年龄、地域、民族文化等，还要考虑人的肤色。概述对这些问题进行了具体的概述，以期望能进一步提高我国服饰设计及服饰色彩运用的水平。...

扬州民间音乐

本书从扬州民间歌曲、扬州民间器乐、扬州民间戏曲、扬州民间曲艺等四大领域进行细述扬州民间音乐种种，紧紧围绕扬州地方区域文化进行材料的组织编选，有一定的开创性，通过教材与课程进课堂，不失为弘扬地方文化的一个创举...

绘画中的色彩运用:教会你如何轻松调配颜色/西方绘画技法经典教程

绘画中的色彩运用一直是所有美术爱好者需要面解决的基础知识和技法。书中前半部分介绍了色彩理论入门、色彩要素等基本技法，后半部分又介绍了绘画色彩风格的具体表现方法和形式，通过各种色彩练习来掌握色彩之间的相互关系，如用类比色画树、用三原色画蔬菜、用三重和谐色画鱼等。很后介绍了色彩情景的表现技法。书中提供了百余幅超高清照片，用简洁明了的文字表述复杂的理论知识，鼓励学习者从对大自然的细致观察入手，逐步理解和学习色彩的各种表现。 翻开封面、刮开

花间醉伊人:唯美古风临摹涂色集

本书是一本可涂色可临摹的古风线描集。全书共有32张线描图，32张电子版线描，每一张画都配有古诗词，可谓古香古色，古风古趣。每幅线稿既有传统国画的韵味，又有现代漫画的唯美。本书不仅可以随手涂画，还可以进行线稿临摹，品味诗词。此刻，只等你来为伊人着华服，为花朵、庭院上色！无论使用色铅笔、水彩或马克笔，临摹线稿或填涂颜色，均能获得很好放松减压的绘画体验...

声乐教学与舞蹈艺术研究

《声乐教学与舞蹈艺术研究》：随着世界的发展，艺术文化的多元化是文化、艺术的发展的重要趋势。回顾历史，审视现实，时代意识的背景下，古代和现代的审美习惯发生着巨变，但二者的融合一直是研究的重要课题。舞蹈发展中，力争在新视野新领域融合音乐，声乐发展中，探索融合舞蹈的新模式，目的是创造一个音乐与舞蹈有效融合的新的艺术文化。 本书从音乐教育、声乐教学，声乐演唱与教学研究、音乐德育研究等多个方面体现了声乐表演与舞蹈艺术的融合创新，分析了舞蹈艺术与

办公空间色彩搭配解剖书/说图解色

本书是一本讲解办公空间和配色的图书，共分为8章，分别为色彩解构、办公空间的基础知识、基础色与空间色彩设计、办公空间界面的色彩设计、办公空间的色彩设计、公共空间的色彩设计、装饰风格与色彩搭配、空间色彩的视觉印象。～2章为基础理论章节，详细介绍了办公空间设计需要的色彩理论和办公空间设计原理；第3章为基础色章节，详细介绍了红、橙、黄、绿、青、蓝、紫、黑、白、灰多种颜色在办公设计中的应用；第4～8章为综合章节，有针对性地对不同的设计部位与风格

镜头里的翁丁部落

本作品集包括翁丁部落研究的影视人类学纪录片、动画片10部和摄影作品集10部, 作品记录了“中国最后一个原始部落 —— 翁丁”的地域、生态和人文等基本特征, 以佤族影像民族志的方式反映了沧源翁丁佤族的地域和生活概貌、服饰和习俗、节日和祭祀、生存和困惑, 以及人类学者们跨文化的理解、思考和解释...

乐曲的奥秘之体裁之谜-5

专家推荐钢琴教学用书、国内外比赛*曲库、曲目新颖珍稀、名师音乐技术解析。...

乐曲的奥秘之时光之旅-3

专家推荐钢琴教学用书、国内外比赛*曲库、曲目新颖珍稀、名师音乐技术解析。...

玉雕/岭南特色工艺非遗传承经典

本书是“岭南特色工艺非遗传承经典”之一，介绍了玉雕工艺的传承与发展，造型基础，通过案例简明扼要地提供了玉雕的制作步骤和方法，如圆雕的年年有余（鱼）、通雕的鱼跃龙门（鱼）、浮雕的笑口常开（笑佛），以及玉雕的一些鉴赏知识和玉雕设计的手稿。本书应用ISLI和MPR技术，图文视频结合，通俗易懂，既有理论部分，也有技能实操部分，适合玉石雕刻初学者入门使用...

视觉设计创意与方法

当我们把美术院校所进行的美术教育当作当代文化景观的一部分时，就不难发现，美术教育如果也能呈现或继续保持良性发展的话，则非要“约束”和“开放”并行不可。所谓约束，指的是从经典出发再造经典，而不是一味地兼收并蓄：开放，则意味着学习研究所必须具备的眼界和姿态。这看似矛盾的两面，其实一起推动着我们的美术教育向着良性和深入演化发展。这里，我们所说的美术教育其实有两个方面的含义：其一，技能的承袭和创造，这可以说是我国现有的教育体制和教学内容的

琴弦上的歌-大提琴经典作品选-(附CD)

大提琴尽管不属于普及性乐器，但在乐器品种中也属于不可或缺的部分。其独特的音色和表现力，使得作曲家们为它创作了众多独奏曲目。这部经典作品集，收集了为读者耳熟能详的十首作品，并配以钢琴伴奏，适合较为专业的学生使用。...

走进名家工作室年迹(甲午年程乐萍)

《走进名家工作室年迹（甲午年程乐萍）》收入其中国画作品20余幅，作者程乐萍所绘黄山花岗岩的坚硬质感，山石的纹理、凹凸、明暗均极富立体感，让人有种想伸手触摸的冲动。而在作者一幅幅天风翻浪、奇峰苍茫的画作之中，或长虹远亘，或落日萧萧，或片云深锁，或老树参天，皆层次井然，洋洋大观，无一懈笔。他作风尤高妙，布局于静态的山势间，却窥见一种聚散飞止的形态，极见其经营之工...

杨娅萍书作

本书是书法家杨娅萍的个人作品集, 本书采用活页装, 将作者近年来的艺术成就展现出来, 同时表现了书法家不断攀登艺术高峰的决心。由于作者同时也是保山学院的副教授, 因为其作品对书法学习者和爱好者具有一定的指导意义...

国画实用技法花鸟创作细解

本书作者擅画花鸟。其作品都是在写生的基础上，进行构思、反复构图，加上适合的色调和表现技法绘制出来。本书中作者结合自己的创作方法和经验，讲解了构图的形式，色调的运用，并详细解读每幅作品的创作的过程。在学习了基本技法的基础上，就要深入学习创作，这是绘画水平提高的必经之路，经过创作实践才能画出个人的风格...

中国京剧百部经典外译系列第五辑?三击掌

“中国京剧百部经典外译系列”编辑组在审鉴前人珠玉、反复揣摩《三击掌（英汉对照）/中国京剧百部经典外译系列·第五辑》编纂目的、研究读者群体之后，本着以继承“综合路线”传统为主，尽量深入精当地介绍京剧艺术各个方面的思想进行编纂工作，虽难以兼顾，却试图在全面介绍京剧艺术的基础上，向着“博而全”与“专而精”之间的平衡迈进一小步。　　“外译系列”计划收录一百部舞台艺术经历了多年推敲检验、至今仍有较大影响力的、具有代表性的京剧剧目，即所谓“经