赵孟頫三门记-赵孟頫墨迹.韦斯琴临本

《三门记》是赵孟頫比较有代表性的作品之一。 该书在编排上，将赵孟頫的《三门记》与韦斯琴的临本进行比对，并将《三门记》中的字进行逐个临摹演示、讲解和分析，并以二维码的形式呈现，生动形象。这样编排，比以往出版过的图书实用性更强。这样看起来比较性更为强烈，可以让初学者有一个清晰的认识，以便下一步临摹...

首都师范大学美术学院教师工笔画创作与教学研究丛书---韦红燕

许多年来我的作品样式总是五花八门，固守不住一种面目，这可能与既随意又求完美的性格有关。每次作画时虽然已经想象出了画面样子，但是在画法上却很少胸有成竹的感觉，总是很生很吃力，因为实在不情愿与过去一样。只用一种方式表达不同的感受不是自己的性情，就像每次外出，不论路途多远，只要车往前

韦申:当代艺术:masterpieces of contemporary art

本画册是作者从艺三十余年的创作总结。本画册的主题是以水墨画的方式描绘勤劳朴实善良勇敢的劳动人民，旨在宏扬中华传统文化。同时在技法上大胆改革创新，通过运用西方的色彩与东方的水墨相结合，创造出新时代独一无二的绘画风格。艺术作品釆用表现主义的创作手法，突出时代的人文精神，同时绘画中注重了人物的心理意象，形成独特的视觉心理表征，对探索人文社会具有积极的意义...

名家韦辛夷画高士(九品)

本书是“跟名家学技法”的名家韦辛夷画高士分册。书中以大量的实例详细讲述了美术应试中不同形式的高士画的技巧技法，书中还收入了大量的高士画作品，以供考生参考。该书图文并茂，讲解简洁明了，具有较强的指导性及实用性，对提高读者的高士画能力，快捷得力具有较大的帮助作用...

(韦)拜厄钢琴基础教程

《拜厄钢琴基础教程》是钢琴启蒙教学中的常用教材。教程以高音谱表入门法，引入音乐知识学习与钢琴弹奏的个环节。教程由两个教学阶段构成。阶段：以音乐入门知识的学习和基本演奏技巧的弹奏入手，如左右单手、双手的触键练习、从全音符到八分音符连奏，八分音符的双手弹奏，加入了节奏、节拍、跳音、连线等多种变化形式，是演奏技巧的深入学习。第二阶段：从C大调开始，引入调号和音阶的练习，再辅以同一调号的作品弹奏等，以及各种节奏、音型的双手练习。教材很后一部分

赵孟頫妙严寺记-赵孟頫墨迹.韦斯琴临本

《妙严寺记》是赵孟頫比较有代表性的作品之一。 该书在编排上，将赵孟頫的《妙严寺记》与韦斯琴的临本进行比对，并将《妙严寺记》中的字进行逐个临摹演示、讲解和分析，并以二维码的形式呈现，生动形象。这样编排，比以往出版过的图书实用性更强。这样看起来比较性更为强烈，可以让初学者有一个清晰的认识，以便下一步临摹...

赵孟頫洛神赋-赵孟頫墨迹.韦斯琴临本

《洛神赋》是赵孟頫比较有代表性的作品之一。 该书在编排上，将赵孟頫的《洛神赋》与韦斯琴的临本进行比对，并将《洛神赋》中的字进行逐个临摹演示、讲解和分析，并以二维码的形式呈现，生动形象。这样编排，比以往出版过的图书实用性更强。这样看起来比较性更为强烈，可以让初学者有一个清晰的认识，以便下一步临摹...

乐山乐水-韦乐平摄影作品集

《韦乐平摄影作品集：乐山乐水》为韦乐平先生的摄影艺术集，收录了作者在世界各地旅行、学习时拍摄的自然风光、名胜古迹等一百余幅作品，同时也用他严谨工科思维的笔触写下了许多摄影随笔，体现了高端科技工作者的人文修养和审美情趣。...

走进雪莉.特里韦纳的水彩世界/世界绘画经典教程

本书是一本画册。书中的每幅作品都经过精挑细选，从七八岁时的习作，到近些年创作的佳作，数十幅作品记录了雪莉·特里韦纳（Shirley Trevena）作为水彩艺术家的成长历程。作品行间简练的文字，饱含了特里韦纳创作时的心境以及对作品的解读，旨在让读者有机会近距离地从个人角度欣赏她的绘画，并了解每幅画在构图和混色等方面所运用的知识和技巧...

(韦)什密特钢琴五指练习曲 作品16

《什密特钢琴五指练习曲》是一本在钢琴教学中极为重要的手指练习教材。对于训练手指的独立性来说，它比《哈农钢琴练指法》的难度稍大，可以配合《哈农》使用。这本手指练习，分不带保持音和带保持音的五指练习，适合于学生在初、中级阶段使用。全书包括五指练习213条，其中有大小三和弦、属七和弦、减七和弦的原位琶音和转位琶音同向以及反向练习等。在五指练习中，从第34条到169条，加入了保持音的练习（从保持一个音到保持四个音），这也是《什密特钢琴五指练习

荷尔拜因素描解析-解析大师素描

《荷尔拜因素描解析》“解析大师素描”是一套收录绘画大师的素描手稿的画册，并邀请四川美术学院的教授进行介绍和评析，与市面上的同类书不同的是本套书既专注于素描，又有能够引导读者学习的解析，能够让读者在欣赏的时候更能体会大师作品的魅力...

钢琴级级高4

本书主要内容包括: 想象中的朋友、都市律动、捕蝇器、长嘴小瓦罐、大雪怪、亚瑟王的魔剑、棒走嘟嗒、白日迪斯科、深入密林中、乡村酒吧钢琴师等...

钢琴级级高2

本书收录了《点点滴滴》《牛肉汉堡布吉舞》《平静的时刻》《追兔子的游戏》等钢琴教学乐曲, 包含摇滚、爵士、流行音乐等不同风格, 并且根据曲目的不同特点, 配以技术、音乐以及教学层面的分析...

日本赋格曲(笔记本)

赋格曲是盛行于巴洛克时期的一种复调音乐，又称“遁走曲”，英语为“Fugue”，源自拉丁语的“Fuga”，意为流浪、漫游、飞翔。在“赋格曲”系列作品中，来自不同领域的169位文学家、艺术家与你分享他们对城市的爱恋，交织成一组组绮丽的城市恋曲。世界如此广阔，来自意大利的插画家玛丽萨·韦斯蒂塔与瑞士插画家加布里埃莱？杰尼尼，却用小小的画笔为你留住每一座城市的美好回忆...

中国艺术学研究书系明清篆刻技法理论/中国艺术学研究书系

明清印论是我国印论发展的辉煌阶段，明清篆刻技法理论研究，即针对明清印论中的技法理论进行研究，包括对字法、篆法、章法、刀法和边款法、做印法进行系统研究，从字法的取法、审美及操作探讨字法理论，从自然、求变、圆转的审美追求探讨篆法理论，从变化统一、空间分割、朱白相间等方面探讨章法理论等。同时注重对明清篆刻技法理论中体现出的美学思想进行研究...

脸庞,锋芒 与25位先锋女性对谈

阿布拉莫维奇工作室的艺术总监马林向25位先锋女性提出了同一个问题：能否为您创作肖像？为了更透彻地了解她们，他开展了一系列访谈，以理解她们毕生的创作。她们谈论艺术、美、欲望、痛苦、成功、名声、羞耻、死亡、性、反叛、灵性、种族、遗产、宗教……她们是导演、设计师、演员、歌手、画家、摄影师、雕塑家……她们是行动者。她们是艺术家。打破边界的艺术家。改变规则的艺术家。为其他艺术家开辟道路的艺术家。将与未来几代人产生共鸣的艺术家。她们在塑造我们今日

现代主义

从立体主义到建构主义，从抽象到无调性，现代主义从不断涌现的大量文化和理论中发展而成。它最初作为一种思想观念出现，而并非一种有意为之的风格，现代主义是对整个欧洲的知识分子及艺术家们对于20世纪早期求新、求异的需求的一种回应。作为一种文化现象，它们许多人所熟悉，但它一直是属于为数秒多的一个人群的领地，在这些人当中包括勒·柯布西耶、密斯·凡德罗以及瓦尔特·格罗能上能皮乌斯等大师，他们是这场运动的杰出推动者，其活动则以20世纪20年代中成为思

野外摄影指南

专业摄影师克里斯·韦斯顿全方位指导您拍摄一流野外作品。 教您正确配备相机，运用野外环境下的拍摄技巧，获得无与伦比的完美照片。 200多幅出类拔萃的影像激发您潜在的创作灵感。 当您启程去野外进行风光、微距、野生动物摄影……时，韦斯顿将助您一臂之力...

世界经典爱藏本 下饭故事集

数码单反相机摄影500问:提示 建议 技巧

本书涉及了曝光模式、对焦、测光、闪光摄影、基本配件、相机保养和外围设备等基本知识，且从拍摄题材出发来阐释如何创造性地进行人像、风景、动物、特写、弱光、动态和旅游摄影...

邦·乔维经典作品集

本书内容包括：邦·乔维简介；吉他谱讲解；永远；毒药；每一天；甘之如饴；至死方休；在我怀中；这是我的人生；保持信念等...

设计档案11个好设计的诞生

《设计档案：11个好设计的诞生》的开篇我们先弄清楚平面设计的外延，并阐明设计中没有放之四海而皆准的公式。书中介绍了独立的设计师以及他们灵活的、不断发展的方法，我们所钟情于探索的也正是这些，《设计档案：11个好设计的诞生》通过一个个深入考察的设计故事，来介绍一些设计的解决方案，我们相信会有一定的启发性。首先需要澄清的是，我们的目的并不是要关注这些设计师本人或者他们的终作品，而是介绍几个有着强烈反差的设计项目背后的真人真事。我们首先确定的

数码单反相机摄影那些事-500个提示.建议.技巧

克里斯·韦斯顿的《数码单反相机摄影那些事(500个提示建议技巧)》涉及面很广，从基本使用方法到数码术语的解释，从调节相机到选择合适的附件，从快速理解白平衡、色彩空间、拍摄幅数速率到控制数码噪点以及更多的涉及对焦和曝光的传统技巧，这些都包括在本书介绍的种方式之内，目的是使读者更便捷地使用数码单反相机来享受生活...

洛神赋-[王子的凄美爱情]

每一位书法名家都有其代表作品，这些代表作也都是中国古代的经典美文。市面上将之作为字帖出版的多，从文史价值与书法史角度赏析的却近乎于零。故作为文学爱好者，只能从铅字里欣赏文章的精彩；作为书法爱好者，又往往只看到图片中书家的风范，忽略了文章本身。 　　《千古绝唱》系列则提供了一种全新的阅读方式，以作品图版代替死板的铅字，配以精心写就的解析与背景资料，采用舒心悦目的版式，将书法与文章的魅力同时呈现给读者。 　　阅读的享受之外，通过

历代闲章印语精选

《历代闲章印语精选》广集历代雅致有趣的闲章印语，依文辞内容的范畴划分为九篇，以图文并茂的形式供读者赏玩。 闲章，乃官印和私人名号印之外的印章总称。其内容、形式不拘一格，多为文人雅士彰显个性以及表达志趣之用。 唐太宗李世民所用之连珠鉴藏印“贞观”，开启了后世使用鉴藏印之风，而唐宰相李泌的“端居室”印，则为文人斋馆印之滥觞。至宋代，文人士大夫进一步发展鉴藏印与斋馆印，并出现了具有游戏性的名号印，如欧阳修的“六一居士”、苏轼的“东坡居

摄影用光这点事儿

用光是一门技术，更是一门艺术，《摄影用光这点事儿》这本书将技术和艺术完美结合，全方位讲解怎样有效地观察和使用光线，是摄影家和摄影业余爱好者学习和提高摄影用光的必备读本。在本书中，你将会领略光线带给你的全新世界： ·从室内摄影到野外摄影，通俗简洁地介绍了光线的所有种类； ·全面检索最新摄影器材。教您选购为你量身定制的摄影装备； ·简明易懂地教你摄影用光技巧，每章附有最给力的用光小窍门； ·从风景旅游到人物特写，200多幅精美照片将激

法国陵园雕塑

本书选择法国巴黎拉雪兹公墓雕塑160件精品汇集成册...

认识钢琴和弦

本书面向所有想要进行即兴创作的人，本书系统地向读者介绍了钢琴即兴演奏时必不可少的和弦及乐理基础，深度详解了四大基础和弦及其转位，更有全彩图画呈现了24个调式上的和弦，还为创作爱好者提供了丰富多样的变奏技巧。无论是钢琴初学者，还是有一定基础的钢琴练习者都可以在本书的帮助下迅速掌握和弦运用原理及和声编配规律，即学即用，提高钢琴演奏的创造性和灵活性，找到伴奏的灵感之源与即兴创作的进阶之路，开启属于自己的音乐旅程...

布依八音(第一册)

本书从百首布依八音曲调挑选了有代表性的数十首，以便让学生了解“八音”正调以及其他曲调所表现的丰富内涵，洞悉布依八音的深厚文化底蕴。为了适应小学生阅读，我们将本教材分为五章，分别介绍布依八音的沿革、特点、分布、活动习俗等，旨在让人们了解“八音”，传承“八音”，使布依八音在南北盘江流域得到更好的传承发展...

展示设计

本书主要介绍展示设计中的发展过程及在当代设计中的应用，分别为展示空间中的人体工程学、展示空间的策划、展示空间氛围的塑造、展示空间中的平面设计元素。其中在平面设计元素中重点介绍了与展示专业与平面专业的融合点：品牌名称和招牌设计的关系，能够让学生在制作展示设计方案同时能够兼顾到门头及品牌宣传在设计中的增彩之处。最后以实例性教学--部分展示空间设计及经典实际案例欣赏来增加学生实践性不足的现状，开阔眼界、增加设计图片知识量，做到真正的项目引导

摄影与摄像技艺基础(单光磊)(第二版)

本教材以数字摄影与摄像技艺为主线，注重理论和实践相结合，将摄影与摄像技艺课程教学内容，采取了模块化的方式进行编排。全书分四个模块。模一块为摄影与摄像技艺概述，模块二为摄影技艺，模块三为摄像技艺，模块四为综合实训，每个模块包括若干任务项目，每个任务项目又设计了基础知识和实训项目两个模块，体现出了教学做一体化教学教学思想。在内容安排上，属于摄影和摄像技艺两者有共性的地方尽量在模块二摄影技艺中讲解，模块三主要讲解摄像技艺自身特点的内容，这样

万物有文:新艺术植物装饰

在时间洪流中沉淀百年的植物与工艺之书新艺术大师莫里斯·皮亚尔-韦纳伊创作集植物装饰艺术之大成陶瓷、墙纸、梭织布、首饰工艺与金银细工……细数15种装饰工艺的传统面目鸢尾、百合、蒲公英、常春藤和雪花莲……唤醒70种植物形态的大师手绘在200多幅装饰设计案例中，见证植物从形态到纹饰的蜕变，领会装饰艺术家的通才与返璞归真百年前，工业运动已经兴起，但世界远没有现在流转得那么快。一位秉持着“手工”与“自然”信念的艺术家，在老师的工作室里苦学多年、

自然而美:新艺术装饰设计图录

自然是永远的故乡。 装饰生活空间的另一重含义是创造生活，更准确地说，是创造一种符合我们喜好的生活，给自己一片能够自由延展精神世界、让身心得到休息与放松的场所。这种装饰本身是独特的，甚至带有一点梦幻感，诸多个性化的装饰汇聚在一起，形成风尚与文化。从艺术目前看，百年前的新艺术运动突破了文艺复兴以后的仿古传统，让艺术创作焕发新的活力；但从生活上看，它有更重要的意义，它让艺术以装饰的形式进入了人们的日常生活。 本书汇聚了新艺术运动中数本重要

名家教你写·视频精讲版:赵孟頫《洛神赋》

本套书是原来8开通临系列的新做，改成了16开本，通临讲解、示范部分没有变化；在后边又加入了32个具有代表性范字的视频讲解。本套书还是立足于视频讲解，方便读者扫码观看名家的讲解和示范，从中看到如何用笔、如何结字、如何把握字的结构，相当于把名师请回了家。本册为《洛神赋》，赵孟頫是元代楷书大家，其小楷书法《洛神赋》为其代表作，其书法风格清俊雅致，笔力瘦劲，结体疏朗，笔画之间映带相连，可谓真淳天真，趣味无穷。在内容排版上，该书将赵孟頫的《洛神

名家教你写·视频精讲版:赵孟頫《妙言寺记》

本套书是原来8开通临系列的新做，改成了16开本，通临讲解、示范部分没有变化；在后边又加入了31个具有代表性范字的视频讲解。本套书还是立足于视频讲解，方便读者扫码观看名家的讲解和示范，从中看到如何用笔、如何结字、如何把握字的结构，相当于把名师请回了家。本书为《妙严寺记》，赵孟頫《妙严寺记》为其楷书代表作，此贴字迹匀称，笔势圆劲流丽，结构端庄秀美，是初学楷书书法的经典范本。在内容排版上，该书将赵孟頫的《妙严寺记》裁成一整行，并对其字进行逐

名家教你写·视频精讲版:赵孟頫《三门记》

本套书是原来8开通临系列的新做，改成了16开本，通临讲解、示范部分没有变化；在后边又加入了30个具有代表性范字的视频讲解。本套书还是立足于视频讲解，方便读者扫码观看名家的讲解和示范，从中看到如何用笔、如何结字、如何把握字的结构，相当于把名师请回了家。此本为赵孟頫《三门记》。赵孟頫是元代书坛的教化主，对明清书风产生了深远影响。其代表作《三门记》是一篇碑文的墨本，其书法特点为笔画厚实，结体宽博，有横张之势。并对其字进行逐行的临摹演示，讲解

巴赫初级钢琴曲集

《巴赫初级钢琴曲集》共28首，是巴赫为其妻子安娜·玛格达蕾娜写的练习小曲，是初级阶段练习的内容。其中包括：小步舞曲、波罗涅兹舞曲、进行曲、摩塞塔舞曲、布列舞曲、加伏特舞曲、诙谐曲、萨拉班德舞曲、序曲等...

超越平凡的平面设计(版式设计原理与应用)

本书是美国有名平面设计师John McWade的第二本有关平面设计的著作。与《超越平凡的平面设计——怎样做好版式》一样，本书也是享誉优选的Before & After杂志之前刊登过的文章的合辑，告诉你如何像设计师一样观察和思考。 本书分为三个部分：平面设计基础知识、平面应用设计技巧和平面设计精彩案例。John McWade先向读者全面地讲解平面设计的基本知识，然后分享了实用的设计方法和技巧。最后带领读者详细解读了许多完整的设计

黔南苗族传统芦笙曲选集

芦笙，是中华民族历史上最为古老而又能够长盛不衰的传统民族乐器之一，它与苗族的命运紧密相连，又与苗族的文化生活难舍难分。是苗族发明了芦笙，芦笙又伴随苗族走过了几千年的艰难历程。本书是由黔南民族师范学院、黔南州苗学会、贵州省芦笙研究会的相关专家带领各采编组分头深入有关县市苗族聚居村寨开展传统芦笙曲的采风收集工作。他们进村入户，拜师求艺，边听边记，录制音频、视频和影像、搜集文字资料，归来后进行及时整理，并得到了苗家老芦笙师、年青芦笙手们，不

描绘的艺术(17世纪的荷兰艺术)(精)/何香凝美术馆艺术史名著译丛

阿尔珀斯在书中对荷兰绘画的描绘性进行了多角度的论述，指出意大利文艺复兴艺术和荷兰艺术之间存在着根本的分歧：前者主要是对一种“文本文化”的表达，理论家们教育我们去“读解”绘画，如此才能引出并阐释作品的多层次意义；相较而言，后者产生于一种真正的视觉文化，新知识以视觉的方式记录下来，绘画与地图都属于独特的荷兰视觉文化的表现形式。作者的关注点不在传统的、意大利式的故事“叙述”，而在图像对可视世界的“描绘”，她将艺术史的研究重点从深藏于图像背后

现在学琴也不晚

本书为英国著名音乐教育家、作曲家帕姆·韦奇伍德所著的初级钢琴学习教程, 钢琴演奏理论与实践结合, 好听又好弹, 从识谱到弹奏只需要这一本书就够了。全书曲目风格多样并兼备趣味性和技巧性, 简单实用, 适合想学弹钢琴又不愿意花费太多时间的成人, 让想学钢琴的人可以轻松入手, 不会有太大压力...

设计调研怎么做?:了解客户真实需求的方法、战略、流程与案例

大多数设计师都不知道设计调研的重要性。因此，他们在设计过程中常常陷入瓶颈，甚至推翻重来。 其实对于设计师与设计团队而言，掌握调研信息，分析调研结果，然后将这些信息应用到项目中去，这些前期工作至关重要。本书就将带你了解什么是设计调研，以及如何通过设计调研高效率地获取有用信息，并通过丰富的真实设计案例，向你逐一介绍设计调研的具体方法。 本书初版至今已有15年，多次再版，在国外被众多设计院校列为推荐阅读参考书...

表演课:迈斯纳方法

本书是方法派表演理论的经典代表作，系统呈现了方法派宗师桑福德·迈斯纳的表演体系——迈斯纳方法。其内容在同类书中独树一帜，是对迈斯纳一次长达十五个月的表演课程的如实记录。全书以日记体的形式，忠实呈现了课堂上的鲜活点滴，读者仿佛亲临大师的课堂，通过重复训练、情绪准备、“假使”等重要的方法派技巧，逐渐抵达情感和行动的真实，完成出色的表演...

如何欣赏歌剧

从普遍被认为是第一部成功歌剧的《奥菲欧》开始，经过《卡门》和《波希米亚人》等经典作品，跨越到近年来的歌剧版《断背山》，音乐家和评论家薇薇安·施韦泽向读者介绍了歌剧的方方面面。从歌剧的诞生、文化内涵，到代表性的作曲家及推荐曲目，以时间为序，串起一部跨越四百年的歌剧史...

美国摄影用光教程(第6版)

本书以丰富的案例和实践指导，为读者提供了全面的有关光线特性和用光原则的理论。书中包含大量精彩作品和布光示意图，并提供详细的步骤指导。对于如何对那些较为困难的被摄对象，如各种性质的表面、形状和轮廓，人物、特别情形（白色对白色和黑色对黑色）等进行用光，本书也提供了多方面的指导。 第6版重新修订并扩充了第8章“表现人物”，以及拍摄外景和在摄影棚内拍摄时所需的照明设备等内容，提供了超过100张新照片，更新了有关闪光灯、LED灯板和荧光

乐理本元:声手谱·钢琴篇

本书另辟蹊径，融合理工技术与音乐原理，从乐器声波特性与人类听觉感知的角度对乐理进行描述，清晰易懂；采用简洁的几何图形表征音高、时长等音乐元素，构建新型乐曲记谱法--声手谱。本书还介绍了作者发明的钢琴智能陪练系统，包括音符定位带、声手谱陪练器等内容。该系统具有将五线谱（简谱）自动转换为声手谱、标示音符在钢琴键盘上的位置、生成弹奏指法动画等功能，使业余人士能快速识谱、声手合一、轻松演奏...

壮锦元素手工工艺

本书以壮锦民族技艺传承融入服装专业教育教学为基准，分为手工针法、服饰中传统手工艺、壮锦元素服饰手工艺品、壮锦元素文创手工艺品、壮锦元素饰品鉴赏等五个项目。项目内容丰富、图文并茂，技能操作步骤直观，具有很强的创作性和实践性。本书生动地展示壮锦民族技艺的风貌，本书的出版将有利于壮族民族服饰文化的传承与发展，有利于相关专业的师生学习使用，也可供对该领域感兴趣的读者参考使用...

三大构成

本书分为平面构成、色彩构成、立体构成三章，包括平面构成的感觉要素——形式美法则、运用平面构成基本元素创意设计、了解色彩、色彩的表现形式与设计方法——色彩混合、立体形态的基本元素与形式美法则、材料与肌理的介绍等项目...

《汉魏六朝画论释证》(上、下)

本书内容原作为《汉魏六朝画论十讲》和《六朝画论笺注》分别出版，在形式与内容上造成了诸多遗憾。今得以合璧出版，使得体例更加完整，脉络更加清晰，弥补了此前的遗憾。韦宾教授从文献的角度对汉魏六朝的画史、画论作了梳理，并充分重视传统注疏方法在学术上的价值，对现存这一时期的画学文献进行了迄今为止***的整理，也纠正以往校注中存在的错误。特别是在注释中，作者除了充分利用图像材料外，还整理了唐宋元明清以来有关六朝画论、画史的零星论述，吸收了迄今为止

汉魏六朝画论释证(上下册)

本书分为上、下两卷，上卷收入十篇文字，都是围绕早期绘画思想中的重要问题展开，其中五讲属于开创性工作。下卷主要讲述《论画》、《魏晋胜流画赞》、《画云台山记》等名篇注释...

钢琴分级音阶、和弦与琶音

音阶和琶音是学习钢琴必掌握的基本技术。通过严格的训练，会使学习者熟悉各种调及调的特性；了解主要和声及和声的特性；掌握正确的逻辑指法，使手指达到力度和感觉上的匀称、平衡。是否熟悉和掌握这些基本技术将直接影响钢琴学习进度。 这本书适用面广，既适合于初学者，对艺术院校钢琴专业的师生也有参考价值。 近几年各地钢琴考试定级把音阶和琶音列入基本技术考试范围，因此这本书就显得更为实用了。 为了让学生在使用本书时可以快速地找到所需的调性，

动物表演史

本书从艺术史、科技史、风俗史以及文化交流史的角度——从各个方面对马戏加以介绍和论述。内容包括：部落：野性的舞姿；宫苑：狞厉的盛宴；市井：妩媚的竞技；江湖：琐屑的角逐等...