从零开始

本书是为电吉他新手或虽然已经弹了几个月但仍不得要领的电吉他爱好者准备的零基础入门自学教程。一般的电吉他教材往往一开始有音符、音阶、识谱这些繁琐的理论知识，这些理论知识让没有一点乐理基础的读者开始止步不前。本书包括四个部分，分别讲解了电吉他的构成、电吉他的演奏姿势、调音方法和电吉他的5种弹奏技巧。本书为了解决读者对于繁杂理论性文字难以理解的困惑，尽可能减少枯燥的文字说明，使用了大量一目了然的指法图和实例插图，并配以视频讲解，让读者在刚刚

常看常谈-常立胜京剧文选

《常看常谈》约27万字，主要收录了常立胜先生近年来在报刊上发表的文章，以及他在各类研讨会上的发言稿件，内容包括戏曲程式与艺术规律、剧目、名伶等，涵盖了京剧艺术多个领域，蕴含了他对戏曲艺术创新发展的思考。常立胜先生系京剧专业出身，从事京剧研究。因具专业背景，深谙舞台与场上，更能深入京剧艺术本体，做切实深入的研究，议论见解有的放矢，常有新见，与仅从事案头研究的学者不同...

五彩衣裳-广西民族风俗艺术-(上下卷)

由吕胜中所著的《五彩衣裳(上下)》以图文并茂的形式介绍了广西少数民族的衣装大观，以及着衣的样式和种类，发式、首饰和衣裳衬托朴实面容等内容，是不可多得的民俗文化精品藏书...

现代陶艺

本书从现代陶艺的概念和表现形式入手，详述了现代陶艺的基础知识、原材料、成型技法、装饰表现方法和烧成方法。全书内容包括陶艺概述、现代陶艺的艺术表现、陶艺制作的原料和制作工具、陶艺的成型方法、陶艺的装饰技法、陶艺的烧成和现代陶艺作品欣赏...

大师手稿与速写:乔治·修拉素描

《大师手稿与速写》《当代名家速写》系列，当今社会互联网的普及与发展使资讯传播变得十分快速，但在扑面而来的海量资讯中如何准确、有效、获得高质量的内容却成为一个难题。特别是在美术领域随着时代的发展，不论是专业的美术工作者还是美术爱好者，都不满足于艺术作品图录式的阅读呈现，对于作品原始面貌的探究与欣赏，成为当代美术爱好者的基本要求，也是专业美术工作者的研究基础。我们以此为出发点，特设计大开本（八开）《大师手稿与速写》《当代名家速写》系列两套

声乐艺术实践及创作研究

本书是一本研究声乐艺术的学术理论专著。声乐是以人自身的器官为表现手段和工具的一种艺术形式，其技能技巧性很强。本书内容主要分七部分，包括声乐艺术的理论认知、声乐艺术的教育传承、声乐艺术演唱的生理基础、声乐艺术演唱的技能与训练、声乐艺术演唱的方法与风格、声乐艺术作品的创作与分析、声乐艺术的舞台表演实践等。以声乐艺术为主线，内容细致、严谨、完善，在详细展开声乐艺术创新实践中加入对声乐基本理论的梳理，层次鲜明、结构清晰，具有理论性、科学性、实

民族性与世界性——中国动画学派的双重追求

20世纪50年代中期到90年代初，以上海美术电影制片厂动画艺术家为主的中国动画人创作的一批动画电影在国内深受观众喜爱，在国际上也饱受赞誉，被称为“中国学派”（Chinese School）。国内外动画学者普遍把中国学派动画的这种成功归因于其独特性，忽视其世界性。本文以“民族化”为逻辑起点，通过文本分析，中外动画比较，采访创作者本人等多种多种研究方法深入考察中国学派动画的民族化，从民族文化精神和国际视野两方面来破译中国学派动画电影成功的

口琴经典独奏曲集

有名口琴大师黄文胜经典教学曲目，汇集古典、浪漫主义、印象派、近现代、爵士乐、音乐剧和我国优秀的民族音乐等多种风格的作品，所有乐曲采用五线谱、简谱对照记谱，附乐曲介绍、吹奏技法的提示。 书中汇集了32首经典、脍灸人口的世界名曲，内容包括古典、浪漫主义、印象派、近现代、爵士乐、音乐剧和我国优秀的民族音乐等多种风格的音乐，还有我国优秀的民族音乐作品。通过改编、编曲，使乐曲更加适合于口琴的演奏，充分地发挥了这件乐器的特点和表现力，其中的很多作

大师手稿与速写:罗丹水彩速写手稿

《大师手稿与速写》《当代名家速写》系列，当今社会互联网的普及与发展使资讯传播变得十分快速，但在扑面而来的海量资讯中如何准确、有效、获得高质量的内容却成为一个难题。特别是在美术领域随着时代的发展，不论是专业的美术工作者还是美术爱好者，都不满足于艺术作品图录式的阅读呈现，对于作品原始面貌的探究与欣赏，成为当代美术爱好者的基本要求，也是专业美术工作者的研究基础。我们以此为出发点，特设计大开本（八开）《大师手稿与速写》《当代名家速写》系列两套

中国文艺评论年度文选(2021)

从2021年度的文学、影视、音乐、美术、曲艺、舞蹈、民间文艺、摄影、书法、杂技、网络文艺等领域，有重点地精选出一批有代表性、体现年度本领域重点且文质兼美的优秀评论文章，分为长篇评论和短篇评论文章两...

舞台设计学

《舞台设计学》进行了以下几方面述评:空间之可读,在于理解、领悟、解读;戏剧空间是动作空间、审美空间、知觉空间、交往空间的四位一体;布景与动作间的有机联系、支点、路径和转换、容纳演员活动的空间是动作空间的新思维;引入符号学的舞台空间具有实用与审美、现实与非现实的双重特质。作者胡妙胜是我国现当代舞台美术设计理论的先行者和领军人，他立足舞美设计的创作实践，潜心苦攻哲学、心理学、美学和中外艺术理论，借鉴结构主义、符号学、接受美学等现代西方的文

乾隆朝文人戏曲研究(全2册)

《乾隆朝文人戏曲研究》全书70余万字，分上下卷。上卷“乾隆朝文人戏曲研究”，共十三章，全面探讨乾隆朝文人戏曲的文化生态、作家情况、创作心态、剧作题材、剧本体制、叙事艺术及舞台艺术等内容，并对唐英、蒋士铨、杨潮观、徐爔、沈起凤等人的剧作进行个案分析，附乾隆朝文人戏曲活动编年。下卷“乾隆朝文人戏曲作家作品考”为乾隆时期文人戏曲作家名录，主要考证作家生平事迹，并介绍乾隆朝文人创作的具有文学意义的剧本，详考剧本创作时间、本事渊源、今存剧本内容

中国油画家(第21辑)

《中国油画家》是一套季刊型的专业型油画系列画册，极具艺术的绘画性和传承性，自2010年首辑推出，已陆续出版了21辑。编辑内容专业，信息量新且大，受到业界人士的喜爱，在油画界具有了一定的认知度...

环境装饰与陈设

本书以空间为研究载体，通过对材料的研究呈现空间结构美和塑造装饰美，再现场所精神的当代表达之路。全书共分两大部分。第一部分从第一章到第三章，重点分析装饰陈设和空间相互影响的关系；第二部分从第四章到第七章，以材料为切入点，重点分析纸材、纤维、马赛克、金属四大主要装饰材料各自不同的发展历程、制作工艺、艺术特点及环境应用。涵盖壁画、雕塑、展示等主要公共艺术形式，案例赏析精选国内外艺术家佳作，优秀学生作品两百余幅，以期全面多样地展现装饰陈设艺术

美学研究

姜夔《续书谱》是南宋代表性书法理论著作，具有较高的理论价值和丰富的思想内涵，自问世以来一直受到世人关注，至今仍有其独特价值。本书通过姜夔传记和思想史研究、学术史研究、文本注解研究、关键词研究、体系性研究、比较研究等六个方面，对《续书谱》美学进行专题探讨，系统而全面地呈现了姜夔《续书谱》书法美学的思想内涵、理论贡献及其在中国书法美学思想中的独特地位，对于推进《续书谱》研究走向深入，拓展中国书法美学研究的中观研路径，弘扬中国书法理论遗产和

没骨画技法教程·没骨兰花画法

本书是针对国画初学者所策划的没骨画技法书，全书分为技法讲解及教学课稿两部分。技法讲解部分主要分为没骨技法简介，兰花各部分的没骨绘制技法，多幅不同构图、不同种类的兰花小品的绘制步骤演示，每一部分的讲解都配有视频教程。讲解着重于用色、技法、造型特点、构图方式及初学者临摹学习过程中的难点要点等。教学课稿部分是将技法讲解部分所展示的课稿放大，并与技法讲解部分一一对应，同时，教学课稿部分做活页处理，使读者临摹、检索、整理起来更加方便...

雕塑装饰实践

本书主要是讲述以装饰为目的而进行的陶瓷雕塑创作，里面除了有理论的讲述，还有大量的装饰性陶瓷雕塑创作和制作工艺的全过程通过图片的形式具体、形象地展现出来，使原本枯燥的学习生动而有趣...

美术史背景下敦煌西夏石窟绘画研究

本书是“敦煌与丝绸之路石窟艺术丛书·第二辑”中的一本。本书从美术史的角度出发，深入分析探讨了敦煌西夏石窟中的花鸟画、人物画、山水画、建筑画和装饰图案等诸多绘画形式，详细讲述了线描、简笔人物画、晕染与平涂、贴金、涂金、沥粉堆金等绘画方法与工艺，勾勒出了一个比较完整的敦煌西夏石窟绘画体系。本书对敦煌西夏石窟绘画的内容进行了全方位的整理，对西夏石窟的绘画风格、艺术手法进行了深入的探究，对其相关图像进行了仔细考证，有助于更全面地认识敦煌西夏石

非典型设计生活丛书-非常印象

设计无界限，它可以至任何领域。当灵感点亮智慧时，迸发出来的火花，必定能为这设计的天空增添些灿烂。平面印刷其主要体现为字体，设计师运用文字与的巧妙编排，并通过的表情来诠释着文字的含义，当这些文字以人的形象出现并与你对话时，那有情感的文字是多么奇妙的感觉，字的主一种对生活的启示...

张仰胜中国打击乐作品选集

本书收入中国打击乐作品四首，都是中央广播电视总台中国器乐电视大赛的必奏作品。第一首《风入松》乐曲伊始，京剧曲牌淡入，随着复合节奏音型的呈现与排鼓独特炫技交相呼应，充分展现出组合打击乐的多元化与现代感。第二首《山魈》作曲家通过木鱼的演奏来刻画山魈古灵精怪的思维和嬉戏打闹的场景，大堂鼓则体现了山魈的凶狠和威猛，七音排鼓则表现其健步如飞的敏捷动作。伴以钢琴及多种中西打击乐器的演奏，描绘出“山中霸王”唯我独尊的骄横画面。第三首《八佾》将古老的

设计素描

本书是按照模块化教学方法编写，涵盖传统和当代艺术设计素描基础教学成果的艺术设计类相关专业教学用书。全书以能力形成为核心，将教学内容分成结构素描、明暗素描、构想素描、从素描到设计的过渡四个模块；以递进式的训练任务单为抓手，既可以按模块前后贯通组织教学，还可以进行模块的组合组织教学，具有较强的针对性、实用性和适应性；以必须够用为原则，把素描中相关理论知识分解到所对应的教学单元中，实现了理论与实践相结合；以育人为根本，关注课程的育人功能，将

小学语文同步每课一练硬笔字帖:二年级

本书主要针对二年级学生需掌握的习字要点，对范字结构进行剖析，分析范字的结构规律，辅助学习者进行渐进式的练习。主要内容包括：《小蝌蚪找妈妈》《我是什么》《植物妈妈有办法》《场景歌》》《树之歌》《拍手歌》《田家四季歌》等...

古隘书风——河北龙门峡摩崖石刻研究

龙门峡摩崖石刻选址精妙，依山而凿，巧妙地利用山地自然环境，形成了具有浓厚地域特色的边塞文化景观，是本书的主要研究对象——围绕大龙门城堡、蔡树庵长城、龙门峡摩崖石刻、驻军所在地大龙门村的历史风俗等内容，并结合古关隘文化，除研究摩崖石刻的本体外，还研究其所处的历史环境、所传达的边塞文化内涵，挖掘出它的书法美学价值，力图从艺术美学的角度审视古代关隘文化，描绘祖国的大好河山，促进当地旅游文化的发展，增强人们对文化遗产的保护意识和爱国情怀...

中国古代戏曲简史

中国古代戏曲源远流长，本书既注重对中国古代戏曲发展脉络的纵向梳理,也注重对有关问题作出进一步探究。在基本戏曲史实梳理中，本书按照中国古代戏曲的形成、宋元南戏、元杂剧、明代戏曲、清代戏曲几部分展开,既注重介绍不同历史时期的经典戏曲样式，也注重对经典戏曲作家、作品的分析。在基本史实梳理的同时，本书也注重史论结合，注重对中国古代戏曲的艺术本体、现实目的、价值观念、艺术空间等内在演进线索作出进一步梳理...

大师手稿与速写:德加素描与粉彩

《大师手稿与速写》《当代名家速写》系列，当今社会互联网的普及与发展使资讯传播变得十分快速，但在扑面而来的海量资讯中如何准确、有效、获得高质量的内容却成为一个难题。特别是在美术领域随着时代的发展，不论是专业的美术工作者还是美术爱好者，都不满足于艺术作品图录式的阅读呈现，对于作品原始面貌的探究与欣赏，成为当代美术爱好者的基本要求，也是专业美术工作者的研究基础。我们以此为出发点，特设计大开本（八开）《大师手稿与速写》《当代名家速写》系列两套

风风火火闯九州——戴敦邦画说水浒人物故事

本书是上海交通大学配展出版的珍藏本《风风火火闯九州》一书的平装本。1998年，中国有名画家戴敦邦先生为当时脍炙人口的经典电视剧《水浒传》绘制了一百零八将的精彩图谱。这些人物形象生动有趣，深入人心。本书汇集了戴敦邦先生多年来呕心沥血绘制的多种水浒人物造型作品，主要包括1998年电视剧版《水浒传》的经典人物造型，共计178幅。本书较为全面地展现了戴敦邦先生关于《水浒传》的全部创作，体现了艺术家对这部经典名著的深刻理解和精彩写意，文字部分整

图像重构风格创新:9至13世纪汉藏等多民族艺术研究(藏学文论专辑)

本书为《藏学文论专辑》之一——《图像重构与风格创新：9至13世纪汉藏等多民族艺术研究/藏学文论专辑》...

没骨画技法教程·没骨菊花画法

本书是针对国画初学者所策划的没骨画技法书，全书分为技法讲解及教学课稿两部分。技法讲解部分主要分为没骨技法简介，菊花各部分的没骨绘制技法，多幅不同构图、不同种类的菊花小品的绘制步骤演示，每一部分的讲解都配有视频教程。讲解着重于用色、技法、造型特点、构图方式及初学者临摹学习过程中的难点要点等。教学课稿部分是将技法讲解部分所展示的课稿放大，并与技法讲解部分一一对应，同时，教学课稿部分做活页处理，使读者临摹、检索、整理起来更加方便...

没骨画技法教程·没骨梅花画法

本书是针对国画初学者所策划的没骨画技法书，全书分为技法讲解及教学课稿两部分。技法讲解部分主要分为没骨技法简介，梅花各部分的没骨绘制技法，多幅不同构图、不同种类的梅花小品的绘制步骤演示，每一部分的讲解都配有视频教程。讲解着重于用色、技法、造型特点、构图方式及初学者临摹学习过程中的难点要点等。教学课稿部分是将技法讲解部分所展示的课稿放大，并与技法讲解部分一一对应，同时，教学课稿部分做活页处理，使读者临摹、检索、整理起来更加方便...

那些让我们沉思的电影

电影，既是技术，也是艺术；既可以给人快乐，也可以让人沉思；既是光影的盛宴，也充满深刻的哲理。本书是对一些著名电影的诠释和感悟，它不是平铺直叙的电影介绍，也不是一般的影评，而是从人生、哲理的角度对电影进行的思考和解读。如果你想进一步看懂电影，本书也许可以给你提供很好的帮助。 让我们一起走进电影、理解电影，探讨隐藏在电影影像背后的奥秘。 ...

摄影摄像技术(项目式全彩微课版)

本书是国家“十二五”职业教育国家规划教材。本书作为全面介绍摄影与摄像技术的教材，按照新的教育部教学标准编写，重点内容是帮助读者了解摄影、摄像的基本知识，理解摄影摄像创作的表现形式和艺术特点，熟悉常用数码摄影摄像设备的使用方法，掌握不同主题和背景下构图、用光、动作捕捉等拍摄技能。本书的整体结构可以分为两个大部分，摄影部分和摄像部分，在编写时既考虑到了它们共通的内容，又对它们独立的特点进行了阐述。每个部分都通过丰富的图例，深入浅出地从理论

暂AE课标5上(人教版)/小学英语同步写字课

写字是小学生必须掌握的基本技能，如何正确地写好字，是刚入学的小学生必须面对的难题。针对这一难题，《小学学霸同步写字课》以描和写两种形式，帮助孩子正确写字。《小学学霸同步写字课》其字端庄工整，练习内容与教材完全同步，体例严谨，既适合小学生写字练习，又帮助学生们复习课堂知识，符合老师教学需求，一直受到老师和学生们的一致好评。另配涂色漫画，根据课文内容绘制，帮助理解课文内容，增加学习乐趣，在涂涂抹抹中加深学生对课文的认识。 ...

半音阶口琴精选教程

《半音阶口琴精选教程：五线谱、简谱对照记谱》中系统讲解了几种常用的吹奏技法：连奏（Legato）与断奏（Staccato）、振音（Vibrato）、颤音（tr）、滑音（Glissando）、和音（Harmony）。吹奏技法的学习是循序渐进的，连奏和断奏是吹奏的基础，振音是装饰旋律的基本技法，这些是吹奏者首先需要学习的；其余的技法要求吹奏者具备一定的吹奏基础和经验才能练习，比如对簧片振动性能的认知程度、对含孔动作的熟练把握以及对吹奏感觉

全屋定制柜体造型与尺寸

本书即是为满足家具设计师和生产厂家的这一需求而编写。本书把全屋定制中涉及的鞋柜、电视柜、酒柜、书柜、榻榻米、衣帽间、衣柜、阳台柜等8大柜体、共200余种款式的设计尺寸汇总, 以平面图、立面图、内部结构图、俯视图的具体尺寸来呈现, 并把每种柜体属于何种风格一一标注出来。书中尺寸均为经过检验与生产的准确尺寸, 为设计师学习及生产厂家按图生产提供了便利...

更易上手!葫芦丝曲超精选

本书是一本专为葫芦丝初学者精心打造的入门用书，书中的教程部分讲解了葫芦丝演奏的基本知识和技能，曲谱部分优选了160首热门的葫芦丝乐曲、流行歌曲及中外名曲。编曲简单、易学、好听，大部分用传统七孔葫芦丝演奏。所有曲谱都附有伴奏MP3音乐和动态谱视频。书中分为教程和曲谱两部分。教程部分讲解葫芦丝演奏的基本知识和技能，零基础学习者可由此快速入门...

常青速写

《大师手稿与速写》《当代名家速写》系列，当今社会互联网的普及与发展使资讯传播变得十分快速，但在扑面而来的海量资讯中如何准确、有效、获得高质量的内容却成为一个难题。特别是在美术领域随着时代的发展，不论是专业的美术工作者还是美术爱好者，都不满足于艺术作品图录式的阅读呈现，对于作品原始面貌的探究与欣赏，成为当代美术爱好者的基本要求，也是专业美术工作者的研究基础。我们以此为出发点，特设计大开本（八开）《大师手稿与速写》《当代名家速写》系列两套

没骨画技法教程 没骨竹子画法

本书是针对国画初学者所策划的没骨画技法书，全书分为技法讲解及教学课稿两部分。技法讲解部分主要分为没骨技法简介，竹子各部分的没骨绘制技法，多幅不同构图、不同种类的竹子小品的绘制步骤演示，每一部分的讲解都配有视频教程。讲解着重于用色、技法、造型特点、构图方式及初学者临摹学习过程中的难点要点等。教学课稿部分是将技法讲解部分所展示的课稿放大，并与技法讲解部分一一对应，同时，教学课稿部分做活页处理，使读者临摹、检索、整理起来更加方便...

室内设计原理

本书内容包括：室内设计概述、室内空间分类、室内空间形式、室内空间组合、室内空间的界面处理、室内陈设设计、空间性格与情绪...

技在弦上-吉他弹唱流行曲集

托林寺红殿壁画研究:历史、图像与文本

本书以托林寺保存最为完好的红殿壁画作为研究对象，内容分为上、中、下三编，每编三章，共九章。讨论的重点为：首先就红殿的建殿年代、创建者及身份等做了推论；其次，以红殿佛堂与经堂壁画为核心，借助早期阿里与卫藏地区遗存的同类题材壁画，结合经典仪轨及与之相关的注释和成就法，整体解读了该殿的图像体系与配置关系；最后，基于图像所据文本与主题思想，从中窥探图像信息中所折射出的信仰传承与文化交流，进而重构15世纪前后古格佛教艺术的整体历史脉络。托林寺红

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美术作品鉴赏

本书共分八章，分别为外国绘画艺术赏析、中国绘画艺术赏析、外国雕塑艺术赏析、中国雕塑艺术赏析、外国建筑艺术赏析、中国建筑艺术赏析等...

简笔画教程

本书共分为六个项目，内容包括认识简笔画、学会使用简笔画工具、绘制静物简笔画、绘制景物简笔画、绘制动物简笔画、绘制人物简笔画...

设计素描(第二版)

本书分为概述、观察与思维、形式与审美、创意与表达、设计素描与专业设计五部分，主要内容包括：设计素描在专业设计中的运用、观察方法、画面元素、结构素描等...