中国远古纹饰初读

本书是关于*国远古（新石器时代）纹饰的知识性和探索性读物，涉及纹饰包括原始人类有意识的刻划、绘画、装饰，也包括陶器制作过程中的相关纹样，一些特别的器型、遗迹等等，重点是各地区各个时代有代表性的远古人类刻画图案、纹饰。通过大量远古纹饰、图案的文化内涵解读和探索，本书揭示了史前文化及其传承的一个惊人秘密：关于*国远古时代的神话与传说、文化与文明起源，包括神秘的远古易学与天学、原始人的科学文化与精神信仰等等都隐藏其中。由此得知，在商代甲骨文

京剧脸谱图解

本书以画册形式、收录其创作的从上古、殷周至明清各朝的、神话、传说、历史人物京剧脸谱, 介绍脸谱基本知识、并用简洁文字对脸谱进行说明...

千年佛韵:中国十大传世佛画(礼盒装全套10册)

★32开精装折页，布面礼盒，青岛出版社出版★《维摩演教图》为“宋画第壹人”李公麟所绘，描绘维摩诘向文殊师利宣扬大乘教义的情景★《画梵像》是在大理国著名画家张胜温主持下绘制的长卷佛教画，此画卷描绘了南诏大理国时期的佛教状况，是佛教图像中的珍品★《法海寺明代壁画》是法海寺的镇寺之宝，是中国现存元、明、清以来由宫廷画师所作为数极少的精美壁画之一，与敦煌、永乐宫壁画相比各有千秋★《达摩至慧能六代祖师图》由浙派开山鼻祖戴进所绘，为佛教禅宗六代祖

德宏手绘飞鸟集

该书是由中共德宏州委宣传部推出的一款AR手绘鸟类丛书，这是中国首本鸟类AR语音科普图书。书中包含了德宏本土著名画家官锡龙亲手绘制的，德宏特有70种鸟类手绘图，50名中外自然生态摄影师在德宏拍摄的鸟类视频和图片。更奇妙的是，该书结合了AR技术，用“AR盒子”扫描手绘图后，便能让书里的鸟儿“活”起来，还能把它“放生”到现实世界中，与它零距离合影、互动。看鸟儿们在德宏原始热带雨林中自由地飞翔、梳理羽毛、吃果子等等，当读者把手伸向鸟儿时，它还

动画专业“十三五”规划应用型本科系列教材动画视听语言/刘书亮等

《动画视听语言》为动画专业“十三五”规划应用型本科系列教材中的一本，是一本兼顾了学术性与实践性的专业书籍，本书内容丰富，案例新颖，包括四章内容：章镜头之内，介绍了关于景深、景别的各项内容；第二章镜头之间，介绍了轴线、蒙太奇、跳切等内容；第三章动画中的镜头与摄影机概念，介绍了动画中“摄影机”的相关知识；第四章认同与人称问题，介绍了、第二、第三人称的特点。本书适合动画专业教师与学生、动画及相关领域从业者、学者，以及动画爱好者等...

故乡

本书是作者的第一本摄影集, 精选了他自2014年到现在拍摄的80多张张北京延庆地区的山水风光及人文照片。通过对色彩和光影的选择, 作者把自己对家乡的感受用瞬间定格的镜头捕捉记录下来, 为我们提供了一种他眼里的家乡风情, 他镜头下的北京延庆山美、水美、人美, 每幅照片无不洋溢着对家乡土地的赞叹和讴歌, 引导着读者对这片乡土的憧憬与向往。主要内容包括: 春夏、秘境、色彩、雪原等...

人民邮电出版社艺术创意课:一看就会的手印画/脚印画的创作

谁说画画一定要用笔？用手掌、脚印或是手指蘸取颜料作画十分简单，也不需要太多工具，特别适合孩子们天马行空想像的表达,更多时候，孩子们希望参与其中，与家长们一块互动起来。这是一本寓教于乐的手指印画图书，适合3岁以上的孩子与家长们一块共读、共玩、共乐。本书首先详细介绍了创作手印画的准备工作及工具的使用技巧，然后以动物、生肖、节日和植物为主题细致讲解了手印画的创作过程，zui后还提供了6个手印画的创意改编方案。读者即使毫无美术基础，参照说明和

中小学口琴教学

本书的内容有四个部分, 首先是口琴的初步学习, 包括基本的吹奏方法、气息的位置、 连奏与断奏、振音等基础吹奏技法的讲解 ; 旋律练习采用五线谱和简谱相对照的记谱, 从中音区开始学习吹奏, 由浅入深、循序渐进, 其中精选了以往教学中常用的乐曲 ; 重奏、合奏 曲练习中介绍了口琴重奏、合奏的乐器及其使用, 乐曲大多是经过演出实践的曲目, 采用简 谱记谱, 系统地进行练习有助于口琴组合、口琴乐团的组建, 多种形式的演出、表演...

室内照明设计

本书为高职高专教材。室内照明是室内环境设计的重要组成部分, 室内照明设计要有利于人的活动安全和舒适的生活。照明设计是一门综合的科学, 不仅涵盖建筑、生理的领域, 而且和艺术密不可分, 在人们的生活中, 光不仅仅是室内照明的条件, 而且是表达空间形态、营造环境气氛的基本元素...

新疆肖像

本书收录了《走进新疆》丛书之新疆肖像分册, 以供欣赏...

虚拟空间设计

本书分为虚拟空间的概述、虚拟空间的设计原则、建筑的基本组成、虚拟空间分割方式(一)——墙和柱、虚拟空间分割方式(二)——顶棚分割、虚拟空间分割方式(三)——地面分隔、空间与色彩等九章...

五彩彰施:民国织物彩绘图案

上海一位收藏家在机缘巧合中收集到了一批出自于民国时期图案设计室的织物图案的彩绘设计稿，这些图案在民国时期为一时之时尚，也可以给当代的设计师们提供设计的灵感。李胜菊副教授对这一千多件这些织物图案进行了整理和研究，精选了236幅很具代表性的图案，并邀请指尖沙从女性欣赏的视角赏读特殊的图案，编辑成该书。全书按照图案的类型分为植物、动物、风景、几何四个部分，从这四个部分不但能看到相同物象的不同变型，又能看到不同设计元素的交叉和互动...

中国油画家第19辑

《中国油画家》是一套季刊型的油画系列画册, 极具艺术的绘画性和传承性, 已陆续出版了18辑, 这本是第19辑。每辑分九个栏目, 从中你可以阅享艺术, 尽览20多位当代活跃的实力派油画家的创作艺境。在这里, 你可以倾听到中国油画家的心声, 分享到他们的创作与喜悦 ; 在这里, 你还能见证到中国油画家艺术的辉煌和未来...

龙泉青瓷艺术创新人才培养成果作品集

本书中主要内容是响应习总书记在十八届五中全会提出的“中国传统工艺振兴计划”, 促进优秀传统文化传承弘扬, 并围绕建设文化强省的目标, 致力于中国青瓷的创新与转型, 培养青瓷手工艺综合创新型人才, 促进青瓷手工艺术的传承与发展。在振兴传统工艺大好时期, 树大国工匠的精神, 立时代青瓷的标杆, 谱写时代手工艺术的新华章。学员通过一年多的理论学习、考察实践、青瓷创作等展示本项目授课讲座教授们的陶瓷作品和30位学员的优秀作品及采风创作的剪影.

设计素描

依据设计素描课程的培养目标和教学特点，结合社会发展和行业需求，本教材在编写上重视厚基础、宽口径的原则，注重全面素质和实践操作能力培养，尽力讲求科学性，以适应设计素描教学的新要求。同时，本教材也尽可能地以全面的发展眼光来编写，其中一些比较新颖的教学理念和针对性的图例资料，以及实用性和可操作性的训练内容，是编者多年来教学改革和研究的心得体会，对于设计素描的教学和研究，或许具有一定的参考和应用价值...

中式元素视觉传达——包装设计

本书注重对中国文化的解读, 设计师以实例开篇, 介绍如何将中国传统文化融于包装设计。并按照传统技艺、地域风物、吉祥寓意、传统佳节、民族风情等内容收录92件采用中式元素进行创作的包装设计作品, 以包装为媒介弘扬中国文化...

中国油画家:2020第20辑

《中国油画家》关注西方文艺复兴以来的具象写实油画的发展与演绎，包容学院精神，传承油画艺术传统，充当欧洲具象绘画发展历程中的接力棒。同时，让油画对接中国的传统文化与历史情境，凸显东方气质与中国气派，也是我们面临的命题。　　《中国油画家》是当代油画家的家园，当代艺术家的朋友。面对狼烟四起的当代先锋油画，《中国油画家》量力而行，不做运动员，甘做啦啦队。毋庸置疑，一幅优秀的当代油画作品，在观念上应该融入当代文化语境，在图式上应该具备自己个

郭祖荣交响曲研究

郭祖荣先生是我国当代著名的作曲家、音乐教育家，特别是他在交响曲民族化方面的创作研究具有代表性和影响力。半个多世纪来，郭祖荣先生平均一年有两部交响性音乐作品问世，被业界认为是“新中国创作交响乐最早也是最多的作曲家”，可谓著作等身。本书作者从作曲的和声技法、结构思维、创作美学等方面较为深入地解读了郭祖荣先生的交响作品及其创作思想，可为当代交响曲的创作研究提供借鉴和参考...

2016-中国油画家-第14辑

《中国油画家》是一套季刊型的油画系列画册，极具艺术的绘画性和传承性，已陆续出版了13辑，这本是第14辑。每辑分九个栏目，从中你可以阅享艺术，尽览20多位当代活跃的实力派油画家的创作艺境。在这里，你可以倾听到中国油画家的心声，分享到他们的创作与喜悦;在这里，你还能见证到中国油画家艺术的辉煌和未来。加入《中国油画家》这个艺术的家园，这里是喜爱油画艺术的美好家园...

字体设计与应用

1.本书为综合字体设计的基础、文字设计应用为一体的图书2.内容比较前沿，以当前流行的海报、包装、企业形象等字体案例进行讲解...

民族艺术与美学观念的文化阐释

本书为作者有关文艺学、美学、民族审美文化研究的论文结集，收录了作者已发表的代表性论文，具有宽广多维的视角。全书分为六编，一编“中国传统文化与审美”，论述和考释了中国传统文化与美学中的生态伦理观念、“道”与中国传统诗性批评、早期欧洲人眼中的中国古塔造型之文化意义阐释、中国传统悲　　剧文学的变体、中国诗学精神与美学精神的融通等。第二编“少数民族艺术与审美”，论述了中国少数民族艺术和审美所体现的艺术人类学和文学社会学价值，这是主流学术研

口琴经典独奏曲集

著名口琴大师黄文胜经典教学曲目，汇集古典、浪漫主义、印象派、近现代、爵士乐、音乐剧和我国优秀的民族音乐等多种风格的作品，所有乐曲采用五线谱、简谱对照记谱，附乐曲介绍、吹奏技法的提示。　　书中汇集了32首经典、脍灸人口的世界名曲，内容包括古典、浪漫主义、印象派、近现代、爵士乐、音乐剧和我国优秀的民族音乐等多种风格的音乐，还有我国优秀的民族音乐作品。通过改编、编曲，使乐曲更加适合于口琴的演奏，充分地发挥了这件乐器的特点和表现力，其中的

国际化与本土化 全球化时代中国当代艺术的文化景观

本书首次对中国当代艺术中两个相反相成的重要问题即国际化与本土化进行了集中论述，广泛触及中国当代艺术史、艺术批评、艺术理论、艺术美学、艺术文化等问题，总结提炼了中国当代艺术国际化与本土化的若干经验，展望了面向新时代与面向新世界中国当代艺术国际化与本土化未来实践，就其所涵括内容的丰富性及写作难度而言，具有一定的创新和前沿意义。 ...

没骨画技法教程·没骨兰花画法

本书是针对国画初学者所策划的没骨画技法书，全书分为技法讲解及教学课稿两部分。技法讲解部分主要分为没骨技法简介，兰花各部分的没骨绘制技法，多幅不同构图、不同种类的兰花小品的绘制步骤演示，每一部分的讲解都配有视频教程。讲解着重于用色、技法、造型特点、构图方式及初学者临摹学习过程中的难点要点等。教学课稿部分是将技法讲解部分所展示的课稿放大，并与技法讲解部分一一对应，同时，教学课稿部分做活页处理，使读者临摹、检索、整理起来更加方便...

张仰胜中国打击乐作品选集

本书收入中国打击乐作品四首，都是中央广播电视总台中国器乐电视大赛的必奏作品。第一首《风入松》乐曲伊始，京剧曲牌淡入，随着复合节奏音型的呈现与排鼓独特炫技交相呼应，充分展现出组合打击乐的多元化与现代感。第二首《山魈》作曲家通过木鱼的演奏来刻画山魈古灵精怪的思维和嬉戏打闹的场景，大堂鼓则体现了山魈的凶狠和威猛，七音排鼓则表现其健步如飞的敏捷动作。伴以钢琴及多种中西打击乐器的演奏，描绘出“山中霸王”唯我独尊的骄横画面。第三首《八佾》将古老的

美学研究

姜夔《续书谱》是南宋代表性书法理论著作，具有较高的理论价值和丰富的思想内涵，自问世以来一直受到世人关注，至今仍有其独特价值。本书通过姜夔传记和思想史研究、学术史研究、文本注解研究、关键词研究、体系性研究、比较研究等六个方面，对《续书谱》美学进行专题探讨，系统而全面地呈现了姜夔《续书谱》书法美学的思想内涵、理论贡献及其在中国书法美学思想中的独特地位，对于推进《续书谱》研究走向深入，拓展中国书法美学研究的中观研路径，弘扬中国书法理论遗产和

没骨画技法教程·没骨梅花画法

本书是针对国画初学者所策划的没骨画技法书，全书分为技法讲解及教学课稿两部分。技法讲解部分主要分为没骨技法简介，梅花各部分的没骨绘制技法，多幅不同构图、不同种类的梅花小品的绘制步骤演示，每一部分的讲解都配有视频教程。讲解着重于用色、技法、造型特点、构图方式及初学者临摹学习过程中的难点要点等。教学课稿部分是将技法讲解部分所展示的课稿放大，并与技法讲解部分一一对应，同时，教学课稿部分做活页处理，使读者临摹、检索、整理起来更加方便...

雕塑装饰实践

本书主要是讲述以装饰为目的而进行的陶瓷雕塑创作，里面除了有理论的讲述，还有大量的装饰性陶瓷雕塑创作和制作工艺的全过程通过图片的形式具体、形象地展现出来，使原本枯燥的学习生动而有趣...

美术史背景下敦煌西夏石窟绘画研究

本书是“敦煌与丝绸之路石窟艺术丛书·第二辑”中的一本。本书从美术史的角度出发，深入分析探讨了敦煌西夏石窟中的花鸟画、人物画、山水画、建筑画和装饰图案等诸多绘画形式，详细讲述了线描、简笔人物画、晕染与平涂、贴金、涂金、沥粉堆金等绘画方法与工艺，勾勒出了一个比较完整的敦煌西夏石窟绘画体系。本书对敦煌西夏石窟绘画的内容进行了全方位的整理，对西夏石窟的绘画风格、艺术手法进行了深入的探究，对其相关图像进行了仔细考证，有助于更全面地认识敦煌西夏石

没骨画技法教程·没骨菊花画法

本书是针对国画初学者所策划的没骨画技法书，全书分为技法讲解及教学课稿两部分。技法讲解部分主要分为没骨技法简介，菊花各部分的没骨绘制技法，多幅不同构图、不同种类的菊花小品的绘制步骤演示，每一部分的讲解都配有视频教程。讲解着重于用色、技法、造型特点、构图方式及初学者临摹学习过程中的难点要点等。教学课稿部分是将技法讲解部分所展示的课稿放大，并与技法讲解部分一一对应，同时，教学课稿部分做活页处理，使读者临摹、检索、整理起来更加方便...

室内设计原理

本书内容包括：室内设计概述、室内空间分类、室内空间形式、室内空间组合、室内空间的界面处理、室内陈设设计、空间性格与情绪...

非典型设计生活丛书-非常印象

设计无界限，它可以至任何领域。当灵感点亮智慧时，迸发出来的火花，必定能为这设计的天空增添些灿烂。平面印刷其主要体现为字体，设计师运用文字与的巧妙编排，并通过的表情来诠释着文字的含义，当这些文字以人的形象出现并与你对话时，那有情感的文字是多么奇妙的感觉，字的主一种对生活的启示...

创意服装设计系列--服装缝制工艺基础

本书是一本讲授服装缝制工艺基础的实用图书，共分四章，分别为服装缝制工艺基础知识、服装缝制与熨烫工艺、服装部件缝制工艺、服装成品缝制工艺。本书从服装缝制工艺基础知识入手，采用分步骤解析的方式，全面系统地介绍了手缝和机缝等缝制工艺、基础服装部件的缝制工艺以及衬衫、女式西装、男士西装等服装成品的基础缝制工艺流程。本书内容丰富、由浅至深、从局部到整体、图文并茂、步骤详细、易学易懂、操作性强，有助于读者循序渐进地学习，读者亦可以通过基础缝制工艺

舞台设计学

《舞台设计学》进行了以下几方面述评:空间之可读,在于理解、领悟、解读;戏剧空间是动作空间、审美空间、知觉空间、交往空间的四位一体;布景与动作间的有机联系、支点、路径和转换、容纳演员活动的空间是动作空间的新思维;引入符号学的舞台空间具有实用与审美、现实与非现实的双重特质。作者胡妙胜是我国现当代舞台美术设计理论的先行者和领军人，他立足舞美设计的创作实践，潜心苦攻哲学、心理学、美学和中外艺术理论，借鉴结构主义、符号学、接受美学等现代西方的文

中国文艺评论年度文选(2022)

从2022年度的文学、影视、音乐、美术、曲艺、舞蹈、民间文艺、摄影、书法、杂技、网络文艺等领域，有重点地精选出一批有代表性、体现年度本领域重点且文质兼美的优秀评论文章，分为长篇评论和短篇评论文章两...

大师手稿与速写:罗丹水彩速写手稿

《大师手稿与速写》《当代名家速写》系列，当今社会互联网的普及与发展使资讯传播变得十分快速，但在扑面而来的海量资讯中如何准确、有效、获得高质量的内容却成为一个难题。特别是在美术领域随着时代的发展，不论是专业的美术工作者还是美术爱好者，都不满足于艺术作品图录式的阅读呈现，对于作品原始面貌的探究与欣赏，成为当代美术爱好者的基本要求，也是专业美术工作者的研究基础。我们以此为出发点，特设计大开本（八开）《大师手稿与速写》《当代名家速写》系列两套

大师手稿与速写:乔治·修拉素描

《大师手稿与速写》《当代名家速写》系列，当今社会互联网的普及与发展使资讯传播变得十分快速，但在扑面而来的海量资讯中如何准确、有效、获得高质量的内容却成为一个难题。特别是在美术领域随着时代的发展，不论是专业的美术工作者还是美术爱好者，都不满足于艺术作品图录式的阅读呈现，对于作品原始面貌的探究与欣赏，成为当代美术爱好者的基本要求，也是专业美术工作者的研究基础。我们以此为出发点，特设计大开本（八开）《大师手稿与速写》《当代名家速写》系列两套

环境装饰与陈设

本书以空间为研究载体，通过对材料的研究呈现空间结构美和塑造装饰美，再现场所精神的当代表达之路。全书共分两大部分。第一部分从第一章到第三章，重点分析装饰陈设和空间相互影响的关系；第二部分从第四章到第七章，以材料为切入点，重点分析纸材、纤维、马赛克、金属四大主要装饰材料各自不同的发展历程、制作工艺、艺术特点及环境应用。涵盖壁画、雕塑、展示等主要公共艺术形式，案例赏析精选国内外艺术家佳作，优秀学生作品两百余幅，以期全面多样地展现装饰陈设艺术

大器湖田:千年窑造的文化解读

湖田窑位于今景德镇市东南湖田村，是中国宋、元两代制瓷规模最大，延续烧造时间最长，生产的瓷器最精美的古代窑场。本书是作者近些年来对于湖田窑研究的一些成果及思考，共分为八章，介绍了湖田窑的烧成艺术、工艺特征、釉色之美，进而阐释湖田窑瓷器的美学特质和艺术境界。本书作为读者了解湖田窑的参考读物，具有一定的艺术价值...

简笔画教程

本书共分为六个项目，内容包括认识简笔画、学会使用简笔画工具、绘制静物简笔画、绘制景物简笔画、绘制动物简笔画、绘制人物简笔画...

木雕

本书共分八章，主要介绍了木雕的分类、地域分布、历史发展及其特点，木雕的创作步骤及技法，特别介绍了中国传统木雕的构件、图案、技法及工序等，并精选了中外的木雕作品以供学习欣赏...

POP广告设计

黑白旋律

美术作品鉴赏

本书共分八章，分别为外国绘画艺术赏析、中国绘画艺术赏析、外国雕塑艺术赏析、中国雕塑艺术赏析、外国建筑艺术赏析、中国建筑艺术赏析等...

设计素描(第二版)

本书分为概述、观察与思维、形式与审美、创意与表达、设计素描与专业设计五部分，主要内容包括：设计素描在专业设计中的运用、观察方法、画面元素、结构素描等...