水·雕塑

水与书画

《水与书画/江苏水文化丛书》主要介绍描绘江苏地区有关水域的碑帖及绘画作品，简要介绍其历史创作背景，并联系现实，用散文化的语言介绍书法、绘画作品中水域的地理位置、地貌、独特的风土人情等，并解读书法、绘画作品的独特笔法和艺术成就...

水论中国画

本书在传统中国画笔墨的基础上提出“水论”，从技术（包括工具材料）和观念（包括绘画形式）两个方面展开研究，来论证中国画与“水”相关的技法和观点，对现代中国画提供水这一角度的物质与精神的支持。 水是传统中国画与现代中国画的分水岭。传统中国画因水从中锋派生出侧、卧笔的发展过程，是用线造型派生出用笔造型的发展过程；现代没骨画是有笔派生出无笔的发展过程，即侧、卧笔派生出融合两类不同性质颜料的“撞”“泼”造型的发展过程。对水的各种形式的运用，是

闪光的水

本书立足于写实摄影, 根据“水”的特点, 由“成长篇”、“变幻篇”、“人文篇”组成, 每篇6小节, 共18小节。本书依次展现水网系统 (泉、溪、河、江、湖、海) 的发展、水的形态变化 (雨、雪、冰、霜、云、露) 、水与人类活动的关系 (船运、城建、水利工程、动植物、水上运动等) , 在表现水自身美感的同时, 也抒发了对水文化的热爱, 表达了对水资源的无限珍视...

清新花草水彩绘

本书详细讲解了水彩花卉的基础知识和若干种水彩技法，并且由浅入深地讲解了单枝花、组合花、写意花、场景花等的绘制过程。作者以深厚的水彩基本功和精彩的表现形式，倾囊相授了28个花草案例的详细画法。作者的画风不拘一格，温婉可人，在有些案例中，为了凸显花卉的曼妙姿态，作者甚至直泼笔墨，不打线稿，一气呵成，给人一种水色交融的酣畅淋漓之感，精妙地展现了水彩花卉特有的美，颇具永山裕子的绘画风格。本书讲解细致，案例丰富，意境深远，既适合初级学者，又适合

诗经植物水彩绘

这是一本水彩植物插画绘制教程。本书以《诗经》中提及的植物为主题，以水彩为媒介，详细讲解了19种植物的绘制技法。每个案例中除了植物的基本介绍，还涉及参考用色、主要配色方法，以及详细的绘制步骤解析。案例中有大量的细节图和技法提示，可以使读者更好地掌握绘画的方法。书中还展示了21种植物的欣赏图，极具欣赏性。书中提及的40种植物都配有绘制视频，方便读者参考。此外，本书还介绍了作者的绘画历程，并对画水彩画时常遇到的问题进行了解答。 本书适合专

若水漫谈书法

作者开篇即表达了书法是以情感美化汉字的艺术。 何谓书法、“侧”目传情、笔画的效率、学书六误、计舞当书、波脚的精神等等篇目道出作者习书法之笔法、笔势、笔意的心得，畅快淋漓剖析纸面字形，感性表达字理章法，于情景、观念、经典、典故道出书法之观、书法之趣、书法之神。 “人书亦书叫写字我书我情叫书法” “横平竖直叫写字横‘勒’竖‘弩’叫书法” “中锋行笔叫写字侧锋行笔叫书法” “四平八稳叫写字‘务追险绝’叫书法” “人人心中皆有

水彩绘(意境风景)

本书介绍了简单的笔触、色彩搭配、水分控制等基础绘画知识，并通过直观的范例详细讲解了15个实用的水彩技法。书中的风景范例更注重气韵和意境的表达。通过色彩的搭配和水色的渗化，表现出不同光感的晨昏、色彩变幻的四季、意境朦胧的烟雨云雾、缓急律动的流水等不同主题，和读者一起体会自然界的美妙。 本书中的文字介绍简明易懂，图文步骤清晰，适合专业美术从业者和美术爱好者学习使用...

云水观道

本书主要包括四个部分：第一章是对山水画中的云、水及云水法概况进行介绍，梳理其技法与理论的发展源流及时代变迁。第二章是对云水的形态特征进行分类介绍，按照其在画面中直观的表现形态，将其分为“有形”与“无形”两个部分，每一部分又按其表现方法进行区分，按照分类逐一介绍。第三章是对山水画中云水法的空间意识进行研究，按照审美意识层次的高低，将其分为客观现实空间、心理空间及理念空间三个部分，并分别对其进行分析阐述。第四章是对云水法观念的研究，分为哲

水彩绘(古风美颜)

本书从色彩基础知识和简单的绘画技法，到丰富多彩的古风美人作品示范，由简入繁，内容丰满。那些活在诗词歌赋中的女子不是千篇一律的概念化形象，有各自的人生和情感。书中的人物形象或温柔似水、或容颜艳丽、或娇俏动人，各具特色，栩栩如生。 书中的范例由很简单的人物五官开始，到不同风格的完整人物作品介绍，循序渐进，为读者徐徐打开一扇领略和学习唯美古风人物水彩画的大门...

水村图索隐

本书以士林目为重宝的赵孟頫《水村图》为引子切入。赵孟頫《水村图》是赵孟頫为隐居在汾湖的钱重鼎所绘，自元至清初三百年，流传有序，名家题跋，累累可见，是重量的中国名画，因而后世迭有以此为母题和蓝本的摹、临、仿作。本书所探讨的《水村图》，即是以包括赵孟頫《水村图》在内的以汾湖水村为描绘对象的作品，其形式为手卷，同时对历代之摹本（形制不一）也稍作介绍，但不计幅数。本书开篇沿着谁绘“水村图”的疑问展开，通过对赵孟頫《水村图》创造背景之考察、历史

山水画水法-中国画技法

本书从教学角度出发，以山水画中的云水技法为主线讲解了山水画的发展及艺术特色。重点放在学习画水的技法，图文并茂，深入浅出，进行山水画创作示范，并展示名家名作...

水秀山青(全2册)

《水秀山青：吴山明青瓷绘画作品集》：　　吴山明，中国美术学院教授、博士生导师，中国艺术研究院博士生导师，中国画学会顾问，中国国家画院国画院副院长，浙江省国际美术交流协会主席，浙江省美术家协会艺术指导委员会副主任，浙江省中国人物画研究会会长，杭州市政府文化顾问，杭州市文学艺术界联合会名誉主席，西泠书画院院长，浙江开明画院院长。　　　　《水秀山青：高晔青瓷绘画作品集》：　　高晔，本名高晔芸，浙江青田人。供职于中国美术学院。中国音乐家协

偏旁部首-赵体水写字帖

《赵体水写字帖（偏旁部首）》是书法的入门范本，秦国仁在编写过程中，从实用性出发，遵从学科性、系统性和针对性原则，注重笔画用笔的训练，配以详细的技法指导，帮助读者深刻理解并掌握字形特点与用笔规律，学以到用，随学随用，由浅入深，以求达到最佳的教学效果...

沙与水-汉.英

▲本书记录了作者在21世纪的*初5年间，一次次去往被称作中华民族母亲河的长江、黄河两岸，追踪那些或迁徙、或定居的移民们。带着年轻人的激情、理想，还有沮丧、彷徨，当然更有对这一群体生存状态的浪漫想象，一次次执着前往，记下笔记，拍下照片。以个人的视角，记录下21世纪初这一时期大江大河的片段。▲这本two-sided（镜像双封面）书讲述了失序、流离和安家立业的故事。在生活中出现如此巨大动荡的时候，人会产生极度矛盾的情绪：离开成长的家乡，*终

水粉静物水果类特写

川濑巴水木板画集

川濑巴水本名川濑文治郎，川濑庄兵卫长子。幼年就喜欢绘画，27岁时跟随镝木清方学画，1918年，受同门同学伊东深水影响而转向版画制作。当时正处于日本“浮世绘”版画衰败时期，川濑巴水立志像偶像歌川广重一样复兴日本版画。川濑巴水作为日本“新版画运动”复兴的领军人物，为创作版画而到处写生，足迹踏遍了日本、美国、朝鲜等国家。在一生创作了600余枚版画，被誉为近代风景版画人。本书收录了200多幅川濑巴水的作品，有很好的欣赏价值...

中国当代摄影图录:于德水

本书介绍了当代摄影家于德水，他于1978年从事摄影，在40余年的生涯中曾荣获许多重要奖项，主要作品有《黄河流年》，曾任河南省摄影家协会主席和中国摄影家协会理事...

毛笔水写字帖王羲之兰亭序

正确的写字姿势对学习书法很好重要。什么是正确的写字姿势呢？概括地讲，坐着写要头正（头端正，不倾斜，不低伏在桌面上）、臂开（右手执笔，左手按纸，两臂自然分开成对称姿势）、身直（腰背正直，微微前倾，两肩齐平，胸离桌沿略一拳距离）、足安（两脚自然分开，平稳踏地）。如果用毛笔写大字就需要站着书写。这时注意两脚自然分开，一腿稍向前跨，身子微倾，左手按纸，右手悬笔，以便调动全身之力。执笔是笔法基础。毛笔正确执笔方法是“五指执笔法”：（即用大拇指上

毛笔水写字帖笔顺练习

正确的写字姿势对学习书法非常重要。什么是正确的写字姿势呢？概括地讲，坐着写要头正（头端正，不倾斜，不低伏在桌面上）、臂开（右手执笔，左手按纸，两臂自然分开成对称姿势）、身直（腰背正直，微微前倾，两肩齐平，胸离桌沿略一拳距离）、足安（两脚自然分开，平稳踏地）。如果用毛笔写大字就需要站着书写。这时注意两脚自然分开，一腿稍向前跨，身子微倾，左手按纸，右手悬笔，以便调动全身之力。　　执笔是笔法基础。毛笔正确执笔方法是“五指执笔法”：（即用

毛笔水写字帖偏旁练习

正确的写字姿势对学习书法非常重要。什么是正确的写字姿势呢？概括地讲，坐着写要头正（头端正，不倾斜，不低伏在桌面上）、臂开（右手执笔，左手按纸，两臂自然分开成对称姿势）、身直（腰背正直，微微前倾，两肩齐平，胸离桌沿略一拳距离）、足安（两脚自然分开，平稳踏地）。如果用毛笔写大字就需要站着书写。这时注意两脚自然分开，一腿稍向前跨，身子微倾，左手按纸，右手悬笔，以便调动全身之力。　　执笔是笔法基础。毛笔正确执笔方法是“五指执笔法”：（即用

中国画技法教程:云水画法

《中国画技法教程：云水画法》主要内容包括工具材料，云法，水法，云水练习，古画临摹创作及步骤，作品欣赏...

王羲之《圣教序》字精选-水写字帖

《翰墨风雅·历代名家碑帖水写字帖系列:水写字帖王羲之(圣教序)字精选》主要讲述了，学习书法，临习古代名家书法作品是必不可少的环节。我们出版的这套《翰墨风雅·历代名家碑帖水写字帖系列》就是选取了古代名家的代表作，按照字体的不同结构，由简到繁，精心编排而成的。将古代名家的碑文精选，以水写字帖的形式出版，我们在首批四本《欧阳询书(九成宫碑)字精选》《颜真卿书(颜勤礼碑)字精选》《柳公权书(玄秘塔碑)字精选》《赵孟頫书(胆巴碑)字精选》的基础

世界水彩风景图谱400例 云水

本套图书是专门为水彩画爱好者编写的水彩风景作品的资料性工具书，共汇聚了1200余幅古今中外很好水彩风景画的精彩局部。书中名家荟萃，时间跨越数百年，作品表现手法各异，风格面貌多样，具有很高的欣赏性、研究性及参考借鉴的实用价值。本套书将云、水、树木、山石、田地、建筑6大风景题材分门别类地集中在一起，每册收入不同风格的同类题材作品，作品涉及古、今、中、外，跨数百年、多个国家，风格、技法丰富多样，全套100多位画家2000余幅，信息量大。 信

名家教你画·山石云水屋舍

中国山水画是以描写山川自然景色为主体的绘画。山水画在中国绘画史上有着特别重要的位置，无论是历朝各代绘制的宏篇巨幅的山水画，还是充满了文人气息的隽秀小品——山水册页、手卷、扇面等，它们都充满了诗情画意，显现出或空灵、隽永，或飘渺、奇幻，或雄浑幽深、气势恢宏的意境之美。 中国古代山水画形成于魏晋南北朝时期，隋唐时期独立成科，五代、北宋时期趋于成熟。山水画又分为青绿山水、金碧山水、水墨山水、浅绛山水、小青绿山水、没骨山水、泼彩山水、焦

水彩绘(暖系淡彩线稿本)

本书是畅销书作者、人气淡彩画手竹取的暖系淡彩线稿作品精选，以水彩淡彩学习中大众较感兴趣的街景为题材，可供读者进行水彩填涂、技法巩固练习使用。不仅能使读者感受水彩淡彩的魅力，完成后还能得到一副相对完整、亲自"创作”的作品。无论是装裱后做家庭装饰，还是送给亲近的友人，都是十分有意义的事情。随书附有填涂说明、配色参考、完成稿示意图、部分分步骤教程、视频教程等，使读者的淡彩绘画学习更轻松。本书适合绘画爱好者、水彩爱好者等使用...

50幅绚烂花卉水彩绘-水色世界

《水色世界》系列是一套充满情趣的水彩画图书，可以满足水彩画爱好者欣赏和学习使用，书中不仅介绍了水彩画的一些基本知识，更按不同的主题进行分类，可以满足不同读者的不同喜好和需求。每本书都提供几十种水彩画作品，每一幅作品都有详尽的分步图和细致的讲解，让每一个爱好水彩画的人都能轻松学习。本书以花卉为绘画主题，提供了50幅花卉水彩画作品并带有详细绘制过程...

中国画课堂:山水篇:舟桥云水

该书系统介绍中国山水画创作中山石、林木的的基本技法，侧重于基础技法的讲解。在笔法、墨法、色法、水法及构图方面论述充实，文字与图解相对照浅显明了，宜于初学者学习，便于初学者自学。该书以中国画初学者的实际着手，总结国画初学者临习过程中容易出现的问题，并把这些问题融入到具体技法讲解中，重点突出，示范步骤明确，详细讲述各种不同笔墨的表现形式、技法及画面章法构图上的丰富变化，是初学中国画的*教材...

1950-2014-跟随水的足迹-莫测版画集

《跟随水电足迹》收录了作者从50年代到2000年的版画作品，这些作品的创作题材多取于水，跟随水的足迹，去探索大自然的奥秘，抒写山川风貌，去观察人生真谛，捕捉生活中的诗情，诗人艾青称他为“水的歌手”，这些作品风格多样且具有装饰感，独具特色，通过对水的表现，抒发了对祖国对人民的真诚感情，同时也体现了作者对美的追求...

毛笔水写字帖赵孟頫三门记

正确的写字姿势对学习书法非常重要。什么是正确的写字姿势呢？概括地讲，坐着写要头正（头端正，不倾斜，不低伏在桌面上）、臂开（右手执笔，左手按纸，两臂自然分开成对称姿势）、身直（腰背正直，微微前倾，两肩齐平，胸离桌沿略一拳距离）、足安（两脚自然分开，平稳踏地）。如果用毛笔写大字就需要站着书写。这时注意两脚自然分开，一腿稍向前跨，身子微倾，左手按纸，右手悬笔，以便调动全身之力。 执笔是笔法基础。毛笔正确执笔方法是“五指执笔法”：（即用

静水流深:大连画院作品集:水彩卷

王羲之《兰亭序》-水写布字帖-书法考级精练-行书-随书赠送75cm环保水写布

施志伟编写的《王羲之兰亭序(行书书法考级精练水写布字帖)》选用的双面水写布，选料上乘，工艺先进，不合甲醛，无细微的绒毛脱落，健康环保。清水显墨色，落笔即黑，行笔流畅，具有仿宣纸效果。待水干后不留水迹，复原如初，经久耐用。一面是用以摹写练习基本笔画的双勾填廓范字，另一面为米字格，展开蘸水临习书中每一页的范字和即兴创作练习...

王羲之《圣教序》-水写布字帖-书法考级精练-行书-随书赠送75cm环保水写布

“名碑名帖临摹合一丛书”精选历代名碑名帖作为范本，是专为书法爱好者考级练习专门打造的一套丛书。涉及楷书、行书、隶书、行楷、篆书等书体，内容包括笔划、偏旁部首、间架结构，作品构图、考级考纲等，可供一级至十级书法考级和爱好者使用。 这本施志伟编写的《王羲之圣教序(行书书法考级精练水写布字帖)》是其中一册。...

颜真卿《勤礼碑》-毛笔水写习字帖

水彩绘(暖系淡彩线稿本入门篇)

本书为水彩畅销书《水彩绘：暖系淡彩入门课》的配套线稿练习册，采用高克数水彩纸线稿精印精彩呈现，由人气水彩作者竹取倾囊相授。它是水彩学习上色、填涂、技法巩固的初学入门级优质参考练习。它不仅能让读者感受到淡彩的魅力，还能让大家在上色练习完成后得到一副相对完整、亲自“创作”的作品。这幅作品无论是装裱后用作家庭装饰、还是馈赠亲近的友人，都是十分有意义的事情。随书附有填涂说明、配色参考、完成示意图、视频教程等，使读者的淡彩绘画学习更加轻松有趣.

水彩绘(暖系淡彩线稿本进阶篇)

本书为水彩畅销书《水彩绘：暖系淡彩绘画课》的配套线稿练习册，采用高克数水彩纸线稿精印精彩呈现，由人气水彩作者竹取倾囊相授。它是水彩学习上色、填涂、技法巩固进阶学习的优质参考练习。它不仅能让读者感受到淡彩的魅力，还能让大家在上色练习完成后得到一副相对完整、亲自“创作”的作品。这幅作品无论是装裱后用作家庭装饰、还是馈赠亲近的友人，都是十分有意义的事情。随书附有填涂说明、配色参考、完成示意图、视频教程等，使读者的淡彩绘画学习更加轻松有趣...

陈义水画鱼-中国独树一帜名家

《陈义水画鱼》由刘大为主编，前人作画极重意境，义水画鱼也不例外。他注意创造清新感人的意境。有时画三两游鱼怡然自乐，悠然于花前月下；有时画游鱼结队成群，追逐于江潮激浪中。既有清函的意境，又有“散如万点流星进，聚似三春濯锦舒”的壮阔意境。特别是一两幅鲤跃龙门图，于朝光旭日浪花中锦鳞欢跃的画面，其壮观景象令人过目不忘...

云水篇-施云翔山水画教程

云水是山水画中的重要组成部分，云水或静谧，或灵动，或浩渺直接体现了山水画的气韵，所以画好云水是画家的必修课，本书即是通过详细的关于云水绘画分析性质的文字及作品技法过程图例以及作品赏析，为广大读者展现了施云翔山水画烟波浩渺，光影迷离气象万千的景象，尽显浪漫主义色彩...

鉴水悠悠-陈伟龙编导作品集

本书稿收录了浙江省编导陈伟龙先生数十年的戏剧作品，有越剧，有绍剧，有婺剧，还有新昌调腔，宁海平调，绍兴莲花落稀有戏种。因为其长期服务于中小城市和中小剧团，陈伟龙和普通的观众有最密切的接触，所以其作品 接地气，留得住，演得久，观众喜闻乐见。 作品曾荣获中宣部“五个一”工程奖，文化部文华新剧目奖等...

云水禅心-李唐绘画艺术集

松风明月，足可证其清华； 山石溪流，更可见其脱俗。 宝相严华，悟破后是心境自由； 祥花瑞鸟，勘开来是万物齐平。 李唐的画作是有意境、有内涵的，特别以工笔体现意境就更加难得。而情深无关风月，画作写意亦不在着力为之和泼墨粗犷与否，这应该和画者的匠心与境界有关。 纵览李唐的绘画历程，其画作有三大特色：其一，取法宋、元以降诸大家，得窥堂奥，觅得要领，尤在工笔上用功夫，力求形成自我之格调；其二，不断提升自我之功力，力求变换中国古代的工笔绘画高度

水彩绘:暖系淡彩入门课

本书分为三大部分，暖系淡彩绘画工具、水彩基础知识与绘画技法、清新生活类水彩手绘实例。食物、萌物、动物、植物、风景五大生活中很常见的绘画主题实例由简入繁，详细讲解了清新风格的暖系淡彩绘画方式，带领读者一步步轻松掌握暖系淡彩入门技法。快来和作者一起拿起手中的画笔，描绘生活的美好吧...

何延喆北宗山水画集续集

《何延喆 北宗山水画集 续集》是何延喆老师北宗山水画集之后的补充，书中《胶东山中所见》《岭南纪游》《幽谷听松》等作品，都为何老师远足各地名山胜景，用传统技法进行写生，并深入到甘南、藏北、川西藏区体验生活。何延喆老师的山水画以“北宗”见长，画风严谨踏实，气势恢廓。 全书图片清晰，作品约72幅。其作品工细潇洒、真实自然和纯正无暇，原汁原味的笔墨技法，巧夺天空的鬼斧神工，让我们置身于北国山水的雄秀绵延的氛围里，感受山水之间的空灵闲适、清净淡

中国历代绘画品类理法研究.云水卷

本书以历代经典作品图片为主，精选高清大图，结合中国画论与画史进行系统整理与研究。按照魏晋、隋唐、宋、元、明、清、近现代及当代的时间顺序，对绘画特点和方法进行系统整理与分析，以供读者临享、学习与研究。本书内容包括：泉瀑、溪水；山水画中的水概论；山水画中的烟云...

智永楷书《千字文》-水写布字帖-书法考级精练-楷-随书赠送75cm环保水写布

《智永楷书千字文(楷体书法考级精练水写布字帖)》选用的双面水写布，选料上乘，工艺先进，不合甲醛，无细微的绒毛脱落，健康环保。清水显墨色，落笔即黑，行笔流畅，具有仿宣纸效果。待水干后不留水迹，复原如初，经久耐用。一面是用以摹写练习基本笔画的双勾填廓范字，另一面为米字格，展开蘸水临习书中每一页的范字和即兴创作练习...

邓石如《千字文》-水写布字帖-书法考级精练-篆书-随书赠送75cm环保水写布

《邓石如 篆书 书法考级精练 水写布字帖》选用的双面水写布，选料上乘，工艺先进，不合甲醛，无细微的绒毛脱落，健康环保。　　清水显墨色，落笔即黑，行笔流畅，具有仿宣纸效果。待水干后不留水迹，复原如初，经久耐用。一面是用以摹写练习基本笔画的双勾填廓范字，另一面为米字格，展开蘸水临习书中每一页的范字和即兴创作练习...

墨点字帖:毛笔入门水写帖·偏旁部首3

本套字帖分为基本笔画—偏旁部首—间架结构三本，根据学习书法的基本步奏，由易到难，层层递进，是一套规划科学的练习帖；本书为上下翻，上页为技法要点讲解，下页为水写练习页，上下对照，讲练结合；例字选用欧体原碑例字，并将水写页例字放大展示，搭配书写运笔轨迹线，方便读者临写；采用特殊水写纸印刷，以水代墨，可反复书写，简单实用，性价比高，非常适合入门者使用...

线墨集:水墨线稿实例教程.敦煌飞天

水墨风格的画作总能给人以古典韵味，当水墨与飞天相遇，会是怎样的画面呢？提起手中的画笔，以线造型，以墨铺色，勾勒出飞天的绝美容颜、曼妙身姿、飘逸衣裙，将飞天描绘于画卷之中。本书共7章：第1章讲解了勾线与晕染墨色的绘画技巧；第2章讲解了飞天人物的形象特征和服装特点；第3章以飞升为题，讲解了飞天人物各种优美身姿的画法；第4章以乐舞为题，绘制了飞天人物曼妙舞姿和弹奏乐器的形象；第5章以献花为题，绘制了飞天人物各种献花的姿态；第6章以供宝为题，

(历代书画手卷百品 绘画)马远 水图

绢本设色，全卷长约570厘米，共十二段，每段纵26。8厘米，第一段横20。7厘米，其余十一段横41。6厘米。故宫博物院藏。此图是南宋画家马远创作的一组十二段以水为主题的作品，后被合装为手卷，其中十一段有宋宁宗杨皇后题名。此作专门画水，在绘画史上独树一帜，通过对水的不同姿态的描写，表现出种种不同的意境和情趣。马远在画史上名列“南宋四家”，也被称作“马一角”，即创作时取景造境尤其关注局部。他继承李唐的变法，在水墨苍劲、局部取景、大斧劈皴的

扬州卷-水墨城韵-中国历史文化名城画典

《水墨城韵·中国历史文化名城画典：扬州卷》主要收录了穿越千年的心灵对话——鉴真和尚与东山魁夷的《扬州薰风》、至情至简——东山魁夷画《冶春园》、扬州旧梦何处觅——陆俨少的《扬州即景图》、记忆的符号展现——陆俨少画《扬州个园》等...

钱塘卷-水墨城韵-中国历史文化名城画典

《水墨城韵·中国历史文化名城画典：钱塘卷》是博物馆学专业和旅游管理专业本科生的选修课课程。主要内容是介绍中国六大古都等十余座历史文化名城的历史发展过程、主要名胜，揭示名城的历史文化内涵，使学生既能了解这些名城的基本情况，又能掌握认识历史文化名城的方法...

线墨集 水墨线稿实例教程 山海神兽

水墨风格的画作总是能给人以古典韵味，当水墨与山精海怪相遇，会是怎么一番奇想呢？ 本书是根据中国志怪古籍《山海经》进行的再创作，用拟人的绘画形式为读者呈现出别样的传说故事。本书共7章内容，章为线墨创作的基础知识讲解，包括线条类型及墨色的上色基础操作等；第2章则对山精海怪的角色创作进行了技巧上的总结；第3章讲解了人物和场景的水墨画面表现技法；第4章至第7章则从瑞兽、瑞鸟、守护神兽和天界神兽四个类别进行了分类创作，通过绘画步骤的详尽讲解，

线墨集 水墨线稿实例教程 名士佳丽

水墨风格的画作总是能给人以古典韵味，当水墨与名士佳丽相遇，会是怎么一番画面呢？ 提起手中画笔，以线造型，以墨铺色，勾勒出清丽的容颜，将才子佳人描绘于画卷之中。本书共5章。章讲解了勾线与上墨色的绘画技巧；第2章和第3章分别讲解了名士和佳丽绘制要点，包括形象创作的要点、体态与装扮的要点，再分别辅以4个小案例来进行巩固练习；第4章和第5章则以历目前有名的名士和佳丽为创作对象，通过10个案例，为大家讲解创作的思路和绘画表现方法。 本书内容新